分析詩詞鑑賞題型
古詩詞鑑賞題主要從以下兩方面來把握：
一、古詩詞的外在：
表達方式：記敘、描寫(正面、側面、反面)抒情(直間、間接)議論
記敘、描寫順序：遠——近 大——小 高——低 俯——仰
虛——實 動——靜 人——國
描寫角度：視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺、實寫、虛寫
修辭手法：比喻、擬人、借代、對偶(常見於律詩的中間兩聯)
誇張、反覆、復沓、頂真、互文、設問
語言風格：樸素、綺麗、清新、沉鬱、豪放、活潑、直白、含蓄、婉約
詩詞體裁：古體詩(不講究平仄、對仗，用韻自由，句式句數不拘)
近體詩(格律體：律、絕、詞、曲)字數、句數、平仄、用韻都有嚴格規定
楚辭體：楚國屈原所創，運用楚地方言、聲韻，具有濃厚的楚地色彩。代表作《離騷》，後人又稱為“騷體”。(國中六冊中無)
樂府體：漢魏到唐五代樂府機關蒐集儲存而傳下來的可配樂的歌辭。
歌行體：樂府詩的一種變體。漢、魏以後的樂府詩，題名為“歌”、“行”的頗多(陳子昂的《登幽州臺歌》)
詩詞類別：邊塞詩、送別詩、懷人詩、愛情詩、山水田園詩、詠物詩
(寫景詩、抒情詩、敘事詩、說理詩)
詩詞作者：
其他方面：賦比興、 用典、線索、烘托、移情、以樂寫哀(以哀寫樂)
二、古詩詞的內涵：
關鍵字詞所表達的含義是否與中心及寫作意圖相悖。
整句表達的意象含義是否正確，與中心是否相反，律詩中頷聯、頸聯有無顛倒
整首詩的意思、所抒發的感情
使至塞上(唐王維)
簡練的筆墨寫了此次出使赴西北邊塞慰問戰勝吐蕃的河西副大使崔希逸的經歷。
“單車欲問邊”，寫輕車簡從，要前往邊境慰問將士。要走多遠呢?“屬國過居延”，是要到遠在西北邊塞的居延。山高路遠，詩人覺得自己好像“徵蓬”一樣隨風而去，又恰似“歸雁”一般進入胡天。既言事，又寫景，更在敘事寫景中傳達出幽微難言的內心情感。經過長途跋涉，詩人終於“蕭關逢候騎”，卻沒有遇見將官。一問才知道“都護在燕然”：將官正在燕然前線呢!故事似乎還要延續下去，但詩歌卻於此戛然而止，給人留下回味的餘地。
“千古壯觀”的名句:“大漠孤煙直，長河落日圓”，筆力蒼勁，意境雄渾，視野開闊。那茫茫無邊的沙漠，只有用一個“大”字才能狀其景觀;在這純然一色、荒涼無邊的背景之上，那烽火臺上燃起的一縷白煙直上雲霄，是多麼醒目，“孤煙”正能狀其神韻。“孤煙”後一“直”字，使景物顯得單純簡淨，直入人心。“長河落日圓”，蒼茫的沙漠，只有黃河橫貫其間。視野所及，大漠無邊無際，黃河杳無盡頭，“長”字便自然湧上作者心頭。而“長河”之上，是那一輪圓圓的落日，“圓”“直”用得逼真傳神，充分體現了詩中有畫的特色。
1.使至塞上 王維
單車欲問邊，屬國過居延。徵蓬出漢塞，歸雁入胡天。
大漠孤煙直，長河落日圓。蕭關逢候騎，都護在燕然。
賞析：首尾兩聯敘事。頷聯：借景抒情，把自己比作飄飛不定的蓬草。“歸雁”是北歸的雁，雁往北歸，是歸家;自己也往北去，與雁同行，卻是離家。表達內心的寂寞傷感(被排擠出朝庭的傷感和怨憤)。(請發揮你的想象，描繪頸聯所表現的美景)頸聯寫景：大漠無邊，長天空闊，兩相對映，壯闊而單調。在這廣闊的背景上，一縷直上青天的輕煙，以及滾滾的黃河呼嘯著奔騰而去，在河的盡頭，是一輪又紅又大的圓圓的落日，好一幅蒼涼闊大壯觀的大漠黃昏圖!
