【精選】藝術作文五篇

在現實生活或工作學習中，大家都接觸過作文吧，藉助作文可以宣洩心中的情感，調節自己的心情。怎麼寫作文才能避免踩雷呢？以下是小編幫大家整理的藝術作文5篇，希望對大家有所幫助。

這是一部不可多得的優秀勵志影片。影片故事情節很簡單，充滿了好萊塢的傳奇色彩被誣謀殺掉自己的妻子及其情夫的銀行家安迪被判終身監禁來到了肖申克監獄。他的與眾不同引起了黑人囚犯瑞德的注意並最終結成了很好的朋友。安迪總是沉默寡言並儘可能的維護自己作為一個正常人應該保有一切。一個偶然的機會，他開始用自己豐富的金融知識幫助與獄卒們“合法”地逃稅，甚至幫助典獄長洗黑錢，從此換的一些對囚犯，對自己稍微寬鬆的待遇。

他甚至不厭其煩的給政府寫信，並在幾年後得到了迴應——非洲政府向肖申克捐贈了圖書，唱片，甚至史無前例的監獄圖書基金每年500美金。然而安迪終於從一個新來的囚犯得知了妻子被謀殺的真相。當他向典獄長提出速的要求射時卻遭到了粗暴的回報。因為貪婪的典獄長已將安迪當做謀取暴利的搖錢樹，他甚至不惜殺掉那個知情的囚犯從而將安迪永遠的在肖申克來滿足自己對於金錢無止境的貪慾。安迪對於法律公正的幻想破滅後，終於不動聲的走上了自我救贖的道路在一個月黑風高閃電交加的夜晚，安迪成功地穿越了自己十九年來究成的祕密通道，重新獲得自由。

這無疑是不具有深刻內涵的影片，高達延森的肖申克監獄是一個含義豐富的象徵，彷彿我們在現實中經常遭遇的一種冷酷的權威的代表。當我們對自己還懵懂無知的時候。我們便開始不斷接受這種權威的時候，鍛造和暗示，我們不斷的被告誡要完全清除乾淨自己內心的道路，竭力地接受他的教化，從而贏得它的讚賞，以期待的我們做人的一切需求；被尊重並實踐自己單純的夢想，但權威確證不潛移默化的變成我們自己的一部分，我們的心臟和呼吸擁有了權威所賦予我們的一切，而我們自己對此卻一無所知。他形象的表達了制度化之下的.人是煩從制度失去自我，還是懷存希望找尋自由。

它給人一種無形的力量，它讓我知道人的一生中所應擁有的最寶貴的東西，從而珍惜你現在擁有它的機會。因為我們人類始終是這樣；只有失去了，才真正意識到它的價值，才會拼命的去爭取對回來，然後不去珍惜、希望、自由、友誼是我們最基本、最起碼的感覺和需要，如果自己不珍惜，那麼耐倒還乞求別人珍惜和維繫嗎？

藝術，是知識的大門，藝術是複雜多樣的。在我們多彩的貴州，藝術可以說是數不勝數的。如：剪紙、吹蘆笙和跳蘆笙舞、對歌、板凳舞……

最出名的，就是我們的蘆笙和蘆笙舞。只要是貴州人，應該對它再熟悉不過了。

但是，“一方水土養一方人”。雖然同是貴州人，但不同區縣的人，吹出的蘆笙調子還是不同的。

懂蘆笙的人，會聽出蘆笙的喜怒悲樂。

在老人去世後，要辦喪事，老人的女兒們會各自帶著自己的一支蘆笙隊前來。不同的蘆笙隊，吹奏的調子和舞蹈的形式往往是不同的。但女兒帶著蘆笙隊來的原因都是一樣的，那就是出於一顆“孝心”。俗話說“百善孝為先”嘛。

