托爾斯泰讀後感（通用3篇）

認真讀完一本著作後，大家對人生或者事物一定產生了許多感想，這時候，最關鍵的讀後感怎麼能落下！現在你是否對讀後感一籌莫展呢？下面是小編幫大家整理的托爾斯泰的讀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

托爾斯泰是俄國著名的作家，思想家，19世紀末20世紀初最偉大的文學家。他被稱頌為具有“最清醒的現實主義”的“天才藝術家”。可是，托爾斯泰兩歲喪母，九歲喪父。青少年時代的托爾斯泰，不僅常為思想苦惱，還為自己丑陋的相貌感到絕望。

1851年，托爾斯泰來到高加索，群山環抱的清明環境才使他紛亂的大腦清醒過來。第二年，他創作出了、、和等優秀作品。1862年托爾斯泰結婚了，幸福的家庭生活使他有足夠的時間與精力創作出了震動19世紀整個小說界的鉅著：與。但是，托爾斯泰是苦惱的：他本人擁有地位和財富，但他時常為自己的富裕的生活感到羞愧難安；他同情下層民眾，又對他們缺乏信心。在精神上，他一直是孤獨的。八十二歲的時候，他選擇了出走，並病死於一個小火車站上。

雖然別人都說他是“天才”，但是裡他自己說到：我只是個普通人，我不是天才，我是在後天的生活中，憑著自己不懈的努力，拼命追求，才登上世界文化頂峰的。每個人的生命中都有屬於他自己的一份精華。我們要了解自己，選定方向，認真去追求。”如果每個人都能意識到開掘“智慧之門”的可貴，並且都有勇氣和決心，能踏踏實實，以自己的方式，認認真真完成自己的工作，我想我們有朝一日也可以驕傲地宣稱：我不是天才，但我成材了！

托爾斯泰自從站在世界文壇之上，就被人們一直關注著，其中比較有名的是羅曼羅蘭所寫的《托爾斯泰傳》，這部作品對研究托爾斯泰具有很大的作用。因為畢業論文的關係，一直在看這方面的書。希望對自己的論文有一定的幫助。

這部作品是以傳記的形式來寫的，大多是一些評論性的語言，缺乏敘事性，比較枯燥。但是作家以自己的`方式來構思作品，使作品看起來不會很亂，而是比較有條理性，結構相對緊湊。作家以一定的順序展開敘述：首先介紹托爾斯泰在文學史上的地位，堪稱可與莎士比亞媲美；然後介紹托爾斯泰的生活及家庭狀況，出生於貴族家庭，身邊有許多事情都被當做寫作的素材；再次介紹作家的宗教信仰，他的一生一直處在懷疑、放棄、堅守信仰當中，當他出現對宗教的懷疑，他的情緒變得很糟糕，對許多事情都處於懷疑激憤的狀態，不知道自己為什麼會這樣做，當他不再相信宗教，生活就沒有了支柱，投身於學校建設，卻沒有成功，就越加的不如意，當他再次堅守時，就會重新找到方向，繼續前進；進而介紹了關於托爾斯泰的三部著名的作品《戰爭與和平》《安娜卡列尼娜》《復活》，對這三部作品進行了思路梳理，同時在作家的生活中找到原型，其中的一些人物就是托爾斯泰家族中的人，《安娜卡列尼娜》中的列文就是托爾斯泰本身的塑造，他像列文那樣經歷了哥哥的死亡，以及出現的種種抑鬱煩躁的心情，他沒有像列文那樣得到最終的解脫，而是一直處於煩躁之中；最後介紹了托爾斯泰在生命的最後十幾年沉醉於對藝術的研究。

作品中讓我感到新奇的是托爾斯泰伯爵夫人在托爾斯泰的文學創作中佔有重要地位。她為托爾斯泰營造了一個安靜和諧的創作環境，一直支援著托爾斯泰的進行文學創作。正是由於在這樣的家庭環境中，托爾斯泰才堅持著創作。但是在完成《安娜卡列尼娜》之後，托爾斯泰便投身於藝術評價，無論伯爵夫人怎樣勸說也無法把他拉回來。托爾斯泰之後的作品很難收到大家的一直好評，《復活》可以說是托爾斯泰創作的最後一個高峰。

羅曼羅蘭的這部作品，讓我又進一步認識了托爾斯泰。再偉大的人物，也有其不足之處。作家沒有因為對托爾斯泰的喜愛，而沒有看到他的不足之處，而是對自己喜歡的地方作出正確的評價，並結合當時大家們對他的評價作出正常的評說。對於作家最後幾年的作品也給出了客觀的評價，指出其不足之處。整部傳記結構嚴謹，有理有據，對於托爾斯泰作品的分析非常客觀到位，沒有說人云亦云，整部作品都是對托爾斯泰的一生作品的概述，講述有詳有略，觀點明確可以看出作家對托爾斯泰的喜惡。

