三年級音樂教學反思(集錦15篇)
身為一位優秀的教師，課堂教學是我們的任務之一，對教學中的新發現可以寫在教學反思中，快來參考教學反思是怎麼寫的吧！以下是小編幫大家整理的三年級音樂教學反思，歡迎閱讀與收藏。
三年級音樂教學反思1
1、初步認識吉他、提琴、法國號。
2、在演唱《我是小音樂家》中，進行編創活動，體驗做小音樂家的情緒。
3、介紹並演奏自己的樂器。
[教學準備]
1、課前佈置學生自己動手製作一件小樂器。
2、教師準備一件手工製作的小樂器，課件等等。
[教學過程]
一、激情匯入
1、師：同學們，今天老師帶了幾個會唱歌的小朋友來給大家認識，讓我們來聽聽他們的歌聲，猜猜他們是誰。（隨後，我播放課件中吉他的音樂，學生很快猜出答案。）
生：這是吉他的聲音！（如果學生回答不出，教師可以提示，在黑板上貼上“吉他圖片”）
師：那麼你知道吉他是怎樣演奏的嗎？誰能模仿吉他的演奏姿勢？（學生開始有模有樣地擺出吉他的演奏姿勢。）
2、師：第二位小朋友是誰？（播放了一段《梁山伯與祝英臺》的小提琴協奏曲片段）
生：這是小提琴！（在黑板上貼上小提琴圖片）
學生合著音樂模仿演奏小提琴的姿勢。
3、師：現在老師請同學們猜最後一位小朋友是誰？（播放圓號音樂片段，對於圓號的音色，學生可能會出現一臉的茫然）
師：你們認為這件神祕的樂器是屬於吹、拉、彈的哪一種？
（生討論）
師：這種樂器採取吹奏的演奏方式，它起源於古代的獵號……（教師可以簡單介紹圓號的來歷。）
二、寓教於樂
1、第一遍聆聽
師：有幾個小音樂家會演奏這幾樣樂器，讓我們來聽聽他們分別是在哪裡演奏這些樂器？
（播放課件，在倫敦、巴黎、柏林三地風光照片背景襯托下，聆聽本課音樂，讓學生帶著問題傾聽音樂。）
2、第二遍聆聽
師：誰能把黑板上歌曲中出現的樂器名與地名正確地連線在一起？
（學生們爭先恐後舉手回答，師根據學生的回答可以可以清唱歌曲的前半部分，讓學生在無伴奏演唱中感受歌曲的節奏以及加深學生對於歌曲中三段歌詞的記憶，有助於表演。）
3、第三遍聆聽
師：這些小音樂家們在演奏時候的心情怎麼樣？演奏的音樂美妙，在歌曲中找找它們的聲音吧！
（演奏時的心情很高興、愉快地，演奏的聲音是勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，跳喲，唱喲，跳喲，唱喲，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰。這裡教師解決後半部分的襯詞）
4、第四遍聆聽（結合動作模仿）
師：大家羨慕這些會演奏美妙音樂的小音樂家嗎？讓我門也來當一會小小音樂家吧！（隨音樂帶上前面模仿樂器的姿勢進行律動）
5、張口默唱。
6、隨琴聲輕聲跟唱。（如果有錯誤，及時糾正）
7、完整演唱歌曲。
8、表演唱（加入拍手動作及樂器模仿的動作，或者也可以按順序跟老師走出位置圍成一個大圈，進行表演）
三、創造表現
1、師：上節課老師給大家佈置了作業，讓同學們回家用身邊的東西來製作一件小樂器，樂器都帶來了嗎？
（在第四冊中已出現讓學生自己根據身邊的物品製作沙球等打擊樂，這裡學生應該會紛紛展示自己的作品，教師須表揚學生的創新精神。）
師：老師今天也帶了一個小樂器，是用一個空酸奶杯和三根橡皮筋做的，我把橡皮筋系在空的酸奶杯上，兩頭固定好，拉動兩頭的橡皮筋就會發出響聲，而且兩頭的聲音都不一樣。“老師想請幾個做得比較好、有創意的同學來介紹一下自己的作品。”
（自制小鼓：在空月餅盒的旁邊穿根繩子繫上結，可以掛在脖子上，再用兩跟筷子做小鼓捶。用一個空的紙巾盒，幾根橡皮筋，把橡皮筋系在紙巾盒上，拉動橡皮筋就會發出聲音。）
2、師：我們看了幾個同學的小樂器，你們能不能給自己的樂器起個名字，然後把你的樂器名與歌曲的樂器名稱換一換。我是一個小小音樂家，住在奉化，我拉起我的小響筒，能奏起美妙的音樂，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，跳喲，唱喲，跳喲，唱喲，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰。”
3、學生小組進行編創。（學生紛紛像小鳥似的嘰嘰喳喳為自己的樂器編歌詞。）
4、上臺展示。
四、完美結課
同學們，拿起你們的小樂器為自己編的歌曲伴奏吧！（孩子們合著伴奏音樂高興地拿起自己製作的樂器，唱著自己編的歌詞，陶醉地唱起來。這個時候，我們老師也可以拿起酸奶瓶，和孩子們一起唱一起跳，讓我們就在這愉快的、充滿成就感的音樂裡結束這節難忘的音樂課。）
教學反思：
