關於朗誦的技巧4篇

關於朗誦的技巧1

一、配以輔助工具

選手在參賽之前，還需要配以適當的輔助工具，這樣能夠讓聽眾身臨其境地感受選手為其營造的氛圍。

例如，選手在朗誦古詩詞的時候，可以穿上古代服飾，梳童子髻，使用書簡，這樣很應景，更容易贏得聽眾的好感。

例如，選手在朗誦現代詩的時候，可以穿上民國服裝，簡單的化妝，女生的梳妝為簡單的馬尾或者是雙辮子即可，男生主要是穿著中山裝。

此外，為了更好地呈現出作品的韻味，打動聽眾的心，選手還可以配以背景音、PPT、視訊、樂器或者是一些其他的輔助工具，更加具有畫面感，更加具有衝擊力，進而打動人心，讓人難以忘懷。

二、營造朗讀意境

在朗誦的過程中，選手應該注意營造出特定的意境，這樣才能夠更快地進入到所誦讀的作品的氛圍中。

例如，浪漫主義詩人李白所作的《將進酒》屬於漢樂府短簫鐃歌的曲調，詩由黃河起興，整首詩的感情像黃河之水那樣奔騰激盪，

那麼，選手可採用比較激昂的古典樂作為背景音樂，這樣可以將選手引匯入到詩的意境中。

例如，宋代女詞人李清照所作的《聲聲慢·尋尋覓覓》就是典型的沉鬱型作品。詞中寥寥數筆勾勒出殘秋時節的畫面，作者嚐盡了顛沛流離之苦、亡國之恨、喪夫之哀，凝集心頭，無法排遣的鬱結，具有濃厚的時代色彩。

所以，選手可以選擇比較沉婉、淒涼的古典曲子作為背景音樂，這樣既可以快速將聽眾帶領到朗誦的情景中，選手也可以將醞釀好情緒，快速進入狀態。

不同的詩歌作品，所呈現出的情感是不同的，例如，陶淵明所著《桃花源記》，文中將現實和理想境界進行虛實結合，勾勒出世外桃源的安寧、和樂、自由、平等的景象，表現了作者對追求美好生活的嚮往和憧憬。

例如，蘇軾所寫的《水調歌頭·明月幾時有》以月起興，與其弟蘇轍七年未見之情為基礎，圍繞中秋明月展開想象和思考，“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺”把人世間的悲歡離合之情納入對宇宙人生的哲理性追尋之中，表現出作者熱愛生活與積極向上的樂觀精神。

　三、處理好語言表達

古詩文誦讀要有極強的感染力，還要處理好誦讀的停頓、語速、重音及語氣。詩歌的誦讀，節奏的停頓尤其重要，節奏停頓要注意連而不斷，並且要注意為加強語氣、闡明觀點、表達感情作邏輯的停頓。

