簫音樂教學反思5篇

作為一位剛到崗的教師，課堂教學是我們的任務之一，藉助教學反思我們可以快速提升自己的教學能力，我們該怎麼去寫教學反思呢？以下是小編為大家整理的簫音樂教學反思，歡迎閱讀與收藏。

簫音樂教學反思1

《我是小音樂家》是人音版三年級音樂第六冊第四課的歌曲。這是一首曲調歡快活潑、歌詞簡練、富有童趣的美國兒童歌曲。歌曲生動的表達了孩子們一個美好的願望和共同的心聲“我是小音樂家”。在教授本課時我比較注重將音樂與生活聯絡在一起，力求讓學生在輕鬆愉悅的氛圍中學習，這節課是在欖邊國小上課由於有教師看課以及師生新接觸的影響，學生在剛開課時很緊張，動作、聲音都放不開，但通過遊戲和教師的鼓勵，讓他們結合音樂進行動作表演，拉近了教師與學生的距離、放鬆學生緊張的情緒。

雖然這首歌曲短小精悍，但是也有一定難度，表現為速度較快，節奏有點難度，弱起和後十六分音符頻頻出現，因此學生唱時容易出現吐詞不清楚的現象。

在教學中針對這些問題，我首先運用了圖譜教學法進行了教學，從欣賞《匈牙利舞曲》入手，讓學生了解旋律線，然後將旋律線運用到歌曲教學當中使學生直觀的對音樂有了認識，從中對情緒的處理、速度、力度的變化能夠更加清晰的感受，並能根據圖譜進行創造與表演。讓學生對歌曲音高及音準的進行掌握。學生演唱，教師指導學生在演唱時出現的錯誤。我通過聽到辨的方式讓學生區分不同的聲音，尋找出適合歌曲的聲音

在歌曲重難點上使用了過關的方式，讓學生掌握難點後，再採用了聽唱法，提出問題讓學生熟悉整曲後，教授歌曲……如讓學生認識了歌詞裡所提到的三個地方名：倫敦、柏林、巴黎，並讓學生說一說這些城市都是哪個國家的首都。再讓學生了解他們分別演奏的樂器：吉他、提琴、法國號又叫圓號。通過觀看圖片上的樂器演奏方式讓學生進行模仿每種樂器的演奏方法，不但使學生了解了樂器同事拓展了學生的人文知識。

本課存在的不足：

1、欣賞《匈牙利舞曲》，由於欣賞的次數比較少，學生有些過分依賴於看圖譜，在表現樂曲的過程中，教師如果不給學生進行指引，學生缺乏將音樂與圖譜相結合的能力，在速度上沒有統一。

2、由於學生一直沒有經過專業學習，所以難點掌握時拖延時間，沒有時間讓個別學生展示。

簫音樂教學反思2

二胡獨奏曲《賽馬》是國小音樂第五冊中的一首聆聽曲目。音樂結構是常見的帶再現的三段體。樂曲描寫蒙古族人民在歡度節日舉行賽馬盛會時的熱鬧而歡快的場面。它以二胡這種獨特的民族樂器，表現了賽馬時那種萬馬奔騰、蹄聲“得得”的壯觀場面。聽來使人彷彿置身於駿馬在草原上狂奔的情景中，令人隨著跳蕩的節奏而心潮起伏，對遼闊神祕的內蒙古草原無限神住，同時也了表達內蒙人民對草原、對生活的無比熱愛。樂曲有三個部分組成，第一段音樂熱烈奔放，刻畫了賽馬場上馬兒飛奔的沸騰場景，第二段音樂抒發了人們在節日賽馬的歡樂情緒，第三段是第一段的部分再現，使賽馬場面又一次呈現在人們眼前。