這節課中最讓我感動的地方是瞭解樂器的這部分。沒等我演示完樂器演奏的姿勢時，學生們都能很快的反映出我演示的是什麼樂器，這說明學生對樂器的熟悉，也說明我的演示是像模像樣的。等學生回答出來之後，我再讓個別學生來體會，學生們都非常活躍，反映很靈敏，而且課堂秩序活而不亂，這說明學生們已經被我的音樂課吸引了，也說明了學生的訓練有素。看到學生這麼有興致的參與音樂活動中來，我鼓勵他們：音樂來源於生活。只要有心，每個人都能成為小音樂家！
對於新教師來說，這節課是成功的，但是也有一些值得探討的地方。通過大家的討論，得出我的課堂調控能力還有待加強，我與學生的互動還做得不夠。很感謝大家對我的課提出寶貴的意見，在今後的教學中我將努力克服這一點，爭取早日成為一個名師！
三年級音樂教學反思2
《我是小音樂家》是人音版三年級音樂第六冊第四課第一課時的歌曲。這是一首曲調歡快活潑、歌詞簡練、富有童趣的美國兒童歌曲。歌曲生動的表達了孩子們一個美好的願望和共同的心聲“我是小音樂家”。雖說此歌短小精悍，但是也有一定難度，表現為速度較快，節奏有點難度，弱起和後十六分音符頻頻出現，學生唱時容易出現吐詞不清楚的現象。
學習目標有三方面：一是技能目標，使學生能用輕快、富有感情地演唱歌曲並進行簡單地歌曲表演；二是認知目標：就是讓學生認識小提琴、吉他、圓號三件樂器以及演奏姿勢；三是情感目標：通過當一名小音家，激發學生表現音樂的慾望，培養學生的創新能力。
本課的教學重點是歌曲情緒處理，創作歌詞。
本課的教學難點是：
1、正確演唱一字多音的歌詞唱法如“跳吧”等等。
2、歌曲情緒處理，創作歌詞。
在設計本課教學環節時，我以《音樂新課程標準》的理念為原則，以學生的興趣愛好為基點，讓學生通過感受、模仿、體驗、實踐等一系列的音樂活動進行學習，從而培養學生對音樂的審美、感受及創編能力。教學環節分為初聽歌曲、模唱曲調、學唱歌詞、表現歌曲、創編歌曲五個環節。讓學生逐步、由淺入深的由接受歌曲，到掌握歌曲，再到自由拓展歌曲，很好的理解歌曲情感，表現歌曲內容。
下面我再根據本課的教學思路和教學設計，結合課堂教學情況給大家談談我的教學反思。
我按教材要求，讓孩子們用摸唱的方法學唱歌曲。通過默唱、輕唱、自由唱、有感情唱等循序漸進的步驟，我儘量讓學生自己去發現、提出、解決問題，要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者，學生才是在這一堂課的主人。因此不管是歌曲動作的設計，自編歌詞，都是學生自然生成的自我嘗試和探究慾望，最終達到在實踐中即鞏固了本課的節奏內容，拓展了學習，又感悟到了音樂迷人之目的。
最後的音樂活動是我設計的本課高潮。我通過複習、轉換音樂表演等形式來創編動作，充分調動了孩子們的學習積極性，拓展他們的創造性思維，發展他們的創造能力和表現能力。經過自己創編、同桌間交流、自由表演、上臺展示等步驟，孩子們各顯神通，都能創編出自己喜歡的動作，不但自己跳的很投入，也能和小夥伴們配合默契。通過自評、同學評、老師評等評價手段，他們更喜歡、更有信心表現自己。
為了培養學生的想象力和創造力，我一直努力創設一種非常寬鬆、活潑的氛圍，以民主的態度，輕鬆的語言，指導學生進行音樂活動，放手給學生一個自由充分發揮的空間，使學生的思維一直處於一種放鬆的、活躍的心裡狀態，因此整堂課中，充分體現出激發了學生的主體意識，又使他們學得開心、學得主動。
我認為不夠好的地方是：在感受、體驗、模仿三種樂器的演奏姿勢的時候，孩子們在平時接觸的不是很多，認識樂器，但是不能準確的去模仿演奏姿勢，這些事需要在平時多給孩子們提供機認識、運用。在課堂中，學生的學習氣氛不是很活躍，歌曲節奏複雜，歌詞內容較多也是一個重要的原因。在以後的教學中，通過今天的反思，相信以後會更好。
三年級音樂教學反思3
本節課是以新課標為指導思想，新歌教學為主的國小三年級音樂課。教材選自《人音版》第五冊第八單元《愛鳥》。教材提供 聆聽《對鳥》、二胡曲《空山鳥語》、表演《一隻鳥仔》、表演《小烏鴉愛媽媽》四個內容。這節課的教學內容為學唱並表演歌曲《小烏鴉愛媽媽》。通過學唱歌曲感受小烏鴉對媽媽的愛心，體會小烏鴉可敬可愛之處，激發學生愛鳥、護鳥的意識。通過模仿小鳥的鳴叫，以及有節奏的朗讀歌詞，複習鞏固了八分音符、四分音符和二分音符。
本節課在教學方面有以下幾個特點：
