音樂調查報告【優選】
我們眼下的社會，報告的使用成為日常生活的常態，其在寫作上具有一定的竅門。我們應當如何寫報告呢？下面是小編整理的音樂調查報告，僅供參考，歡迎大家閱讀。
音樂調查報告1
一、課題研究的背景與來源
新時代，新潮流，新因素不斷湧現，構成了我們的新生活，新時尚。我們愉快地接納，勇敢地追尋。於是流行音樂應運而生，這是20至21世紀一個偉大的創舉。而流行音樂作為當今音樂的主流，已經與中學生密不可分。特別是近幾年，流行音樂充斥著電視、電影螢幕，專輯唱片屢見不鮮，音樂排行榜、歌友會對中學生來說已不陌生，像周杰倫、孫燕姿、阿杜等歌手更是耳熟能詳。對新鮮事物的追求以及對未來的幻想使中學生迅速成為追捧流行音樂的一員，但我們不僅要打上問號：“流行音樂究竟有什麼魅力讓中學生如此喜愛？”
二、研究的目的與思路
1、通過研究調查，瞭解流行音樂風潮形成的原因，以及它為中學生帶來的利與弊，尋求能引導中學生正確對待流行音樂，接納高雅音樂，使流行音樂給中學生的學習和生活帶來更多的幫助和鼓勵的途徑。
2、通過進行課題研究，掌握探究性學習的技巧，並且提高自身的綜合素質。
三、實踐過程
第一階段：擬訂課題，通過網路讀物尋找相關資料，進行分類整理。
第二階段：設計問卷，進行問卷調查。
第三階段：回收問卷，統計資料，製作統計表。
第四階段：組員相互交流，分析總結，完成論文。
四、分析
表一：中學生所喜歡的音樂型別比較
都說中學生是時代的先鋒，這話果然不假。從上面的統計圖中我們不難看出：絕大多數中學生（國中63%，高中87%）喜歡流行音樂勝過於其他型別的音樂，而對像民族音樂、古典音樂等比較高雅的音樂則不大感興趣。情況較好的國中生也僅有一小部分人喜歡而已。我們常說民族的就是世界的，可是民族樂卻收不到作為祖國新生一代的中學生的喜歡，這到底是為什麼呢？其實仔細想想，也就不難得知：中學生總是嚮往著一種新的生活，即使它不是最好的，但它確是最前衛的。時尚的東西總能帶來無限的創意與滿足感，流行音樂既其名曰“流行”，必定有它引領時尚的一面。由此觀之，中學生如此鍾愛流行音樂也不足為奇。
表二：中學生喜歡流行音樂的原因比較
流行音樂之所以更容易被普遍接受，一方面在於表達方式的直接，旋律優美，琅琅上口，歌詞淺顯易懂，形式自由，另一方面也因為我們很容易從聽流行音樂中獲得快樂和滿足，內心的鬱悶孤獨也可以在音樂中宣洩。通過觀察上表可見，中學生喜愛流行音樂的原因更偏向於後者。我們都知道聽輕快優美的流行音樂能舒緩人的心情，聽節奏感快的重金屬搖滾樂可以宣洩心中的煩惱。而學習壓力大、鬱悶、孤獨？全在音樂中煙消雲散。所以可以看出當代中學生追逐時尚的個性及他們易緊張、焦慮的內心世界。當然，也有許多中學生是因為流行音樂曲調優美，歌曲容易學而喜歡上的。這也是中學生喜愛流行音樂的重要原因之一。
表三：中學生喜歡流行音樂的內容比較：
在關於中學生喜歡的流行音樂的內容這一欄，我們的統計圖顯示：大部分中學生更喜歡聽關於愛情和勵志類的歌曲。針對大多中學生喜歡聽關於愛情的流行歌曲，一些心理學家做出瞭解答：中學生正處在心理和生理髮育的特殊時期，在這個時期，中學生的性知識開始萌動，常常表現為對異性從開始的有意疏遠到對異性充滿好奇和渴望，進而對朦朧的愛情生活十分嚮往；而流行音樂絕大部分能涉及情感生活，比較能滿足他們情感上的需求，所以許多中學生喜歡聽有關愛情的流行歌曲。再就是他們為什麼喜歡聽勵志類的歌曲這一問題。有人說，中國的孩子是最苦的。不管他們是自願的還是被逼的，總是得完成大量的學習任務，他們被寄予厚望，同時也承受著巨大的心理壓力。為什麼中國的孩子會如此的勞累，不僅只是自身的問題，同時也和中國的教育體制、家長老師的教育方法有關。這個問題我們將會在下面點到。而人總是在逆境中盼望曙光。當我們由於學習上遇到的困難而灰心氣情緒低落時，我們往往會選擇聽一些例如《海闊天空》、《青春紀念冊》、《陽光總喪在風雨後》等勵志類歌曲。這些歌曲教給中學生要勇於面對挫折，不要放棄，要堅強地站起來，靠自己去克服困難，所以這些勵志類歌曲能在一定程度上起到了幫助中學生重拾信心，勇敢克服困難的作用。
表四：流行音樂對中學生學習的影響
經過上表的分析，我們發現許多中學生都對流行音樂作出了客觀的評價，認為聽流行音樂對學習有幫助，只有極個別同學認為流行音樂使他們的學習成績下降很多。我們都知道音樂的薰陶能令人的情感世界更加豐富且美麗，培養出完整健康的審美觀和生活情趣以及觀察、思考的能力等。欣賞音樂可以消除大腦的高度緊張和疲勞，使大腦各部分的興奮和抑制有序交替地出現，就會很好地調動學習的興趣與動力，同時可以宣洩情感，使心理得到平衡。對於長期處於緊張學習狀態的中學生來說，適當地欣賞音樂可以使精神飽滿、活力旺盛，而且通過欣賞音樂可以培養人的氣質和風度，保持鮮明的個性，形成完美的人格。從這一點來說，適當地聽流行音樂對中學生的.身心健康是有好處的。
表五：老師父母對流行音樂的看法