練習：①、賞析詩中的名句(或描述詩中的名句)
②、談談此詩與《漢江臨眺》的意境或風格的區別。
2.無題 李商隱
相見時難別亦難，東風無力百花殘。 春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。
曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。 蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。
賞析：“東風無力”指春天將盡，春風已沒有先前那種催生萬物的力量。既點明時令，又造就一種傷感的氣氛。頷聯“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹”(千古名句)巧用比喻和諧音淋漓盡致地表現主人公相思之情。本義：我的思念如春蠶吐絲到死才能停，我的淚水像燭淚燒成灰燼方流盡。今人常用來形容為國為民服務，盡心盡力死而後已的人，以及這種獻身精神。尾聯的“蓬山”是虛無縹緲的海上仙山，根本無望到達，說“無多路”，說要請信使去探望，顯然是一種無可奈何的自我安慰罷了。
3.《浣溪沙》晏殊
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回?
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。
練習：①、詞人精心選擇了(西墜的夕陽)、(飄落的花瓣)、(重歸的燕子)以及(徘徊於小園的詩人) ，構成一組優美的畫面，把(自然的春光)和(人的青春年華)很自然地結合在一起，表達了(年華易逝要珍惜)的情懷，這是運用了(以景傳情，情景文融)的表現手法。
②、從風格上看，這是一首 (婉約) 詞。
③、“無可奈何花落去、似曾相識燕歸來”是千古傳誦的名句，這一句運用了什麼修辭手法?試分析這兩句好在哪裡?
對偶;這一句對仗工整，音韻和諧，畫面生動，情感濃郁，寓意深刻，發人深省，因而成為千古傳誦的名句。
④、這首詩多處用到對比的寫法，請找出一例，並簡要說說這樣寫的好處。
例子：“新”和“舊”的對比，或“去”和“來”的對比
好處：舊的亭臺和新的詞的對比，突出了物是人非的惆悵情懷;或“去”的是落花，“來”的是燕子，來去對比，增加了對時光流失的惋惜之情。
⑤、從哪可以看出此詞是懷人之作?(至少寫兩句)
4.聞官軍收河南河北 杜甫
劍外忽傳收薊北， 初聞涕淚滿衣裳。
卻看妻子愁何在， 漫卷詩書喜欲狂。
白首放歌須縱酒， 青春作伴好還鄉。
即從巴峽穿巫峽， 便下襄陽向洛陽。
這首詩，作於唐代宗廣德元年(763)春天，作者五十二歲。寶應元年(762)冬季，唐軍在洛陽附近的橫水打了一個大勝仗，收復了洛陽和鄭(今河南鄭州)、汴(今河南開封)等州，叛軍頭領薛嵩、張忠志等紛紛投降。第二年，即廣德元年正月，史思明的兒子史朝義兵敗自縊，其部將田承嗣、李懷仙等相繼投降。正流寓梓州(治所在今四川三臺)，過著飄泊生活的杜甫聽到這個訊息，以飽含激情的筆墨，寫下了這篇膾炙人口的名作。
杜甫於此詩下自注：“餘田園在東京”，詩的主題是抒寫忽聞叛亂已平的捷報，急於奔回老家的喜悅。“劍外忽傳收薊北”，起勢迅猛，恰切地表現了捷報的突然。“劍外”乃詩人所在之地，“薊北”乃安史叛軍的老巢，在今河北東北部一帶。詩人多年飄泊“劍外”，艱苦備嚐，想回故鄉而不可能，就由於“薊北”未收，安史之亂未平。如今“忽傳收薊北”，真如春雷乍響，山洪突發，驚喜的洪流，一下子衝開了鬱積已久的情感閘門，噴薄而出，濤翻浪湧。“初聞涕淚滿衣裳”，就是這驚喜的情感洪流湧起的第一個浪頭。
