書法心得體會15篇

當我們積累了新的體會時，寫心得體會是一個不錯的選擇，這麼做可以讓我們不斷思考不斷進步。很多人都十分頭疼怎麼寫一篇精彩的心得體會，下面是小編幫大家整理的書法心得體會，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

書法心得體會1

行書兼具楷書、草書的特點，但又絕非寫好楷書便一定能寫出一手漂亮的行書字來，行書作為一種獨立的書體，其發展過程中具有它自身的特點。要學好行書，還要經過一段專門的臨摹訓練，以掌握它的筆法和結字的規律。

我們分兩個方面介紹行書的技法特點：

筆法方面：

順勢入筆：行書筆法中不再如楷書那樣，要求逆入回出，藏頭護尾。而是落筆便順鋒而入，行筆中鋒行走，收筆多是順勢帶出，或牽連下筆，或鉤挑出鋒。不再回鋒作頓。這樣很多筆畫發生了變異。如下頁。

這樣筆畫多為露鋒。筆勢明顯地流暢起來。也使行書中更多地形成了曲筆，筆畫不可過於平直，增加了點畫的動感，使之不至僵滯。筆法上的這些變化，就自然使書寫的速度加快了許多。

點畫呼應：由於行書收筆不再回鋒作頓，而多是將筆鋒提出，所以形成了點畫的附鉤和挑趯，即上筆終了時順勢帶下，而下筆自然承上，使點畫之間雖斷似連，筆斷意連，產生了明顯的顧盼呼應關係。如55頁。

顯然這些顧盼揖讓和呼應使字型增加了生動活潑的意趣。

牽絲引帶：點畫間的勾挑使之顧盼呼應，有時將這種呼應通過筆鋒提寫出遊絲，連線起來形成兩筆或幾筆，連續寫出，一氣呵成，使字顯得連貫、瀟灑。如：

一般情況是凡字的固有筆畫則重些，而兩畫之間的連線相應輕些，但不可截然跳動，否則呆板無神。牽絲形成連的效果是行書的主要特徵之一，但卻要運用得當。一味的牽連纏繞，當斷不斷，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行書書寫中的大忌。一位書法家講過“連與斷效果不同，連易斷難，故當知斷”。因此將牽絲引帶與點畫呼應分開來講以區別它們的不同功用，這是行書的又一重要特徵。

簡括省略：前面談到連能把兩筆或幾筆連成一筆寫下來，這其實已起到了簡化的作用，加快了書寫的速度，但其原有筆畫並未減少，只是筆畫之間有牽絲相連，不單獨存在而已。在行書中還有更省簡的情況，那就是索性合併了原來的點畫，形成行書中獨有的寫法。如

其中“無”字中間四豎和下邊四點被一組相連的豎撇橫代替了，既保持了原字的面貌又起到了簡化作用。其餘各字也是用這種方式形成了現在的寫法。有時為了行筆的便利，行書字書寫時，甚至可以改變原來的筆畫順序，如：

收放變化：比較楷、隸、篆等規整嚴謹的字型，行書有一個與草書共同的特點。即它可根據章法的需要和某字的特徵，隨時調整它的字形和筆畫形態。例如：王羲之《蘭亭集序》中的之字，如：

既可收斂些又可放縱些，可以任意屈伸、收放，即可使之長，如亦可使之方如：扁如：這就是行書可收可放的特性。

離方遁圓：楷書方多圓少，折筆處多為方，即如趙孟頫的圓轉為主的書寫也時露方意，這無疑是需要也使字增加了一定的力度。而行書則隨筆順勢轉折，變化無窮，方圓兼用，靈活生動。如：

因此注意到方圓的變化，使之自然融匯，使書寫的效果既有方筆的雄勁力度，又富圓筆的通暢靈動。若一味方折，則顯板滯、生硬，純用圓轉則又俗滑、疲軟。總之臨習中要多觀察，創作中要多思索。

重按輕提：楷書中的一些筆法，如頓筆回鋒挫逆等，在行書的運筆中已經不再應用或很少應用了，更多運用的是順勢提、按的運用。凡輕細之處需收筆輕提起，速度稍快。而粗重處則需將筆重按下，速度稍緩，當然，筆畫輕重粗細的交替要有合理的起浮過程，不可大起大落，忽輕驟重，應使其自然。提按處在行書中幾乎隨處可見，一字之內的提按變化如《集字聖教序》中的：一畫之內也當有輕重之別，如：

至於一篇之內的根據章法的需要而出現的輕重佈局，也是行書作品中屢見不鮮的。歷代書家對此各有體會，我們仔細品味後面作品即可領會提按在行書書寫中的妙用。

運腕得宜：“書法之妙，全在用筆。”今天看來，有人以為前人這個論斷未免偏頗。其他如章法、墨法之類固然也很重要。但書法是線條的造型藝術，提高線的表現力往往是書法家畢生追求探索的。章法、墨法之類也離不開線條去完成表現，而線條的表現力全在於筆的運用，因此，前人的說法可謂一語中的，不容忽視。

談到用筆，不能不提到運腕，二者是不可分。這一點初學書法的人往往容易忽略或不甚明確。

前面提到筆的運動可以組合出秀美、雄強、古樸、稚拙等不同風格的作品，那麼用筆的關鍵是什麼呢?當然，是大腦，但大腦的設想是靠指、腕、臂的合理配合來完成的，指過於細弱，精巧處或許尚可，總體上卻力不從心。誰也不能運指寫出盈尺大字來。臂又過於粗大，寫榜書或許差強人意，然要精到完美卻難盡如人意。那麼只有腕居中承啟，能兼領二者的功能。尤其是行書的靈動精妙處，有時全憑腕的運動來完成。

運腕是指在書寫過程中腕要有意識地指揮毛筆左右揮灑，疾徐提按，使轉變幻。以使書寫效果靈動流暢。舉例來說：寫百字時百筆落紙後腕須往左傾推筆向右，至橫的末端即刻腕須轉向右擺，提筆帶過再向懷內壓至小豎折處提鋒向右上，使轉帶下向內提筆作點收，這一系列的運動都是腕的左右推移轉動，如果光靠臂來運動則顯然難以準確地使筆恰到好處地寫出輕重變幻的線條，一些靈巧之處更難準確地表現出來，寫半尺以內的字則顯得費力不討好了。當然如果寫檗窠大字，則需臂的協助運動，而控制筆還靠腕來完成。因此，運腕是行草至關緊要的練習課程。當然，腕與臂、指的相互配合亦是不容忽視的。