由上表可以看出，現在越來越多的老師家長開始接受流行音樂。孩子聽流行音樂越來越受到老師家長們的理解與支援，說明了當代的家長和老師是具有一定的開放性和理解度的，這是新時代中學生的福音。
而站在大人的觀點上反對孩子聽流行音樂的原因無非有以下三點：
第一：流行音樂影響孩子學習怎麼辦？
可以適當地與孩子談心，讓他們將愛好與學業分清。而且經調查顯示，大部分中學生每天聽流行音樂的時間不超過1個小時，而且只有很少的學生選擇在學習時聽音樂。這是對學習影響不大的。
第二：在流行音樂方面花太多的錢
在我們的調查中發現，中學生經常接觸流行音樂的渠道最多的是歌手的唱片。所以，我們建議父母可以採取在這方面限制他們的零用錢的方法或者讓他與愛音樂的同學借磁帶、CD來聽也不錯。通過問卷調查，我們還發現了現代中學生具有較好理財觀念，大部分受調查者每月在流行音樂方面花銷不超過20元。這是一個可喜的成果；
第三：流行音樂都是關於情呀愛呀等，對成長不利。
流行音樂的歌曲內容雖然有很多以愛情為主題，不過不要把流行歌曲的內容全部歸結到愛情主題上去，因為當中也有許多歌曲是勵志的。上文表三中就顯示：不管是國中生還是高中生，他們都非常喜歡聽勵志類的歌曲的。這些歌曲內容健康，向上，會成為我們的精神動力！而且現在的中學生都喜歡接受新鮮事物，所以只要有健康良好的引導作用，偶像是誰，聽什麼歌都無妨。過分的壓制反而讓中學生產生一種逆反心理，適得其反。所以作為新生命的流行音樂，我們不應過分扼殺幹，我們不是常說說“物競天擇，適者生存”嗎，流行音樂也是一樣，適應社會的儲存，不適應的就要被社會淘汰，家長們就不要過分擔心了。
表六：中學生是否希望流行音樂進入課堂
通過採訪還發現很多的中學生認為音樂教材上的內容已經典已經滿足不了富有朝氣的現代中學生，對於追求新鮮的中學生來說，無疑是不願接受50年前的歌、聽100年前的音樂。這樣，另一個關於中學生是否希望流行音樂進入課堂的調查中，為什麼會有遠超過半數的人選擇希望流行音樂進入課堂也就不難解釋了。而且我們現在不是提倡“綜合性”、“全面性”的素質教育嗎？這正好告訴了我們的老師，不要視流行音樂為洪水猛獸，也不要一味地排斥流行音樂，這樣很可能在一定程度上扼殺了學生對音樂的興趣，與其墨守成規地讚頌古典音樂的高雅和批判流行音樂的低俗不堪，不如適當地將流行音樂引入課堂，將流行音樂與教學結合起來，循循善誘，教導學生如何正確對待流行音樂，如何分辨音樂的優劣，如何從流行音樂中吸取營養成分，從中提高學生的音樂素養，使流行音樂成為我們中學生健康成長的催化劑。
五、結論
從以上幾個方面我們可以作出結論：當代中學生鍾愛流行音樂是普遍存在的現象。流行音樂以它跳動的節奏進入了中學生的成長記憶中。中學生作為新生的一代，富有朝氣，樂於接受新鮮事物，喜歡追求時尚，追趕潮流。而流行音樂作為當下音樂的主流，能夠引領潮流，反映了時下的流行趨勢，自然就受到中學生的追捧。中學生生活的這個時代，不僅耳目渲染著流行音樂的氣息，而且青春年少的中學生身上流動的沸騰血也使中學生欣然地接受了這股音樂的沖刷和洗禮。正是因為流行音樂富於動感、超時代的旋律，打動了中學生的心，使中學生對未來充滿了美好的遐思。
雖然民族音樂、古典音樂等是高雅音樂，在世界範圍內也有著比流行音樂更廣泛更深遠的影響，但掌握它畢竟需要較高的音樂素養。貝多芬、莫扎特等等古典音樂作曲家的優秀毋庸質疑，可他們能夠代表20世紀麼？最多是20世紀上半葉吧。相比之下，流行音樂就顯的更大眾化，它代表了這50年來的紛繁變化，而這是任何古典音樂所無法替代的。此外，音樂是最能營造氣氛的：流行音樂營造了商業氣氛，古典音樂營造了學術氣氛，現代音樂營造了創新氣氛，這都是我們所需的。而如今，流行音樂越來越受歡迎，音像店也越來越紅火，MP3、MD的暢銷都表明流行音樂以及與流行音樂有關的相關產業都有著巨大的商品市場潛力。同時流行音樂也由於它的“流行”推動了音樂的發展以及流行文化的發展，促進了世界不同地區各種文化以及潮流的交流，也使得中學生更加寬泛地瞭解音樂，享受音樂。
音樂調查報告2
作為最先進入普通高中音樂課程改革實驗區之一的XX，我XX區音樂教學教研工作緊跟當前教育形勢，全面落實了相關工作並取得了可喜的進展。在省、市、區教育部門的直接領導下，高中音樂新課程改革實驗，已走過了新課程實驗的第三個年頭。最近，根據國家、省以及廣州市各級教育行政和教研部門的要求，在我區進行了高中音樂新課程實驗的全面總結。
為了客觀有效地評估我區實施高中音樂課程教育改革的現狀，對全區14所高中(包括三所私立高中)學校的25位一線音樂教師以及高中三個年級近3000名學生進行了問卷調查和訪談了解。圍繞新課程的教學管理、課程實施、教材內容、教學評價以及綜合反思等方面，廣泛聽取了師生們的意見，並收回了全部有效問卷。
一、新課程的實施與教學管理
就課程性質而言，普通高中階段音樂課程與義務教育階段音樂課程基本是相同的，因為普通高中音樂課程是義務教育音樂課程的延續。但兩者又有層次上的區別，主要體現在學習內容的程度、水平以及學習方式上。普通高中體現出更多的自主性和靈活性，是一種主動選擇性的學習。靈活多樣的模組選修，彈性的課程學分管理，是這次高中音樂課程改革的重要內容。