在本課教學中，我以律動引發學生的興趣，體驗樂曲，幫助學生理解樂曲內容；以打擊樂器的伴奏來增強學生對音樂元素的感悟，以及培養學生聽音樂的習慣。

整個教學過程以總分總的形式展開。首先是瞭解草原文化，初聽樂曲，感受基本情緒，並認識演奏的樂器二胡。然後分段細聽，第一段著重從律動出發，旨在調動學生積極性，並瞭解樂曲基調，加上簡單聲勢；第二段在律動之外，又加上打擊樂器的伴奏，引導學生仔細聆聽音樂，並與所聽到的音樂進行交流；打擊樂器的節奏進行變化後延入到第三樂段，實現比賽快到終點時的氣氛與前幾段的比較，並加入人聲的節奏，重現賽場的白熱化。最後，總體感受樂曲，把律動與聲勢結合起來。

在教學過程中始終抓住聽，並嘗試培養學生好的聆聽習慣，從細處入手，努力與本課的三個教學目標靠攏。

簫音樂教學反思3

音樂是美的藝術，是情感的藝術，音樂老師也應該是美的化身，愛的使者，音樂課堂教學本身是藝術教學，而藝術教學就更需要講究教學的藝術性，以體現藝術的美、教學的美。

《童心是小鳥》是五年級第四單元學唱的一首富有朝氣的兒童歌曲，由主歌和副歌兩部分組成，主歌部分以排比句的形式描述了大自然中春夏秋冬四個季節的美；副歌部分抒發了少年兒童對大自然滿懷熱愛和對幸福童年無比珍惜的心情。音樂是聽覺藝術，音樂教學應該在反覆聆聽的基礎上，感受和表現音樂，因此教學中我採用了整體感知教學法，利用各種方式讓學生多遍、完整的感受歌曲。通過自己聲情並茂的範唱和聽錄音範唱讓學生多遍、完整的感受歌曲。在每一遍聆聽前給學生提出問題，讓學生帶著目的去聽，激發了學生學習的興趣。這是一首相對較容易學唱的歌曲，在教唱前，我讓學生推薦班裡朗讀能力較強的同學將歌詞有感情地朗誦給大家聽，讓同學感受歌詞的美，同時把演唱時容易出錯的附點四分音符和休止符，給學生做出提醒。通過學唱，大部分學生基本能用有彈性的聲音歌唱。在新歌教學中我還注意了和學生的對話交流，引導學生多說多唱，以鼓勵性的話語、和藹可親的面孔激勵學生，使音樂的課堂教學建立在民主的.、平等的、和諧的氛圍之中。學生很輕鬆地就學唱了這首歌曲。接著就是新歌的拓展，三年級的學生還是很好動的，我就利用這個性格特點和同學們一起進行了歌表演，啟發學生即興創編動作，一開始我只叫了幾個學生上臺來表演，最後我就啟發全班學生一起起立進行表演，讓他們積極、有興趣的全體參與到活動中去。最後學生很高興的離開了教室。旋律模唱、朗讀歌詞、視唱歌詞、難點練習、步步深入，學生學得有興趣、有熱情、很紮實，既發揮了學生的學習主動性，又體現了教師的主導性。我也很輕鬆地結束了這節音樂課。

上完這節音樂課以後我心情很愉快，因為我全身心地投入到了課堂的氛圍中去，全身心的把教師的愛投入給了孩子們。這節音樂課我還有很多不足之處，但在教學中，由於學生讀譜視唱能力較差，唱譜的時間控制的不好，耽誤了一些時間，為此對學生演唱時聲音的美感沒有做太多的要求，因而學生唱出的歌聲使人沒有感覺到美的享受，在今後的日常教學中我會進一步針對本校孩子的實際，不斷改進教學方法，使學生學有收穫。總之我最大的感受就是音樂課堂教學是藝術教學，而藝術教學就更需要講究教學的藝術性，以體現藝術的美、教學的美。民主、平等、和諧、快樂的學習氛圍也是相當重要的。我在今後的教學中還要多思考、多學習，力爭把自己的教學再上一個新臺階。