書法心得體會2

20xx年8月8日至10日我有幸參加了日照市第二期規範漢字書寫骨幹教師培訓班，在培訓中，我們聆聽了北大書法博士姜棟、湖北美院書法教研室主任孟慶星和來自本省的劉祥海、鄺建設四位教授的精彩講座，使我對書法有了更深入的瞭解，此次培訓，時間雖短，感受頗深，受益匪淺。讓我在思想、理念、方法等不同方面都得到了洗禮和提高。

姜棟老師首先從傳世經典《蘭亭序》入手，以王羲之書法為核心，遍述歷代碑帖，講授高屋建瓴，在浩如煙海的前朝書法中去偽存真，讓人眼界大開，在許多專業性的問題上提出了自己獨到的見解；劉祥海老師根據參訓學員大多來自中國小一線教師的現實，強調從基礎入手，幾乎是手把手地教老師們粉筆字書寫的“獨門祕笈”，彎腰撅腚的背影讓人不勝唏噓；來自青島的鄺建設老師是中國硬筆書協會員，他的課從實用出發概括了硬筆書寫的基本執筆姿勢、基本運筆方式、重點筆畫的書寫等，還給大家推薦了《靈飛經》、《汲黯傳》和王獻之的《洛神賦》（玉版十三行）等適合鋼筆臨習的經典書目；源出日照的孟慶星老師則獨闢蹊徑，從國民素質教育講到中國書法的審美體驗，從陳振濂先生的“蒲公英培訓計劃”講到中國書法的“技”、“道”並進，將教育學、心理學與中國書法融會貫通，聽來猶如醍醐灌頂，令人茅塞頓開。

在李娜老師精心組織下，學員學習的熱情高漲，效果顯著。通過培訓，大家認識到作為教育工作者對書法傳承的重要性。中國書法自古以來深受人們喜愛，它既能鍛鍊意志，又可陶冶情操；既反映個人的意志，又體現民族精神，是中華民族靈魂的具體體現。練習書法對於培養人的道德素質、身心素質、智慧素質及良好的學習和生活習慣，個性塑造及審美能力都有及其重要的作用。美的書法能通過形象而又抽象的線條使欣賞者獲得美的享受，並能夠陶冶人的人格和性情。練習書法實際上是習字者用眼睛感受美，用練習探求美，用心領悟美，用手創造美的過程。

學員們用特別的熱情在這個特別炎熱的夏天裡掀起了一股學習書法的熱潮，即將結束之際有學員還即興賦詩一首表達參訓的感受，詩文朗朗上口頗為雅緻，達到了培訓學習的一個高潮。

我想，教師為人師表應具備豐富的知識，更應具有高尚的道德、情操與人格魅力，能以自身榜樣無言的力量教給學生做人的道理。成才先成人，“書品如人品”，姜棟老師講到的蔡京、秦檜和文天祥的對比就是一個很好的例證。靜心聆聽專家們的講座，無不受到他們人格魅力的感染。書法作為一門藝術，不是一朝一夕練就的，需要花費大量的精力和心血。在今後一段時間中，要儘量擠出時間，靜下心來認真思考，積極行動，儘快地消化和吸收培訓的知識，我會在接下來的書法學習中先從臨帖入手，多練字、多讀書、多研究，終身學習，不斷提升自己，爭做一名全面的優秀的書法教師。

這次培訓，收穫很大，不僅提高了參訓教師的書法水平，也對傳承民族的文化藝術，修練人的涵養素質，對今後在學校進一步開展書法教育活動具有十分重要意義。讓我明白了很多道理，更新了理念，我會盡我所能按照市語委要求把我學到的東西在學校推廣，更會銘記專家們的話，“技”、“道”並進，提升自己的“人品”和“書品”。努力為書法教育和傳承做出自己的貢獻。

書法心得體會3

漢字，我國最美麗的藝術文化瑰寶之一，只要寫好它，它就像一幅畫一樣有著獨有的藝術氣息。而練書法，就是寫好它的方法。一個人的品質往往可以從這個人寫的字中體現出來，由此可見書法多麼重要。

不得不說，我的字寫得並不怎麼好。不過這個假期老師逼著我們寫書法卻讓我找到了寫書法的感覺，也找到了寫字的方法，儘管有點怪異。我認為書法主要的是要多寫，大量地寫，大量持久不斷地書寫讓我感受到了書法的樂趣。古代王羲之的兒子王獻之為了練好字，寫字用盡了18大缸水，最終達到了爐火純青的程度，成了一代名書法家，在書法史上與父親並稱為“二王”。

但光是多寫也是寫不好字的，還得掌握寫字的方法，專門教你練書法的書中可以學到很多寫字方面的知識，這些書上可以讓你瞭解到漢字有哪些重要的結構，有哪些字型，裡面最重要的是漢字的基本筆畫該如何去寫，漢字的筆畫並不多，練好這些應該是很簡單的。

還有，我討厭一筆一劃地寫，那樣寫起來又慢又累，不一會手就會酸得要命，最主要的是找到每一個字的主要筆畫，把那一筆寫好，其它的只要照上面把基本筆畫練好，這個字就可以寫得很好。這樣一大篇很快就寫完了，手也不怎麼累，並且你會發現寫出來的效果還不錯。

許多人認為寫書法必須有個安靜的環境，這並不完全正確，當然，也不是讓你到吵吵鬧鬧的環境中去寫，寫書法真正要求安靜的是自己的內心，心靜自然清，寫著寫著就會忘我，完全投入到狀態中，那時寫出的字堪稱完美。

我的心得也許微不足道，但我相信它一定很實用。

書法心得體會4

學習“書法藝術鑑賞”這門課程的時間不長，但在我所上過的幾堂課中，我依然感受到這門課程的獨特魅力——中國書法藝術的悠久歷史和精神內蘊。我就像翻開了一本瀰漫著濃郁油墨香氣的書，欲罷不能的沉浸在書法藝術的世界裡。

曾經只懂得“篆書，隸書，楷書，行草，草書”，“柳體，顏體”的我並不瞭解整個書法藝術發展的歷史過程和書法藝術的賞析。從前的我覺得書法就是寫大字，但上了課之後，我明白，書法不僅僅是寫字，它是一種藝術，是一種文化，它利用了最平淡無奇的生活實用工具——文字，負載了中國幾千年的歷史文化，能透露出寫字人的性格和氣質，也是大千世界的抽象和濃縮。