朗誦語速的快慢要依情節的發展與感情的變化來靈活處理。一般情節緊張、情緒歡快昂揚時，朗誦稍微快一點；情節舒緩、情緒憂鬱悲傷時，朗誦速度放慢。

例如，杜甫的《聞官軍收河南河北》，全詩情感奔放，處處滲著“喜”字，痛快淋漓地抒發了作者無限喜悅興奮的心情，朗讀者在朗讀的時候就需要控制語速，要注意語速適中。

關於重音的處理，朗讀者要結合句子找出規律，以更好地表情達意。其中語氣語調的處理，只要理解作品中祈使、陳述、疑問和感嘆句的作用，靈活處理，一定會為誦讀添彩。

　四、朗讀方式的選擇

各種不同的誦讀方式，詩歌朗誦中有著不同的作用，主要的朗誦方式如下所示。

範讀：教師或學生的在教學起始時的誦讀，它起拋磚引玉的作用，能架起作品與讀者的心靈交流的橋樑。

獨誦：讓學生進行個體表演，可展示學生的才華，體現學生全身心投入、調動文化積累、生活經驗、思想素養的二度創作的成果。

齊誦：男聲齊誦、女聲齊誦、男女聲輪流誦、男女聲合誦、獨誦與合誦的結合根據作品的特點，靈活的加以運用，可起到如同交響樂般的奇妙效果。

誦讀比賽：激發學生的誦讀激情，補充課堂教學的閱讀數量，拓展視野。

　五、朗誦的小技巧

古詩詞朗誦現如今已經成為一種教育創新的形式，選手掌握一定的朗誦技巧，對於參賽也是具有極大幫助的。

朗誦技巧包括了音調的高低、音量的大小、聲音的強弱、速度的快慢，有對比、有起伏、有變化，使整個朗誦猶如一曲優美的樂章。

朗誦要有規範的語言的基本功。要求口齒清晰、字正腔圓、聲情並茂，朗誦要能夠再現作品的思想內容，內心的事項要與作品和作者相同，必須要求內心所想到和看到的內心視像，能夠有原始情景的再現和再有。

朗誦應該都是接近生活的藝術語言，而不要盲目地模仿腔調。朗誦要求有美感 。

要注意朗誦的儀表和儀態。如果要登臺的話，還要注意上臺的步伐。兩條腿不要呈八字，而要微微收緊。

關於朗誦的技巧2

一、什麼是朗誦

朗，即聲音的清晰。響亮；誦，即背誦。朗誦，就是用清晰、響亮的聲音，結合各種語言手段來完善地表達作品思想感情的一種語言藝術。

朗誦是口語交際的一種重要形式。朗誦不僅可以提高閱讀能力，增強藝術鑑賞，更為重要的是，通過朗誦，大者可以陶冶性情，開闊胸懷，文明言行，增強理解；小者，可以有效地培養對語言詞彙細緻入微的體味能力，以及確立口語表述最佳形式的自我鑑別能力。因此，要想成為口語表述與交際的高手，就不能漠視朗誦。

二、朗誦前的準備

朗誦是朗誦者的一種再創作活動。這種再創作，不是脫離朗誦的材料去另行一套，也不是照字讀音的簡單活動，而是要求朗誦者通過原作的字句，用有聲語言傳達出原作的主要精神和藝術美感。不僅要讓聽眾領會朗誦的內容，而且要使其在感情上受到感染。為了達到這個目的，朗誦者在朗誦前就必須做好一系列的準備工作。

（一）選擇朗誦材料

朗誦是一種傳情的藝術。朗誦者要很好地傳情，引起聽眾共鳴，首先要注意材料的選擇。選擇材料時，首先要注意選擇那些語言具有形象性而且適於上口的文章。因為形象感受是朗誦中一個很重要的環節；乾癟枯燥的書面語言對於具有很強感受能力的朗誦者也構不成豐富的形象感受。其次，要根據朗誦的場合和聽眾的需要，以及朗誦者自己的愛好和實際水平，在眾多作品中，選出合適的作品。

（二）把握作品的內容

準確地把握作品內容，透徹地理解其內在含義，是作品朗誦重要的前提和基礎。固然，朗誦中各種藝術手段的運用十分重要，但是，如果離開了準確透徹地把握內容這個前提，那麼，藝術技巧成了無源之水，。無本之木，成了一種純粹的形式主義，也就無法做到傳情，無法讓聽眾動情了。要準確透徹地把握作品內容，應注意以下幾點：

