《中國文脈》讀後感
當品讀完一部作品後，相信大家的視野一定開拓了不少，這時就有必須要寫一篇讀後感了！現在你是否對讀後感一籌莫展呢？下面是小編為大家整理的《中國文脈》讀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。
《中國文脈》讀後感1
非常有趣的一本書，值得一遍遍翻閱。既是文脈，便依照時間順序娓娓道來。由黃帝時期寫到近代，講述了千百年來文脈的流傳，或是激烈的脈動，或是微弱的哀吟，但不變的是他頑強的生命。
作者對中國文脈的解釋是，指中國文學幾千年發展中最高等級的生命潛流和審美潛流。這股潛流絕大多數情況下不是官方主流；不是民間主流；不屬於哲學學派；雖然重要，但體量不大；時斷時續，斷多續少；對周圍的其他文學現象有依附力，更有排斥力。
其中我覺得很有意思的一點是，作者尋此文脈用的是做減法的結果，減而見筋，減而顯神，減而得脈。但是減法不是那麼輕易做的，就像取捨的度怎麼衡量由誰衡量，對所謂的經典名著的敬畏，對聖人的言論的敬畏，這一切都是阻礙。
“指手畫腳的人，大多不懂斧鉞。開山闢路的人沒有時間參與討論，由此造成了等級的倒錯、文脈的失落。”
決定文脈品級的是品味，品味決定等級，等級構成文脈。但是中間缺乏路標指引，看似清晰的結構也因此變得不可控。所以才會導致文脈的沉浮。
文化好像總是被作為政治、經濟、世俗的附庸，屈原總是被冠上愛國詩人的名號，詩人便詩人，非要與愛國扯上關係，不加愛國二字他依舊也可是輝煌的存在。這隻由他的文化造詣決定，實話說《離騷》我現在也只能零碎背下，初見時極其厭惡他的兮來兮去和他層而疊之的生僻字。但是不可否認之中“亦餘心之所善兮，雖九死其猶未悔”等句所蘊含的美好意願和個人節操。
作者對與市場亂象感到不安，一切虛假的冠冕套在不合地位的作品上然後炒得高價，表面上是佳作頻出，實際上是亂象，破壞了所謂的文脈品味秩序。用作者的話來說是“文脈既隱，小丘稱峰；健翅已遠，殘羽充鵬。”通俗一點講就是老虎不在家，猴子稱大王。話粗理不粗嘛。既授冠冕，必承其重。若是讓一些不知哪個地方跑出來的作品成為文脈支撐，那這豆腐渣**也只有傾覆的結局了。所以說文化亂象必須警惕。
文中細講了很多人，既愧於文化又益於文化的秦始皇、《史記》和司馬遷、魏晉名士、陶淵明、盛唐爆發下的李白杜甫王維白居易，文化光亮數不勝數，一一略過，講些我感興趣的好了。
先前聽聞有個書法作品叫做《肚痛貼》還笑的不能自已，直到我讀到了王家深院部分，王家到底有多少傑出的書法家？王羲之的父親王曠，伯伯王導和叔叔，堂兄弟王恬、王洽、王茂之……數不勝數。王羲之五子均是書法大家，更令人瞠目結舌的是，這個家族中不少女性也是了不起的書法家，“女中仙筆”郗璿，文化翹楚謝道韞。在這種文化薰陶之下連保姆李如意也寫得一手草書。脂粉裙釵之間，典雅的筆墨如溪奔潮湧。圍牆內的`場景是怎樣的？這個門庭中進出的人大概很少討論書法。但是早晨留在几案上的一張便條或許就能成為現在海內鬨搶的國之珍寶。
誰也不把書法當專業，誰也不以書法來謀生。出現在那裡的，只是一種生命氛圍。
這種家族性的文化大聚集，常被認為是生命遺傳(我原也這麼認為)，作者則認為這是書法藝術在經過無數錘鍊後走到的一個經典的創造平臺。這是難得出現的高尚文化，少有爆發，爆發之後就成為了永久典範。
唐代懂得崇拜，懂得從盛世反過來崇拜亂世，懂得文化極品不管出於何世都只能是唯一。這就是唐代之所以是唐代。《蘭亭序》《快雪時晴帖》《平安帖》……任何熱愛書法的人在抄寫這些名帖時都會興奮，獲得精神上的富足，我相信。