1、以遊戲活動為契機，為歌曲的學習打下了良好的基礎。遊戲對於兒童來說是一種重要的教育形式，遊戲在他們的學習生活中也佔有很重要的地位。通過教師設計的遊戲，可以幫助學生解決在學習中遇到的問題。本節課以歌曲的節奏教學為突破口，設計讓學生模仿鳥鳴的節奏遊戲，並緊緊圍繞八分音符、四分音符及二分音符組成的節奏展開，學生的活動實際是進行鳥鳴的模仿，並且要重複多次的練習，但是進過老師的設計，學生並沒有重複的感覺，始終保持較高的學習熱情，為學習歌曲做了鋪墊。在與小鳥的問好重，增進了學生與小鳥的感情，併為引出《小烏鴉愛媽媽》的故事做下鋪墊，製造了懸念。
2、注重歌曲情感的學習，將審美的意識滲透在教學當中。在音樂教學過程中，情感體驗是非常重要的，教師和學生要通過共同體驗，發現、創造表現音樂的美來達到陶冶情操，提高審美修養目標，這個目標不是單靠單純的說教就能達到。教師往往要設計一些情景，在學生完全放鬆的情況下展開豐富的聯想與聯想，在不知不覺中參與情感體驗。本課的主要教學內容《小烏鴉愛媽媽》是一首敘事歌曲，旋律抒情優美，歌詞朗朗上口，表現了小烏鴉熱愛媽媽、關心媽媽的動人故事。我通過讓學生聽故事、讀故事、講故事、唱故事、演故事的一系列方法，使學生很快地記住歌詞，並有感情地演唱歌曲和表演歌曲。通過速度、力度的不同變化來表現歌曲的情感，激發學生對小烏鴉的讚美之心，教育學生除了學習他的懂事之外，更要懂得愛鳥、護鳥，要增強愛鳥意識，環保意識，關愛身邊的萬物。在這一系列的教學過程中藉助設計多媒體的，利用教師的範唱，將歌曲的歌聲美、情感美、表演美、意境美滲透在每個教學環節，將聽覺、視覺、知覺的綜合美都充分地調動起來，讓學生在美的氛圍中學習，在美的氛圍中創造，在美的氛圍中享受。
3、突出音樂課的音樂性。各環節都環繞音樂展開。本課的匯入環節，新歌教學環節、創造環節都環繞著音樂為內容來進行。在匯入環節，進行節奏練習，在新歌教學環節通過按節奏朗讀歌詞幫助學生進行歌詞理解、記憶歌詞；用模唱的方式來學唱歌曲；用速度變化來表現歌曲。使學生加強了對音樂的敏感度，是學生在愉悅的氛圍中學習音樂，表現音樂。
三年級音樂教學反思4
成功之處：
1、在請學生讀課文環節，我發現每個孩子都讀得很認真，他們讀書時不僅聲音響亮，而且非常富有感情，他們的朗讀不僅讓全班學生投入到了故事情節之中，而且也深深的吸引了在場的每一位老師 。
2、和孩子們一起理解課文，我讓孩子們找出留給自己印象最深的部分，並且認真讀一讀，想象一下當時的情景，當我請同學們回答這個問題時，大多數同學回答的是小動物們怎樣嚇走強盜和怎樣趕走強盜這兩部分。這一教學環節達到了我預先設計的教學目的、引起教學共振效應。
3、我讓孩子們說說自己認為這四個小動物怎麼樣時，孩子們總結出了“聰明、機智、勇敢”這些詞語，我感到很欣慰。這時在前排的一位女同學把手舉得高高的，我讓她發表自己的見解，她說：“這四個小動物用自己的實際行動改變了自己悲慘的生活。我們應該向它們學習這種敢想敢做的精神。”多麼流暢的表達，我給了孩子一個會心的笑，這是自己備課時不曾想到的，順著他的話，我順利地過度到了下一個環節的教學。
也許這節課當中還存在許多不足，但孩子們獨特的感受和精彩的發言，卻讓我對他們又多了一份欣賞，對孩子多一個讚賞的微笑，多一句鼓勵的話語，只有這樣，才能實現新的成績。
三年級音樂教學反思5
也許我們都己站在講臺上教了好多年，習慣於以智者的身份去“餵養”我們的學生。但現在的學生他們有著自己的個性和獨特的見解。在課堂上，總是希望得到老師的表揚和認可，這就要求我們教師轉變觀念，重新定位自己的角色，深入到學生中去，讓學生接近老師。在音樂教學中嘗試讓師生合作。 例如：我在課堂教學中，常和學生一起討論一些問題、節奏練習怎樣拍，這條練習用怎樣的方法唱等活動，此時的學生都感到老師能和他們一起參與活動覺得很親切很開心。其實老師的一個讚美的眼神，一句表揚的話對學生來說都是最好的獎勵。而我又在表揚的話語中作了改革。比如我設計的一些問題讓學生思考回答時，對回答對的學生就表揚他或過去拍拍他的肩膀說：“不錯，你真棒，大家為他鼓掌一下。”簡單的舉動，()使學生的興趣大為提高。在以後的師生交流中，老師就不像以前那樣嚴肅，而學生也不那麼拘謹，課堂上的師生關係也會變得更加融洽了。
我在教唱二聲部合唱練聲曲時，在以前我會把兩個聲部分別範唱給學生聽，學生就很呆板地聽著卻不會唱，而現在我改為這樣對他們說：同學們都唱得很不錯，接下來老師唱第一聲部，不過還需要和老師一起合作唱第二聲部，哪些學生願意跟老師合作，話音剛落，學生們來了興致，爭先恐後地要求參與合作表演。兩種教學環節，但不同的方法，帶來了不同的效果，同時，這種合作也彌補了教師在範唱時有一些不能顧及的表演，師生間的合作也激發了學生學習音樂的興趣。音樂教學，讓師生一起參與，讓更多的孩子喜歡音樂！
三年級音樂教學反思6