普通高中音樂新課程改革方案規定，每個學生在高中學習階段必須在音樂課中獲得3個學分。這3個學分既是音樂課的必修學分，也是音樂課最起碼的學分。我區在課程的實施方面能按規定執行，在音樂鑑賞獲得2學分，再在其餘5個模組中任選1個模組獲得1學分。主要做法是：優先開設有利於面向全體學生的基礎性模組——《音樂鑑賞》課，以保證培養學生音樂審美能力、豐富情感、提高文化素養、增進身心健康的重要途徑。高二則用第一學期開選修課，但根據我區實際情況，能夠同時開設其餘5個模組的高中各校，暫時還沒有，主要原因是受師資力量和裝置條件等方面的侷限。因此，各校只能根據實際情況，儘可能開設其它的選修模組。
二、六個模組開設一覽表
在訪談中發現有50%的學生喜歡《音樂與戲劇模組》，認為在《音樂與戲劇》模組中可以欣賞到很多優秀的戲劇作品，並且具有很好的實踐性、創造性和表演性，同學們喜歡在參與實踐活動中體驗到一種藝術表演所帶來的快樂，不僅促進了小組合作的探究精神，而且也滿足了學生對模仿戲劇人物的表演慾望。
此外，有30%被訪者喜歡《演奏》模組，特別是對豎笛學習的興趣較濃。認為豎笛不但價錢便宜，而且攜帶方便，指法簡單，容易掌握其演奏技能，特別是去年廣州市舉辦了首屆中國小生課堂器樂比賽中，我區有三間學校參加了此次的比賽活動並取得了可喜的成績，對其它學校的學生促動很大。覺得幾同學在一起經過簡單的聲部分工合作訓練，便能完成對一首歌曲的演奏，容易找到一種成就感是他們喜歡豎笛的理由。
三、教材版本與教學內容的比較
使用人音版教材的有5間學校，佔36%;使用花城版教材的有9間學校，佔64%，在對學生的訪談中瞭解到，15%的學生喜歡人音版教材;有55%學校的結果喜歡花城版的教材;有30%的學生認為無所謂，沒有特別喜歡哪個版本，學校用什麼版本，他們就用什麼版本的教材。
花城版教材內容選用了一些貼近生活、貼近時代的內容，增加了一些趣味性與實用性。“活動與創編”是花城版的一個亮點，主要是要求學生能自覺地、靈活地運用新學的知識分析作品，開展創造活動，在活動過程中鞏固知識的目的，從而真正完成從“音樂體驗”到“音樂研究”再到“音樂的再體驗”這樣一個完整、自然的過程。另外，花城版的教材為廣大師生的教與學提供了較為豐富的視聽欣賞資料，比較受老師們的歡迎。
人音版教材內容在原有《音樂欣賞》的基礎上作了系統調整，將所有內容歸類成幾大板塊，注重中外古典與傳統音樂文化。“拓展與探究”是人音版的亮點，它既是對前面兩塊內容的鞏固，又是在此基礎上引導學生實現理性的提升，更是直接影響教學效果的有力手段，它最有效地給老師的教、學生的學指明瞭方向。但它缺乏精彩配套的視覺影象，因此在上課前，老師還需花大量的精力去尋找相應的影象資料，製作成豐富多彩的課件用於輔助教學。
不論是哪個版本的教材，都各有其長處和不足。就音樂鑑賞和唱歌模組來說，它的內容涵蓋範圍很廣，欣賞的層次較高，但可操作性不強，學生喜愛的曲目較少。音樂作品的取材有中外古典音樂、民族民間器樂、舞蹈、戲曲、歌劇、聲樂、交響曲等，但學生能實實在在聽懂、真正感興趣的音樂作品甚少。儘管我們不能忽視中西方音樂經典之作，但脫離現實的音樂教學，使學生觸控不到音樂的脈搏，呼吸不到新鮮的空氣，這樣的教學效果也就大打折扣了。
音樂是聽覺的藝術，在音樂課堂上僅靠聽是遠遠不夠的。但適合學生歌唱的曲目卻又太少了。要麼是歌曲的難度大，要麼就是音域太寬，難免有“曲高和寡”之嫌，難以滿足學生“想唱就唱，要唱得響亮”的渴望心情。
四、課程教學與課程評價分析
深入推進課程改革，全面實施素質教育，是我國教育事業的一場深刻變革。高中音樂新課程的改革，是以“音樂審美為核心，培養興趣愛好;面向全體學生，注重個性發展;重視音樂實踐，增強創造意識;弘揚民族音樂，理解多元文化”為基本理念，作為指導高中音樂新課程實施的理論基礎。我區音樂教師基本上都能認真學習並在教學中得到貫徹和執行。新課程對學生的全面發展給予新的闡述和定位，突出的特點是課程目標由單一走向多元、綜合與均衡。
通過調查發現老師們在教學內容、教學目標以及教學過程的設計上，都能夠注意以音樂審美為核心，以學生髮展為中心，能從學生髮展的視角考慮問題，強調學生的“學”，這不僅有利於培養學生的音樂興趣，而且有益於學生在音樂方面的持續發展，增強音樂教學內容的親和力與人文性。注重體現情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能這三個維度的有機整合。特別是在學習方式和教學策略上進行認真的研究和探討，不斷調整教與學的方式與方法，積極引導學生掌握學習的主動權。從廣大學生的訪談調查中瞭解到，有90%的學生喜歡上音樂課，這跟當前社會上許多老師反映學生喜歡音樂，但不喜歡上音樂的現象形成了對比，令我們廣大教師的心靈深深感到一種莫大的欣慰。