簫音樂教學反思4

尊敬的各位領導，各位老師：

下午好 ！我是zz國小的xx。

今天我反思性說課的內容人音版國小音樂二年級下冊第7課《跳動的音符》中的歌曲《簫》。下面我將結合我的課堂教學實踐、課後反思後，將本課的再設計進行說明：

一、教材分析：

歌曲《簫》是一首2/4拍，五聲徵調式，抒情優美又不失愉快歡樂的漢族民歌。歌曲旋律悠揚，節奏較為寬鬆，以八分、四分音符節奏為主，偶爾在小節中出現附點四分音符。

二、教學目標分析

結合學生的實際情況，依據教材的編排特點以及對教材的分析、處理，我確定以下三維目標：

情感目標：通過演唱歌曲《簫》，感受歌曲所表達的優美抒情的情緒，體驗歌曲所蘊含的對生活的熱愛之情。

過程與方法目標：通過聆聽、演唱、表演等形式學習歌曲、表現歌曲。

知識與技能目標：能運用連貫的氣息，用舒展、流暢和明亮的聲音演唱歌曲《簫》。在歌唱中唱好一字多音的樂句，能夠按樂句進行呼吸。

三．教學重點·難點分析

教學重點：

通過演唱歌曲《簫》，讓孩子們感受歌曲所表達的優美抒情的情緒以及流暢舒展的旋律。能用連貫的聲音，清晰的咬字吐字來表現優美抒情的歌曲。

教學難點：

能運用連貫的氣息和明亮的聲音演唱歌曲《簫》，唱好一字多音。四、過程分析：

在教學本課時，我儘可能選用趣味性的教學方法來激發學生的興趣；並創設情境，讓學生自主參與，自主探索，獨立獲取知識。同時充分利用生動形象的教學語言，使之貫穿於整個教學過程中，以調動學生的學習積極性和主動性，使整個教學活動成為師生之間不斷進行思維交流與心靈溝通的過程，以達到培養學生的創新思維能力。

首先我採用音樂匯入法匯入新課，先讓學生欣賞簫與鋼琴合奏的樂曲《春江花月夜》，讓學生做好思想和情緒的準備，在饒有興趣的情境中投入學習。這個環節的設計是為了讓學生對簫這個樂器有一個初步的感知，為接下來理解歌詞做好鋪墊。

通過上一個教學環節，學生對簫產生了濃厚的興趣，我將歌曲《簫》的第一樂句作為發聲練習曲，讓學生在聆聽、練唱中熟悉旋律。揭示課題後通過初聽整體感知、復聽哼鳴模唱、再聽尋找相同樂句，三次的分層聆聽熟悉全曲旋律。接著通過聆聽老師範讀歌詞，讓學生記住歌曲的結構，幫助他們理解歌曲所表達的情感。在突破重難點時以問題“歌曲中哪一句唱起來有困難？”引導學生自主探究學習解決歌曲的難點。歌曲中最後一句一字多音是本堂課的難點，讓學生反覆聽唱，引導學生氣息平穩的唱歌，以及如何換氣，在哪個位置換氣。

在歌曲感情處理方面要求聲音既要明亮、甜美，突出民歌的風格，又要連貫、抒情，體現旋律的特點。當學生初步會唱歌曲後，指導學生用抒情柔美的聲音演唱歌曲《簫》。教師用自己的示範表演激起學生的情感共鳴，引導學生加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊涵的音樂美；讓學生在藝術的氛圍中獲得審美的愉悅，做到以美感人、以美育人。調動每一個學生參與的積極性，培養演唱的自信心，使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅，受到美的薰陶。

本節課的第三個環節拓展延伸。本單元的單元課題為“跳動的音符”，基於不脫離單元背景的思考，我設計了音樂創編環節。音樂是一門及富創造性的藝術，音樂課標中提倡引導學生通過即興創編等音樂活動提高學生的音樂素養，增強學生音樂表現的自信心，培養學生良好的合作意識和團隊精神。這個環節讓學生通過合作遊戲瞭解5個音的變幻能創造出很多美妙的旋律。