悅耳的蘆笙樂音響起，熱愛民族舞蹈的人們早已按捺不住了，伴著那樂音，人們也翩翩起舞了。悅耳的蘆笙樂音，加上人們的腳步聲，聽出來的，是一種滋味。而沒了人們的腳步聲，聽出來的，又是另一種滋味。

蘆笙舞者，男士穿的上衣一般只長到腰；褲子寬寬的，鬆鬆的；頭上，一般沒什麼飾物。

而女士的穿著，上衣長到腰；下裝，也是褲子。但是，她們的頭上，分別都有一到二枝銀針和一朵紅花。

男女舞者有個共同點，那就是腰上都繫著一條長長的紅布。

蘆笙呢，朝上的頂端，往往會或系或插有或長或短的野雞尾，同時往往會繫有不同辨色的布。據說這是表示對蘆笙神的尊重。

蘆笙，會一代傳一代，世世代代地傳下去。

看吧，每逢過節，人們聽到了蘆笙的聲音，就紛紛聚攏來。不同的蘆笙調子，有著不同的舞蹈形式。不同的舞蹈形式，有著不同的精彩。

黔南有一種蘆笙舞，也許已被一些人遺忘了，那就是“板凳舞”。恐怕有些人連“板凳舞”這名稱都忘了。

是的，確實有一些民間藝術已被人遺忘。讓我們努力把現存的蘆笙舞的種種形式，種種調子，傳承下去，發揚光大吧。

因為，蘆笙舞是一種藝術，不一樣的藝術！指導教師：李長文

藏瓷要看作品本身藝術水平 別被“大師”名頭唬住了

在收藏當代藝術陶瓷時，首先要看藝術陶瓷技術人員的職稱及榮譽稱號，大師級別越高，作品的價格以及收藏價值一般會更高，這已成為一種慣例。不過，當代官窯瓷器收藏家鄭玉彩也指出，看職稱只是第一步，不能僅以職稱確定作品的價值，因為職稱不能完全代表陶瓷藝術人員的水平，甚至有些大師的作品粗製濫造，不具備收藏價值，收藏當代瓷器的關鍵還是要看作品本身的藝術水平。

鄭玉彩表示，在鑑別當代藝術陶瓷精品時，僅看大師頭銜是不行，它存在幾個方面的問題：首先，各級大師評比中都或多或少的存在一些不正之風，因此一些正直且有高水平的藝術人員不願意主動評大師，如輕工部陶瓷研究所高工陳慶長先生，他的作品曾多次被國家選為禮品瓷，他就表示不願意評大師。另外像中國工藝美術大師汪桂英從來不託人為兒子曾軍評大師鋪路，相信兒子憑自己的本事早晚會成為省級大師，目前，曾軍也晉升為江西省工藝美術大師，這就是他個人努力的結果。不過這種品德高尚的藝術家如今可是越來越少了。因此應該看到，在大師評比中還是存在一些外人所不清楚的潛規則，這都影響了“大師”群體的整體素質，需要收藏愛好者予以重視。

其次，有的人名為大師，但其實根本沒有大師應有的技術水平。有的大師基本的陶瓷製作工藝都不熟練，連拉坯都不會，陶瓷繪畫裝飾更是了無創新，有的作品就是粗製濫造，從收藏角度說，沒有創新的作品就沒有收藏價值，不會創新的藝術家也根本不符合大師的標準。另外，目前還存在一種現象，有些官員因為職務級別很高，儘管也會被評為大師，但其作品的質量和藝術水平都難以保證，雖然短時間內可能價格比較高，但從長遠看，也是不具備收藏價值的，需要藏家注意。

第三，冒名、造假大師的現象屢見不鮮。有的陶瓷藝術品雖然有大師的落款、證書，但其實是貨真價實的假貨，這類仿品根本不是出自大師之手，鑑別這類瓷器就需要藏傢俱有一定的鑑賞水平，一般來講，這些仿品大都繪畫呆板，與大師本人的風格不相符。

