美術教育讀書心得

當在某些事情上我們有很深的體會時，就很有必要寫一篇心得體會，這樣就可以總結出具體的經驗和想法。那麼問題來了，應該如何寫心得體會呢？以下是小編為大家整理的美術教育讀書心得，僅供參考，歡迎大家閱讀。

美術教育讀書心得1

聽說此書寫得不錯，值得去看一看。我當時聽了不以為然，因為印象中諸如教科書之類大多枯燥乏味，難有激發人的讀書欲，何況此書“貌不驚人”。學習歸來，順手把書往書架上一放，時間長了，也就漸漸淡忘了……

直到在備課查詢資料時發現了這本《美術學科教育學》。所謂“用到書時方恨少”，因為需要，所以看得格外認真細緻。先是整體劉覽一遍，感覺挺好，再逐章逐節地看。慢慢地，我被吸引了。他以嚴謹的邏輯層次、準確的概念界定、融合時代性的教育觀、藝術觀，系統而又全面地闡述了美術學科教育學。無論是學科教育的本質、特點、功能、目的，還是學科教育原理、教學原則、教學方法、教學模式、教學評價等等，作者都一一展開探討，逐層分析，層層深入。同時運用大量的例項圖片，相關資料加以說明，做到圖文並茂。使讀者“觀之有肉，食之有味”。

如果問：書中哪些地方讓我印象比較深刻?我覺得對美術教育功能目的的闡述和美術教學方法的分析，感觸是最深的。因為前者使我全面認識和了解了美術教育的功能和意義，樹立起科學的教育觀;後者使我明瞭靈活多變、寓教於樂的教學方法是完成教學任務和提高教學質量的關鍵。二者相輔相成，密不可分。

拿美術教育的功能目的來說，很多人對它的認識還停留在比較膚淺的表層階段。認為教學中只要落實美術知識的.傳遞和技能技巧的傳授便可，對其潛在的“附加值”往往忽視或者不善挖掘。常先生在書中特別強調指出：美術教育功能是多方面的，是綜合性的。它可以拓展學生的學識視野，豐富其知識領域;促進學生全面發展，培養其創新精神和創造能力;促進人格優秀特徵的個性發展。此外，美術教學應確立體現素質教育，以人發展為本的教育目標。任何單項價值取向的教育目標，都不符合現代教育觀念，不能充分體現美術學科的教育價值。可見，美術教育的功能是多元化的，作為美術教師對自己執教的學科有一個系統正確的認識是多麼重要!

“教有法又無定法”，教學方法是教學過程中教師的“教”與學生的“學”相結合的雙向活動的體現。在日常教學工作中，我比較注重教法的選擇與設計，對學生的“學法”往往考慮得不多。通過閱讀“教學方法”這一章節，加深了我對學生“學法”的認識。比如演示法，對學生的學法要求如下：

1、按講授思路注意觀看演示;

2、模仿、記憶地看;

3、理解、審美地看;

4、觀摩汲取地看。

簡要的幾句話，道出了“看”的契機，解決了授課過程中如何引導學生學會看、怎麼樣看的難題。可見，教師的教法與學生的學法是互為一體的。教師的教法必須適應學生的認知規律、思維規律，與學生的學法契合。只有這樣，才能使學生學得積極主動，才能學有所得。

“美術學科教育的關鍵是美術老師”。在本書的最後，作者從業務文化素質、教師能力、心理品質三方面提出要求。呼喚所有從事美術教育的老師們要樹立終身學習的觀念，做到博採眾長，“一專多能”。不斷完善自己，超越自我，成為社會和時代的發展需要的新型教育者。

可以這樣說，《美術學科教育學》猶如一面鏡子，讓我清楚地看到自身的不足之處，同時它也幫助啟發了我，對我今後的教學工作有著很強的實踐指導作用。最後，我建議未看此書的老師們，不妨抽點空，看看此書，因為它確實給你有著意想不到的收穫。