其實，我覺得，書法和繪畫一樣，是一門跨民族，跨時代，跨文化，跨國界的藝術。繪畫是以色彩為媒介，以畫面為形式；書法是以線條為媒介，以筆墨為形式。它們都是抽象的，有細膩精微的外在形式和深沉豐厚的精神內蘊。當摩爾的雕塑在美術館展出人頭攢動的景象出現，當人們爭相去博物館看凡高的《向日葵》，我們想到什麼了嗎？每年有許多學子留洋學畫，但又多少高中生會在家練書法呢？既然繪畫藝術能向全世界覆蓋，書法藝術要走出國門，走向世界，是有可能的，那需要我們炎黃子孫共同努力，先從我們自己做起，重視先輩留下的寶貴文化財富——書法藝術，向世界詮釋其精髓，將其發揚光大。 學習書法也有一段時間了，現在將學習書法的心得體會總結如下：

1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來；

2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養性，這對於提高自己的素養，很有幫助。有人說“字如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思。

我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。

那我一直以來是如何學習書法的呢？

首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。

然後，我在工作之餘，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字型，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：

第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。 第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。

第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個

比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。

有句話說的對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者說沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動，這將有助於書法的練習和水平的提高。

總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。

書法心得體會5

為期6天的書法培訓學習結束了，在培訓中，通過書法老師的言傳身教，使我對書法有了更深入的瞭解，此次培訓，時間雖短，感受頗深，受益匪淺。作為參加培訓的教師，深知培訓意義和此次書法學習的重要性。 此次培訓，得到了市教育局領導的高度重視，目標明確。培訓中，在書法教師精心輔導下，學員學習的熱情高漲，效果顯著。通過培訓，認識到作為教育工作者對書法傳承的重要性。中國文化博大精深和源遠流長。中國書法自古以來深受人們喜愛，它既能鍛鍊意志，又可陶冶情操；既反映個人的意志，又體現民族精神，是中華民族靈魂的具體體現。 練習書法對於培養人的道德素質、身心素質、智慧素質及良好的學習和生活習慣，個性塑造及審美能力都有及其重要的作用。美的書法能通過形象而又抽象的線條使欣賞者獲得美的享受，並能夠陶冶人的人格和性情。練習書法實際上是習字者用眼睛感受美，用練習探求美，用心領悟美，用手創造美的過程。

好的書法能表現出作者人生，生命的體驗。好的作品我們會感受到它無拘無束的情感流露，無障礙，隨心所欲。初學一個帖，點畫和點畫之間一下很難擺順，這需要我們去找規律，一點一畫，一撇一捺間每個大家都會有一些規律性的東西，規律找到了，才能深入。寫一個字，切忌把每個部分孤立起來，要做到協調，整體協調能力是很重要的，這有很多竅門，道理在裡面。在學習書法，要學會從不同的書法形式後面找到古人都遵循的法則。這種法則，雖然在外在形式上的表現，歷代不同，各人相異，但其內在的規律法則卻是一樣的。

學習書法，很重要的就是從點畫用筆以及行筆上去找古今一脈相承規律。臨帖時要隨時隨地提醒自己不要讓筆把自己左右了，要用筆，自己左右手中的筆。下筆要善於找參照，大膽落筆，隨時調整，鍛煉出前筆有缺憾，後面的點畫能補救的本領，字形態要控制好，也在於善於找參照。臨帖的時候自己的主觀不要被帖套住，隨時想到整體的關係，更加註意單個字的整體、角度、長短、筆劃之間的配合。從大的方向把握住“度”，再從細節上深入。書法的臨帖，需要鑽研和靜心學習。我會在接下來的書法學習中不斷提高自己。

練字的人，雖然不可能人人成為書法家，但人人都可成為一個書法藝術愛好者。我們在學習書法的同時，不能急於求成，更不能一曝十寒，它是一個長期的細水長流的過程。既要注意人品的修養，要不務虛名，不好高騖遠，還要富有刻苦踏實的學習作風。這正是我們民族氣節和精神文明的表現。只有這樣才能不斷進步，才能以堅忍不拔的毅力攀登書法藝術的高峰。

總之，此次書法培訓學習不僅提高了受訓教師的書法水平，也對傳承民族的文化藝術，修練人的涵養素質，對今後在學校進一步開展書法教育活動具有十分重要意義。書法作為一門藝術，不是一朝一夕練就的，需要花費大量的精力和心血。在今後一段時間中，要儘量擠出時間，靜下心來認真思考，積極行動，儘快地消化和吸收培訓的知識，儘快達到培訓的目標和要求。努力為書法的傳承做出應有的貢獻。

書法心得體會6

之前很少接觸書法，現在經過一個學年的練習，我終於領悟到了書法也是門很美的藝術，它是有精神和靈魂的。但經過一個學年的書法練習，我學到了很多。至少我們學習它可以瞭解更多的書法知識寫字技巧。還能瞭解一些歷代書法家和書法家的作品。特別是能鍛鍊一個人的毅力與耐性。 學書法，如果真的投入當中的話，你可以感受很多的樂趣。果真沒錯，我個人比較偏愛楷書， 俗話說：“萬事容易開頭難”。臨摹是學楷書的一個不可缺少的過程，要掌握書法的運筆技巧，就得下苦功夫。初臨摹字帖時，不知從何做起，臨了幾帖，覺得模仿的不像，就重新臨帖，結果越臨越不像了，真有點左右為難，但我還是堅持臨帖，久而久之心浮氣躁漸漸消失，發現靜下心來的臨帖要比粗枝大葉的模仿一翻效果更好些。通過學楷書，使我深深的懂得了要想寫好楷書，不只是機械的臨帖，關鍵在於筆法，選一些比較輕靈，多筋的圓筆碑帖臨寫，使字做到筋骨並用，方圓並舉，快慢互用，富於情趣。要真的學好某種字型風格是不容易的。首先你得對所歷代書法家和他的作品要有一定的瞭解，然後要掌握他的書法特點和運筆技巧。其實書法的境界確實是無窮大的，你要學好它，真的得花時間，我們要花時間去領悟某種字型風格，多去了解些書法家的時代背景和他作品誕生的背景。只有這樣我們才能全面的掌握某種書法風格。學書法，我認為我們最好還是得從臨摹開始，我們要注意向他人學習，向他人的優點學習，把他人的好東西吸收過來，才能高自己的書法水平，如果不向他人學習，就不能豐富

和造就自己。當然在臨習前人的作品時也不能盲目的臨，要慢慢形成自己的風格，要注意對名帖進行研究，要取其長去其短，為我所用，通過不斷的實踐和探索慢慢形成自己的風格和特點。

書法的道路是漫長的，沒有捷徑可走，只有繼承傳統，下苦功夫去練，才能有所創新有所成果，只有持之以恆腳踏實地的去多臨帖，多練，多寫，才會進步，否則，寫出的字是經不起觀看的。“梅花香自苦寒來”。我相信只要我們付出了努力就一定能夠學好書法的。

