《羅馬》觀後感
當認真看完一部作品後，能夠給我們不少啟示，記錄下來很重要哦，一起來寫一篇觀後感吧。快來參考觀後感是怎麼寫的吧，下面是小編收集整理的《羅馬》觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。
《羅馬》觀後感1
一部被稱為很經典的愛情影片。內容黑白，一部很老的片子。
先從結尾說起。或許這是我印象最深的一部分。當公主離開，所有的記者都離去，布利一個人佇足，然後，轉身，一步一步走向出口，沒有臺詞，面部的表情：遺憾，或帶點哀傷摻份無奈。最後的一個轉身，最後的回望。只知道，這樣的愛情愛得突然，所以這樣的愛情在最後只會以分別結束。
兩人的邂逅只是一段短暫美麗的開始，並不會長久。更何況在短短一天的假日中所孕育出來的愛情。雖簡單，純潔，平凡而高貴，最終卻因地位身份的懸殊，再偉大的愛情也會就此止步。留給他們的僅僅是那單薄短暫的羅馬一天的假日的美好的回憶。是坐在咖啡亭邊的交談，還是騎摩托狂奔，願望成真牆，還有那真實之口。點滴回憶正醞釀著一場不能稱為悲劇但卻可以預見的不完美的愛情。
華麗中的透露著哀傷，正如那灰色的高貴中氤氳著孤獨，禁錮。貴為大英公主，她不得不以國家為重。所以，最後她也正是因為這個原因回到了那冰冷的皇宮。或許，有一些事情我們不能選擇，也無法改變。能做的只是默默地接受現實的殘酷，然後學會放棄一些擁有著卻不得不停止擁有的事物，這需要勇氣，就比如愛。當布利和安妮離別前的對視，相擁。會注意到他那憂苦的笑和她那不捨的依戀。開啟車門，沒有轉身的離開，消失在黑色的夜幕裡，消失在他的視線中。漸漸地，她那白色的裙襬逐漸被吞噬掉，不見。他調了車頭，也離開。
原以為就會這樣無聲無息地結束。黑白的鏡頭也恰恰完美地配合了渲染的效果。只會讓那一段多彩的回憶漂白，單調地抽出最最簡單的告別方式，一切盡在不言中。也許，一天的假日抵過了永遠，一日的回憶比過了此生。“羅馬，我最愛羅馬。”這是對愛的最好回憶，也是給愛一個最好的見證。之後，兩人的各走各的路。他當他的記者，她做她的公主。彷彿彼此做了同樣一個夢，但夢幻般的愛情易破碎。待鐘聲響起，他們也醒了。回想起那段須臾的美好，幻如夢境般，亦真亦假。那是一個多好的假日，自由自在，無拘無束，遠離了待在皇宮的沉悶與陰鬱。可以暫時忘掉自我，忘掉身上所擔負的責任，身份和地位，忘掉一切。
“我該離開了。” 當可預見結果的愛情面臨分別時，彼此都沒有挽留，似乎像是對方是該回到原來的人生位置，去做該做的事一樣。簡簡單單，平平凡凡，真正的愛情本應如此。沒有多餘的顧慮和累贅。傾心一愛過也就彼此會心了。並不是以時間長短來衡量愛情的價值，也不是以物質貧富來評估愛情存在的意義。沒有多少文字可以來詮釋完整這深奧到最簡單的愛情，也沒有多少語言可以來表達準確這偉大到最平凡的愛情。
《羅馬假日》最後的結局，在意料之中：他們不可能在一起。)但更多的是給觀眾一個更新的角度去看“愛”。正如這份雖不完整的愛卻也因回憶帶來些美的觸動。愛得很清澈，透明。
《羅馬》觀後感2