文中用了很大篇幅講述了百家爭鳴時期有名的幾家，老子孔子不必多說，我們或已對他們熟悉的不行。震撼我的是那個時期的黑色亮光。
作者認為孔子是堂亮的棕黃色，類似我們的面板和大地；老子是縹緲的灰白色，近似於天際的雪峰和老者的鬚髮；莊子是飄逸的銀褐色，韓非子是沉鬱的金銅色……
墨子，是黑色。墨子有一批絕對服從命令的學生。整個墨家弟子組成了一個帶有祕密結社性質的團體，組織嚴密，紀律嚴明。(想起我們也有的結社權利)較之諸子百家中其他學派的親密師徒關係，墨子的是濃烈的凝聚力量，感召弟子共赴生死，他的弟子同時具有了一種仁俠精神。
公元前四世紀中葉於齊國創辦的稷下學宮，延續了一百三十多年。
它以極高的禮遇召集各地人才，讓他們自由的發展學派。稷下學宮對於尋聘和自來的學者根據學問、資歷、成就分別授予不同的稱號，使學宮在熙熙攘攘之中，維繫住了基本的學術秩序。
稷下學宮之人“不任職而論國事”“不治而議論”“無官守，無言責”。這既為國政出謀劃策，又能使各學派獨立於政治之外，自由發展。幾乎同時雅典學園的興盛，一中一外，不變的是自由思維的發展。
作者寫得真的特別好，特別是最後補充的《大地小人》不可忽略的卑微存在，無犯罪卻又使人咬牙切齒恨不能將其挫骨揚灰。感覺我這篇讀後感很多東西都依舊是在照抄作者言論，不過真的很好看，值得買來一讀。
《中國文脈》讀後感2
這是我第二次讀這本書了，上一次是在高中。本以為還可以回憶些什麼東西，但可惜，除了書上留下的些許印記可以佐證我曾看過，提起書名模糊的好看二字，再不剩其他。以前讀書時覺得這本書是在講中國的文化歷史，被餘秋雨先生飄逸脫俗、溫潤厚美、充滿靈性的文筆所折服，看過了便罷了，作者的角度就是我的角度，作者對事物的看法就是我的看法，但現在我覺得，沒有思考的看書是有量無質的，這次，我很慶幸我可以留下自己一些小小的思考。
這本書以時間脈絡為主線，以夾敘夾議的散文形式對中國文化歷史上的重要節點作出點評，我覺得本書其實算得上是文學評論，作者對文學作品及穿插在其中的歷史人物都有系統點評，這是一項說起來簡單做起來難的事情，因為全面點評需要系統的閱讀和鑑賞，而查閱完中國從古至今結合特定歷史背景下的優秀作品足以見得作者對文學深厚的功底。
對閱讀此書的背景介紹到此為止，下面來談一談我閱讀本書時產生的一些小小思考。
1、藝術風格所折射的生命基調。
餘秋雨先生筆下的中國文學背後的作者不再是一個個空洞的文字和符號，他們彷彿站在了人前，訴說他們所經歷的喜樂傷悲。每一個偉大的文學作品離不開偉大的作者、畫家、詩人、書法家，他們可以統一簡稱為創作者。但每一個創作者創作這些作品時都離不開特定的歷史背景，或是戰火紛飛的三國時期，或是一片繁榮國富民強的大唐盛世，亦或是外族入侵改朝換代的明末時期。不同時期的作者所投射出的作品讀起來又有不同的感覺，他們可以是豪邁祥和，也可以是蕭瑟悲壯，可以是“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的愛國情懷，也可以是“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”的.樂觀豪邁。
不信？可以問問自己，你印象中的李白是否是一個英姿勃發，充滿天真的俠客形象，他拿著酒杯，興致所達之處，揮斥方遒，他彷彿永遠都不會老去。
再比如寫下“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士盡歡顏”的杜甫老先生，他站在破落的房子外，用悲涼的目光投向風雨飄浸下無依無靠的百姓，他已垂垂老矣，撫須長嘆間留下這樣一句詩。印象中的李白英姿勃發，無法想象他的年老。溫厚純良的杜甫恂恂然一長者也，可實際上，歷史考證李白要比杜甫大上將近一輪。由此可見，藝術風格所投射的生命基調裡，會在讀者心中兌換成不同的年紀形象。