書法心得體會7

魯訊曾說：“我國文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。可見，書法是門藝術，不是簡簡單單地能寫好字就是學好了書法，是需要用“心”去學，花時間去學的藝術。僅僅一中午的時間，老師們基本功的紮實、精彩的課堂及對如何讓學生來充分的感受這門藝術所激起的浪花，讓我身為一名語文老師而自慚形愧。

初入獨樹國小，走道旁邊展示的一幅幅學生書法作品在悅耳的輕音樂中如一個個跳動的音符流淌入我的心扉，順著這些靈動的漢字我來到了手握鋼筆的孩子們身邊，孩子們規範的坐姿、認真觀察的眼神讓我對展板的上的作品有了大概瞭解。步入會議室，陳老師和準備上課的學生已然準備好，桌子上放好的字帖更是吸引我的眼簾，情不自禁的和同事快速翻開，“哇，這是陳老師自己寫的？真是行雲流水、字字珠玉啊！”“學生練得是自己老師寫出的字？”“這裡的書法學習氛圍可真好。”一聲聲讚歎不絕於耳。

因為有了漢字，“母親”於是儀態萬方、超凡脫俗，因為有了漢字；“母親”於是姿容卓絕、傾國傾城；因為有了漢字，“母親”於是美輪美奐、豔光四射。漢字無愧是我們中華民族的瑰寶，雖然每一位語文老師都明白，但是我們怎樣讓學生愛上這門藝術？讓這門藝術在我們的手中傳承下去併發揚光大，卻是一直沒有進行深入的研究。通過一中午的學習，讓我更深刻的瞭解到書法不是一朝一夕就能練就的，需要長時間的堅持不懈，需要花費大量的心思和精力，這也是我們參加培訓的老師普遍達成的共識。

作為教師，特別是語文教師，平時要堅持練字，掌握這一專業技能，不僅僅是一次對專業知識的學習，更重要的是會給自身增加底氣，給學生們營造一種更好的學習氛圍。另外通過豐富多彩的教學方式讓學生主動去勤學苦練，產生興趣。俗話說：字無百日功。對學生講，並不是練一百日的字就能成為書法家，而且要持之以恆通過勤學苦練。我們可以充分利用每節語文課中十分鐘的寫字環節，嚴格的要求，由易到難地進行有計劃、有步驟的具體指導和訓練。然後，每天的家庭作業留幾行練字來提升學生的手上功夫。逐漸養成良好的書寫習慣。等學生的功夫日益加深，運筆日益嫻熟，興趣也就日漸提高。接著可以結合學校的假日活動、興趣小組，調動學生練習書法的積極性和主動性，在班級形成一種勤學苦練的好風氣。學生的字寫的漂亮，可是一直藏著，沒有表現自己的機會，這對學生學習書法興趣會大打折扣。學生也不能夠認識到自己的優點。所以，老師要在適當的機會為學生進行優秀作品的展覽或參加書法競賽活動。學生在活動中充分地表現和展示自己，心理得到滿足，嚐到自己的勞動成果，會更有信心的繼續努力，才會發憤地練好書法。

興趣是學生在學習過程中最主要的動力。在教學過程中，要調動他們的興趣，不斷讓他們感受到學習的樂趣，感受到中華古老藝術瑰寶中這顆璀璨明珠的魅力。培養學生學習書法的興趣，一定要注重方法，講究策略，形式多樣。這樣才能讓學生覺得學習書法不是一種負擔，而是一種快樂。有人愛詩詞歌賦，有人愛中國畫，讓我們引領起我們的學生大聲的對你說———書法，我們對你愛的深沉……

書法心得體會8

如何使學生寫出一手好字？我在鋼筆班寫字教學實踐中，邊教邊悟，下面淺談自己的一點教學心得體會：

一是激發學生書寫的興趣，營造良好的課堂氛圍，初步感受漢字的形體美，讓學生明白書法是我們民族獨有的藝術，繼承和發揚民族文化是責無旁貸的。

二是優化課堂，趣味橫生，課堂教學有時採用了一些通俗易懂的語言和幽默的比喻，起到了事半功倍的效果。

三是激勵評價，作品展覽，在寫字教學活動中，以親和、信任和期待的態度對待學生，觀察學生的細微變化，尋找學生在習字過程中的閃光點，從而激發學生的成就動機，過一段時間後，我讓學生的作業與第一頁同時對比，很多學生看到自己的進步，臉上洋溢著燦爛的笑容。

四是樹立老師治學的榜樣，羅阿謝姆說過：“一個榜樣勝過書上二十條教誨。”老師以身作則，做出榜樣，對於學生來說就是無聲的引導。我在黑板上講解完寫字的要領後就走到學生中去，握著學生的手寫一寫，讓學生看著老師寫一寫，課下練習時我也和學生一樣每天完成一頁字的練習，無形當中我又把自己變成了一面鏡子。

五是重視基本技能的訓練，漢字是由最基本的橫、豎、撇、捺、點、提、折、鉤八種筆劃組成的。而每一個筆劃都須經歷起筆、運筆、收筆三個過程。我從開課的第一天就注重對學生進行嚴格的筆劃指導，教他們如何起筆、行筆、收筆，雖然他們有時不能理解，但對以後的學習有著潛移默化的作用。例如教學豎畫時，我給學生編了形象的順口溜：寫豎畫，仔細分，有垂露，有懸針，用力垂直向下伸。垂露圓，懸針尖，豎畫都是走直線。強調獨體字的練習，主要是通過把每個字、每個筆畫的位置、比例以及它們相互之間的位置關係等給出準確的定位，交給學生，使他們牢牢地掌握，運用自如。讓學生會分析字型結構特點，以及做左右偏旁的時候、做字頭和字底的時候等，在字的不同位置時的變化，先讓學生自己思考、討論和交流，最後師生一起總結，這樣學生經歷了探究字型結構的規律，獲得了成功的體驗，便能舉一反三，運用自如。

六是結合實際，因材施教，我結合每個年級學生的不同情況而進行不同的教學，分類輔導，從而激發學生的寫字熱情和潛能，充分發揮每個學生的個性，極大地提高了寫字教學的效率。

本學期，我校有四名學生能夠代表普蘭店市參加大連硬筆書法競賽。我相信，我們復州灣寫字工作，在中心校領導下，在國小校長重視下，明天會更燦爛！

以上，就是我個人的一點淺薄的教學心得體會，與各位共勉，如有不妥之處，請各位老師指教，我虛心接受，虛心學習；當然，還有更好的老師和更好的教學方法，大家不妨來一交流，取長補短共同進步，為我中華之書法教育做點貢獻。