本首歌出自兒童電影《閃閃的紅星》，歌曲又琅琅上口，耳熟能詳，學生都能唱出主旋律，但要真正理解這首歌的，體會這首歌在當時歷史背景下的所表現出的革命感情，感受歌曲所表現的自豪、積極向上的情緒，對現在的學生來說，有一定難度。本堂課以欣賞為主，合唱為輔，合唱的加入也是為了更好地讓學生體驗歌曲的情感，感受音樂。整堂課下來，感覺還比較順，但是自我感覺課的設計針對五年級的學生，似乎教材挖掘的還不夠深，可讓學生的欣賞程度再加深，這是以後欣賞課應該注意的，不應該走形式路線，而應該實在、紮實，真正讓學生學到點東西。因為這首歌曲學生們都比較熟悉，所以本課的重點不在於學唱，而在於對樂曲的情感的分析及體會。主要給學生們通過欣賞樂曲看電影片段，瞭解歌曲的情緒。本課給學生講清楚的內容是：這首歌曲的情緒，影響這首歌曲的情緒的因素。為了提高學生學習興趣，在課上加上一個小遊戲，讓學生在歡笑娛樂中掌握一些音樂的知識。
三年級音樂教學反思7
這是一首孩子們非常喜歡的兒童歌曲。孩子們聽到音樂臉上馬上就洋溢著活潑的神情……
這首歌的教學相對比較容易，孩子們接受的很快。
這首歌的重點是要讓學生像講故事一樣，把歌曲生動的唱出來。
所以我用講故事來作為本課的匯入，先讓學生聽蝸牛與黃鸝鳥之間發生什麼故事，再由一個學生生動的把故事講出來，以此來激發其他學生的想象力。
在學唱的部分，唱會不難，就是有幾個字“萄、鸝”，最後一句的“要、我”偶爾唱不準，還有第二段的歌詞不容易記牢，其他就沒有什麼大問題，只是在情緒的把握上，學生表現力部夠，歌曲演唱的有些呆板，我就採用了，師生互動分別扮演蝸牛與黃鸝鳥的角色，一遍一遍的表演唱，效果很好。後來在學生單獨上臺表演的部分，學生也能發自內心的加上動作表演，非常生動、形象。
在最後我還在歌曲中加入了三條節奏，讓學生模打，他們模打的成績只能給70分，但學生的興致很高，他們很喜歡這三天加入的節奏，我想，以後還可以經常嘗試在歌曲中加入創編節奏，他們一定會越打越棒的！
三年級音樂教學反思8
開始部分從他們熟悉的樂曲匯入，通過律動讓學生帶著愉快的情緒進入教室，加深3/4拍拍號的印象，同時為歌曲學習作鋪墊，開始下一個環節的教學過程。
對於三年級學生的音樂教學來說，要從多方面來發揮他們的主動性、創造性，讓學生在課堂中展示自己的才能。尊重學生已經養成的學習習慣，建立和諧的師生關係，使學生在輕鬆、自然的狀態下進行，因此課堂上十分注重情境創設激起學生主動學習的積極性。貝殼之歌是一首旋律琅琅上口的兒童歌曲，我將教學目標定為：學生能用自然、輕快的聲音演唱歌曲，並嘗試為歌曲設計舞蹈動作進行展示。果然不出我所料，孩子們都非常喜歡這首歌曲，三（2）班的孩子表現突出，他們各顯神通，表演的非常精彩！
在課的設計上，始終圍繞本課教學目標，通過觀看大海的掛圖和老師生動的講解，學生初步認識大海和貝殼，激發學生學習歌曲的興趣。通過範唱，再次感受音樂風格，熟悉旋律，來體驗音樂所表達的情景。根據歌曲的內容，通過合作表演，加強相互之間團結協作的能力，學生在學會歌曲後，很希望能用自己喜歡的方式來再現歌曲，在和諧、平等的評價中，老師根據學生的特長，給每個學生一個屬於自己的舞臺，做學習的真正主人。
綜上所述，這節課達到了既定的教學目標，但也存在一些問題，如：課堂上老師的語言還不夠精煉，需要加強平時的積累和訓練。對於學生演唱時的要求還不夠細緻，聲音位置、氣息的要求不多，在以後的教學中，我一定要認真踏實地上好每一節課，提高自己的教育教學水平。
三年級音樂教學反思9
《音樂課程標準》的頒佈，對音樂教學改革產生了巨大的影響。新的課程標準突出以審美為核心，深刻體現了“以人為本”的音樂教育觀。在教學中強調以學生為主體，關注每一個學生，注重師生雙方平等的相互交流，溝通與合作，交流學生在學習中的情感體驗，對學生的學習加以引導，對學生的學習給予肯定和讚賞。
《開心裡個來》一課主要是通過學習數板歌詞，學唱歌曲《開心裡個來》和感受生活中的數板這一過程，讓孩子感受現代都市變化之快，讓學生在音樂情境中讚頌新生活，感受音樂與生活的聯絡，通過音樂體驗身邊都市日新月異的變化，在都市霓虹燈下用心去開拓屬於自己的音樂空間。對於三年級的學生來說，他們天生活潑、好動，想象力豐富，對於音樂的感受總是喜歡用各種方式表現出來，那麼如何讓這堂課變的生動而有趣，如何使學生的潛能得到最大程度的發揮？在設計這節課時，針對以上幾個問題，又結合個人對音樂新課程標準的理解，進行了以下幾種教學嘗試：
一、遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科的特點