“初聞”緊承“忽傳”。“忽傳”表現捷報來得太突然，“涕淚滿衣裳”則以形傳神，表現突然傳來的捷報在“初聞”的一剎那所激發的感情波濤，這是喜極而悲、悲喜交集的逼真表現。“薊北”已收，戰亂將息，乾坤瘡痍、黎元疾苦，都將得到療救，個人顛沛流離、感時恨別的苦日子，總算熬過來了，怎能不喜!然而痛定思痛，回想八年來的重重苦難是怎樣熬過來的，又不禁悲從中來，無法壓抑。可是，這一場浩劫，終於象惡夢一般過去了，自己可以返回故鄉了，人們將開始新的生活了，於是又轉悲為喜，喜不自勝。這“初聞”捷報之時的心理變化、複雜感情，如果用散文的寫法，必需很多筆墨，而詩人只用“涕淚滿衣裳”五個字作形象的描繪，就足以概括這一切。
第二聯以轉作承，落腳於“喜欲狂”，這是驚喜的情感洪流湧起的更高洪峰。“卻看妻子”、“漫卷詩書”，這是兩個連續性的動作，帶有一定的因果關係。當自己悲喜交集，“涕淚滿衣裳”之時，自然想到多年來同受苦難的妻子兒女。“卻看”就是“回頭看”。“回頭看”這個動作極富意蘊，詩人似乎想向家人說些什麼，但又不知從何說起。其實，無需說什麼了，多年籠罩全家的愁雲不知跑到哪兒去了，親人們都不再是愁眉苦臉，而是笑逐顏開，喜氣洋洋。親人的喜反轉來增加了自己的喜，再也無心伏案了，隨手卷起詩書，大家同享勝利的歡樂。
“白首放歌須縱酒，青春作伴好還鄉”一聯，就“喜欲狂”作進一步抒寫。“白首”，點出人已到了老年。老年人難得“放歌”，也不宜“縱酒”;如今既要“放歌”，還須“縱酒”，正是“喜欲狂”的具體表現。這句寫“狂”態，下句則寫“狂”想。“青春”指春季，春天已經來臨，在鳥語花香中與妻子兒女們“作伴”，正好“還鄉”。想到這裡，又怎能不“喜欲狂”!
尾聯寫“青春作伴好還鄉”的狂想鼓翼而飛，身在梓州，而彈指之間，心已回到故鄉。驚喜的感情洪流於洪峰迭起之後捲起連天高潮，全詩也至此結束。這一聯，包涵四個地名。“巴峽”與“巫峽”，“襄陽”與“洛陽”，既各自對偶(句內對)，又前後對偶，形成工整的地名對;而用“即從”、“便下”綰合，兩句緊連，一氣貫注，又是活潑流走的流水對。再加上“穿”、“向”的動態與兩“峽”兩“陽”的重複，文勢、音調，迅急有如閃電，準確地表現了想象的飛馳。試想，“巴峽”、“巫峽”、“襄陽”、“洛陽”，這四個地方之間都有多麼漫長的距離，而一用“即從”、“穿”、“便下”、“向”貫串起來，就出現了“即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽”疾速飛馳的畫面，一個接一個地從眼前一閃而過。這裡需要指出的是：詩人既展示想象，又描繪實境。從“巴峽”到“巫峽”，峽險而窄，舟行如梭，所以用“穿”;出“巫峽”到“襄陽”，順流急駛，所以用“下”;從“襄陽”到“洛陽”，已換陸路，所以用“向”，用字高度準確。
這首詩，除第一句敘事點題外，其餘各句，都是抒發忽聞勝利訊息之後的驚喜之情。萬斛泉源，出自胸臆，奔湧直瀉。仇兆鰲在《杜少陵集詳註》中引王嗣?]的話說：“此詩句句有喜躍意，一氣流注，而曲折盡情，絕無妝點，愈樸愈真，他人決不能道。”後代詩論家都極為推崇此詩，贊其為老杜“生平第一首快詩也”(浦起龍《讀杜心解》)。
5.閱讀下面一首古詩，按要求賞析填空
如 夢 令
李清照
昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道誨棠依舊。知否?知否?應是綠肥紅瘦。
(1)“綠肥紅瘦”中，“綠”、“紅”分別代替葉和花，“肥”和“瘦”分別形容 和 。
(2)作者採用 手法，表達了對春花的留戀和惜別的一種傷感情緒。
答案：(1)葉的茂盛 花的凋零 (2)委婉含蓄
水調歌頭(明月幾時有)宋蘇軾
詠中秋最著名的作品之一，表達了詞人由心有所鬱結，到心胸開闊的樂觀曠達情懷。