書法心得體會9

常聽人講論書法時說到“功力”，功力是什麼呢?我認為，功力就是“只有想不到，沒有做不到。”當你拿到一本生疏的範帖，你可以幾遍就臨摹得形神兼備;當你有一個好的構思，你可以準確地用筆表述出來。總之凡經眼、凡腦海中成形的，均可以筆去準確表現，這時我認為就具有了功力。但功力是技術性的。

“功力”是一切創作的先決條件，你的情感、情緒、審美理想等等，要想在作品中行以表現，全仰仗這個“功力”。沒有她，你的一切美好理想只能是“自以為大有深意”。我的二十年學書歷程百分之八十的時間是用於獲取“功力”，其餘才是創作。“功力”又是無止境的，但她有一個“及格線”，不到“及格線”真正的創作是不存在的。

創作上，現代派書法主要用心在構成上，而古典書法則更多著意於點畫和境界追求。我的創作應該是古典的，但我在構成上想得也比較多。現代派書法，小式的作品田頭多，即使是大件，也不過是小品的放大，整體上線量較少，關係簡單。形象點說，現代派書法像小分隊式的偵察兵，可以遊擊，但集團式的戰役、戰爭搞不了。古典書法陣容較大，但往往卻又太象兵馬俑。我想如果能借用現代派的一些手法讓兵馬俑活起來，兵力分派勻當，再來個“趙子龍”七出七進，豈不太好看了。

改變抄寫式的書法模式，現在已成為書法家的共識，但大家又不願意簡單地搬襲現代派方式，因為它畢竟藝術語言太單薄，聊備一格可以。就像一齣戲，裡面可以有數個丑角，但一齣戲裡全是醜，怎麼看呀!所以我們還得努力，以自己豐厚的“功力”，吸收現代派的構成意識使之成為古典派的一種創作手段，這種手段的作用可以使作品更富有觀賞性，“戲劇性”衝突更明顯，更輕鬆自然，也就更接近了中等欣賞者的口味，書法的欣賞面會擴大。但這畢竟不是太簡單的事情，需要很多人不停地探索，我願成為這其中的一個。嶄新的時尚意識、鮮明的個性追求加上古典主義的基因素質，我想這大概可以概括我現在的追求的全部。

除此以外，我想再談談我在功力技巧方面的一些心得。一般情況下，人們用筆較多關注線的自然平向流動，而我則更多關注線的流動中的跳蕩，也就是筆在起落之間的變化。就像山間溪水，它在流動時遇到大障礙會繞過去，一如曲線和結體中的避讓;倘若遇到小石頭，溪水就會跳蕩起來，體現在用筆上，就是輕重、粗細、提按、頓挫，這樣的線變化豐富，活潑而靈動。用筆方面我的另一個關注點是速度，楷書、隸書、篆書運筆速度較為均勻緩慢，而行草書的用筆則是急緩共存的，用的是加速度和爆發力。我首先注意發力點，發力點有兩個，一個是起筆，一個是轉折，轉折是下一個筆段的起筆。起筆處的變化最為複雜，形狀變化也最豐富，要求筆尖要靈活，隨時調整到最佳發力狀態。就像籃球運動中的傳球，用的力量是爆發力，這個力量既不可太強也不可太弱，太強則易使隊龍接球時脫手，太弱則容易被奪去。這個“功夫”是“功力”範疇，是要通過訓練獲得的。轉折還是下面筆段的隨機思考的臨時驛站。在整個行草書創作中速度是隨著情緒和開合需要隨時變化的，情緒平靜則線條舒展，線段較長，字的開合較大，有如溪間流水時遇平緩地勢，水流慢下來，緩緩流淌，也如閒庭信步;情緒激盪，心跳加速，筆速也就隨之快起來，線段則短短相加，有時甚至線線疊加，絞纏，如水到陡峭處，水流湍急，時跳時躍，水花四濺，五彩紛呈!一件好的作品，應該是承轉合齊備，就像一部完整的交響樂，欣賞者會隨著音樂節奏的演進而心潮起伏，思緒萬千，引起強烈共鳴。這正是行草書的魅力所在，只是藝術家的情感表現所搭乘的載體不同罷了。我多年來傾心於行草書創作，其真正原因即在於此。

書法心得體會10

暑假，我和爸爸一起到找一位教書法的老師家做客。老師家的客廳裡掛滿了字畫，還擺放著許多書，在一面牆上還有許多國小生的字畫，他們的字寫的非常好，所以我暗暗下決心，比他們寫的字還好。

可是因為他家離我家太遠了，而且，我們家的臨近就有一位伯伯也喜歡練書法，所以，我就跟著樓下的伯伯一起寫毛筆字。

一開始，伯伯先教我寫“一”，我想：這還不簡單，於是，我就寫了一個“一”。然後，伯伯說：“應該先往外寫一道小橫，再往右下方頓筆，然後寫一道長橫，往上一翹再往下頓，再往裡一折。”沒想到寫個“一”字這麼複雜，還是先練練吧。我一筆一劃的練著，一開始，我的字寫的一點兒也不好，我就反覆的練，不知不覺就寫滿了一本大仿本，直到伯伯滿意為止，伯伯說我後邊的字比前面的好看多了。我聽了伯伯的誇獎，心裡就像吃了蜜一樣甜。我漸漸喜歡上了寫毛筆字。我決定每天都來練毛筆字。

第二天下午，我又來學毛筆字。這一天，伯伯教我寫“二”，伯伯說：“寫二和寫一一樣，就是上面的橫短一些，下面的短一些。三也是一樣。後來，經過伯伯的指導，我的字寫的越來越好。後來，伯伯的兒子看到我的字比她的字要好，所以她也想寫毛筆字，我想終於有人幫我磨墨了，可是，他連怎樣磨墨都不會，他爸爸就耐下性子來教他磨墨。寫字學會以後，我們就一起比賽，看誰寫的好。