音樂新課標中指出音樂是聽覺藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎。發展學生的音樂聽覺應貫穿於音樂教學的全部活動中。在這節課的一開始，我就用聽音樂回答問題的方式匯入，而且用的是以前課堂上學過的歌曲。這樣做，不僅幫助學生回顧舊知，輕鬆自然的匯入課堂內容，還發展了學生的音樂聽覺，培養學生學習音樂的興趣和音樂感受能力。
二、以合作為手段，創造為目的，調動學生的學習熱情，重視發展學生的創造性思維。
音樂新課標告訴我們，一切學習的方式都應該用符合兒童情趣的方式，教學時，我注重學生的自主探討，使學生成為學習的主人，在學習數板歌詞這一環節中，孩子的合作和創造能力就得到了充分的發揮。數板的朗讀需要體現出強弱的變化，在課上我請學生以小組的方式討論，相互合作，找出表現數板歌詞強弱規律正確的朗讀方式。當孩子們將自己的親身體驗表現出時，就充分體現了學生的節奏認知能力，以及自主學習的合作能力，既尊重個性，又注重合作意識的培養。
三、以審美為核心，使學生充分體驗蘊涵於音樂音響形式中的美和豐富的情感。
新課標中要求注重以審美為核心，給學生營造視覺的美、聽覺的美，讓學生在美的環境中學習音樂。在教學生演唱歌曲時，我先讓學生充分而完整地聆聽歌曲，感受帶有數板的現代民歌的特點，接著用整體聽唱的方式讓學生學習歌曲，然後通過難點和情緒的處理，最終學生熟練地掌握歌曲的演唱。這樣的學習方式，使學生體驗了歌曲的特殊音響形式，注重學生的生活體驗和情感體驗，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握。特別是在解決歌曲難點時，鼓勵學生大膽發言，自己找出唱的不好的地方，這種學生積極參與學習的方式也可以豐富學生的情感體驗。
四、以課件為輔助，有效地進行音樂與資訊科技的整合。
音樂新課標中指出音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，它有助於擴大學生音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗和感受，提高學生音樂鑑賞、表現、創造以及藝術審美能力。在這節課的拓展部分，我用課件給學生欣賞了現代說唱音樂、廣告音樂，將這些內容較為形象的展現在學生面前，讓學生在聽的同時，更是比較直觀的看到了說唱音樂、廣告音樂的魅力所在，帶來了視聽新感受。
通過對音樂新課標的學習，在這節課中，我運用了各種不同的教學方法，有其光彩之處，但也存在著不少遺憾。在學習朗讀數板的過程中，有讓學生注意其強弱規律，但是過於強調學生用動作來體會，而忽視了朗讀聲音上的表現，所以學生在演唱歌曲時數板部分強弱規律朗讀的不明顯。另外，在歌唱教學時，對於歌曲本身所表達的涵義，老師不僅沒有在課堂上強調，而且也沒有讓學生表達出來。所以，在今後的教學中，我應該繼續深入研究新課標，吃透教材，積累經驗，吸取教訓，使課堂教學再上新臺階！
三年級音樂教學反思10
這堂課中我有兩點收穫：
首先，簡化理論知識。根據新課標的理念，不給孩子灌輸複雜的音樂理論，而是簡化其並轉化成有趣、生動的形式，讓孩子在遊戲中學習。本課就先通過讓學生聽、唱、吹、奏來感受音的時間長短，在無形中接受了這個感知後，然後再用簡單的語言讓學生知道長短音的基本概念。
再是做到主動參與，合作學習。能否讓學生在教學活動中主動地學習是一節課成功與否的關鍵之一。在情境提示中讓學生主動地去記歌詞，並不是讓學生去硬背歌詞。根據學生實際情況，我用這樣的方法來調動學生用打擊樂器表現長短音。先讓幾個比較積極的學生來表演，以此給其他學生做榜樣，這樣就能調動起全班的表演慾望，在往下的分組創編表演能夠順利地進行。因為在這個部分之前已試過讓他們表演打擊樂器，他們的學習已被調動起來，因此學生們都顯得很積極主動。在合作學習過程中，讓學生學會與人合作的能力，為小組作努力取得好成績，同時增強了與人互相協調，互相配合的團體合作精神。
三年級音樂教學反思11
今天我上了一節學校的晨曦杯音樂課，對於沒接觸過合唱的三年級學生來說，也許會稍感吃力。我在執教《夏夜》後有瞭如下的感想：
一、學校晨曦杯教學比賽選了《夏夜》這首歌，國小階段的第一節合唱教學課，所以對於學生和教師都有點難度。本冊教材共三首合唱歌曲，《八隻小鵝》（低聲部一種節奏與旋律，相對簡單）、《夏夜》（低聲部兩種節奏與四種旋律）、《月亮鉤鉤》（輪唱）。輪唱相對複雜，一種旋律和節奏的低聲部又顯得單調，而把平時練聲時運用的跳音與連音唱法有機地運用到一首歌曲中這還是第一次。選擇《夏夜》確實有理由：首先學生有連音與跳音唱法的`基礎，其次對學生把握演唱方法是個不小的提高，再次歌詞具有趣味性，也很容易被學生理解。