音樂教學評價要體現“以人為本”的教育理念，體現對人的價值的重視，尊重個體差異，關注和促進學生健康和諧地發展，以音樂課程價值的基本目標的實現為評價的出發點，建立綜合評價機制。與此同時，還有利於教師素質與教學水平的提高，並推動和促進學校音樂課程的建設與發展。
我區高中音樂教師在新課程的實施過程中，對音樂教學評價正向著發展性、多元智慧的觀念轉變。評價內容主要體現在三個方面：
一是音樂教學評價不只是對學生的音樂學習考查，同時也包括對教師音樂教學的評估和對學校音樂課程管理與建設的評價。
二是在音樂實踐中，由於每個人對音樂的興趣愛好不同，在評價中能讓學生選擇音樂的評價內容，而學生採取不同的`方式表達對音樂的體驗與理解也都是符合多元智慧評價的觀念的。
三是音樂課程的綜合理念提出音樂與不同藝術門類和不同學科之間的整合，因此在評價內容上堅持“以音樂為本”的同時，也都能包括其他內容的考查。
由於評價內容的多元化也要求評價方式方法也必須轉向多元化，即形成性評價與終結性評價相結合，定性與定量評價相結合，自評、互評及他評相結合等。此外，市教研室每年對我區進行的質量抽測，也是我區作為評價師生教學水平的一種形式。市教研室從04到06學年對我區進行三次的音樂模組質量抽查測試的結果表明，全區的音樂教學質量正在逐年提高。
五、對策與建議
1、加強模組選修課程的指導
這次的高中課程改革，還分別建立了學生自定學習計劃制度和學生選課指導制度，為學生充分發揮學習的自主性、主動性提供了良好的條件。但針對模組教學上學生所反映出來的問題，我們將建議各校依據學生個性發展特點和對音樂的興趣、愛好、學習需求，克服各種困難，為學生創造教學條件，儘可能讓他們在音樂課中選擇到適合自己需要的內容。除了音樂鑑賞模組以教學自然班為單位組織教學外，其他選修模組可依據不同年級學生選課的情況，將選習同一模組的學生組合為教學班進行教學。這樣的話，學生跨年級、跨班級選課便是必要和可能的了。這樣的教學組織形式和安排，一般學校操作起來也不會感到困難。
2、建議各校教師積極開發校本課程
既然國家統一開設的課程是由上級主管部門制定條文框定了的內容，學校教師的手腳被嚴重地束縛住了，只能做一個循規蹈矩的執行者。這些課程一成不變，對於瞬息萬變的社會而言，它的價值乃至作用就可想而知了。如今，中央決定實行國家、地方、學校三級課程管理，標誌著我國課程改革和課程管理已經進入到一個新的階段，體現多樣化和特色化的校本課程開發給創辦個性化學校帶來了機遇。
65中開發豎笛教學作為自己的校本課程，並參加了全國教育科學“十五規劃教育部重點課題《廣州市中國小器樂教學現狀分析與實驗研究》，取得了優異的成績。老師沒有拘泥於傳統的教學內容，而是考慮到了學生的需求，讓學生有自己感興趣的器樂技能訓練，越學越有趣味，越學越有勁就是一個很成功的例子。校本課程開發也將推動教師專業的發展，強調教師就是課程的編制者，鼓勵教師直接參與教學課程改進工作。校本課程在適應社會變化方面更加靈活，更加貼近學生的學習的實際需要，這不僅為教師提供了無限表現和創造的空間，也對學生的學習生活產生了重要、深遠的影響。總之，校本課程的開發能使課程發揮出最大的育人功能，使每一個學生的潛能都能獲得和諧、均衡的發展。
3、提高有效的課堂教學研究
課改的成敗歸根到底要體現在教學質量上。深入推進課程改革，全面實施素質教育，是我國教育事業的一場深刻變革。音樂新課程在實施中收穫，校正中前行，喜悅與困惑交織著。作為走在前沿陣地的音樂教研員，不僅看到了許多教師在“課改”浪潮中的自信風采，而且也和老師們那樣體驗了其中艱難跋涉的探索過程。曾為一節節獨具匠心的教學設計而喝彩，也替一個個喧賓奪主、華而不實的教學形式而惋惜。
也就是在這一聲聲嘆息中讓我思考：音樂新課程的普遍展開，不僅促進了學生的全面發展和教師的專業成長，也促進了新型音樂教育觀、質量觀的形成。儘管素質教育的觀念已深入人心，但質量觀未必能引起老師們的同樣重視。隨著轟轟烈烈的課改形勢發展，有特色的音樂課教學例項層出不窮，但同時也引發出一系列有形式沒內容、矯枉過正的課堂教學現象，教學質量得不到很好的保證。
由此看來，要提高音樂課堂教學質量，就必須重視和研究音樂課堂的有效教學，一種現代教學的理念，以學生髮展為中心，強調以素質教育理論為指導，關注教學的有效性，注重教與學的統一，提倡教學方式的多樣化和教學方法的靈活性。它的核心是看學生是否願意學、主動學以及怎麼學、會不會學?有效教學的“有效”，並不是看教師有沒有完成教學內容或教得精彩不精彩，而是看學生有沒有學到什麼或學生學得好不好?我們要明確樹立以學生髮展為中心的教學思想，確立學生的主體地位，指導學生學會自主學習。體現教為學服務，達到“教是為了不教”的境界。不能把“效益”理解為“花最少的時間教最多的內容”，教學效益不取決於教學內容多少，而取決於單位時間內學生的學習結果與學習過程的綜合評價。要關注教學目標和教學反思，不斷反省自己的教學行為和策略是否有效?還有沒有比這更有效的方法?