上片極寫作者在“天上”、“人間”的徘徊、矛盾，下片寫對月懷人，以積極樂觀的曠達情懷作結。“明月幾時有，把酒問青天?”表達作者對宇宙和人生的疑惑，也顯露出對明月的讚美和嚮往。“不知天上宮闕，今夕是何年?”對宇宙和人生的哲理思考，對明月的讚美嚮往之情更深一層。“歸去”，作者交將那美好皎潔的月亮，看作是自己精神的家園。然而真要棄絕人世，飄然仙去，卻又有些猶豫，“又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒”，遐想愈來愈飄渺，而終不忍棄絕人世;“起舞弄清影，何似在人間。”飛天探月，出塵之思，終於讓位於對人間生活的熱愛。下片緊承上片最後兩句的入世情懷和月色描寫，寫月光移動和月下不眠之人。“不應有恨，何事長向別時圓?”轉入抒發懷人之情。寫親人不能團聚的惆悵。“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。”宕開一筆，表現了由心中有所鬱結，到心胸開闊，作達觀之想的心理變化。“但願人長久，千里共嬋娟”放達寬慰之語。
全詞樂觀曠達的情懷和深邃的哲理趣味，在行雲流水般的語言和美妙的意境中，自然呈現出來。
6.下面一首詩賞析有誤的是( 、C )
水調歌頭 蘇軾
丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。
明月幾時有?把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間! 轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓?人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全，但願人長久，千里共嬋娟。
A、這是一首中秋詠月兼懷親人的抒情之作。作者於中秋賞月，作者歡飲達旦，在醉意朦朧中寫下此詞，抒發了人生感慨和懷念親人的深情。
B、“轉朱閣，低綺戶，照無眠”，這三句寫月光的轉移，照著那些徹夜不眠的人，映襯出人間離別之苦，同時寄寓了懷念子由的手足深情。
C、“此事古難全”一句中的“此事”指“但願人長久，千里共嬋娟”，此句表示了與親人共賞人間美景的心願，體現了詩人積極樂觀的人生態度。
D、全詞想象新奇，境界開闊，融幻想與現實於一體，既有飄逸邈遠的.意境，又有耐人尋味的理趣，富有浪漫主義色彩。
7.泊秦淮杜牧
煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡國恨，隔江猶唱《後庭花》
賞析：詩的目的：從表面看，是指責秦淮河邊酒樓中的“商女”“不知亡國恨”，因為她們居然在高唱那首不祥的《後庭花》;其實是指責那些端著酒杯眯著醉眼津津有味地欣賞歌曲的人，即達官貴人之流，亦即他們的所代表的統治階層“不知亡國恨”。“煙籠寒水月籠沙”用了互文修辭。(相似的有“將軍百戰死，壯士十年歸”、“明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬”)意指：煙霧和月光籠罩著寒冷的河水和沙灘。《泊秦淮》借陳後主亡國的故事來諷刺那些在晚唐風雨飄搖的時代，還醉生夢死，苟且偷安的封建統治者。“商女不知亡國恨，隔江猶唱《後庭花》”的“後庭花”指《玉樹後庭花》，是南唐荒淫誤國的陳後主作的歌曲。“猶唱”意義深遠，它把讀者的思緒由歷史而帶到眼前的現實，再由現實而推想到將來，富有辛辣的諷刺意味。上句詩的意思是說，如今，正當晚唐內憂外患嚴重、民不聊生之際，那班官僚貴族們卻還叫歌女們唱這種亡國的曲調。
練習：①、首句用兩個“籠”字，好在什麼地方?