所以，鄭玉彩認為，在關注大師作品時，除了考察職稱及榮譽稱號外，更要關注作品本身的藝術價值。

如果說科學是物質的昇華，那麼藝術就是精神的養料。古人認為“琴棋書畫詩酒花”，是一個有涵養的人一輩子都離不開的七件東西。美術，不僅僅是描繪眼前所見所聞之景，更重要的是將自己內心的情感通過或細膩或尖銳的筆觸，自心中由內而外自然地流露。

美術創作，是筆尖的舞蹈，更是心靈的盛宴。誠然，西方寫實的美輪美奐讓我們歎服，東方寫意的山水又何嘗不能讓人擊節讚歎呢？同樣的一幅畫，心境曠達者悟出了山高月小、水落石出的曠遼；雄心壯志的人看出了鷹擊長空素梅傲雪的風骨；身陷囹囫而不失希望者發現了無盡黑暗中的一點星光；猥瑣困頓者卻只能獨自咀嚼千山鳥飛絕的寂寞，看不到孤舟釣翁的超脫。不同的人，不同的心境，所見所感都是不同的。美術是一面鏡子，一面人心中的鏡子，映出每個人心中最真實的自我。

世界是荒誕的，唯有藝術攜希望之光衝破黑暗；世界是紛擾的，唯有藝術用一絲明悟指引生命之路。

藝術是生命的底色，樸素之中見性靈！

欣賞一幅大師的作品，就是在與一個偉大的靈魂對話。我們從八大山人的筆下品出了淡泊的明悟，從徐悲鴻的萬馬奔騰中聽見了生命的嘶吼。記住那一張薄薄的畫紙，我們可以在想象的世界中自由馳騁，駕著阿波羅的金色馬車去追尋日升月落的扶桑與歸墟，揮動伊卡洛斯的翅膀去富春山掬起一朵浪花。一花一世界，一草一天堂。從畫中，我們看出了雲捲雲舒，花開花落的淡泊，聽見了世俗紛擾的嘈雜，感受著兄弟情深的溫暖。用自己的手掌輕撫那逝去的歷史，用鼻尖輕觸百世之繁華。

我靜心享受身邊的一切藝術！

藝術離我們並不遙遠，一準它就在我們身邊。它可以是一首歌，一幅畫，也可以是一件不起眼的小工藝品。有藝術的地方就有美。現在我就帶著你走進藝術的百花園，感受藝術的魅力，受到美的薰陶。

藝術，高貴而優雅，富於情趣。與藝術交流，那是再美不過的之事。

在我現在的學習中，就有藝術這門功課。它，是音樂美術的結合。每當上這門課時，我們便在藝術的海洋中遨遊，去感受一切美好的東西，這時，你就會發覺，身邊的事物是多麼美妙！

我跟爸爸學習書法，使我對書法有了更深的認識。書法，是我過的國粹。自古以來，人們都以書法作為我們中國人的驕傲。眼看老師—老爸拿著蘸飽墨的筆，在宣紙上揮灑幾下，發揮得淋漓盡致，不一會兒，幾個蒼勁有力的打字便一字呵成，令人叫好。看著這幾個方塊大字，難道它們就之事幾個大字嗎？難道你就不想到它們宛然象徵了我們中國人的那種堅強不屈，頑強拼搏的意志和力量？

今天，當我拿起毛筆想寫幾個大字時，然而，我的手卻在發抖。不，我不能這樣，我可別忘了我是中國人！於是，我勇敢地寫出了第一筆。良好的開端是成功的一半，我完美無缺地寫完了這個字，心中有說不出的使命感。

如果在寫字時能有美好的音樂，那麼，我想人生最大的快樂莫過於此。隨著優美的旋律跳動，也就誕生了一個個快樂的小精靈。

朋友們，熱愛藝術吧！當你沉浸在其間，簡直是一種極大地享受！

讓我們用一雙銳利的眼睛，去品味生活中——藝術的“美”！