教師要學會學習、學會科研，重構教師角色，有效促進教師專業發展，為持續提高教育質量提供保障。新課程改革是一項整體的、複雜的、系統的基礎教育建設工程，尤其是受制於文化心理積澱不足、教師準備不足等方面因素，新課程改革不可能是一帆風順，但只要我們努力學習，用正確的理念指導課改實踐，就能避免少走彎路，但它需要我們廣大教師在課改實踐中，用責任心和智慧去反省與思考，才能做到與新課程同行，才能將課程改革的步伐邁得更大，走得更穩。
音樂調查報告3
學習目標：
1、瞭解幼兒園集體音樂欣賞教學活動設計與實施的一般思路。
2、嘗試並初步體驗幼兒園集體音樂欣賞教學活動實施的過程。
3、音樂欣賞——可以發展幼兒的欣賞能力和審美能力，開闊幼兒的音樂視野，豐富幼兒欣賞音樂的經驗，萌發幼兒初步地感受美和表現美的情趣。
學前兒童音樂欣賞能力的發展：
1、3-6歲兒童：
（1）在成人有目的、有計劃地教育培養之後音色的辨別能力有很大進步；
（2）對音樂中音的高低、力度、速度的變，能從聽得出具有明顯對比逐漸發展到聽得出漸變過程；對音樂簡單結構如樂句、樂段、中大班幼兒能通過有趣活動分辨出來：
（3）分辨音樂性質、體裁、風格的能力會大大發展。
（4）學習兒童音樂欣賞能力的培養
（5）對幼兒來說，培養音樂欣賞能力，幫助幼兒更好地感受和理解音樂，應當從培養幼兒傾聽聲音、瞭解聲音的表現力、培養對聲音的敏感開始。
2、幼兒傾聽聲音的培養。
（1）傾聽：有意識、帶注意的“留神”聽。
（2）聽力技能的培養途徑：
①傾聽人體聲音。
②傾聽日常用具的聲音。
③傾聽周圍的聲音。
（3）幼兒表現聲音能力的.培養。
各種各樣的聲音可以表現一定的事物和情感，學會和掌握聲音的表現手法，是幫助幼兒理解和欣賞音樂作品的一個重要線索和途徑。
3、幼兒對音樂表現手段感受能力的培養。
（1）教師應引導幼兒對音樂作品的整體有情緒的反應，感受音樂中所採用的種種主要表現手段，（2）知道這些表現手段與情感表達之間的密切關係。
（3）音樂表現手段一般有：力度、節奏、速度、旋律、音樂、結構形式等。
4、學前兒童音樂欣賞的內容。
（1）帶歌詞的古今中外比較優秀的兒歌、歌謠、故事片插曲等；
（2）鋼琴教材以及其他器樂教材中，一些旋律優美、體裁短小，但音樂形象鮮明、有典型特點的小曲子，也能為幼兒所理解和接受；
5、根據童話故事創造的音樂作品；
6、中外著名作曲家的優秀作品中適合兒童欣賞的部分片段。
1歲之前：對於各種聲音有一定的感覺。
1—2歲：音樂行為越來越豐富。
2—3歲：可以不合拍跟著音樂手舞足蹈。
3—4歲：更為主動興奮時會哼唱旋律並伴隨律動。
4—5歲：動作發展趨勢完整可以進行簡單的打擊樂合奏，較準確把握情緒性及形象性音樂。
5—6歲：感受更為準確，趨於秩序化；能進行合作演奏；把握音樂的強弱、速度的快慢；模唱的節奏較為複雜的樂句，音準有進步，經過訓練可以識譜。
一、音樂作品。
1、音樂作品（截選片段、壓縮結構）。
2、作品內容、風格、形式是否豐富多樣比例結構是否合理。
3、幼兒的感知、理解音樂的實際水平。
二、輔助材料。
（一）動作材料。
（二）語言材料。
（三）視覺材料。
1、傾聽人體的聲音
2、傾聽活動室的聲音
3、傾聽廚房的聲音
4、傾聽馬路上交通工具的聲音
5、傾聽建築工地上各種機械的聲音
6、傾聽臥室中的聲音
7、傾聽公園、郊外遊玩時的聲音
8、傾聽動物園裡的各種聲音
三、欣賞優秀的音樂作品。
（一）優秀的中外少年兒童歌曲。
（二）由歌曲改編的器樂曲。
（三）專門為兒童創作的簡單的器樂曲。
（四）兒童音樂童話片段。
（五）中外著名音樂作品或片段。
音樂調查報告4
音樂是用來傳達感情的，所以人們常說音樂是沒有國界的，這句話很有道理。在中國這片大地上，數千年的歷史積澱中，我們也形成了很多各具風格的音樂，這不僅是一種財富，更多的是一種責任。而位於河北省淶水縣的高洛古音樂就是其中的一個代表。淶水縣高洛村古名“高樂”，屬保定市。高洛音樂會是村民自願參加、義務排練、義務演出的民間器樂演奏花會，全名“高樂藍旗音樂聖會”，也稱“音樂大善會”。
“淶水高洛音樂”是一個傳承很久的民間樂種。高洛音樂會有一條“不準增加新曲目，不準增加樂器種類，不準改變演奏方式，嚴格按老藝人傳下來的規矩進行演奏（表演），不準走樣”的會規，因此，儘管經過了很長的時間，高洛音樂會仍保留著“奏、打、舞、唱”的遺風。
淶水高洛音樂會以淶水、易縣所在的“后土文化圈”為中心，呈輻射狀向京南保北延伸，越是靠近中心，這種花會就越多。據中華人民共和國成立初期統計，當時淶水縣有47個音樂會在活動，高洛村音樂會是其中的重要代表。
1949年前，淶水高洛音樂會主要是為易縣後山后土黃帝廟的祭祀和民間喪葬儀式服務，同時也為求雨、迎喜神、祈福、祈祥、祈平安、淨宅、消災、除厄、求五穀豐登、求六畜興旺等民俗活動服務。1949年後，它主要用於民間的喪葬
儀式及春節祭神儀式，節假日期間也自娛互娛演出。現在，國家非常重視非物質文化遺產的保護，20xx年5月20日，高洛音樂會經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
南高洛古樂的職能和宗旨
據傳南高洛古樂（又名音樂會、藍旗音樂聖會、北樂會、佛會、京音樂、宮廷音樂、燕趙北樂、大善聖會）已有1500年的歷史，它的職能是：世世代代義務服務於人們的生產生活當中，不收任何報酬。其服務範圍是：祭祀、祭神、拜佛、超度亡靈、淨街、淨宅、求雨、祈福，每逢不同的節日有不同的“法事”活動，如古樂會每年正月開壇時的專用對聯是：“佳節迎春增福增壽，元宵逛燈丟病丟災”，添補了過去農村貧乏的文化生活，其宗旨是：淨化人心、無私奉獻。
古樂會的內容