②、選出理解正確的一項：( )
A、 首句寫景，二句敘事寫景連用。兩個籠字說出夜色之迷茫。把“近酒家”放在句末，為下句“商女”、“亡國恨”、“猶唱後庭花”作鋪墊。
B、 詩中描繪秦淮迷濛清寂的寒江夜色，寄寓了詩人的憂愁和傷感。
C、 商女熱衷歌唱《玉樹後庭花》的靡靡之音，詩人既批判了她的年幼無知，又抒發了自己的憂時傷世之感慨。
D、 全詩表現了詩人對國家命運的關注和憂慮，語言清新洗練，化用典故，是唐詩中的精品。
8.泊秦淮 杜 牧
煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡國恨，隔江猶唱《後庭花》。
閱讀這首詩，然後回答問題。(4分)
①“煙籠寒水月籠沙”這句詩所描繪的畫面，具有怎樣的特點?(2分)。
② 真正“不知亡國恨”的是什麼人?全詩表現了詩人怎樣的感情?(2分)。
答案：(1)特點是朦朧(迷茫)，冷寂(悲涼)
(2)真正不知亡國恨的是醉生夢死的統治者。全詩表達詩人憂國憂民的思想感情。
9.約 客
【宋】趙師秀
黃梅時節家家雨，
青草池塘處處蛙。
有約不來過夜半，
閒敲棋子落燈花。①
【作者】
1170-1220，字紫靈秀，永嘉人。宋宗室。紹熙元年(1190)進士，任上元主簿，江東從事，高安推官。晚寓錢塘，卒。所著《清苑齋詩集》一卷，今存。
【註釋】
①燈花：沒燈的燈芯久燃成炭，結成花形，叫做燈花。
【品評】
我國初夏季節的江淮流域，每每有一段較長的陰雨天氣，時值梅子初熟，因稱梅雨天。李時珍《本草綱目》說，梅雨又稱黴雨，因為這雨沾在衣服上，易生黑黴。這首詩寫一個梅雨之夜，約客對棋，而客人卻失約時的期待心情。
由於久候無聊，便不自覺地拿起了棋子敲著棋盤，這時，燈芯燃得過久，也恰巧落下。這是動作。而屋外綿綿不絕的雨聲、蛙聲和屋內斷斷續續的敲棋聲又互相應和。這是音響。在這動作與音響之中，主人寂寞的心情便準確地透露了出來。
黃梅成熟的時節，不僅雨量偏多，而且又陰晴不定。古代詩人很敏感地察覺到了這一點，就各隨自已的生活實際寫了出來，對景抒情，如曾紆《三衢道中》雲：“梅子黃時日日晴，小溪泛盡卻山行。綠陰不減來時路，添得黃鸝四五聲。”戴復古《夏日》雲：“乳鴨池塘水淺深，熟梅天氣半陰晴。東園載酒西園醉，摘盡枇杷一樹金。”而此詩則寫“黃梅時節家家雨”，寫晴，寫雨，寫半陰半晴，都有其獨特的意趣。
10.李清照
昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否?知否?應是綠肥紅瘦。
李清照雖然不是一位高產的作家，其詞流傳至今的只不過四五十首，但卻“無一首不工”，“為詞家一大宗矣”。這首《如夢令》，便是“天下稱之”的不朽名篇。小詞借宿酒醒後詢問花事的描寫，曲折委婉地表達了詞人的惜花傷春之情，語言清新，詞意雋永，令人玩味不已。
起首兩句，如何理解頗有爭議。蓋推以事理邏輯：既然是“濃睡不消殘酒”，又何以知道“昨夜雨疏風驟”，這豈不是自相矛盾?其實對這兩句詞，是不能用生活中的簡單事理去體會理解的，因為詞人的本意實不在此，而是通過這兩句詞表達無限的惜花之情。大凡惜花的詩詞都言及風雨。白居易《惜牡丹二首》詩：“明朝風起花應盡，夜惜衰紅把火看。”馮延巳《長相思》詞：“紅滿枝，綠滿枝，宿雨厭厭睡起遲。”周邦彥《少年遊》詞：“一夕東風，海棠花謝，樓上捲簾看。”花在風雨中零落，這層意思是容易理解的。但是說“濃睡不消殘酒”也是寫惜花之情，恐怕就不太容易理解了。不過只要多讀些前人寫的惜花詩詞，也就不難體會了。杜甫《三絕句》詩：“不如醉裡風吹盡，可忍醒時雨打稀。”