我們互相關心，我不會的問他，他不會的問我，就這樣，我們兩個人的字寫的都非常好，伯伯還經常誇我們呢。

學習書法的感悟：

書法自古就被視為中華文人士大夫的必備修養，是中國上下五千年的優秀文化傳統，作為中華文化的精髓，書法倍受中華人民的喜愛與推崇。

書法的發展離不開漢字的發展歷程。漢字發展分線條化、圖象化、筆畫化。書法有篆書、隸書、楷書、行書、草書五體，楷書結構的排列正好是中間階段。它是從隸書演變過來的，如果把楷書寫得平正偏扁，加波磔筆法即是隸書。將書寫得簡便流動一些即是行書，行書再寫得簡便草化即是今草。如果從隸書開始，就難以掌握楷書的筆法，因為楷書的筆法要比隸書豐富複雜。可見，練好楷書基本功可以作為練寫各體的基礎。楷書最為難學難掌握，但是楷書是書法規律的基礎典範，所以從目前學習者絕大多數是從學楷書開始。當你感覺怎麼寫也寫不好的時候，一方面是楷書難寫，另一方面是你在不斷地進步著，你感覺寫的不好，就會努力地去寫好，因為你看到了差距。

我們在學習楷書時候也可以練習著行書、隸書、篆書等，這樣可以有助於更好的練習楷書，也可以減少練習中的疲勞感。書法，很美的一種藝術，閒暇之餘，練練書法，也是一種修身養性的好辦法。

學好書法也是需要花很多時間的，但經過兩個多月的書法練習我也學到了很多，至少我們學習它可以瞭解更多的書法知識寫字技巧，還能瞭解一些歷代書法家和書法家的作品，特別是能鍛鍊一個人的毅力與耐性。

學書法，如果真的投入當中的話，你可以感受很多的樂趣。我們起初接觸到的是篆書，然後過度到隸書，接下來是楷書，每種書法字型都有它的特點。我覺得篆書的'筆畫是非常優美的，隸書是比較柔和的，只有楷書是挺拔有力，有氣勢的。而且我個人比較偏愛楷書，特別是顏真卿的楷書，因為我能感受到它的神，所以每次我寫的時候，都能胸有成竹的寫好每個筆畫的形，寫的時候注意起筆、頓筆、提筆和收筆，但只要心中有它的形就比較容易掌握了。

要真的學好某種字型，領略名家風采，模仿名家特色，形成自己風格，是比較難的。首先你得對歷代書法家和他的作品要有一定的瞭解，然後要掌握他的書法特點和運筆技巧。其實書法的境界確實是無窮大的，你要學好它，真的得花時間，我們要花時間去領悟某種字型風格，多去了解些書法家的時代背景和他作品誕生的背景，只有這樣我們才能全面的掌握某種書法風格。學書法，重在臨摹，精心讀帖，有實臨與虛臨之分，不要隨心所欲，不論法度。

最後，我覺得學好書法，也得有一定的審美要求，寫出來的作品要有美感。要在追求美的風格中不斷超越自我。在書法學習和創作中，追求美的風格，看一幅書法作品美不美，既要看每個字的形體結構，也要看整幅作品中是否有變化，結體、點劃不雷同，肥瘦適當，肥而能秀，瘦而能腴，風姿瀟灑，達情儘性，神采飛揚。由於每個人愛好和審美觀的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的藝術風格，從某種意義上講，形成了個人的藝術風格，不斷地超越別人、超越自我，才能從容地走進這一人類書法藝術的殿堂。我相信只要我們付出了努力就終有所獲。

書法藝術是國人的驕傲，我們必當代代相傳。

書法心得體會11

首先非常感謝領導給我們四位老師提供了這次學習的機會，通過十五天的集中封閉培訓，讓我們感受到了中華五千年文化的博大精深，從而產生了對民族文化更進一步學習的願望。楊淑芬老師在教會我們書法的同時，更讓我們體會到了國學的深邃悠遠。

文化是民族之魂，藝術源於道德、展現仁愛，書法藝術是中華五千年文化的瑰寶。通過這次培訓，去除了內心的浮躁之氣，也明白了書法教學的意義所在，更多的是一種品德的培養與心靈的沉澱。此次培訓得到區領導、局領導和校領導的重視與支援，體現了“優秀傳統文化進校園、書法教育進課堂、經典誦讀進教材”的初衷，加強學校中華傳統文化教育、提升書法書寫、經典誦讀的能力。“寫好字、讀好書、做好人”能夠自主學習，找到學習興趣，這也是“三進”活動的指導思想。

痛惜學習時間短暫，不能通曉國學精髓，僅學得冰山一角。但此次培訓開啟了我深入學習國學的大門，在以後的時間裡更深刻的理解國學，學習國學，應用國學。半月以來，每天反覆的習練書法，不僅陶冶了我們的情操、增強了我們的耐性，還學會了虛己待人的處事態度，“莫以善小而不為，莫以惡小而為之”的做人原則，能讓我在個人成長道路上設定一個標杆。相信通過這次培訓，讓我明白自身的缺憾和不足，懂得更多做人的道理彌補我之前的不足，能夠在進步的道路上逐步前行。

學校、領導給了我們學習的機會，我們不能敝帚自珍，要將我們學到的知識化為工作的羽翼，作為一名教師更要不斷學習，充實自己的同時教會更多的學生。一個人的進步，改變不了什麼，但一群人的進步將改變一個時代，作為人類靈魂工程師，盡我所能的用我們的知識改變更多的人。

在我們整個培訓期間，深受領導重視。區領導，局領導親臨培訓現場。我們的餘校長更是親自拿起毛筆和我們共同感受書法帶來的辛苦與愉悅，讓我們深受感動與啟發。

這次培訓不同於以往，培訓時間相對較長且全封閉式教學，每天早六晚九高強度的訓練讓有些老師的身體透支、有的老師孩子尚小因為思念只能暗自流淚、有的老師缺席家中重要事情的決策。但這些困難最終都化作了學習的動力，學校啟動大量資金給我們提供這次學習的機會，我們感動更加感恩。要充分利用每一分每一秒，並且作為教師的我們身兼重任，只有充實了自己才能讓學生的百花園開出燦爛的花朵。書法培訓雖然結束了，但是國學經典的學習才剛剛開始，我們會繼續豐富自己的知識並竭盡所能的讓國學書法在校園裡生根發芽！

書法心得體會12

8月，我有幸參加了“河北省中國小書法教師培訓”的學習。在短暫的學習期間，聆聽了全國書法界專家學者的精彩講座，徜徉於書法藝術的歷史長河，欣賞歷代書法大家的神品傑作，體會書法藝術之精妙，感受中國書法文化之博大精深。身為一名教育工作者，倍感傳承書法藝術這一經典文化之重任。現就如下幾個方面談談本次學習感悟。

一、主要收穫

1.學習了中國書法史，對漢字書體的演變過程有了更清晰的認知。

通過聆聽專家的報告，欣賞殷商甲骨、戰國簡牘帛書、敦煌殘紙等文物圖片，瞭解到漢字有甲骨文、金文、篆、隸等古文字“隸變”為草、行、楷的演變過程。體會到漢字是中華民族智慧的結晶，書法藝術源遠流長，博大精深。