古樂會分文武兩壇，文壇負責誦經、唸佛、宣卷、捅表等事宜，其內容是勸人向善，祈求國泰民安、風調雨順，世界和平，百姓安居樂業。武壇是吹打演奏，有兩種形式，一是以笙、管、笛、鑼四種“樂器”演奏；二是以鐃、鈸、鼓、板為主的“法器”演奏。現保留的演奏古曲有五十三首支曲，中外專家認為他們保留的曲子是最傳統、最原始、最完整、最多的古樂“活”化石、吹、打、念、唱是古樂會的必備課，從內容上演奏方式方法上，祖宗怎麼傳的就怎麼演，不做任何改飾，是原汁原味的古樂。
古樂會的會規
（1）無私奉獻。無論是做道場（超度亡靈、做祈福、吉祥法會等）還是出會，在本村或外出都是義務的，不收取任何報酬，更不能向人家索要，紅白二事有請必到，絕不推辭。
（2）凡是進入到古樂會的人就如同受到佛的教育與薰陶，自己就是佛的弟子。要謙虛、謹慎、規矩、熱情、善良，接人待物要一律平等，尊老愛幼是必須的，每逢過節，對上了年紀不能再參加古樂會活動的老會員要慰問，病後要組織探視。會裡的首領對新入會的會員要特別的關愛，吃飯時先叫新會員入坐，分發施主贈送的禮品時要先發給新會員，有時還多給他們。
（3）自有會以來，會與會的往來、接送會頭甚至是全體會員要跪接跪送，同時還要奏樂，無論有多少闌峋墼諞黃穡爬只崛悶淥幕嵯茸擼爬只嶙蓯竊謐詈蟆
（4）會員們必須衣著整潔，坐行端正，在做道場或者做壇期間，絕對不允許敞胸露懷、吸菸、飲食、說話等，多熱的天也不允許光膀，坐要威儀，行要莊嚴。在行街時，會員行走的前後位置是固定的，很講規矩。
（5）無論任何法事活動，開壇“請神念贊”前要淨手焚香，上供，宣卷前要漱口，事畢收壇時要焚香送神。
浩瀚的中華文明歷史古蹟中，“高洛古樂”經歷了滄桑的洗禮，也為歷史的'長河平添著無數精彩的篇章。樂曲中的
名字亦很有古風，如：五善佛、琵琶論、金字經、寄聲草、鵝郎子、小喊、罵玉郎、打周倉、放驢、柳寒煙、對答平、醉太平、清天歌、高音鵝郎子、三歸贊、粉蝶大套曲等。而樂器則是頗有古韻的司鼓、管、笙、笛子、雲鑼、板（小鑔）、鐺子、大鐃、大?等。
佛樂、古樂、宮廷樂、祭祀樂......許多業已成為了歷史書上慘淡無可考證的的文字，而在此，北高洛音樂會卻靜靜而平淡地堅守著我們祖先留下的遺蹟，無論是宮廷皇帝大典還是抗擊八國聯軍侵略，以及義和團的鬥爭史，抑或是民間慶典中，高洛古樂都是其間甚為重要的角色，也有著無數可歌可泣的歷史故事。
但是，就是這樣一個有著深刻歷史含義的樂種現在卻面臨著巨大的困難，南高洛古樂現有會員23名，且年齡較大，大者80有餘，小者已48歲。後繼無人，五個會頭傷感的說：“只要有人學，我們死了也心甘，誰學會一首曲子，我們自己掏腰包給20元，只要古樂不失傳。”儘管如此，還是沒有人學，南高洛古樂的發展為何這樣難，原因有三：
1、古樂的基本樂譜是古老的“工尺”譜，但與工尺譜不同的是“只能口授不能筆記，”筆記只能傳其骨不能傳其肉。口授難度大，必須死記硬背，曲目繁多，難以記憶。因此，必須要從十幾歲學起，一點點學，最快三年才能出班。
2、沒有經濟效益。世世代代屬於群眾自發組織的義務服務，沒有經費保障。人們說：“挺難學的，學會了又不能養家。”
3、添制樂器“法物”等都是會員們自己集資，古樂會使用的樂器市場上難以買到，必須定做或自己製作。因為他們用的是半調。
20xx年4月3日，來自英、德、日、韓等亞歐21個國家的30多名傳統音樂保護與研究專家學者以及文化部、中國藝術研究院音樂研究所等國內有關領導與專家學者齊聚河北省淶水縣南高洛村，對南高洛村的民間器樂組織音樂會進行現場考察。這些中外專家學者們大開眼界，興奮不已，他們對南高洛村的音樂會情有獨鍾，認為這個音樂會的歷史久遠，其樂風更加古樸，流傳下來曲目、樂譜、經卷等原始資料也比較豐富，具有很高的學術研究價值，堪稱音樂古化石。
文化的傳承並不容易。能流傳至今的我們應該倍加珍惜，沒一種文化都有它的魅力，而高洛古音樂也僅僅是其中的一個代表，我們的音樂之路還須我們一起維護如今，南高洛古樂已經迎來了前所未有的發展機遇，這塊中國傳統音樂文化的古化石，也隨著世人對他的深入瞭解與發掘，渙發出燦爛的光芒，它必將會對保持世界
音樂文化的多樣性，使中華民族的傳統音樂文化在世界上佔據其應有的地位，發揮出重要作用。
音樂調查報告5
1、豐富幼兒相關生活經驗
教師需要在一切教育活動中有計劃地豐富孩子生活經驗。
2、初步欣賞
（1）介紹作品，提出要求：
欣賞音樂之前，教師藉助簡短、生動的談話，或唸詩歌、講故事、看圖片等形式，向幼兒介紹作品的名稱、主要內容和特點等，使幼兒獲得一個初步、完整的印象，必段圍繞音樂作品所表達的形象、話不能多，手段不宜繁雜，以能有效地引起幼兒的想象為目地，過於複雜反而會分散幼兒的注意，降低音樂對化們的吸引力。聽音樂之前，教師要讓幼兒明確欣賞的目地，要求幼兒安靜、集中注意力地聽音樂。
（2）讓幼兒聽音樂：
幼兒第一次聽音樂，應讓他們完整地聽全曲，對作品有一個初步、完整的印象。以後，如果作品較長或者內容有變化，可以分段聽。
（3）恰當運用語言：
在幼兒欣賞音樂的過程中，教師對作品進行恰當講解、分析極為重要。但教師的語言（談話、提示、說明）要求簡短、形象、貼切，而且一定要在幼兒對音樂作品已經熟悉，有了初步瞭解的基礎上才能使用。
（4）談話法：聽了音樂以後，教師可以提出問題，讓幼兒談談對作品的.印象和感受。
（5）語言提示法：在聽音樂過程中，教師可以用簡短、明確的語言，提醒幼兒注意音樂的變化，引導幼兒深入欣賞音樂，提高興趣。
3、重複深入地欣賞。
這個階段要求幼兒不僅掌握音樂作品的主要內容或情緒性質，還應感受和理解音樂作品的表現手段、較完整、全面地感知作品，能記憶和識別音樂作品和主要音調。
幼兒音樂欣賞活動的組織與指導：
一、分析材料：內容、情緒、情感的表現手段。