二、對於歌曲教學環節，不採用先聽合唱版本，在學生沒有聽賞出歌曲是合唱還是獨唱（或者齊唱）形式的前提下，先讓學生聽合唱版的歌曲，顯然沒有教學的遞進層次性，學生的學習基礎也被忽略。常規下，合唱教學肯定先教學高聲部，假象讓從來沒學唱過合唱的學生聽一首擁有兩個聲部的歌曲來學習高聲部，低聲部肯定干擾學生對於高聲部的學習。反過來想，先學習獨唱版本，再聽合唱，學生有了高聲部的基礎，很容易聽出低聲部歌詞的出現地方，甚至發現高低聲部旋律和節奏在兩聲部之間的聯絡：低聲部好似高聲部的回聲。
三、把歌曲中連與斷的節奏和螢火蟲閃爍與飛舞聯絡起來學生易於理解，這個方法比較有效。
四、把節奏形象化的同時，也把節奏律動化，讓學生邊唱邊跳，跳的部分不宜難，只用兩個動作，而節奏方面也僅有連與跳的節奏，這樣學生唱與跳的部分一致，載歌載舞，內心的感悟也會同步。
五、拓展歌曲《蟲兒飛》對學生的審美啟示。《蟲兒飛》似乎有一種藝術魔力，學生在聽第一遍時就深深被吸引，且歌曲相對簡單易上口，學生會情不自禁地唱起歌曲。上課結束後一個平時調皮的男生再次問我歌曲叫什麼名字，說是回家網上搜來聽。
對於這節課還需要改進的地方：
1、匯入可以在語言引導上更流暢些，比如：學生從畫面之中看出漫天的繁星，被微風吹動的衣角後，可讓學生聯絡生活想象自己印象中的夏夜還看到什麼聽到什麼，以便，在接下來的帶有自然蟲鳴蛙叫的《舒伯特小夜曲》中給學生更多生活的聯想與想象。
2、螢火蟲的謎語，可以讓學生嘗試有感情地嘗試用音樂的節奏朗讀，既給學生熟悉歌詞的機會，又從感情的層面給學生感染，等於在學習一首旋律化的散文詩。
3、連與跳的節奏分別表現螢火蟲翩翩起舞和忽明忽暗的亮光的舞蹈律動可以分別先讓學生展示自己的動作，然後再統一動作，既讓學生提高，又讓學生的表演與音樂演唱方法很好地結合在一起。
4、二聲部的演唱教學方法可以從節奏與音準兩方面入手，只有先節奏後音準學生才會學得輕鬆。可以先講解二聲部的第一拍前半拍休止，從後半拍唱“啊”，在拍子上搞懂後，再在節奏上下功夫。可以讓學生念節奏。跟著範唱唱二聲部，第一遍唱在心裡，第二遍輕聲地唱出，第三四遍跟著鋼琴學唱歌譜、並填詞。既然是合唱教學，兩個聲部絕對不能有偏頗，一視同仁，這樣合唱才有真正的根基。
三年級音樂教學反思12
三年級第一學期第六課《庫爾班大叔喜洋洋》是一首具有濃郁新疆風格特點的少兒歌曲，我反覆思考如何在教材實施中體現課程標準？又如何讓課程標準指導於教材的實施呢？我找到了契機，這節課不僅要讓孩子富有感情地學會、唱會歌曲，更要以學唱歌曲為載體，瞭解新疆音樂的基本要素（如學拍新疆音樂的基本節奏，學跳新疆舞蹈的基本動作），體驗感受新疆音樂的文化內涵（如熱情的人民、豐富的物產等），從而使學生萌發對新疆的喜愛之情。
1、上課準備充分。
欣賞新疆舞蹈、聆聽新疆音樂，調動學生的學習興趣，開啟學生的音樂思維，開門見山地感受新疆音樂的風格和極其鮮明的節奏特點，以跳動的音符激盪起學生內心跳動的情感。
2、課堂紀律活而不亂。
節奏舞蹈律動，調動學生的“動”，體驗音樂情感。音樂課強調以動覺為切入點，所以我帶著學生做簡單的新疆舞蹈動作，人人蔘與的自主實際過程將無聲的人體節奏和有聲的音樂和諧地表現出來，這是進一步理解音樂和體驗情感的過程，孩子通過自我展示形體之美、神韻之美詮釋音樂運動的內在變化。
3、師生關係融洽、和諧。
我以朋友的身份和學生開始“新疆之旅”，交流風土人情，調動學生的“聽”感受音樂旋律。在活動過程中鼓勵學生主動參加表現，並引導學生髮現別人身上的優點誇一誇，禮貌地提出建議，這不僅有助於融洽的課堂氛圍的形成，而且有助於學生良好行為習慣的養成，對其終身的良性發展有益。
4、教學民主、開放。
學唱新疆民歌，調動學生的“唱”，展示音樂風格。通過聆聽——學唱——張口默唱——小聲跟唱——放聲歌唱——表演唱，使學生興趣盎然地學會歌曲。讓學生思考：怎樣唱好歌曲？他們自己領悟歌曲的重點難點，並加以解決；他們自己評價演唱的質量，並加以改善，體現了學生對歌曲的理解、對知識的滲透，提高了學生的歌唱技能。
5、教學實效良好。
創設音樂情境，調動學生的“創”，表現音樂文化。我創設了一個情境“在葡萄架下”，讓學生以小組為單位，自己選擇表演方式，可以唱，可以跳，可以奏。使學生獲得自主發展的空間，學生充分發揮自己的個性和潛能，最大程度地宣洩和釋放內心的情感，昇華了“新疆好”的主題。本節課讓孩子富有興趣、富有情感地學習了音樂知識、掌握音樂技能，瞭解音樂文化，從他們愉快的笑容和動情的眼神裡我看到了他們的收穫。