1、正確、深入的理解

朗誦者要把作品的思想感情準確地表現出來，需要透過字裡行間，理解作品的內在含義，首先要清除障礙，搞清楚文中生字、生詞、成語典故、語句等的含義，不要囫圇吞棗。望文生義。其次，要把握作品創作的背景、作品的主題和情感的基調，這樣才會準確地理解作品，才不會把作品念得支離破碎，甚至歪曲原作的思想內容。以高爾基的《海燕》為例，掃除文字障礙後，就要對作品進行綜合分析。這篇作品以象徵手法，通過暴風雨來臨之前。暴風雨逼近和即將來臨三個畫面的描繪，塑造了一隻不怕電閃雷嗚，敢於搏風擊浪，勇於呼風喚雨的海燕一--這一“勝利的預言家”的形象。而這部作品誕生之後立即不脛而走，被廣大工人和革命群眾在革命小組活動時朗誦，被視作傳播革命資訊，堅定革命理想的戰歌。綜合分析之後，朗誦時就不難把握其主題是：滿懷激情地呼喚革命高潮的到來。進而，我們又不難把握這部作品的基調應是對革命高潮的嚮往、企盼。

2、深刻、細緻的感受

有的朗誦，聽起來也有著抑揚頓挫的語調，可就是打動不了聽眾。如果不是作品本身有缺陷，那就是朗誦者對作品的感受還太淺薄，沒有真正走進作品，而是在那裡“擠”情、“造”性。聽眾是敏銳的，他們不會被虛情所動，朗誦者要喚起聽眾的感情，使聽眾與自己同喜同悲同呼吸，必須仔細體味作品，進入角色，進入情境。

3、豐富、逼真的想象

在理解感受作品的同時，往往伴隨著豐富的想象，這樣才能使作品的內容在自己的心中、眼前活動起來，就好象親眼看到、親身經歷一樣。以陳然（我的自白書）為例，在對作品進行綜合分析的同時，可以設想自己就是陳然（重慶《挺進報》的特支書記），當時正處在這樣的情境中：我被國民黨逮捕，在獄中飽受折磨，但信仰毫不動搖，最後，敵人把一張白紙放在我面前，讓我寫自白書，我滿懷對敵人的憤恨和藐視，滿懷革命必勝的堅定信念，自豪地寫下了“怒斥敵酋”式的《我的自白書》。這樣通過深入的理解、真摯的感受和豐富的想象，使己動情，從而也使人動性。

（三）用普通話語音朗誦

要使自己的朗誦優美動聽，必須使用標準的普通話進行朗誦，因為朗誦作品一般都是運用現代漢民族共同語（即普通話）寫成的，所以，只有用普通話語音朗誦，才能更好地更準確地表達作品的思想內容；同時，普通話是漢民族共同語，用普通話朗誦；便於不同方言區的人理解。接受。因而，在朗誦之前，首先要咬準字音，掌握語流音變等普通話知識。

三、朗誦的基本表達手段

朗誦時，一方面要深刻透徹地把握作品的內容，另一方面。要合理地運用各種藝術手段，準確地表達作品的內在含義。常用的基本表達手段有：停頓、重音、語速、句調。

（一）停頓

停頓指語句或詞語之間聲音上的間歇。停頓一方面是由於朗誦者在朗誦時生理上的需要；另一方面是句子結構上的需要；再一方面是為了充分表達思想感情的需要；同時，也可給聽者一個領略和思考、理解和接受的餘地，幫助聽者理解文章含義，加深印象。停頓包括生理停頓、語法停頓、強調停頓。

1、生理停頓

生理停頓即朗誦者根據氣息需要，在不影響語義完整的地方作一個短暫的停歇。要注意，生理停頓，不要妨礙語意表達，不割裂語法結構；

關於朗誦的技巧3

關於朗誦的定義

按照一般的狹義的定義，所謂朗，即聲音的清晰。響亮;誦，即背誦。朗誦，就是用清晰、響亮的聲音，結合各種語言手段來完善地表達作品思想感情的一種語言藝術。但從廣義上講，這樣的定義是不準確的，首先，誦被解釋為背誦是不準確的，我們知道，除了背誦外，還有默誦、吟誦、唱誦等詞彙。誦是一種語言表達的大類形式，背、默、吟、唱都是誦的不同表現形式，屬於小類。因此，誦應該理解為一種繪聲繪色的語言表達。