2.增強了審美能力，提升人生境界和審美情趣。

書法藝術是可讀可識的直觀藝術。通過欣賞《曹全碑》、《張遷碑》、《乙瑛碑》、《禮器碑》、《蘭亭序》、《多寶塔碑》、《喪亂帖》、《寒食帖》、《張黑女墓誌》、《董美人墓誌》等一系列古代書法經典作品，領略王羲之、王獻之、趙孟頫、米芾、顏真卿、董其昌、蘇軾、黃庭堅、歐陽詢、柳公權、鍾繇、楮遂良、虞世南等古人書法之神采，提高了自身的書法審美能力。在書法藝術的薰陶下，使我對書法進一步增強了濃厚的興趣和無比的熱愛，願不惜一切以精益求精的人生態度致力於書法藝術的探究。

毛筆的特殊性豐富拓展了書法藝術的和內涵，漢字的特殊性產生了中國別具一格的形式意味。書法不是繪畫的形，而是示意的形、抽象的形。

3.提高了認識，重新審視了書法藝術對人類的重要影響。

書法藝術是人類智慧和文明的結晶，是文化傳承的重要載體。書法教學是傳播弘揚中華文化，提升書寫與審美及語言文化規範化水平的迫切需要。隨著資訊科技的廣泛應用和“無紙化辦公”的普及，人們的書寫水平正在日益下降。孩子們迷戀網路，成年人對計算機產生依賴。面對書寫技能退化的嚴重事實，弘揚和傳承經典的中華書法文化和藝術，教育孩子們週週正正寫字，端端正正為人，是時代的迫切需求，具有現實意義，又有深遠的歷史意義。

4.領悟了一些書寫技法。

書法是創造美的藝術，從點劃到結體，都有一定筆法、字法、章法。例如在用筆時，“書必入木，則如印印泥，蠶吃草，要力透紙背，入木三分”，行筆時，要“如錐畫沙，如印印泥”。正如歐陽詢所言：“墨淡則傷神采，絕濃心滯鋒毫，肥則為鈍，瘦則露骨。”南宋詞人、書法家姜夔在《續書譜》中說：“折釵股欲其曲折圓而有力。”“折釵股“，也是筆畫轉折處的用“金銀釵”的形象作比喻的一種筆法。

另外，運筆的過程也是與周圍的事物相關聯的。如懷素“夜聞嘉陵江水”，“觀夏雲多奇峰，輒嘗師之”，所以筆走蛇龍，得驟雨狂風之勢;張旭見公主擔夫爭道而得書法佈局間架之意，觀公孫大娘舞劍而悟徹書法的節奏和氣韻;黃庭堅晚年乘船過三峽，看到船工在一定空間範圍內，有節奏的前俯後仰，把船槳推出挽回，一去一返，協調自然。由船工搖槳自然“到位”的動作，黃庭堅悟到了用筆如何自然“到位”。從“長年蕩槳”中領悟到“飄逸”的筆法，是他多年研究筆法。

　二、對專家教授的美好印象

中國書法家協會培訓中心卜希暘教授作了《書法概論》及《隸書的技法與實踐》專題講座，通過殷商甲骨、戰國簡牘帛書、敦煌殘紙等文獻資料的展示，以及從象形文字到金文和籀文、到漢隸的演變圖解，使我們感受到古文字的魅力，深刻理解了“大地先秦之書，一字千金”和“得古人之墨跡兩行必成大家”的含義。

河北師範大學書法教授楊春的《楷書技法與實踐》使我們領略到顏體寬博巨集偉、沉雄朴茂;歐體法度森嚴、寓動於靜，寓險於平;柳體瘦硬堅挺、骨力洞達;趙體華貴典雅、俊秀婉麗。

石家莊市老年書畫研究會副會長郭少斌《創作知識及創作》的主題報告深入淺出，結合實際，以鑑賞家的獨特視角，帶領我們體驗了“能”“妙”“神”的書法藝術境界。使我們明確地認識到寫字與書法是兩個不同的觀念。寫字趨於實用性，而書法是一門藝術，藝術的價值在於創造而不是複製，要達到創造美的目的，只有這樣，書法藝術最終才能達到格調的高雅和神采的靈動。

石家莊市書法家協會祕書長魏兵然老師的《書法藝術與審美》，告訴我們“中國書法是中國文化哲學的核心”，從自然萬物的和諧告知我們欣賞一幅好的作品，既要看每個字的形體結構，也要看整幅作品中是否有變化，結體、點劃不雷同，肥瘦適當，肥而能秀，瘦而能腴，風姿瀟灑，達情儘性，神采飛揚，字要講究變化，講究透氣、空靈、飄逸，不能鋒芒畢露，既剛勁大方又含蓄柔美，就像為人一樣，藝術的境界也是如此，是用心去體會。同時讓我們體會“用筆如用刀”“用筆如馭奔馬”“點畫如高峰墜石”“空中取勢之意”“風來疏竹，風過而竹不留聲”將我們提高到一個新的藝術境界。

教授們身上散發出的詩人氣質、學者風範、大師風采讓人著迷，他的文化底蘊和儒雅才情更是令人折服。

三、一些期寄

此次書法培訓學習不僅提高了受訓老師的書法水平，也對傳承民族文化藝術，人的涵養素質，對今後在學校開展書法教育活動及書法專業研究具有十分重要意義。書法作為一門藝術，不是一朝一夕練就的，需要花費大量的精力和心血。“書道雖深，至誠可達”。願我們一起努力，為書法教育教學增添一份春色。

書法心得體會13

書法是門博大精深的奇特藝術，它充滿了各種形象的美，各種風格的美，以及人們從世間萬物中提煉出來的美等等。它的內涵很豐富，讓人捉摸不透，至今還有許多問題在等待著我們。它既看形，又重意，說白了就是要有精、氣、神，要感悟所寫的情境，融入其中，有神韻、有美感的字，才是優秀的書法。書法是中國上下五千年來的優秀文化傳統，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化時期”，就已經有了文字。當時的文字已經可以明顯清楚地表現其中的含義了。其實，早在8000年前，在黃河一帶的陶器上，有較多的符號，這是先民們的交際功能、記事功能與圖案裝飾的混沌結合，是漢字的雛形，也就是最早的文字，再後來的賈湖遺址更是把中國的文明向前推進20xx年。