三年級音樂教學反思13
我把自己這幾個星期的教學心得做了一個總結和反思。
國小三年級的音樂課即唱歌課為主，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。我覺得現在有這樣一種現象，在課堂的相當一部分時間裡（特別是課的後半部分）唱歌都是“老太婆唸經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感！音樂課裡的歌不好聽、不夠味，那就要到課外去找。找學生認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜裡，並引以為豪。我覺得音樂應該與時俱進，把最新的資信帶進課堂，第一是可以激發學生們的積極性，第二是要跟上時代的步伐。
在剛進入音樂教學的第一個星期，我進入了思想的誤區，即音樂課即技能課。枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我光片面地理解了技能，過於偏重技能，使我的音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把國小生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間裡，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。所以在第二週的時候我改變了教學的方法，畢竟還是3年級的學生，不要把他們的興趣個磨滅了，技術性的東西還是要講的，但講要講得生動，而且不能過多，主要還是激發他們的興趣為主，音樂雖然在很多家長或學生的眼裡不是什麼重要的科目。但是，是一個人，特別是國小生情操的培養一個重要的途徑。
三年級音樂教學反思14
歌曲《小酒窩》，本來主題童年就和小酒窩有些聯絡，我就根據教材從幸福的童年引出可愛的小酒窩。我先在課前給學生播放《童年的回憶》，繼而引出童年的回憶有高興、悲傷、淚水，但更多的是歡笑；再請出三個學生表演老師所提出的三個表情，課堂氛圍被調動了起來，繼而引出笑容——小酒窩，引到課堂主題上。
在新課教授環節，我儘可能的讓學生多聽多唱，在每一遍聆聽時都帶著一個問題深入聆聽，目標明確；在學唱時也是，每一遍都解決一個難點；循序漸進；學生不會覺得很困難；最後讓男女生分段演唱歌曲，利用競爭激勵的方法，提高學生的積極性。
在演唱這首歌曲時，學生流露出喜悅之情，同時也很激動，所以有些男生易“喊唱”。為了避免這種情況，我讓學生想象如果此時這首歌曲唱給爸爸媽媽聽，用什麼樣的聲音才能讓他們用輕鬆的心情來欣賞呢？這樣學生們就明確了自己的演唱方法，改變了“喊唱”的不良習慣。
在拓展延伸環節，讓學生聽音樂分組編排舞蹈，不僅鍛鍊了學生的創造能力，還鍛鍊了學生的團隊合作能力，團隊意識很強。
在講《小酒窩》的這幾遍中，每一遍都有收穫，都有提高，在課堂上有時課堂應急不夠機靈，出現無法自然銜接的現象，這些都有待我今後在工作中不斷努力，不斷學習，不斷更新自己的知識和思想，積極探索，向有經驗的老師請教！
三年級音樂教學反思15
《音樂課程標準》在課程實施建議中明確指出：教師應充分利用學生的生活經驗，設計生動有趣、直觀形象的音樂教學活動，激發學生的學習興趣，讓學生在生動具體的情境中理解和認識音樂知識。因此，教師在教學中應充分發揮自己的聰明才智，創設多種情境，調動學生積極性，激發學生學習音樂的興趣，把學生的思維引入“最近發展區”。讓學生自願成為發現者、研究者、探索者，從而去感受音樂的真諦，體會音樂的魅力。
那麼，如何在音樂課堂中創設各種教學情境呢？下面我就粗淺地談談幾點做法。
一、創設遊戲情境，引導學生主動參與。
國小生活潑好動，遊戲是他們的重要生活內容，如能恰到好處的運用到課堂之中，定會激發學生的學習興趣。孔子說：“知之者不如好之者，好知者不如樂知者。”如果學生對所學內容產生濃厚的興趣，他就會積極主動地參與學習。根據這一教學規律，教師可利用教材創設遊戲情境，讓學生在遊戲中不知不覺地進入音樂王國，領略音樂知識的樂趣和奧祕。
例如：我在指導學生用d、r、m、s、l、五個音進行簡單的旋律創作時，設計了一個“小蜜蜂”採蜜的遊戲。請一位學生戴上寫有“d”的蜜蜂頭飾，其他四位學生則戴上寫有“r、m、s、l”音符的頭飾，遊戲開始時，花圍成一圈，“蜜蜂”任意去採花，被採的花跟著“蜜蜂”出來，再由“蜜蜂”提供節奏，如此反覆，形成一個樂句。最後讓學生自己唱一唱，評一評，改一改。實踐證明：富音樂知識於充滿興趣與生機的遊戲情境之中，使得旋律創作不再枯燥，學生在玩中學、在樂中悟，積極主動、學有所成。