“我將會永生永世珍惜我訪問此地留下的回憶。”這是公主離開前最後的話。雖然很希望公主能夠和布萊德利走在一起，可是卻又不得不承認對他們來說這應該是最好的結局。席慕容說:為什麼歡樂總是乍現就凋落，為什麼走得最急的都是最美好的時光，為什麼…是啊，為什麼，為什麼讓兩個人相愛卻有那麼多無奈？難道這就是最完美的愛情？微笑著，然後離開…太多的事例告訴我們對兩個相愛的人來說，在一起並不是最好的結局，亦不是最後的結局。細節打敗愛情，距離則產生美，生活不是電視劇可以在最幸福的時候收尾。安徒生總是在童話的結尾寫上:他們幸福地生活在一起，直到永遠。只是，童話終究是童話，他戶口了生活中的瑣碎，王子和公主走在一起是幸福，可是當兩個人真正生活在一起的時候，幸福又是否能夠繼續下去？安徒生沒有深究，因為他怕破壞了那一份美。
可是，我們卻無法對生活的瑣碎忽略不計…生活在繼續，每一個故事都在不停地書寫著續集，我們面對的麻煩就像水中的瓢一樣，按下去，再浮起…劉易陽尚且對童佳倩說:“我們的愛情被細節打敗了。”我們又拿什麼來預言公主和布萊德利走在一起就會幸福呢？畢竟公主有她要肩負的重任，而布萊德利只是單純地為了生活而活著的人，兩個不同世界的人，兩個本不該交集的人生，相遇已是一場意外，想要相守又談何容易？不在一起是煎熬，在一起卻是痛苦的繼續，雖然我替公主和布萊德利感到惋惜，因為他們都錯過了一個愛自己的人，但是卻又慶幸他們可以擁有最美好的回憶，可以不用看著自己的愛情被生活，被細節所打敗，雖然沒能在一起，卻可以如此深愛。有人說，理智多一點，愛就少一點。可是我們就該憑藉著他們理智的選擇分開來否定他們彼此的相愛？愛，依舊還在，只不過埋得很深很深，埋在心底守護起來，不輕易開啟……把愛埋在心底，然後隨著時間的推移生出更多的愛，最後滿是愛。
很喜歡唐禹哲的那首《最溫柔的懸念》，公主和布萊德利的愛又何嘗不是那曲最溫柔的懸念？“…思念讓一個人變得更強，只要我呼吸的一天，你是我最溫柔的懸念，懸在心中牽動我所有的感覺。真愛不只是擁抱那麼淺，不管你在不在我身邊，都是我最溫柔的懸念…曾和你創造的回憶夠我度過沒有你的時光…愛你是最溫柔的懸念，懸在心上我和你有了連線，什麼都會改變，只有我的愛不會變。”
試想，若干年後，紅顏變白髮，布萊德利依舊會說:“安妮是我一生中最愛的人。”而公主也會珍藏那些記憶的照片知道永遠，或許他們沒能在一起是一種遺憾，可是卻讓他們的愛情更加美麗動人。可以不用眼睜睜的看著自己的愛情被生活消光磨淨，被細節所打敗，可以不用小心翼翼的守護卻無能為力的看著那份美好一點點的充滿裂痕，直至破碎，更不用眼睜睜的望著枕邊人離自己越來越遠而自己卻無力挽回…原來，離開也是一種深愛。
《羅馬》觀後感3
並不是每一段故事都能夠演繹完美的，看完《羅馬假日》心裡痛痛的，男主人公似乎在公主的寒舍走了很久很久的路，連公主也有自己不喜歡的生活，更何況我們凡人呢？
我想，每一個愛好幻想的女孩，小時侯都會有那麼一點點公主情結，當看到童話故事裡的公主時，總是幻想自己就是那個高貴的公主，頭戴皇冠，穿著漂亮的花裙，有大群的僕人跟著，隨心所欲，長大了，一個英俊的王子把她娶回家……這樣的故事，在女孩子粉紅色的世界裡，總是樂此不疲，越演越精彩。
突然有一天，一個真正的公主厭煩了皇宮裡刻板、沉悶的生活，她嚮往宮外的廣闊遼遠，自由繽紛。於是深更半夜裡，從來沒有獨自出過皇宮大門、不知道鈔票為何物、甚至不會自己穿衣服的公主，偷偷地爬過宮殿的高牆，來到了民間。赫本演的就是身為王位繼承人的某國公主，來羅馬訪問。各種繁瑣乏味的外交活動，讓公主覺得枯燥不堪。
於是，她在傍晚從使館出逃。高貴任性童心十足的公主，走出皇宮的兩天裡，不但愛上了五光十色的平民生活，而且還愛上了英俊瀟灑的記者喬。
但在經歷了自由芬芳的戀愛後，無奈的她最後還是回到了那個冷冰冰的皇宮，回覆她本來的生活，履行她作為皇室成員的出訪職責。