美術教育讀書心得2

平時由於忙於教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以後，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結出來的文化瑰寶。下面就這本書，結合平時的教學，談談我個人的一點收穫，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：

1.正確培養學生的審美觀

美術的教學一直都是臨摹、寫生創作相結合進行學習的，而興趣是進行美術學習的關鍵，學生沒有美術興趣，也就談不上學習美術，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內到國外，各種不同學習美術的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術教學選擇教學途徑提供可靠的依據。

美是客現存在的，現實生活中可以說是無處不在，培養學生生的審美能力和美術素養是新課程標準中提出來的美術教學的首要任務。但是，不經過美術學習和培養的人明明生活在美的身邊，卻感受不到美的存在，其原因就在於缺少美的發現，即審美。美術教育就是要通過審美活動，培養學生感受美、欣賞美、體現美和創造美的能力。在美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現代社會媒體因素追星因素的影響，很多學生不知道什麼是美，奇裝異服，怪異髮型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術教學中，努力提高學生的識別水平和鑑賞能力，培養學生健康的、高尚的審美能力。國中學生隨著年齡的增長，身心發展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低階向高階發展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發展。

2.創造性的使用教材

美術教學既要遵循教學教法的一般規律，又要結合美術這一學科自身的特徵和學生的認知規律、審美喜好來設計教學的程式和步驟。首先應加強美術作品的背景知識進行必要介紹外，不要急於從歸納思想內容到概括藝術特徵的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節，造型，色彩，線條到藝術表象入手，編成故事，啟發引導學生去探究作品在構思與立意上的特點及整體藝術風格和藝術表現方面特徵，使學生真正學習到美的方法。對於欣賞到的美好景象，可以主動地進行再創造，這就要依賴於學生自身的想象能力。想象是一種創造性的思維活動,是審美活動中的一種重要的心理功能。可以說,沒有想象就沒有審美鑑賞和藝術創造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞物件中去，運用已知的美術知識與理論進入到對作品未知的個性特徵的探尋。

在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究和綜合，進而提升自己的抽象思維能力，開啟自己的想象空間

3.在感受認識的基礎上培養學生研究問題和分析問題的能力。

教師經常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發表個人的欣賞見解，可以培養學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發的目的。在培養孩子審美素質時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和醜，從而愛美，並接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些範例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質。

4.美術教學藉助的教學工具

多媒體的出現，使美術教學如魚得水，從圖片，音樂，視訊等各方面入手全面豐富學生的視覺聽覺，提升學生的情感昇華。運用電腦技術進行美術教學和繪畫創作，還可以提升學生對科學技術的認識和適應能力，培養學生的審美能力、探求意識和創造能力、操作能力，挖掘學生的潛能，有利於學生全面和諧地發展。寓學於樂是審美教育的一大特點。這樣不僅活躍了課堂，學生又學到了知識，他們在玩中學，也在玩中獲得了美的享受與樂趣，並留下了深刻的印象，從而更能激發起學生的美術學習興趣。

如在八年級上學期上漫畫課時，為了激發學生興趣，我收集了很多名人的漫畫和流行的經典動畫，先通過欣賞分析，入手到如何繪製漫畫。審美能力的培養，在美術教育中是很重要的一部分。而培養的方法和形式也是多樣的，絕不能把審美教育簡單地理解為是加強美術教育中的美術欣賞課，更不能把審美教育與傳授美術基礎知識和技能對立起來，而應在技能訓練的同時，培養學生具有一定的審美能力和美術文化修養。要把學生引向自然、走進生活，促使其知、情、意、行方面得到全面地發展。在欣賞課裡，則利用媒體技術，點畫成景，有某一幅畫擴充套件到同一系列的，還可以點人出文字介紹，在學生討論後，老師在總結時，點一下相關的畫家或某名畫的圖片時，其相關的介紹就出來了。比老師單一總結要更形象。還可以利用電腦虛擬出你想象的場景，例如把某畫色調變一下，或把畫中某物或人去掉後的效果等等，這種富有藝術情趣的客觀環境，能全面豐富學生的視覺，更好的去薰陶感染學生。