2、文化的傳承斷裂和延續。
中國上下五千年的文化歷史是閃耀在藍色星球上一顆璀璨的明珠。沒有哪個國家的文化像中國一樣，皚皚屹立千年而不倒，能傳承至今而沒有被泯滅的文化本身就是一個了不起的事情，而這種文化本身，一定有其獨到之處才可以不被歷史所淘汰。
首先，我們可以把目光投到秦朝，我們要感謝一個叫做秦始皇的偉人。因為文明的割裂、分化、小化都與文字語言的不統一有關。如果沒有秦始皇及時地以強權統一文字，讓不同地域不同方言不同種族的人用同一種文字語言，也許中國文脈早已不復存在。文化的傳承還帶給中國一種集體心理，比如說修竹給人的風雅形象、晚霞給人的悽豔感受、滴水穿石給人的堅韌之意、長年累月給人一種真實，甚至比他們在天文學和植物學上的真實更有意義，這就是文化的傳承。歷史以來，漢族在政治上被很多民族侵略過，佔據過，剝削過，但是，漢族也常常在被外族戰勝之後卻在文化上戰勝了外族，這是歷史上屢見不鮮的事情。與世界上其他古老帝國互相遠征、互毀文明不同，歷史上中國人內戰再激烈，也不會自毀文明，即使是遊牧種群落入中原，也遲早是華夏文明的一員，去瞻仰一些歷史遺蹟，去閱讀中國傳承才來的優秀文化，正是那些東西和那些地方，決定了中國人之所以成為中國人。
讀完這本書讓我有一種在荒熱沙漠上行走的旅人發現甘泉的感覺，餘秋雨先生對中國文脈的思考由淺入深，啟人思考，受益頗多。但是，他談到的一些東西我不是那麼認可。比如文中提到“在當代的電腦書法中，最醜陋的隸書被大陸諸多機關大量取用，連高鐵的車名、站名也包括在內，結果，人民即便呼嘯而至，也逃不過那種臃腫、鈍滯、笨拙的筆墨”，但我覺得用隸書無傷大雅，我對此的感受沒有餘老先生那樣深刻，往小了說，隸書這種字型似乎並不好看，沒有楷書的方正氣勢，也沒有行書的飄灑自如，但是它嚴謹莊重，好辨認，試想一下在高鐵的車名上書寫狂草，那麼會不會有人坐錯站呢？往大了說，無規矩不成方圓，統一使用一種字型可以達成規範，維持秩序。就像大學聯考只能用黑色來答題一樣，制定者無法面面俱到，但終歸是一件利大於弊的事情。
因為本人知識儲備和能力不足的原因，可能在一些事物角度上看法片面偏頗，看的少想的淺。這都是需要我不斷地在閱讀思考中去改進和學習的，所以非常慶幸以讀書筆記這種形式來督促自己，在讀的過程中理解，在寫的過程中思考，在思考的過程中發現。
《中國文脈》讀後感3
車窗外是綿延的山脈，高低起伏，各有其態。遍佈竹海的高山少不了幾許裸露的山脊，卻也不覺突兀，黃褐色的土壤與竹的墨綠相襯，頗有幾分相映成趣的味道。這，或許便是一種脈吧?一種自然的脈，有起有落，或有斷裂，卻依然渾然一體。這，又多像餘秋雨先生在《中國文脈》中所提到的文脈啊。不過是一個有形而一個無形罷了。
所謂文脈，在餘秋雨先生看來，便是一個減法。依我所想，所謂減法，便是由加法演變而來。如若沒有餘秋雨先生那般多的底蘊，沒有巨人之肩的高度，便也不會有這文脈一說了，更遑論餘秋雨先生那種手握斧鉞大膽取捨的果敢與對文化的敏銳洞察之深刻。
全文從太過古老以致無法考究的神話開始，帶領我們穿越一個個朝代，領略朝代中各個文采魅力均是驚豔絕倫的著名文人，探尋他們的內心，瞭解他們的生平，追隨他們的足跡，直至今朝。而將這一切串聯後得到的，即是餘秋雨先生所說的“文脈”。
初論及文脈，我不能說一無所知，但也大略明白約是如山脈一般的、專屬文化的一條脈絡。然而卻從未想過這脈絡中湧動的是什麼，或者說是什麼組成了這脈絡。那麼，是什麼呢?是文人嗎，還是所謂“文化”呢?