作品的最後增加了一些附錄，簡單介紹了托爾斯泰的遺作，同時也留有遺憾，其中的一些作品中敘事緊湊和清新可與《復活》中那些最優秀的章節相媲美。托爾斯泰與亞洲的許多國家都有書信來往，其中他最為欣賞的是中國的老子，無為而治。托爾斯泰提倡無為，不反抗，沉默地對待侵略。最後還有一封關於托爾斯泰死前兩個月給甘地的信，信中提及了對與信仰的看法，提出基督教中的博愛，不反抗主義，都是他極為欣賞的。

這部作品雖然不到二百頁，但它表現出作家的真實想法，清晰明確的展現出來。

“一百年前，俄羅斯一位偉人為我們這一代點燃了一支最純真的火炬，照亮了我們的青春。”他，就是列夫·托爾斯泰。

1828年列夫·尼古拉耶維奇出生在莫斯科南部的小村裡，直到八十二年後去世，他一直沒有離開家鄉。托爾斯泰兩歲喪母，九歲喪父。有兩位熱心腸的女人照顧托爾斯泰和他的四個兄弟姐妹。

他曾親吻一匹老馬，為了曾經使他受苦而求他原諒。此時他未來的才華已露出端倪：他有想象力，常為自己想象的故事傷心落淚；他那從不休息的大腦總是努力去思索人們內心之所想；他早熟的觀察力和記憶力；他銳利的目光，能在喪禮參加者的臉上看出他們是否真的悲痛。

他自己說，他五歲時便已經第一次感到，“人生並非一種享樂而是十分沉重的苦役。”

他的成績平平。他稱自己的少年時代為荒漠時期：“一片黃沙，吹來陣陣熾熱的狂風。”他很孤獨，頭腦總處於狂熱狀態。他自知長得醜，為了和別的“體面人”一樣，他也去賭博，糊里糊塗得欠了一身債。“那真是徹頭徹尾的放蕩。”羅曼·羅蘭評價道。

“絕對的真誠”救了他，在他行為最放蕩的時候，他也能頭腦清醒地對自己作出毫不留情的批判。這種獨立判斷的做法，在他年大學時候已經用來批判社會習俗上和思想上的迷信。他看不起大學傳授的知識，不願做正規的歷史研究，因思想大膽而被停學。

1852年，托爾斯泰的天才初次開花結果，他寫出了：《童年》、《一個地主的早晨》、《襲擊》、《少年》。

《童年》對他的成名頗有幫助。而凌駕在這一切作品之上，成為這第一道山脈最高峰的作品，是托爾斯泰最美的抒情小說之一，也是他的青春之歌的高加索詩篇——《哥薩克》。正如他自己所說：“青春萬能之神，逝而難再的衝動。”從這一點來看，此書是獨一無二的。

托爾斯泰的婚姻美滿，使他在十到十五年間嚐到了多年沒有的和平與安寧。於是，他在愛情的庇護下從容考慮和實現他腦子裡的傑作——十九世紀小說之牛耳的鴻篇鉅製《戰爭與和平》和《安娜·卡列寧娜》。

在隨後的作品中，托爾斯泰又將這些保持精神健康的訓誡加以補充。《我們該怎麼辦？》《我們的信仰是什麼？》，《藝術批評》，《什麼是藝術》……一種以愛來締造人類的聯合，另一種則向愛的人敵人作戰，他寫下了：《伊萬伊里奇之死》、《民間故事集》、《黑暗的勢力》、《克萊採鳴奏曲》和《主與僕》。這個藝術創作階段的巔峰和終極，出現了《復活》。“彷彿一座又兩個塔樓的聖母院，一個象徵著永恆的愛，另一個象徵著對世界的憎恨。”

《復活》是他晚年最大的成就，此時托爾斯泰已經七十歲。在彌留的床上，他哭了，不是哭自己而是哭天下不幸的人。於是，1910年11月20日早上，他稱之為“解脫”的時刻來了，“死亡，值得讚美的死亡……”

羅曼·羅蘭把托爾斯泰的一生比喻為“八十二年的生命為戰場的戰鬥”。“生命的全部力量，所有罪過和德行都參與了這場既光榮又具有悲劇性的混戰。——一切罪過，除了一種，就是他窮追不捨，即使到了最後的避難所也不肯放過的謊言。”

他有一個最美最溫馨的名字，就是“我們的兄弟。”