5.審美視野要拓寬

中學美術教學是一種使受教育者通過美術的學習逐漸提高對美作品的審美能力，其目的是使受教育者成為一個能對藝術及藝術以外的一切美的因素進行感知的有較高文化素質的學生。

藝術來源於生活,生活中處處都有美的存在,要喚醒學生對藝術的興趣,必須讓他們感受到美術的魅力。藝術教育的內涵是廣泛的，在藝術教學中,我們不能停留在學校裡，停留在固有的書本知識上。要大膽鼓勵學生善於觀察、善於思考,及時把自己看到的、想到的畫下來,在原有畫面的基礎上加以創新。通過觀察、思考把這些生活中隨處可見的東西融入到美術作品中來,培養學生觀察生活,認識到美處處存在。我們要從學生的長遠發展出發,去巧妙地,耐心地,愉快地激發,使學生用真實的心靈去感受、描繪。

6. 美術教學對教師提出的要求

美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少。美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅侷限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。課改後國中美術課更重視的'是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性的運用美術語言。加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關係。現代教學論提出：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間的交流、溝通及共同發展。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生談自己在這堂課上的收穫，提出自己不滿意的地方，也可以討論下一堂課怎麼上，自己做那些準備工作，給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著這是我的課的想法，更積極的參與到課堂教學中來，還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋資訊，得以改進自己的教學。

新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯絡，建立多-維互動的有利於學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬鬆的氛圍中感受美，讓學生在活動中學，在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在只是探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善於發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目的，創造教學的新境界，使美術教學更好的服務於學生，服務於社會。

美術教育讀書心得3

本學期我讀了亞米契斯寫的《愛的教育》。讓我知道了許多有著教育愛和愛中的教育的故事。

《愛的教育》一書中描寫了一群充滿活力，積極要求上進，如陽光般燦爛的少年。他們有的家庭貧困，有的身有殘疾，當然也有一些是沐浴在幸福中的。他們從出身到性格都有迥異之外，但他們身上卻都有著一種共同的東西對自己的祖國義大利的深深的愛，對親友的真摯之情。這裡面不能忽視的是每個月老師讀給那群少年聽的精神講話。這一個個小故事，不僅使書中的人物受到薰陶，同樣讓我這個讀者也被其中所體現出的強烈的情感所震撼。而面對我們的教育，愛應該是教育力量的源泉，是教育成功的基礎。

讀《愛的教育》，我走入恩里科的生活，目睹了他們是怎樣學習，生活，怎樣去愛。在感動中，我發現愛中包含著對於生活的追求。夏丐尊先生在翻譯《愛的教育》時說過這樣一段話:教育之沒有情感，沒有愛，如同池塘沒有水一樣。沒有水，就不成其池塘，沒有愛就沒有教育。

《愛的教育》中，把愛比成很多東西，的確是這樣又不僅僅是這些。我想，愛是什麼不會有明確的答案，但我知道，愛是沒有限制的。同學之間的友好交談，老師對學生的鼓勵，父母對孩子無微不至的關愛，甚至萍水相逢的人們的一個微笑

透過安利柯的描述，我瞭解到什麼樣的'師愛才最讓學生感到溫暖，把學生當親人的老師。當安利柯的先生說道:你們以外，我沒有別的家屬在世界上，除了你們，我沒有可愛的人!你們是我的兒子，我愛你們，請你們也歡喜我!我一個都不願責罰你們，請將你們的真心給我看看!請你們全班成為一家，給我慰藉，給我榮耀!先生的這些話，讓所有的學生都信服與他。雖然我無法做到這位先生的如此坦誠，但想想，我是否用平等的目光看待所有的學生了。兩個學生同時犯了錯誤，有時，我會憑我直覺判斷，然後毫不留情的批評那個我心目中的差生。卻不知，受了一肚子委屈的學生在暗自垂淚，也許在他們的眼裡，我不再是個好老師。寬容和尊重學生，只要你們有勇氣承認自己的錯誤，我絕不會責怪你們，這是安利柯的先生們給的我另一個啟示。無論是表揚還是批評學生，我們的目的是教育學生，只要目的達到，又何必在意學生是否接受了懲罰。