但她的善良，她的純真，感染了她的朋友，當初為了回美國而接近她的喬，想通過她的新聞去賺錢的攝影師，將永遠記著她。影片的最後，堅強的公主戴著高貴的皇冠，在新聞釋出會上，對著近在咫尺的愛人，將盈盈淚光鎖在深情的大眼睛裡，矜持地和各國使節記者道別，臨走前那飽含哀傷和愁緒的回眸一笑，令喬頃刻間失魂落魄，也令觀眾無不動容。此去一別，天涯萬里，再不可能有重逢的時候了。
但是，公主卻笑著，所有的痛苦隱藏在笑靨下，但那種美麗的憂傷，卻如此叫人顫粟。
我愛赫本，愛她塑造的美麗公主，愛公主美貌後面的堅強，愛堅強中的真誠。愛《羅馬假日》，是愛那個浪漫故事裡散發出來的純真和善良，愛主人公的隱忍和無私。也終於明白，愛一個人，有時就是放手，就是遠去，就是一瞬的凝眸不捨和永遠的兩心相望。
男女主人公的交集或許就此終結了，有一天，當自己有能力，能夠把過往的生活中的精華也能穿成感人的故事，我想文筆也就該到成熟的時候的了吧。
把自己放縱了一段時間，原來放浪形骸就是這樣，就像那個沒有自由得公主渴望著出去過一種世俗的生活，卻一直被困在籠子裡，無法掙脫宿命的安排，當歌聲中的傷感被風吹散時，抖落一身的疲憊，開始探尋出屬於自己的道路，繼續當初的夢想。
或許僅是一場人生，一場夢，走過了，瘋過了，轉身時就把背影留下在相逢的驛站了吧。即便如此，也要高傲而燦爛的走完人生最後的路。因為你的世界曾經有人陪你度過了一段快樂的羅馬假日，在假日結束時，淚水中泛著微笑，我想人生也就是這樣了吧。
《羅馬》觀後感4
23歲的奧黛麗·赫本第一次主演這部電影就榮獲奧斯卡最佳女主角獎，可謂絕無僅有。時近50年，《羅馬假日》仍是浪漫感情電影之代表，至今無出其右。這部浪漫感情喜劇幾十年來一向是電影觀眾和影評人必提的經典。在科技發達的今日，幾乎所有的老片都被處理成彩色，僅有包括本片在內為數不多的幾部黑白影片遭到禁止。無論從哪個角度來看，它的藝術性都完美無缺，堪稱黑白片時代的完美佳作。
《羅馬假日》具有古典浪漫的同時，更像是一部現代版的成人感情童話。暫短的造訪成就了流芳百世的浪漫經典，一段永難忘懷的愉快經歷，一段感動人心的感情故事。她不僅僅供給了一種穿著的品味，更啟發了女性對自我形象的擴充套件。
它是一部糅合了杯具與喜劇的全部要素，卻又把感情的分寸拿捏得恰到好處的影片。他們的相逢喜而不俗，他們的離別哀而不傷，增之一分減之一毫都會過火。從這個意義上講，導演威廉·惠勒屬於那種不出世的天才，他用一種很有節制的筆觸，令這段感情逐漸走上高潮，然後就讓它停留在最美的一個點上。
在這個世界上，有多少對戀人就有多少個戀愛版本，其中總有一些東西被堪稱永恆，《羅馬假日》就是其中之一。半個世紀以來，銀幕上高貴的公主和卑微的美國記者之間浪漫而純潔的感情深深打動了數以億計的、不一樣民族、不一樣國籍、不一樣年齡、不一樣文化環境下的觀眾，儘管他們的邂逅只持續了短短的`24小時。《羅馬假日》的感情故事是不能夠被複制的，該片糅合了杯具與喜劇的全部要素，卻又將感情昇華把握得恰到好處。安妮與喬從相識、相戀、再到離別，雖然有些無奈但卻哀而不傷，一天的完美雖然短暫但卻浸著道不盡的情懷與思念。在他們之間，感情永遠停留在最美麗的地方。
正如有有一句詩：“悄悄的來，又悄悄的走，不帶走一片雲彩，”——但卻帶走了一顆心……多少人以往為這一對有情人不能終成眷屬而感到遺憾，多少人在電影散場之後為他們無瑕的愛久久不能平靜，多少人期盼有這麼一次純潔而偶然的邂逅。這才叫有緣無分，這才是完美的相逢，這才真正詮釋了短暫與永恆的意義。