我覺得學習書法有很多益處，它可以培養我們的藝術修養，陶冶高尚的情操，提高文化素質；可以逐步養成細緻耐心、自覺認真的良好習慣，同時還有益於意志的鍛鍊；可以學到文字、文學、歷史等各種知識；可以受到民族精神、傳統美德的潛移默化的薰陶；可以。 所以，作為中國人，我們有責任繼承書法這一傳統，我們有責任將它向全世界傳播，讓大家都瞭解這門優秀的藝術。

一、以臨為先；會寫字不等於掌握了書法藝術，只有熟練地掌握了書法的技法和知識，才能從一般實用寫字提高到以觀賞為主的書法藝術

創作高度。在實踐中體會到，學習書法首先是從臨帖開始。既要臨古人帖，拜古人為師，也要臨現代人的帖。但是，為主的應臨古帖、名帖。這就是人們常說的“縱向取古，橫向取今”。在這方面先賢和當代大師們都論述得很清楚，我們只要結合自己的實際情況照著做就行了。例如，明代倪蘇門在《書法論》中說：“必須取古之大家一人為宗主，門庭一定，腳跟牢把，朝夕沈酣其中，務使筆筆俏似，使人望之即知是此種嫡派。”啟功大師在給書法愛好者的信中說：“？取法乎上，僅得乎中，取法乎中，斯為下矣也不知道是誰的話，因為他有理，就得聽他的。因為咱們如果共同學習一些古代高手，豈不更好。學現在人最容易象，但一象了，一輩子脫不掉，以後悔之晚矣。“寫帖主要抓結構，結構對了，點劃的姿態即使全都刪除，人家也會說象某家、似某帖。”啟功先生對臨古、臨今說得再清楚不過了。臨帖還有個“入帖”和“出帖”的問題。《小倉山房詩文集》中說：“不學古人，法無一可；競似古人，何處著我。”應該說，臨帖只是學習書法的前提和方法，是過河的“橋”和“船”，一旦過了河，就得走自己的路，不能老停留在“橋”和“船”上。帖臨的象了，即“入帖”了，怎樣才能“出帖”呢？個人體會到，在“入帖”的基礎上，多選幾家名帖進行臨習研究，取其長去其短，為我所用，通過不斷地實踐和探索，慢慢形成自己的特點和風格，這就是“出帖”了。可惜我學的時間不長還沒有出貼？

二、以勤為徑？？；學習書法有“苦”、有“樂”，是苦中求樂。清人“書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟”的詩句，比較形象深刻地說出了勤學苦練的道理。傳統寶庫裡的外財最豐富，這個寶庫對誰都是敞開大門 3

的，就看你去不去拿，是拿一件還是許多件，是拿一次還是經常拿。人，不從別人那裡拿來寶物是富不了的！由此看來，只有把人的天賦和好學、善學的刻苦鑽研精神結合起來，做到有才華而不淺嘗輒止，以全身心的投入，廢寢忘食的苦練，“退筆成山”的毅力，博學深思的悟性，才能在書法藝術方面才思敏捷，得心應手，剛柔相濟，創作出氣勢恢弘，瀟灑神飛，具有自己特點和風格的好作品來？

三、以情為基；對書法藝術的喜歡和愛好，是學好書法的前提和基礎。對於一種好的書法碑帖、一幅好的書法作品，常常是百看不厭，百練不厭，愛不釋手，看一次有一次的收穫，練一次有一次的提高。這就是感情所繫，這就是藝術的魅力。沒有這種愛好和感情，是無法學好書法藝術的。我從開始練字一直看的是褚遂良貼覺得喜歡他的字所以百寫不厭，只有自己喜歡才有耐心，心靜坐下來仔細寫，由於我學的時間短字型不太好，以後我多加練習希望更進一步。同時也感謝老師的教學？

書法心得體會14

我校為了進一步提高教師們的書法技能，更好地完成教書育人的職責，邀請了書法技能高超的老師為我們培訓，為教師們創造了學習硬筆書法的機會。此次培訓對於我們來說是一次很好的學習機會。作為一名英語老師，我從未想過還有機會去接觸硬筆書法。

以前的我都不知道寫字還有那麼多講究，還要講究平衡以及筆法。通過培訓，我漸漸發現了，自己的字型存在不少問題。以前我總認為，寫字要寫方方正正、寫工整，現在才發現寫字還有很多講究，很多需要注意的地方。

我們的書法老師從基本筆畫入手，為我們講述了硬筆書法的基礎知識並演示了書法的起筆、行筆和收筆。同時教給了我們正確的習字姿勢，包括坐姿和執筆姿勢。老師為我們講解了橫、豎的寫法。每一個筆劃都需要有起筆、行筆和收筆三個過程。寫豎畫有垂露和懸針。看似簡單的筆劃，寫起來並不是那麼容易，需要加以更多的練習。我們邊聽邊加以模仿練習，老師為我們的字給出指導，幫助我們很好地明白應該如何標準地寫字。

此次培訓對於我的影響很深。書法作為一門藝術，不是一朝一夕就能練成的，需要長期堅持不懈地練習。由於自己長久以來形成的個人書寫習慣，我感覺學習過程中會遇到不少困難。但是我會多加練習，我要學著去體會練字的技巧，紮實地練習。我相信有志者事竟成。

書法心得體會15

四天的書法骨幹教師培訓匆匆而過，回顧這四天的培訓，講座、練習、觀摩、交流，多樣的形式，在這炎炎夏日，如同一縷清風，吹散縈繞於心頭的迷霧，明晰了書法教學之路的方向。

靜心聆聽諸位專家的講座，字字珠璣，用心思索，尋找著推開書法教學大門的鑰匙。楊鍔先生告訴我們書法教學需要我們擁有睿智的雙眼去捕捉研究的著力點，以獨特的視角去解讀；徐貴明老師言傳身教，巧妙點撥，讓我知己不足，加緊自身錘鍊的步伐；王慧鬆教授妙招頻出，讓我明白書法教學不能只憑滿腔熱情，亦應有道，當從學生的學習實際出發，不斷創新，研究出各個學生易於接受得教學妙招，努力營造學生喜愛的妙趣橫生的教學氛圍。

觀摩巫豔秋老師的書法教學公開課，感嘆於執教老師精湛的教學記憶，精巧的教學設計，精到的精到的教學指點，精細的教學環節，於是，我頓悟：書法教學不僅僅是寫字技能的訓練，更是歷史文化的傳承，為人之道的培養。

風乍起，吹皺一池春水。隨著新課標的修訂實施，書法教學必將迎來一個嶄新的發展前景。書法藝術是中華民族的瑰寶，四天的培訓收穫需要在今後漫漫教學征程中逐一落實，與書法唯有的日子不再單調，我將與我的學生們一同走進這一看似簡單的黑白世界，感受其蘊含的無窮魅力。