韋莊《又玄集》卷下錄鮑徵君(文姬)《惜花吟》詩：“枝上花，花下人，可憐顏色俱青春。昨日看花花灼灼，今日看花花欲落。不如盡此花下飲，莫待春風總吹卻。”這些詩句正可用來作為“濃睡不消殘酒”的註腳。易安在其詠紅梅的《玉樓春》詞中所云：“紅酥肯放瓊苞碎，探著南枝開遍未。……要來小酌便來休，未必明朝風不起。”亦可視為對“濃睡”一句的自注。這句詞的辭面上雖然只寫了昨夜飲酒過量，翌日晨起宿酲尚未盡消，但在這個辭面的背後還潛藏著另一層意思，那就是昨夜酒醉是因為惜花。這位女詞人不忍看到明朝海棠花謝，所以昨夜在海棠花下才飲了過量的酒，直到今朝尚有餘醉。《漱玉詞》中曾多處寫到飲酒，可見易安居士是善飲的。善飲尚且酒醉而致濃睡，一夜濃睡之後酒力還未全消，這就不是一般的過量了。我們只要思索一下詞人為什麼要寫“濃睡不消殘酒”這句詞，得到的回答只能是“惜花”。就這句詞的立意而言，與上引杜甫和鮑文姬的詩句都是同一機杼，並無二致。但易安的高處正在於不落窠臼，獨闢蹊徑。一旦領悟了潛藏在“濃睡不消殘酒”背後的這層“惜花”之意，那麼對以下數句的理解也就“水到渠成”了。
接下去三、四兩句所寫，是惜花心理的必然反映。儘管飲酒致醉一夜濃睡，但清曉酒醒後所關心的第一件事仍是園中海棠。詞人情知海棠不堪一夜驟風疏雨的揉損，窗外定是殘紅狼藉，落花滿眼，卻又不忍親見，於是試著向正在捲簾的侍女問個究竟。一個“試”字，將詞人關心花事卻又害怕聽到花落的訊息、不忍親見落花卻又想知道究竟的矛盾心理，表達得貼切入微，曲折有致。相比之下，周邦彥《少年遊》：“一夕東風，海棠花謝，樓上捲簾看。”便顯得粗俗不堪，味同嚼蠟了。“試問”的結果如何呢?──“卻道海棠依舊。”侍女的回答卻讓詞人感到非常意外。本來以為經過一夜風雨，海棠花一定凋謝得不成樣子了，可是侍女捲起窗簾，看了看外面之後，卻漫不經心地答道：海棠花還是那樣。一個“卻”字，既表明侍女對女主人委曲的心事毫無覺察，對窗外發生的變化無動於衷，也表明詞人聽到答話後感到疑惑不解。是啊，“雨疏風驟”之後，“海棠”怎會“依舊”呢?這就非常自然地帶出了結尾兩句。
“知否?知否?應是綠肥紅瘦。”這既是對侍女的反詰，也象是自言自語：這個粗心的丫頭，你知道不知道，園中的海棠應該是綠葉繁茂、紅花稀少才是!“應是”，表明詞人對窗外景象的推測與判斷，口吻極當。因為她畢竟尚未親眼目睹，所以說話時要留有餘地。同時，這一詞語中也暗含著“必然是”和“不得不是”之意。海棠雖好，風雨無情，它是不可能長開不謝的。一語之中，含有不盡的無可奈何的惜花情在，可謂語淺意深。而這一層惜花的殷殷情意，自然是“捲簾人”所不能體察也無須更多理會的，她畢竟不能象她的女主人那樣感情細膩，那樣對自然和人生有著更深的感悟。這也許是她所以作出上面的回答的原因。末了的“綠肥紅瘦”一語，更是全詞的精絕之筆，歷來為世人所稱道。“綠”代替葉，“紅”代替花，是兩種顏色的對比;“肥”形容雨後的葉子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨後的花朵因不堪雨打而凋謝稀少，是兩種狀態的對比。本來平平常常的四個字，經詞人的搭配組合，竟顯得如此色彩鮮明、形象生動，這實在是語言運用上的一個創造。由這四個字生髮聯想，那“紅瘦”不正表明春天的漸漸消逝，而“綠肥”象徵著綠葉成蔭的盛夏的即將來臨嗎?這種極富概括性的語言，又實在令人歎為觀止。胡仔《苕溪漁隱叢話》稱：“此語甚新。”《草堂詩餘別錄》評：“結句尤為委曲精工，含蓄無窮意焉。”看來皆非虛譽。