在上這節課前，我曾精心設計了這節課的教學。在沒有進行教學實踐前總覺得這樣的設計應該算是完美的。但是上完這節課後，感覺到有不足之處。出於對學生不熟悉，與學生配合交流不夠好。如果我能在一開始就信任我的孩子們提供給他們更多的思考空間，充分發揮孩子們對音樂的獨立見解，或許更能讓音樂變成孩子們自己的音樂 。

有反思，就有進步，相信我能夠在一次次的反思中成長。以上是我的反思性說課。不當之處敬請各位專家同行批評指正。

簫音樂教學反思5

20xx年10月19日，我在本校電教室上了一節名為《抒情歌曲欣賞》的校級公開課，聽課的老師有十餘人。在這節45分鐘的音樂課中，我利用多媒體為同學們分別展示了7首聲樂作品。每首作品都是以聽覺體驗為主，先提出思考問題再播放歌曲，使學生帶著問題去聽賞，通過自己的感受再用語言表達出來。我設計的問題與課堂的教學目標有直接關係，具體問題如下：

問題一：你認為這首作品表達了哪種情感？（如：歡樂、憂傷、痛苦、懷念、思念等？）。

問題二：你對哪首作品有較深的印象？能嘗試著哼唱某一樂句或樂段嗎？

問題三：用自己的話簡述抒情歌曲的含義；並能在眾多不同體裁的聲樂作品中辨別出聲樂作品。

這節課的重點是通過聽賞歌曲，讓學生感受不同作品所表現出的不同情感和意境從中品味到人生喜、怒、哀、樂等情感在音樂作品中的體現，進一步激發學生對音樂的興趣和愛好。在教學中應注意讓學生多聽，我認為自己在這一點上做的很好，在學生聽賞的過程中沒有打斷他們的思路和感受，在聽完三首歌曲之後我有意識的安排了3分鐘時間讓學生討論和交流、並思考：這幾首歌曲分別抒發了什麼樣的情懷？在欣賞《我的太陽》、《索爾維格之歌》時，我簡單的介紹了義大利著名男高音歌唱家帕瓦羅蒂和挪威作曲家格里格，並簡單介紹了詩劇《培爾金特》的故事情節，讓學生加深對歌曲的理解。

聽賞完後，我選擇了旋律較簡單、學生容易上口的歌曲《共和國之戀》作為學生演唱的歌曲。使學生在演唱歌曲的過程中體驗到了其中海外赤子對祖國媽媽深深的愛。

本課以欣賞抒情歌曲為主，所以教學評價應該從情感反應著手。學生能否認真聆聽，對歌曲所表現的情感作出正確的反映和判斷，能與同學互相交流自己的體驗，課後對抒情歌曲這一聲樂作品體裁的認識和了解，以及對音樂的興趣等方面是評價的關鍵。評價形式主要以學生互評為主，我加以適時的引導，每一階段結束時我才做鼓勵、表揚性的評價，以達到本課的目的。即激發學生的自信心和表現欲，培養學生用音樂來表達自己的情緒、情感的能力，也為他們終身愛好音樂、享受音樂打下了堅實的基礎。

我認為本課上的比較成功（突出重點、強調難點），稍有不盡人意之處是在分辨哪些是抒情歌曲環節時有個音樂小故事的主人公的名字說錯了，這點讓我現在還是記憶猶新，在今後的教學中我會更細心的查閱資料，避免發生類似的問題。

另外，這節課所用的音樂資料都是湖南版音樂教科書的教學用光碟，畫面清晰、聲音效果也很好。這些教材自帶的音像資料在常規課中實用性很強，以後我會更多的挖掘這些已經準備好的音樂資料，可以節省很多時間。