繪畫與設計關係的幾點思考論文

內容摘要:文章通過分析繪畫與設計的使命、特點、異同與發展等,客觀、深刻、科學地闡述了兩者的關係。

關 鍵 詞:繪畫 設計 使命 關係

畫家與設計師有時會引發一些爭議。有的認為,繪畫與設計同屬美術,只要有繪畫功夫,搞設計是不成問題的;而另一種觀點是:僅僅靠繪畫的功底去從事設計是遠遠不夠的。因此,有必要認真思考繪畫與設計兩者的使命,理清它們之間的種種關係,這對藝術設計教育與實踐等具有建設性意義。

　　一、 繪畫與設計的特點、使命、區分

繪畫與設計雖然同屬創造性活動,但具有各自的特點和使命。

具體說來,繪畫具有被觀賞的特徵,反映的是思想意識、精神生活、情感宣洩和美感體現等,因此,繪畫是非物質、非功利、非實用主義的。創新是繪畫的生命,並且通過個性化體現來實現,古今中外每一位傑出的繪畫大師都創作過極為個性化的作品,展現了自己的典型風格和特徵。畫家們(尤其是現代派畫家),為了表現出作品的生命力,根據自己的願望,在技能、材質與工具的應用上隨心所欲,可以完全不考慮其作品被不被人理解、欣賞、接納或認可。在這方面,凡·高是一位典型的大師,他創造了大量極作,但在當時未能被人們廣泛接受。

而設計具有鮮明的實用價值,設計的產生、發展是與商業行為結伴而來的,是隨著商品經濟的激烈競爭而出現的。設計體現的是多層次的`理性思考,是在設計理念和功能體現的前題下,通過科學技術、材料、工藝、機械加工等工業化的生產綜合水平,生產出各類產品,最終滿足全社會消費者生存所必不可少的物質需求與精神需求。因此,設計是物質性、功利性和實用性的,是不能完全憑感覺去完成的,而更需要接受和服從廣大的消費者的消費需求、文化品位與生活習慣。例如,各類電器從設計到生產,再從市場到消費者的使用,整個過程體現了設計需要考慮各種因素如設計、策劃、市場、消費、生產、成本、企業文化、品牌、設計思潮、設計風格和流行趨勢等問題,尋找最佳的表達方法,把設計師的構想變成消費者能夠接受和採納的現實。

　　二、繪畫與設計的異同

繪畫與設計屬於美術兩大分支,它們之間有著相同之處,都是屬於創造性活動,但也有本質的區別,二者之間的關係屬於兩個不同性質行業之間的關係,具體體現在以下幾個方面。

首先,繪畫與設計在工藝製作和實現方式上存在著區別。繪畫雖然是一門藝術,但整個繪畫作品的產生和製作過程是屬於純手工藝的,觀者看到畫面上的點、線、面、體和真實的肌理或質感,都是畫家手工製作的,因此,繪畫中手工操作的技術含量佔重要比例。完成一幅繪畫作品實際上是完成一種思維過程,即通過某種技法去實現某種意念,那麼,怎樣才能使這種思維的實現成為可能?在這裡技術所包含的材料、技巧等起到了決定性的作用。例如,油畫是通過以油為結合劑的油性顏料,用特定的技法,將構想畫在布面或其他材料上;國畫是用毛筆蘸上墨等水溶性顏料,以特有的筆法,將構想畫在宣紙、帛以及其他材料上。但對設計產品來說,在實現方式上是通過腦力勞動的創造與大工業機器生產相結合來完成的,如今科技的進步和電腦的產生,給設計業帶來了劃時代的變化,設計作品的產生方式更加體現了機器的智慧化、系列化,機器的重要性越來越明顯。

其次,繪畫與設計在商品經濟中的地位是不同的。 對於繪畫而言,是非商品化的(商業繪畫除外),畫家們強調的是自身的感受、意念、風格和精神內涵,如現代繪畫更是創新觀念獨特,其個性表露和情感發洩更加強烈,使人驚訝不已,畫家不會考慮其繪畫能否讓觀者接受,更不去考慮繪畫在商品經濟中的地位。但設計是一項為他人服務的活動,具有物質性、功利性和實用性,並與商界有密切聯絡。如果說消費者和顧客是上帝的話,那麼設計師就得屈服於他們的“上帝”,這是應該遵循的原則。設計者必須使他的產品具備使用價值與審美價值,去滿足消費者的種種需求,贏得他們的信任與滿意,最後通過市場競爭,使之實現暢銷。因此,設計在商品經濟中的地位是舉足輕重的。

　　三、繪畫與設計的聯絡

雖然繪畫與設計之間存在著各種差異,但不能否認繪畫與設計這兩個同屬於一根藤的瓜,有著千絲萬縷的聯絡。如:早期繪畫與設計的起源在藝術規律和基本特徵上有著很大的相似性。又如,具備必要的繪畫知識及審美能力,對於設計教學和設計實踐尤為重要。在設計教學中,學生應具備必要的繪畫知識,才能表達各類形態的造型,並能提高形象思維能力、抽象思維能力、抽象表現能力、對形態的審美能力等。這就意味著素描教學有很重要的地位,學生的繪畫是從基礎素描開始的,隨後再通過設計素描、設計草圖、設計效果圖等課程的學習進行繪畫的進一步訓練。這些課程在培養學生從設計基礎向設計專業過渡和銜接上起到關鍵性作用,是培養學生的設計意識及設計表達能力不可缺少的重要環節。在設計實踐中,更是離不開繪畫,如果一個從事設計的人不懂得繪畫,那是寸步難行。這是因為:第一,在設計前期,也就是在想象和構思階段,繪畫(繪製草圖)可以幫助捕捉靈感;第二,成熟的設計意念需要通過繪畫得到具體表達,傳達給他人。

繪畫與設計也將隨著時代的前進而發展。我國的繪畫將繼續在國際性的巨大風格差異中摸索和試驗,探索新的道路,將繪畫的時代性、民族性、當代性放在第一位,開創中國繪畫的國際地位與影響,這對設計領域也是一個很好的促進;在設計教育方面,我國將實行素質教育,它是一種綜合教育方式,涉及到社會、人文、科技,具有跨學科意義,使學生得到設計方向、設計商務、設計策劃等多途徑的教育,這對繪畫觀念的更新有著巨大影響。

　　結語

繪畫與設計,就好比是“一根藤上的兩個瓜”,是不可分割的。只有正確理解繪畫與設計的起源與奧祕、特點與使命、異同與對比、整合與發展等,才能對兩者的關係有客觀的、深刻的、科學的認識,這對提高教學的質量、打造時代所需要的設計人才,弘揚中國元素與民族精神,摘掉中國設計師只會拷貝的帽子,具有建設性意義。

參考文獻:

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