相愛的兩個人生活在同一個時間和空間裡，卻永遠相望而不能相見，這是“刻骨銘心”四個字的最好註解……
“說好了不說再見的，說好了不再回頭的”。24小時的感情，由於現實而要忘記一輩子。在整部電影裡，我印象最深刻的是兩個場景：一個是安妮公主回到公寓後，喬在那裡一向看著她，直到看不見；另一個又跟上頭的是那樣的相像，記者招待會結束後，安妮走了，喬卻還在那裡，一向在看。每當想起這兩個鏡頭，我都覺得異常的心酸，可能不是為安妮，而是為了喬，作為男人，我理解這種目送意味著什麼！為什麼螢幕留下來總是他的那個身影？一個在平時是那麼堅強而些時卻是那麼無奈與落寞的背景？
流星劃過天空，只是華美的一瞬；石頭掠過水麵，只是波光一現。也許我們會感慨它的短暫，可是正因為它的飛逝，才留給人們無限遐想和懷念，萬事不必須有結果才算完美，有些事有些人正因為他的殘缺才給人以想象的空間，我想他們的感情也算是一種異常的完美吧！悲傷卻不悲痛，簡便卻讓人難忘。
《羅馬》觀後感5
23歲的奧黛麗·赫本第一次主演這部電影就榮獲奧斯卡最佳女主角獎，可謂絕無僅有。時近50年，羅馬假日仍是浪漫愛情電影之代表，至今無出其右。這部浪漫愛情喜劇幾十年來一直是電影觀眾和影評人必提的經典。在科技發達的今天，幾乎所有的老片都被處理成彩色，只有包括本片在內為數不多的幾部黑白影片遭到禁止。無論從哪個角度來看，它的藝術性都完美無缺，堪稱黑白片時代的完美佳作。
羅馬假日具有古典浪漫的同時，更像是一部現代版的成人愛情童話。暫短的造訪成就了流芳百世的浪漫經典，一段永難忘懷的愉快經歷，一段感動人心的愛情故事。她不僅提供了一種穿著的品味，更啟發了女性對自我形象的擴充套件。
它是一部糅合了悲劇與喜劇的全部要素，卻又把感情的分寸拿捏得恰到好處的影片。他們的相逢喜而不俗，他們的離別哀而不傷，增之一分減之一毫都會過火。從這個意義上講，導演威廉·惠勒屬於那種不出世的天才，他用一種很有節制的筆觸，令這段愛情逐漸走上高潮，然後就讓它停留在最美的一個點上。
在這個世界上，有多少對戀人就有多少個戀愛版本，其中總有一些東西被堪稱永恆，羅馬假日就是其中之一。半個世紀以來，銀幕上高貴的公主和卑微的美國記者之間浪漫而純潔的愛情深深打動了數以億計的、不同民族、不同國籍、不同年齡、不同文化環境下的觀眾，儘管他們的邂逅只持續了短短的24小時。羅馬假日的愛情故事是不可以被複制的，該片糅合了悲劇與喜劇的全部要素，卻又將感情昇華把握得恰到好處。安妮與喬從相識、相戀、再到離別，雖然有些無奈但卻哀而不傷，一天的美好雖然短暫但卻浸著道不盡的情懷與思念。在他們之間，愛情永遠停留在最美麗的地方。
正如有有一句詩：“悄悄的來，又悄悄的走，不帶走一片雲彩，”——但卻帶走了一顆心……多少人曾經為這一對有情人不能終成眷屬而感到遺憾，多少人在電影散場之後為他們無瑕的愛久久不能平靜，多少人期盼有這麼一次純潔而偶然的邂逅。這才叫有緣無分，這才是完美的相逢，這才真正詮釋了短暫與永恆的意義。
相愛的兩個人生活在同一個時間和空間裡，卻永遠相望而不能相見，這是“刻骨銘心”四個字的最好註解……
“說好了不說再見的，說好了不再回頭的”。24小時的愛情，由於現實而要忘記一輩子。在整部電影裡，我印象最深刻的是兩個嘲：一個是安妮公主回到公寓後，喬在那裡一直看著她，直到看不見；另一個又跟上面的是那樣的相像，記者招待會結束後，安妮走了，喬卻還在那裡，一直在看。每當想起這兩個鏡頭，我都覺得特別的心酸，可能不是為安妮，而是為了喬，作為男人，我理解這種目送意味著什麼！為什麼螢幕留下來總是他的那個身影？一個在平時是那麼堅強而些時卻是那麼無奈與落寞的背景？