從實踐上講，朗誦是允許不背誦的，比如電臺播音，比如電影配音。特別是文字很長的散文，要想背出來幾乎是不大可能的。但不能背誦並不妨礙結合各種語言手段來完善地表達作品思想感情，因此，能不能把文章背下來，並不是定義是否是朗誦的要件。

朗誦者臉皮要厚

之所以用臉皮要厚這樣的話來描述朗誦初學者的心理準備，是為了便於理解。

我們不是職業的語言工作者，不是演員，即沒有經過專門的朗誦訓練，也沒有經歷過舞臺心理和觀眾心理適應的訓練，朗誦只是我們豐富業餘生活或者職業技能多樣化的需要(比如語文教學)，平時，如果只要求朗讀，一般不會有心理上的顧慮，因為受眾多是我們的下屬層：比如，學生，兒女，充其量是平級：比如同學、同事。同時，面對那樣的物件，朗讀的目的又非常明確，聽者不會認為你在表演，並因此給予充分的認可和支援，這是誦讀的一個必要的環境保證，在這樣的環境下朗讀，沒有壓迫感和忌憚。

而在語音室朗誦則有很大的不同：一是這屬於表演性質了，不再僅僅是讀，而是誦。表演區別於日常表現有一個本質的不同，就是要把平時不輕易表現出來和以分散形式出現的情緒表達，情感表達，語氣運用及發聲形式集中地表現出來。這往往會使別人大吃一驚，特別是不從事語言專業的人的家庭和朋友更是如此。我們可以設想，一個職業的播音員，無論他在什麼地方，即使他用特別職業的語言表達，他周圍的人不會詫異，因為，在他們的眼裡，他原本就是幹這個的，很自然。我們常常會有這樣的體會，我們會莫名其妙地感受到周圍的壓力和目光的存在，即使沒有人看著你。這是心理作用使然，是經驗給我們的教訓的很自然的反應。雖然很自然，但我們必須克服掉，否則，誦者很難放鬆地在一種沒有雜念的狀態下誦讀作品。我時常就有這樣的經歷：當我周圍沒有一個人的時候，讀得特別地投入，特別到位，但中間突然有人進來(有思想準備)，我不能停止，但我已經在想：她會不會看著我笑呢那時，我自己能明顯地感覺到自己開始緊張，情緒立即變得不合時宜地收斂，整個文章的誦讀前後不統一，情緒不連貫，感情不到位誦讀失敗。但有時，我也抱著豁出去了的心態，並不在意是否有家人在場，繼續按照既定方針讀下去，誦讀的效果很好，事實上也沒有誰譏笑我。

還有一個現象也值得我們注意，很多朋友很膽怯，或因為羞澀或因為對自己的朗誦水平持懷疑態度或忌憚聽眾有不好的評論，往往顧慮比較多，反映在朗誦過程中就是緊張，聲帶發緊，呼吸節奏變化不均勻，急於讀完，急於聽到聽眾的肯定的評價。記得我自己第一次讀的時候也是這樣，只是我掩飾得比較好，緊張倒是沒表現出來，但當時急於要把一篇文章讀完，感覺上象是遭到觀眾起鬨的舞臺上的小丑，希望快快讀完，好下場。下場了，又很想得到評論，最好是表揚多多。

在語音室裡，有各種各樣的誦者，有的水平高些，有些水平低些，風格廻異，這種相對差異與不同永遠是存在的。我們需要做的，只有認真準備，全心投入。其它不必旁騖。這一點，我特別讚賞港臺歌星，你看他們，不管水平多差，在舞臺上都是全情投入的，即便最後結果不好，演出的時候根本不想那麼多。更何況，即使是專業的，職業的語言工作者，在他們對作品的處理上仍然有很多的形式和值得商榷的地方，更別說我們這些業餘的了。我說我們得有革命的大無畏精神，誰怕誰反正你也看不到我，你說你比我強，那也未必呢，說不定就有某一點我比你強呢。朗誦一旦開始，就必須認為自己是最好的，必須有點阿Q精神。謙虛要放在朗誦之後，等你下了場，你必須謙虛，因為，沒有人能做到百分之百的好，更不要說我們還遠沒有到好，但我讀的時候，任何騷擾我一概不理。