愛是一種感受，是一種信仰，是一種追求，是無法用準確的文字形容愛的定義，但是我知道，擁有愛的人，付出愛的心，人生必定是充實而無憾的。同樣，我們對學生的愛，不應是居高臨下的平易近人，而應是發自肺腑的愛，這種愛的表達既是無微不至的，又是不由自主的真情流露。當我們把愛心自然而然地獻給學生時，學生會不僅把我們當教師，更會把我們當作朋友，兄弟，父母。離開了情感，一切教育都是無從談起，感情當然不能取代教育，但教育必須充滿感情。

總之，愛的教育是治療心靈創傷的良藥，是開啟學生心扉的鑰匙。被愛的人才懂得去愛人，愛給人力量，給人溫馨，也給人美麗的心靈和情感。讓孩子們心中擁有愛，很多問題都可能在愛的暖流裡溶解。書中給我的啟示是，做一個溫柔的嚴師，用充滿愛意的語言來嚴格要求我們的學生。

美術教育讀書心得4

為期兩個月的20xx農村幼兒園轉崗教師國培學習馬上就要結束了，一切彷彿是在昨天仍歷歷在目。首先，我要感謝領導給了我這個普通的一線教師這樣一個難得的學習機會，讓我能夠有幸親耳聆聽多位專家教授的精彩講座，再一次感受到思想火花的碰撞，能夠與來自多個地市的同行姐妹們一起學習探究、交流研討，真的就像重新走入校園傾聽老師的教誨一樣，使我對自己的教學有了更多新的認識，讓我這個幼兒園轉崗教師茅塞頓開，受益匪淺。同時，本次培訓也得到了蘭州城市學院幼師學院的親切關懷與照顧，敞亮的教室、噴香的飯菜、乾淨溫暖的宿舍、豐富多彩的實踐與活動，讓我有了回家的感覺，體會到了國家對幼兒教育空前的關注與重視，內心狂喜。兩個月的培訓時間似乎太短，離別時我有太多的感慨與收穫，感謝與留戀;兩個月的培訓又很長，它已經對我產生了深遠的影響，指引我今後努力的方向。

一、重新解讀了3——6歲兒童的年齡特點、學習特點和學習方式。

蘭州城市學院教授王曉麗在她的講述中系統全面的闡述了到：3——6歲兒童的年齡特徵認識活動靠動作，心理活動有延續性。認知活動直觀形象，教師的語言、動作可以誇張、形象、生動渲染情緒引起幼兒有意注意與學習興趣。他們情緒作用大，堅持性不強，依戀性強烈，愛模仿。幼兒園孩子所有的經驗的獲得都稱之為學習。幼兒園的學習生活離不開練習，動手操作，直觀形象的觀察活動可以讓孩子在動手動口動腦中無意識直接獲得經驗。幼兒學習方式可以通過多種學習方式來完成，觀察模仿學習、操作學習、語言理解性學習、體驗學習、交往學習等都可以成為幼兒學習的方式，教師要設計符合幼兒特點、趣味性強、遊戲性強、操作性強、內容豐富多彩的活動。同時關注孩子的個體差異性，尊重個性，因人而異，因材施教，讓每個孩子擁有一個快樂難忘的幼兒園生活。

二、對幼兒園的保教結合、教育特點有了很清晰的認識與理解。

聽了專家教授及幼兒園老師的講座後我才清晰的認識理解幼兒園是保教結合的。幼兒因年齡太小，他們的生長髮育過程需要成人的精心照料，幼兒園的進餐、飲水、盥洗、睡眠等生活活動佔幼兒園活動的2/3。讓孩子在吃中吃出學問、吃出禮貌、吃出一個好身體;在睡中睡出一個聰明的大腦、健康的身體。在生活活動中培養孩子良好的生活習慣、衛生習慣和初步的獨立自主能力，促進孩子身體正常的發展和機能的協調，為幼兒的終身發展學習奠定良好的基礎。保中有教，教中有保，保教結合，保教並重。