流星劃過天空，只是華美的一瞬；石頭掠過水麵，只是波光一現。也許我們會感慨它的短暫，但是正因為它的飛逝，才留給人們無限遐想和懷念，萬事不一定有結果才算完美，有些事有些人正因為他的殘缺才給人以想象的空間，我想他們的愛情也算是一種異常的完美吧！悲傷卻不悲痛，輕鬆卻讓人難忘。
《羅馬》觀後感6
大不列顛王室的安妮公主作為王位繼承人將出訪歐洲的各大城市，訊息傳出，引起了極大的轟動。歐洲之行的最後一站是羅馬，安妮公主很想盡情地飽覽一下她的優美風光，可侍從們以公主身份高貴、不宜在黎民百姓面前拋頭露面為由拒絕了，並給她注射了鎮靜劑，公主假裝睡著了，待侍從們出去後，她偷偷越窗溜了出來。然而沒逛多久，醫生給她注射的鎮靜劑就發生了效力，她在廣場附近噴水池邊的一條長椅上迷迷糊糊地睡著了。
這時，美國新聞社的窮記者喬·布萊德裡恰好經過那裡，以為這是一個在狂歡中被灌醉的少女，就租了一輛計程車想把她送回家，但是公主睡得個性沉，怎樣也叫不醒，無奈，喬只好把她帶回了自己的住所。
第二天，報紙上的個性公告使喬意識到他帶回的少女就是安妮公主，於是他欣喜若狂，打算寫一篇關於公主內幕的獨家報道。公主醒後發現了陌生的喬，喬連忙解釋，公主才安心了。她向喬借了一些錢，然後告別了他，又到羅馬大街上閒逛了。
喬連忙給他的攝影師朋友歐文打電話，同時跟蹤公主，在花園廣場上佯裝和她偶遇，便自告奮勇地要為公主做導遊，騎著摩托車帶著她遊覽羅馬城，同時，歐文也駕駛著小汽車跟在他們後面，拍下了許多珍重的鏡頭，而這一切，公主渾然不覺。
公主的失蹤引起了人們的驚慌，國王祕密派出了許多便衣四處尋分開心。趁著混亂，喬帶著公主逃之夭夭……
一天過去了，公主最後要回宮了，可此時她和喬發現彼此間擦出了愛的火花，墜入了情網。怎奈公主畢竟是公主，平民終究是平民，兩人只能依依惜別。喬拋棄功成名就之良機，將照片送予公主留念，在深情的四目對望中，公主輕輕地對喬說了聲再見……
奧黛麗.赫本一鳴驚人的處女作，不但當選金像獎影后，並且以其清秀典雅氣質在五十年代掀起了“赫本熱”，不少女孩模仿其髮型服裝。就影片的娛樂效果和藝術價值而言，經典作。導演威廉.懷勒以羅馬的名勝風光生動地溶入劇情之中，英俊瀟灑的格利高裡.派克亦與奧黛麗赫本十分登對，將一部浪漫感情喜劇拍得十分溫馨悅目。
這部浪漫的感情喜劇影片堪稱經典之中的經典，多少年來屢映不衰，一代又一代的影迷為之傾倒。同時，這也是一部無法言說的迷人影片，語言在它面前失去了顏色。
影片最成功之處，就在於它塑造了一個美麗而不圓滿的感情，就像幾十年後的《泰坦尼克》一樣。感情的魅力就在於它的轉瞬即逝和無可奈何。影片在成功的營造了一個喜劇氛圍之後，又轉回頭來成就了一個杯具結尾(當然，這也是別無選取的)，兩者結合竟然如此成功，難怪會成為絕世經典。純粹的喜劇和單調的杯具都無法脫離自身的侷限而上升一個檔次，這種笑過之後眼角帶著淚花的影片才能抓住觀眾的心。
世上的感情大多是不圓滿的，人世間的杯具莫過於此。在影片中這對男女來說，真正遺憾但又真正欣慰的是，兩個人都沒有說出“我愛你”這三個字(就像《大話西遊》中悟空對紫霞一樣)，只有深深一吻。但兩個人心領神會的無限愛意和無奈又豈是語言所能表達的，這正是影片之因此成為經典的關鍵。