我經常這樣對自己說，嘿嘿，我就是臉皮厚，你說吧，我不是沒聽(看)到嘛，等我聽(看)到時，我已經表演完了，嘿嘿!

臉皮厚，就是無所顧忌;臉皮厚，就是儘量地拋卻雜念;臉皮厚其實就是加強對異議甚至譏笑詆譭的心理承受能力。

朗誦作品是二度創作的素材，這是不言而喻的。沒有一個適合自己的作品，創作失去了最基本的根基，不會有好的創作。在我的實踐中，選擇作品至少應該有下述原則：

1)適合自己的嗓音特點

我們每個人都有著區別與他人的嗓音特點，發音習慣。除了規範性的發音要求外，實際上我們常常是無法很好地做到自主地有效地控制嗓音的變化的，因為我們沒有經過專門的發聲訓練和練習，多數屬於自然習慣性發聲。像我的嗓音，渾厚而略帶沙啞，低音部分可以到達很低的位置，高音卻不行。有些朋友音色華美，清晰亮麗;有些朋友柔和甜美，如潺潺流水;有些朋友聲音嬌柔細嫩，婉約小巧;也有些朋友音色沒有特別明顯的特點，平凡中顯出不平凡來，不一而足。

嗓音是有色彩和性格的，因此嗓音的特點不可能不對朗誦題材的選擇產生影響，而且我個人認為這種影響對每一個朗誦個體又是決定性的。作品的情緒、情境、思想深度以及其間設定的戲劇化衝突都需要用聲音來表達，用音調、重讀、氣息、停頓、語速等來表現。比如：深邃的思考，需要深沉穩靜有厚度感的聲音來做底;抑鬱的感覺需要用低沉壓抑的，深度感強烈的和和緩的嗓音;跳躍、歡快的情緒需要年青，清爽富有活性的嗓音表達。那些時代感極強的政治性作品，如《中國，我的鑰匙丟了》《囚歌》等則需要既可低沉也能高亢的嗓音來表達;溫文爾雅、抒情柔懷的作品，特別適合那些聲音或清晰乾淨或甜美動聽的嗓音。

比如，嗓音很粗纊而深厚的人，很適合朗誦一些大氣的，豪邁的作品，這類作品感情熱烈奔放，涉面寬巨集，起伏很大;而嗓音華麗的男聲，比較適合朗誦諸如古詩詞，王子人物的獨白(比如哈姆雷特)和現代派詩人的詩作。

經常聽朋友們讀賀敬之先生的《西去列車的視窗》，這篇文章政治色彩和時代特徵明顯，篇幅又比較長，段落起伏比較大。這樣的作品是不適合女聲讀的。曾聽過慧眼、網路仙翁、大和尚讀過，我的感覺，在深度的處理上，網路仙翁比較理想，在情感處理上慧眼略強。其實，這樣的印象多半來自他們的音色上的巨大差異，網路仙翁嗓音寬闊沙啞，行聲嚴肅，時代感把握得比較好，但在高亢區，卻顯得有點力不從心了，這時顯得慧眼年青高朗的聲線優勢明顯突出了出來。我聽過女聲讀過同一作品，實話說始終沒有人能達到最基本的要求，不是誦者不努力，是她選錯了作品。