培訓學習中，我認識到，遊戲是幼兒學習的主要方式，有機地整合幼兒園遊戲和教學的關係，把遊戲作為幼兒園教學的基本途徑，讓幼兒在遊戲中生動活潑、主動地學習，應當是“幼兒園以遊戲為基本活動”的本質涵義。在遊戲的選材上要考慮，對幼兒知識技能情感發展要有促進作用等因素，還要考慮遊戲與教學內容的整合。讓幼兒在玩中學，學中玩。通過角色遊戲、建構遊戲、智力遊戲、體育遊戲、音樂遊戲、表演遊戲等，在遊戲中玩出智慧，玩出學問、玩出習慣，玩出一個小交往家。幼兒園的每天三節可的集體教學活動應當再減少，小班每天一節，中班上學期每天一節、下學期每天兩節，大班下學期為了幼小銜接的更緊密可以安排三節，把更多的時間還給孩子們，讓孩子們在更多的遊戲活動中自由嬉戲，快樂成長。

三、明確了幼兒教師專業化成長的目標與方法。

很多人認為，幼兒教師不過就是哄哄孩子，知識含量要求不高，人人都能幹。可當自己真正成為一名幼兒教師時，才驚訝的'發現：我這個專業的國小教師，竟然不是一個合格的專業幼兒教師。成長為一名專業的幼兒教師首先必須樹立敬業、樂業、幼兒的教育觀。把幼教當成職業來幹，努力追求稱職;把幼教當成事業來幹，努力追求最好。其次，關愛兒童，認可兒童，平等對話，與孩子形成學習的合作共同體，善於接住孩子跑過來的“球”。再次，具備紮實的吹拉彈唱、讀寫畫描等多方面的藝術才能，掌握多元的學習方法、善於適時合理的策劃、組織、實施活動。最後，要不斷的踐行反思，不斷的向自己學習，善於總結，勇於創新。

四、入園實踐，讓我看到了自己的差距與方向

這次學習還安排了兩週的入園實踐活動，在入園中我真正感受到了幼兒園教育的重要性，真正理解了保教結合的意義。雖然只有短短的兩週時間，可是對於我來說真是大開眼界，使我在今後的工作中找到了自己與別人的差距，也知道了作為一名幼兒教師今後努力的方向。

參加培訓的學員是全省各幼兒園48名骨幹教師，她們精彩的才藝表演、幼教的智慧、豐富的幼教經驗、別具一格的創新等等讓我五體投地。我們在學習中交流討論，思想的火花在這裡碰撞，智慧的光芒在這裡閃爍。我歎服我們的專家與幼兒教師，更是看到了自己的差距。

五、重新認識了幼兒教師的角色內涵，感受到了幼師人的幸福。

每一個孩子都是天使，幼兒教師每天都與孩子們在一起，幼兒教師們每天顧不上自己的孩子，悉心照料、關心愛護別人的孩子。是這個世界上最美麗的人!她們用智慧去影響孩子，在每個孩子的心中埋下智慧的種子、幸福的種子!像我一樣的幼兒教師們是幸福的，我們日日有天使環繞，天天看天使般的微笑、聆聽天使般的聲音。看到每個孩子成長中的點滴進步，我們欣喜不已，我們用雙手托起了明天的太陽，用智慧澆灌著希望的幼苗!