二、活動準備：環境創設及必要的教學具。
三、活動過程：
（一）初步欣賞1-2遍。
1、引導性談話。
2、運用直觀教具。
3、故事講述。
4、教師演示利用動畫片。
（二）反覆欣賞。
1、提具體要求。
2、結合已有經驗。
3、對比和歸類。
4、整體體驗。
5、多種感官參與。
（三）複習鞏固。
1、欣賞聽過的作品、觀察幼兒反應。
2、欣賞熟悉的作品——說出名稱、內容。
3、欣賞熟悉的片段——肉容、情緒。
4、欣賞器樂——說出不同樂器的名稱。
5、用身體動作表達熟悉的音樂。
音樂調查報告6
為了全面、詳細地獲取材料，我不僅只限於我實習所帶班級的調查，而且還跨班級、年級調查，甚至還到其他同學所在的實習學校調查。重要的調查的形式是發放調查問卷。同時，我也積極地找學生談話，同老師交流，以便更好地瞭解情況。
剛進入校園，就被優雅的學習環境和良好的學習風氣深深的吸引祝每一個學生都那麼純真可愛。初到班級裡來自學生熱情的歡迎掌聲，我真的有一種說不出的幸福感。聽指導老師的課，每一幕，每一個瞬間，哪怕是一個小小的細節，對我來說都是那樣的深刻，至今還記憶猶新。指導老師非常關心我，細心指導，每次師範講課之前都要認真備課，上課前把她課上的重點，特點還有需要注意的地方都提示讓我牢記。應該用怎樣的語言對學生說話，如果與學生溝通，真是面面俱到，著實讓我學到不少東西。
聽課實習完成之後，指導老師讓我一個走上講臺對著整個班級的學生。我一直都很緊張。直到走上講臺，我才發現一切並不是我想像的那麼可怕。從低頭一個人講，到很自信的自如的和學生溝通，是一個有點小困難但是完整也難忘的過程，就像一朵花，從含苞待放到正直花期一樣，是一個美好的過程。同學們很配合我的工作，上課認真聽我講，認真唱歌，積極回答我的問題。作為一個新人，真的讓我感動。
據調查，80%的學生不喜歡音樂書的內容，15%的學生只喜歡個別章節，5%的學生沒有態度。如果我們不能改變大的環境，那麼我們只好通過改變自己的方式來改變現狀，這樣就需要更好的與學生溝通交流，多思考探索更新的教學方式以及靈活運用拓展的外界知識素材。
通過以上的調查，我認為在今後的音樂教學中，老師應該注意以下幾個問題：
一、培養學生學習音樂的興趣，只有學生對他所學的科目提高興趣了他們才有可能很快地提高成績。老師可以多組織一些音樂活動課，讓學生積極地參與進來，叫學生在自己的參與中意識到學音樂的重要性。上課時老師可以多舉一些生動、形象的例子，讓學生有個直觀的感受，而不僅僅是理論上的枯燥理解。對知識的解析要深入淺出，例子最好能貼近生活，最好是當下發生的，人們關注的事情，這樣能更好地讓學生展開討論，進而使學生興趣更進一步。
二、正確對待現代多媒體技術。多媒體應用到現在的教學中去確實的教育史上的一大進步，它的直觀性、生動性、豐富性對教學有著巨大的促進作用，但我認為在應用現代多媒體技術的同時要把握一個度，過度地使用多媒體可能回引起學生的反感，這一點從上面的調查不難發現。對一些背景的解說，我建議最好能用多媒體教學，在課件中多製作一些圖畫、flash，這樣會讓學生一下子對音樂產生興趣，從而帶著好奇心去學習新知識，枯燥的文字就會容易讓學生感興趣。
三、對待學生要一視同仁，賞識每一位學生。無論學生的成績好與差，老師都要充分尊重學生的人格，這也是一個合格教師的基本要求。現在我們講尊重，不僅僅只是要求學生尊重老師，而且還要求老師尊重學生，作為一個老師要知道，你只有尊重學生，學生才能更好地尊重你。另外，對於成績差的學生也要積極地鼓勵他去學習，這樣的學生只要一有進步，就應該及時表揚，表揚是促使差生進步的一種好的方法。在平時的教學中儘量少批評學生，以鼓勵為主，即使是批評學生時，也要注意方法，語言最好不要尖銳刻薄，不要傷害學生的`自尊心。有批評錯的地方也應該向學生道歉，這一點恐怕老師們很難做到，其實學生的寬容之心並不比老師差，真心地向學生承認錯誤的老師可能會更加受學生尊重的，我在實和調查的過程中就有這樣的感受。
四、除了做好自己的本職工作以外，我認為語文老師最好能多參加學生們組織的一些活動。在參與中同學生交流，瞭解學生的真實想法，對學生的組織成果給予肯定，這樣能和學生更好地融合。多主動同學生談心，做學生的好朋友，消除老師和學生之間的鴻溝，促進教育、教學更好地展開。
以上就是我在這次實習期間調查的有關情況。其中有些看法也許不盡正確，但畢竟這是我通過實際調查得到的結果，我會從中吸取一些優秀老師的做法，結合自己實際的水平應用到今後的教學中去。我想只要我能夠以積極的心態堅持下去，多瞭解當下的教學情況，解放思想、實事求是、與時俱進，我在不久的將來會成為一名合格的人民教師，但願我的想法能變成現實。
音樂調查報告7
1、調查目的
音樂教育對於國小生智力的啟迪，人格的塑造，想象力、創造力的培養等都有不可替代的獨特作用。在日益注重素質教育的21世紀，倡導新的教育理念，拓展新的教學領域，關注新的教學方法，構建音樂課程的體例框架等均在實驗教材中有著鮮明的體現。通過本次實習，我深有感觸。對於基礎教育的主題而言，這些改革是否真正適應學校以及師生的需要，做到因材施教，使學生的個性才能得到充分的發展還不得而知。為此，我專門設計了一套問卷，通過問卷調查瞭解學生的需求，從而對問題進行分析研究，以便更好的瞭解當代國小生音樂教育的現狀。
2、調查結果分析
在這一年工作中，我擔任的是六年級的音樂教師。為了得到準確、客觀的答案，我對該校六年級6個班的學生做了一個問卷調查。這四個班音樂基礎基本持平。問卷主要圍繞態度、情感、內容、能力四個方面，讓學生能夠自由大膽、積極地說出內心的感受和想法，獲得了最真實、可靠的資料。問卷在這6個班中每個班隨機抽取了10人，共60份，經過統計，情況如下。
問題一：你對音樂學習持何種態度活情感?