二、創設問題情境，誘發學生創造動機。
亞里斯多德說：“思維是從驚訝和問題開始的。”學生的創造活動，往往來自對某個問題的興趣和好奇心，而興趣和好奇心又往往來自教師創設的問題情境。良好的問題情境能形成懸念，激發學生求知慾，誘發創造動機。
如：在教唱歌曲《小熊請客》時。這首歌有三段歌詞，客人分別是小貓、小狗和小雞，學生很容易唱會。為了鼓勵學生進一步創編，老師隨即問：“小熊過生日還邀請了其他許多的動物，大家猜一猜還有誰呀？”學生的想象力十分豐富，七嘴八舌地說出了很多。我立刻又丟擲一個問題：“同學們能不能扮演其中的一個小動物，自己創作一段歌詞，唱出動物快樂的心情呢？”於是大家一邊唱一邊做動作，興趣高漲。通過這一環節的誘導，設境引情，誘發了學生的創造動機。在這種創編慾望的驅使下，學生的創造力不斷被激發出來，創編得像模像樣。而且學生在音樂教育中獲得的語言既豐富，又牢固，這是單純的語言教育所無法比擬的。
三、創設探索情境，強化學生自主感悟。
音樂課程改革十分重視“確立學生的主體地位，建立探索性的學習方式。”學生是學習的主人，音樂課堂則是學生自主探索，獲取知識的場所。作為一名音樂教師，更應把學習的時間與空間還給學生，允許他們大膽設想，敢於質疑，放手讓學生去探索，去思考，提出自己獨特的見解。因此，創設一個個探索的情境也很必要。
如：在《用自制打擊樂器創編不同的聲響》這一課中，為了激發學生創編的興趣，增強感受力，我首先創設了一個欣賞樂曲的情境：讓學生聽了幾首不同風格的打擊樂樂曲，感受不同的打擊方法所發出的不同音響效果。然後讓學生利用各種塑料空瓶來進行音樂創作，學生有了前面的感受，都躍躍欲試，通過模仿和自己的實踐找出“捻、拍、敲、吹、打”等多種不同的方法。接著讓學生自由結合，利用各自的塑料瓶，運用不同的打擊方法，創編一組音樂來表現一個主題。這時，學生非常活躍：有的用吹空瓶的方法來表現颳風；有的用敲空瓶的方法表現打雷；有的用揉空瓶的方法來表現下雨；還有用吹、捻、打的方法來表現火車啟動和進站的效果。這樣的教學情境，充分發掘了學生的潛能，讓學生通過自己不停地思考，在想象與實踐中，增強學生的創造意識，全面提高學生的素質。雖然有的同學表現的不太完美，但他們仍沉浸在成功的喜悅之中。
在這探索的學習過程中，使新課的教學從“教師講學生聽的‘一言堂’轉變為學生自主感悟，合作交流的“群言堂”，使學生真正成為學生的主人，也促進了同學間的合作交流，為學生的創新提供了天地。
四、創設生活情境、深化學生情感體驗。
《音樂課程標準》中指出：音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐，
積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。所以，教師要從學生熟悉的生活出發，創設良好的生活情境，並鼓勵學生參與藝術實踐活動。因為溝通音樂與生活的聯絡，不僅有利於學生理解生活中的音樂問題，使學生體驗到生活中的音樂是無處不在的，而且學生在觀察思考的過程中，動手實踐能力也得到了培養。
例如：在執教《粉刷匠》一課後，我讓學生開展創編其它勞動情境和歌詞的拓展活動。首先讓學生回憶在日常生活中做過那些勞動小能手，學生紛紛訴說：有值日生、掃地、拖地、洗衣服、疊被子……。接著我就鼓勵學生伴著《粉刷匠》的音樂，創編一個自己勞動的情境，學生興致盎然的活動開了，有的模仿掃地、有的模仿拖地、還有的模仿洗衣服、疊被子等，勞動場面真是熱火朝天。有了這些體驗後，我就讓他們把自己的勞動成果唱給大家聽，頓時那些創編好的同學紛紛站起來進行了表演唱。學生在表現和創造活動中得到了豐富的勞動感受，課堂氣氛異常活躍，整個課堂完整而又充滿了生命力。在潛移默化中體會到音樂的無處不在，感受到音樂的樂趣與作用，對音樂產生親切感，體驗到音樂的價值。
此外，在教學中教師還可以結合教材、學生的年齡特徵、心理特徵，創設其它的各種情境。例如：講故事、猜謎、欣賞插圖、舞蹈、多媒體畫面等。但無論怎樣都必須從學生的興趣出發，使學生在樂中學，趣中學，不斷增強學生理解和應用音樂的信心。
烏申斯基說：“興趣是學生學習的動力，沒有絲毫興趣的強制性學習，將會扼殺學生探求真理的慾望。”作為教師，要充分利用環境挖掘，給學生創設各種感興趣的教學情境。讓學生真正地走進音樂，在悅耳、悅目、悅心的情境下盡情探索，讓課堂充滿魅力、靈性、煥發出生命的活力。