美術教育讀書心得5

美術教育其實就是教會學生從生活中表現美，創造美。用一句話說就是：“只要在生活中發現別人所不能發現的就是美麗。”最近我學習了楊景芝老師的著作《美術教育與人的發展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進學生全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發展的新觀念，全面系統分析和論述她對美術教育的認識和體會。

在書中，我特別欣賞的是楊老師提出“從愛心出發進行教育”的主張，她在書中指出的“在兒童稚嫩的心裡最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發學生的學習熱情。不同的學生有不同的愛好、性趣、個性、人格，因此，在感悟生活中的過程中可謂千差萬別。他們站在各自的立場、環境中，從不同的角度、方位，會有自己獨特的.感悟與發現。我覺得應該給學生一個寬鬆、自由、沒有心理壓力的環境。正如楊老師表示的：”我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系……致使教育產生放任自流的不良後果……

我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。“楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的”愛與尊重是教育的出發點。“這裡不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學物件的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。要培養兒童對觀察的性趣和深入細緻觀察的品質，在深入細節中抓住實物的特徵，準確的用影象表達出來。楊老師通過上下篇理論與例項的論述，讓我們全方位、多角度的瞭解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀。”對學生美術作品的評價應多進行一些過程性評價，鼓勵學生積極探索，培養學生對自己創新能力的自信和慾望。教師一定要保護學生剛剛建立起來的那一點點自信，使他們經常處於一種追求創新的心態。

美育一般通過藝術審美的方式達到教育目的。美術課對學生進行美育的得天獨厚的條件，就是直觀性，包括對自然美的直觀，社會美的直觀，藝術美的直觀。確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信我們的美術教育一定芝麻開花節節高。

美術教育讀書心得6

每個人的一生，都是在不斷選擇中走著自己的路。我的大半輩子，雖然總是在教育天地裡打圈子，然而，只有當我深深置身於孩子們的藝術天地之後，才真正找到了自己的路。

生活裡的觸動與思考：

楊景芝老師把科研重心轉向基礎教育，並且認認真真地去做這件事，是因為生活裡一些事的觸動和思考。這些事來自她自己的孩子、朋友家的孩子。

她說，人們的文化藝術修養反映著一個國家、一個民族整體的文化水平和素質。而全民族的素質提高，的確要從娃娃抓起。美術教育對人的素質發展，是一項十分有利的活動，它對促進兒童身心健康發展尤為重要。她從身邊兒童成長的例項，看到了形象思維能力在兒童發展中的重要性，也使她認識到，基礎美術教育對兒童來說，不是目的，而是手段，是人才發展中的一項必修科目。

她的觀點：

楊景芝老師一直保持著一種開放的心態，既關注國際藝術教育的變幻風雲，同時也沒有忘記中國特殊的國情和人情，試圖探索一條適合我國國情的.兒童美術教育途徑——一方面，不贊成脫離兒童市級的以傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童的創造力，另一方面，她有感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系，致使教育產生放任自流的不良後果。她主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。

她的發現：

楊景芝老師長年累月地堅持研究文獻資料，做實驗和調查。她發現，兒童繪畫發展的高峰期不是在8歲，而是在5歲、6歲時。因為這一時期兒童的認識發展不受真實生活約束，無論在造型表現方面、色彩運用方面或畫面空間表現方面，兒童一概按自己的主觀認識去畫。因此，他們的繪畫表現出具有非凡的創造力和豐富的想象力。

她還通過寫生實驗教學，對以往國內外心理學界對兒童繪畫能力發展研究中的某些論斷作了修正，並從藝術創作發展的角度，對中國兒童實際發展的特點作了新的界定。她認為，如果在兒童早期美術教育中，經常注意引導兒童學會觀察生活，從寫生入手發展造型表現能力，這樣，兒童思維的主觀和客觀認識發展就不是在9歲以後，而是從6歲、7歲甚至更早時期開始。那些初步具有通過觀察進行寫生的孩子，他們的知覺能力方面會得到超前發展。

楊景芝老師在觀察自己女兒的寫生的過程中意識到，兒童寫生不僅能提高他們的感受能力，而且能有效地提高他們的造型能力，也能使他們通過寫生積累創作素材。同時，兒童在對物象進行精細描畫的過程中，不僅鍛鍊了寫實能力，而且也鍛鍊了耐心和毅力，培養起做事踏實認真的品格。