我自是沒有餘秋雨先生那般幸運，家門前的大山裡還能有幸遇到古舊的藏書閣，但畢竟，家附近還是有山的。懷揣著對“脈”的一種敬意，我登上了山。在山頂俯瞰，俯瞰山脈，也俯瞰林立的樓房。入目密佈的樓房，假若城市是一種“脈”，那樓房該是這條“脈”的基礎。那文脈的基礎是文章麼?是詩詞歌賦麼?不，我想不是，文脈的基礎當是文字，是餘秋雨先生口中的“筆墨”之雛形。因它只是墨色端莊的方塊字，還未曾擁有那種恣肆壯美的體態與內在。
餘秋雨先生認為，筆墨是用來書寫歷史的，它貫穿了古今，述說了一代又一代的傳奇。沒有錯，筆墨的確承載了歷史，但在我看來，在看了《中國文脈》一書後的我看來，承載歷史真正內涵的，卻是文字，筆墨真正能代表的，不過是當代人的一種精神罷了。我從未覺得自古以來的文人是文脈的全部，對我而言，文字才是全部。
在書中隨餘秋雨先生的思潮，隨歷史的波濤，我見過了太多文人一生的足跡、坎坷和輝煌。沒錯，他們是筆墨的傳承者，他們也用自己的精神書寫了歷史，但是，倘若沒有文字，歷朝歷代的'文人們又何以書寫呢?筆墨於我，不過是文字的衍伸，是一種更具國人內心真情的文字。但換個角度，筆墨又是文字的昇華，用文字來講述情感，或許需要很多描寫，而筆墨，也許只需幾許。也因此，筆墨和文字成為兩種不同的體系，儘管它們本是同源，同是用於表達國人內心真情。當然，文字更深得我心。
我無意感慨，但眼看這時代，筆墨除了成為文件中字型一欄的固定一員，也並無太多用處，並不為大多數人鍾情。儘管政府提倡學寫毛筆字，學習這種筆墨，可是真正喜愛它，不將它視為一種無奈的任務，抑或是炫耀的資本的人，又有多少呢?我不否認在千千萬萬人中，總有那麼些鍾情於筆墨的人們，但需要我們灌注情感、花費大把時間和精力的筆墨，除了那些真正有底蘊、有閱歷的人們，又還剩多少呢?
故而，我更為看重文字。
無論多少年過去，文字依舊是人們表達、體現情感的主要方式。這種方式從國人出生開始，由身邊人引導;上學，又轉變為談吐和作文;工作，又演變成所謂論文的存在;再過幾年，它又成為你抒發內心愁緒和歡樂的表達方式。就這樣，文字成為證明國人生活閱歷、文化內涵，抒發國人內心情感的幾近唯一的方式。墨色端莊的方塊字牢牢佔據了絕大多數國人的內心，國人慣於用此表達，也鍾情於用此表達。這種表達，往往成為中國歷史上浩長文脈中不可或缺的文化篇章神話、楚辭、漢賦、唐詩、宋詞、元曲、明清小說，直至近代、現代、當代的散文、新詩、小說等等。也正是因為這種表達，專於文字的表達，使得文字無可替代地成為中國文脈奠定的基礎。
至此，我終於解開困擾我內心許久的謎題，明白在我心中文字才是文脈之基礎。中國自古以來流傳的端莊方塊字是有無窮魅力的，僅一個字，就可以從它的變形中發現無數奧妙。而當文字一個個匯聚在一起，成為文章的時候，文字就彷彿是你的心，它連線了現實世界和精神世界，在四維空間和二維平面中架起溝通的橋樑，這才是文字真正的精華所在，也是其獨特的魅力所在。
文字的傳承，文化的傳承，生命的傳承，生生地擔起了中國的文脈。
行走在這條文脈之上，領略文字的偉大，雖從不曾妄圖將自己與文脈相接，但卻深深地明白，文字仍在，文脈永存。
文字中華民族的根源，中國文脈的基礎，深深根植在每個中國人內心的中國之魂。
