七彩花瓶教後記

最近幼兒園進行了生活化美術實踐活動，一番活動下來讓我這個本來對美術不太感興趣的人也開始感受到了美術活動的魅力，更加關注美術活動了。所以當拿到《七彩花瓶》這堂課時，我嘗試改變往日的老師講、學生聽，或者老師範畫，學生跟畫的這種限制學生的思維能力和創造能力發展的教學方法，而是採用更加開放的方式進行教學。

我根據班內孩子的特點，選擇了各種不同題材、不同風格的花瓶作品來拓寬幼兒的創造思路，提高幼兒的欣賞能力。漂亮的花瓶使孩子們一下子興奮起來，城城說：“這個花瓶的花紋像海浪”，萱萱說：“這個花瓶上的`格子好漂亮。”……一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛就有了。

《綱要》反覆指出藝術是幼兒“表達自己的認識和情感的重要方式”，要讓幼兒“大膽地表達自己的情感、理解和想象”。就繪畫活動本身來說，允許幼兒運用兒童畫特有的畫法、尊重兒童畫的組織發展規律，使兒童能自由自在地施展自己繪畫的能力，而不會因為受教師的控制而惶惶不安和不知所措。所以當我出示了一個空白的花瓶，請孩子想一想如何讓花瓶變得漂亮，點點說出想法後，我沒有直接代勞幫她把想法畫出來，而是讓她自己上來試一試。這個當“小老師”的機會激起了更多孩子想要創作表達的願望。於是我順勢請孩子創作自己的花瓶，孩子們在摩拳擦掌中開始了創作之路。

總得說來《七彩花瓶》是一個較綜合性的、較成功的活動，它將美術目標中對色彩、線條、裝飾等多個要求較自然的揉進一個內容中，使幼兒通過一個主題內容獲得了較好的發展。然而，在活動中也存在一些困惑與問題：

1、由於幼兒對美術的感受能力不一，部分幼兒不夠大膽的裝飾花瓶，圖案比較小。

2、由於幼兒對美術表現能力的差異，有的幼兒不能較好地運用線條、色彩誇張地表現花瓶。比如：線條不夠連貫、流暢，色彩較單一、配色不夠鮮明等。

以上所述，為我個人的一些心得體會，在課堂上如何煥發出師生的生命活力，如何使學生在每一堂課中興趣盎然，通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以後的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外的東西，不斷的改進教學方法，上好美術課。