兒童畫寫生沒有一定章法，常常從自己認為最方便的地方起手畫。他們觀察了眼前的複雜形象，經過大腦的綜合分析，再創造一種表現符號畫出來。因此，兒童寫生的過程也是創造思維發展的過程。

兒童寫生教學與專業教學不同，不需要給兒童講過多的知識，只要認真啟發觀察，幫助兒童分析物件特徵，激發兒童的表現慾望，增強他們自己大膽果斷地去畫的信心，兒童就能自己畫。我們不需要教兒童怎樣畫，而是引導他們學會怎樣自己畫。

我的思考：

第一，楊景芝老師50餘年對美術基礎教育進行持續深入的研究，這個過程中一定有很多枯燥乏味的工作，但是她卻一直堅持研究。這種工匠精神值得我學習。

第二，楊景芝老師研讀了很多文獻資料，請教了很多牛人，參加了很多研討會，總之，她通過各種機會學習。這種學習精神值得我學習。

第三，她理論聯絡實踐，從實驗中、長期的觀察中得出結論。這種實證精神值得我學習。

第四，她善於思考、總結，敢於提出自己的觀點，形成自己的一套理論體系。這種質疑精神值得我學習。

美術教育讀書心得7

前段時間學習了楊景芝老師的著作《美術教育與人的發展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。

《美術教育與人的發展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發展。從兒童接受美術教育的心理特徵分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與例項的論述，讓我們全方位、多角度的瞭解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發展的新觀念，全面系統地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。

本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷，以經過近二十年對兒童繪畫能力發展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風雲，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的`教學方法壓抑兒童創造力。另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系……致使教育產生放任自流的不良後果……我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。”

楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發點。”這裡不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學物件的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20餘萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結晶。在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心裡最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發兒童的學習熱情。

兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。在日常教學中，教師應當主動接近學生，以自己對美術的熱愛，激勵學生對美術的熱愛，以自己對學生點滴進步的由衷高興，點燃學生對藝術的興趣，以自己平等參與學生活動的行為，增加學生對美術課堂的眷戀，真正做到用愛心和學生進行平等的對話。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節節高，也會培養出更多藝術的花朵。

這是一本好書，從中我受益匪淺。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開闢了一片淨土。

美術教育讀書心得8

楊景芝對教育事業的投入，對藝術教育事業的愛，還有對她的教學物件（兒童）的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真燦漫的個性和情感的培養讓我們很佩服。楊景芝的兒童藝術教育實踐和理論正是在這種國際大背景中發展起來的。由於她一直保持一種開放的心態，所以每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風雲，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情的結合。

正如楊景芝表示的，“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的以傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。”另一方面我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系……致使教育產生放任自流的不良後果……我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。她的開放的心態和理論的開放性。

“開放”與“交流”是分不開的，就楊景芝來說，通過與兒童親自交流，感悟到兒童可愛的童心，深入兒童心理的內部，仔細觀察他們的感知、想象和理解等心理能力的發展，發現他們固有的發展潛能和智慧，瞭解到不同個性和不同環境中成長起來的孩子的不同興趣、能力和要求，找到了因材施教的契機和突破口，而沒有因循於國內外權威制定的`固定教育模式。楊景芝不僅與兒童本人交流，而且與他們的作品交流，通過與成百上千的兒童作品對話，她找到了開啟兒童心靈深層的鑰匙，探索出一套有利於提高兒童素質的繪畫教學內容、方法和規律。

從大處說，對美術教育事業的愛來自於她對整個人類命運的關心。眾所周知，當前除了人們常常談論的經濟危機和環境危機外，還有一個精神危機。這一危機的一個最明顯的標誌，就是現代社會竟然把人自身之感受和理解的最忠實寫照藝術，這種能在人的精神世界掀起狂濤巨浪的藝術這種被視為人類“最後的精神家園”的藝術，也當成一種品或人自身在社會中地位的標誌和虛假包裝物。