這首小詞，只有短短六句三十三言，卻寫得曲折委婉，極有層次。詞人因惜花而痛飲，因情知花謝卻又抱一絲僥倖心理而“試問”，因不相信“捲簾人”的回答而再次反問，如此層層轉折，步步深入，將惜花之情表達得搖曳多姿。《蓼園詞選》雲：“短幅中藏無數曲折，自是聖於詞者。”可謂的評。(李漢超劉耀業)
11.韋應物《滁州西澗》賞析
作者：蒐集整理 閱讀鑑賞本站原創 點選數： 760 更新時間：2005-5-18
獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。
春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。
【賞析】
這是一首山水詩的名篇，也是韋應物的代表作之一。詩寫於唐德宗建中二年(781)詩人出任滁州刺史期間。唐滁州治所即今安徽滁縣，西澗在滁州城西郊野。這詩寫春遊西澗賞景和晚雨野渡所見。詩人以情寫景，借景述意，寫自己喜愛與不喜愛的景物，說自己合意與不合意的情事，而其胸襟恬淡，情懷憂傷，便自然流露出來。但是詩中有無寄託，寄託何意，歷來爭論不休。有人認為它通首比興，是刺“君子在下，小人在上”;有人認為“此偶賦西澗之景，不必有所託意”。實則各有偏頗。
詩的前二句，在春天繁榮景物中，詩人獨愛自甘寂寞的澗邊幽草，而對深樹上鳴聲誘人的黃鶯兒卻表示無意，置之陪襯，以相比照。幽草安貧守節，黃鸝居高媚時，其喻仕宦世態，寓意顯然，清楚表露出詩人恬淡的胸襟。後二句，晚潮加上春雨，水勢更急。而郊野渡口，本來行人無多，此刻更其無人。因此，連船伕也不在了，只見空空的渡船自在浮泊，悠然漠然。水急舟橫，由於渡口在郊野，無人問津。倘使在要津，則傍晚雨中潮漲，正是渡船大用之時，不能悠然空泊了。因此，在這水急舟橫的悠閒景象裡，蘊含著一種不在其位、不得其用的無奈而憂傷的情懷。在前、後二句中，詩人都用了對比手法，並用“獨憐”、“急”、“橫”這樣醒目的字眼加以強調，應當說是有引人思索的用意的。
12.菩薩蠻 書江西造口壁
辛棄疾
鬱孤臺下清江水，中間多少行人淚。西北望長安，可憐無數山。
青山遮不住，皆竟東流去。江晚正愁餘，山深聞鷓鴣。
[註釋] [造口]即皁口，鎮名，在今江蘇省萬安縣西南60裡處。[鬱孤臺]在今贛州西北田螺嶺上。[清江]贛江與袁江合流處舊稱清江。[長安]今陝西省西安市。為漢唐故故。此處代指京師。[愁餘]使我發愁。[鷓鴣]鳥名。傳說其叫聲如雲“行不得也哥哥”，啼聲悽苦。
[譯文] 鬱孤臺下的清江水，中間不知有過多少人的傷心眼淚。我站在高處向西北眺望長安，可惜無數的群山一層又一層，遮住了我的視線。但青山畢竟無法阻擋奔流的江水，依舊向東奔流不息。黃昏中我獨立江邊，深山裡又傳來幾聲鳥啼，更令人惆悵。
[簡要評析] 這首詞為宋孝宗淳熙三年(公元1176年)作者任江西提點刑獄，駐節贛州、途經造口時所作。關於本詞之發端，羅大經在《鶴林玉露》中有幾句話非常重要，他說：“蓋南渡之初，虜人追隆?太后御舟至造口，不及而還。幼安自此起興。”上片寓情於景，寫登臺遠瀣時產生的種種複雜 情感。前兩句以虛筆寫山河破碎的憾恨，後兩句寫對砟國的無限思念。下片以江水為喻，抒寫抗金復國的決心和壯志難酬的苦悶。青山遮不住，畢竟東流去。“青山 ”二句突出了了青山之遮與江水之流的對立和衝突，它寫出客觀規律不可抗拒，歷史畢竟要發展這一深遂的哲理而千古名句有鼓舞人心的作用。梁啟超評曰：“《菩薩蠻》如此大聲鏜 ，未曾有也”(《藝蘅館詞選》引)。全詞從抒情結構上呈現出抑、揚、抑、揚、抑的格局，大開大闔，起伏頓挫，間法亦妙極。