通過對調查結果整理分析，基礎音樂教育是具有廣泛的學生基礎的，學生在音樂教學過程當中感受到了音樂的美妙。當然，在音樂教育課程當中也存在一些必要的問題。60.3%的同學表示非常熱愛音樂，33.5%表示一般喜歡，6.2%表示不喜歡。那麼，學生眼中的音樂課有何意義?調查結果顯示學生還是比較注重音樂課的學習的。80.5%的同學認為音樂課可以提高自身素質，陶冶情操，也是緩解學習壓力，放鬆心情的機會。因為音樂課不需要進行考試，也就沒有壓力，讓學生學起來感覺很輕鬆。這也讓我看到了極少數學生不好的一面，學習音樂就是應付式的學習，甚至認為音樂課是一門雜課，可學可不學。但面臨巨大大升學壓力，音樂作為一門特長，與升學率密切相關。如果僅憑師生的一股熱情和一廂情願，而教育體質不改革的話，素質教育也難以落到實處。
問題二：你對音樂學習中什麼樣的內容較感興趣?
調查結果顯示34.4%的學生認為他們最感興趣的是唱歌。他們認為通過唱歌能夠表達自己的情感，特別是活潑、歡快的歌曲。還有大多數同學都喜歡流行音樂，隨著科技的發展，音樂得到了廣泛的.傳播，隨之得到進一步的發展。從唱片、cd、收音機到電視、mp3隨身聽、dvd、網路等媒體的傳播，如今的網際網路時代，學生擁有音樂和熟悉音樂的程度在某種意義上甚至超過教師，教師對教材的佔有權被瓦解。學生偏好的音樂，往往不是學校音樂教育的主要內容，大部分是與學校音樂教育的宗旨相悖。調查結果顯示：學生會唱的歌曲中63.6%的是課外的通俗歌曲。流行音樂普遍、通俗易懂，成為現代社會的主流，所以深受廣泛學生的喜愛。同時，流行音樂也具備了青少年喜愛的特點，內容和形式都符合當代青少年的思想讓他們身臨其境，因此他們更能理解其中的寓意。當然，我們也不否認有些流行音樂的內容也會對學生產生消極影響，但任何事情都應一分為二的看待。流行音樂中也有許多優秀的作品，音樂教材就可以適當的選材，經過精心的製作讓學生演唱和欣賞。教師從正面引導，培養學生的審美能力，使學生形成對藝術音樂和流行音樂的鑑別力。泰戈爾在《我的學校》寫到：“教育的目標是心靈的自由，這隻能通過自由的途徑才能得到—儘管自由就像生活本身一樣是有危險和責任的。”隨著年齡的增長，學生能夠真正懂得審美與鑑賞，積極的面對生活，熱愛音樂的時候，音樂教育的目的便達到了。
另外，有42.3%的學生選擇了“欣賞音樂”從前的音樂過於系統化，專業化，強調的是技能技巧的訓練，而對於現在的大部分學生而言，不需要對音樂有太深的領悟，只要能夠欣賞音樂的美，把這種美融入生活中就夠了。欣賞什麼?如何欣賞?這也是新課改在音樂教學內容改革中必須面臨的問題。
問題三：你希望通過音樂學習獲得何種能力的發展?
表示希望提高“演唱”能力培養“樂感”的佔45.5%。希望提高演奏能力的佔28.8%。希望提高鑑賞能力、音樂素養”的能力的佔25.7。從中我們可以清楚的看到學生真正渴望的是什麼能力的提升。這實際上為新的課程結構提供了來自學生的選擇。我們的基礎教育一直在探討，音樂課程應該讓學生掌握系統完整的知識，發展學生的能力。知識和能力兩者之間存在的是因果關係，而不是對立的關係。學生知識技能掌握得越多，學生音樂表現能力就越高，為學生參與音樂欣賞和表現活動提供了必要的條件，架起了通向音樂藝術的橋樑。
音樂教育在培養高素質的一代新人中發揮著巨大的作用，它越來越多地被學校、音樂教師和學生所重視。我們不能僅侷限於學生只會唱幾首歌曲、聽幾段樂曲，而是在優美的歌聲中，悠揚的樂曲聲中陶冶情操，歷練性格，推動各個方面的綜合發展。結合目前教育現狀以及我校的實際，學校不僅是要培養具有很強的專業知識能力的人，重要的是培養一批具有綜合實力、有素質、有文化、有修養的一代新人。