作品選擇不當，最直接的效果是吃力不討好。讀了半天，自己找不到感覺，聽者感覺也不好。當然，自己適合誦讀什麼型別的作品，是需要經過一段時期的摸索和嘗試的，但一般說來，這個時期並不會很長，因為，適合不適合往往在朗誦的時候就能清楚地感覺到，這很象試鞋子，合腳不合腳，穿上一試立即昭然。我們可以嘗試不同的題材，但我相信，最終怕真的只有一款適合您。

2)適合自己的當前水準

還有一點，選擇誦品時，不要勉為其難地選那些誦讀難度大大超過自身水平的作品。所謂難度指情緒起伏程度、情緒連貫、氣息運用變化、作品長度等方面。很多作品情感起伏跌宕劇烈，把握起來難度就增加了。有時會上去下不來，或者下去上不來，累得要死，效果卻很差。還有就是情緒連貫的要求，這一般與作品的長度有關，長度長，情緒上要保持連續性就不容易，但情緒上的斷續是朗誦的大忌。因此，在選擇作品時，要本著循序漸進的原則，逐漸增加難度，逐漸增加文章長度。我的體會，文章的長度很關鍵，初期，長度不要短於1分鐘，也不要超過3分鐘，越短越難讀，還沒等你找到感覺，就讀完了，古詩難誦就是明證。超過3分鐘後，朗讀的難度會大大增加。難度與文章長度的關係近似凹形拋物線，無論對初學者還是老手，這個規律都是一樣的`，只是難度的轉折點不同罷了。

關於朗誦的技巧4

關於朗讀的技巧與方法

1.形象感受的運用

朗讀者的形象感受，來源於作品中的詞語概念對朗讀者內心刺激而引起的對客觀事物的感知、體會、思考，是“感之於外，受之於心”而形成的。

朗讀者要善於抓住那些表達事物形象的“實詞”，透過文字“目擊其物”，好像“看到、聽到、嗅到、嚐到、伸手即可得到”一樣，使作品中的情、景、物、人、事、理在朗讀者內心“活”起來，形成“內心視象”。朗讀者自身的經歷、經驗和知識積蓄，是形成“內心視象”的重要條件。朗讀者要善於發揮記憶聯想和再造想象的能力，以增強有聲語言表達的強烈感染力。

2.邏輯感受的運用

在朗讀時，應會將作品的主次、並列、轉折、遞進、對比、總括等“文路”，在邏輯感受過程中轉化為朗讀者的思路，進而形成內心的“語流”，以增強有聲語言表達的征服力。

朗讀時，作品中的概念、判斷、推理、論證，以及全篇的思想發展脈絡、層次，語句之間的內在聯絡，在朗讀者頭腦中形成的感受，就是邏輯感受。

3.內在語的運用

內在語是為朗讀目的服務的，沒有內在語，有聲語言就會失去光彩和生命。朗讀時，內在語要像一股巨大的潛流,在朗讀者的語言底下不斷滾動著,賦予有聲語言以根據、以生命。內在語的潛流越厚,朗讀也就越有深度,越有味兒。

作品中的某些詞語和句子，有時並不服從其直接含義或表面意思。用“懇求”的語氣來命令，用“命令”的語氣來勸告;“親愛的”一詞也可以表達“恨”，“你真壞”一句，也可以是“你真好。”

4、語氣的運用

語氣，從字面上理解，“語”是通過聲音表現出來的“話語”，“氣”是支撐聲音表現出來的話語的“氣息狀態”。運用於朗讀，語氣則包含兩個方面的內容。既有內在的思想感情的色彩和份量(也稱“神”)，又有外在的快慢、高低、強弱、虛實的聲音形式(又稱“形”)。所以說，語氣是朗讀中“話語”的“神”與“形”的結合體。

語氣運用的一般規律是：喜則氣滿聲高，悲則氣沉聲緩，愛則氣緩聲柔，憎則氣足聲硬，急則氣短聲促，冷則氣少聲淡，懼則氣提聲抖，怒則氣粗聲重，疑則氣細聲粘，靜則氣舒聲平。朗讀實踐告訴我們：只有感情上的千變萬化，才有氣息上的千姿百態，也才有聲音上的奼紫嫣紅。當然，感情的引發不是隨心所欲的，而是受著朗讀目的和語言環境制約的。

各種文體的朗讀

1.詩歌的朗讀(講語調時再一塊講)

2.小說的朗讀

人物、情節、環境是小說的三要素。小說的特點是通過塑造典型人物形象來反映社會生活。

一般的說，在朗讀時要儘量把小說中作者敘述的語言和人物交際的語言區分開來。朗讀故事內容時聲音可略低一些，朗讀人物語言時聲音可略高一些，並且注意既要使二者有別，又要使二者自然的銜接起來。

要讀好人物的對話。人物的語言是人物的“間接形象”，各個人說的話，同各個人的身份、思想、性格以及在當時情節發展中的態度有密切關係。朗讀時要特別注意每個人物的個性，要處理好人物對話間的銜接，能夠從這個人物很快轉到另一個人物，把不同人物逼真的顯現出來。

但是，朗讀畢竟不同於演戲。朗讀人物的語言，主要是強調人物說了些什麼，而不是強調人物是怎樣說的。我們處理人物的對話，要挖掘語句的實質和目的，以我們自己的語言為基礎，表達出話語的內容，不必改變聲音去扮演人物。

3.記敘文的朗讀

記敘文，無論記人、敘事、寫景、狀物，總要給人以啟迪。記敘文的朗讀，首先要抓住作品的發展線索。其次，還要看記敘文的立意。

朗讀記敘文還要注意朗讀技巧。敘述的語氣要自然、平淡，使文章實實在在的呈現在聽眾面前，不能去摹擬人物的音容笑貌，方言土語。敘事時，如果是層層推進，朗讀速度可一層比一層快;如果說是穿插曲折，就要運用高低快慢、強弱等，讀得波瀾起伏，如果有倒敘或插敘，就要用明顯的停頓把起點和止點交待清楚，銜接自然。尤其要處理好敘述的重點或矛盾的高潮;朗讀結尾不能嘎然而止，應該暗示聽者深入理解主題。

4.議論文的朗讀

議論文要說明、論證某個道理、某個觀點，所以論點、論據、論證是很重要的。議論文的朗讀，必須透闢地“有的放矢”的把握作品內在的邏輯關係，把概念、判斷、推理融會貫通，明確內涵、作用，並以切身感受，鮮明的態度，直言不諱，用具有邏輯“鉗力”的有聲語言表達出來。

態度要明朗。在議論文的朗讀中，態度必須鮮明，是非曲直要求直露;態度明朗，就是要肯定、果斷、從容、大度，還要講究分寸、火候。

重音要堅實。論點也好，論據也好，語氣要肯定，朗讀者的態度要莊重。重音的表達要紮實確切，一般不使用加快、變輕、轉虛的方法，最常用的是加重並延長音節。有時，為了表示語氣的深沉，還會同時並用低、重、長的方法表達重音。

引用語要注意。在議論文中，論點、論據、論證，經常引用別人的話，或為經典警語，或為名人名言，抑或是某種錯誤言論，可統稱為引語。一般情況下，引語要用平穩的語氣、肯定或否定的態度表達出來。正面引語的表達，要鄭重、較慢，份量要與上下文有區別，引語前後要稍有停頓;反面引語的表達，要注意抓準反義性重音，較快，與上下文相關聯。

5.說明文的朗讀

說明文是介紹、說明工農業生產、科學技術研究和日常生活中事物的性質、特點及規律的文章，朗讀說明文應注意說明的方法(如分類、定義、舉例、比較、數字、比喻、圖表等)和說明的種類(如闡述性、記敘述、介紹性、文藝性、實用性說明文等)，以便有根據和有針對性地確定朗讀的基調和具體方法。