對比構圖技巧

對比是非常有效的構圖手法，通過景物之間的大小、明暗、虛實、動靜及疏密等各種對比，可以強調景別之間的差異，增強照片畫面的視覺衝擊力和藝術感染力，讓觀者一眼就能愛上你的攝影作品。

對比構圖的重點在於觀察，攝影師要善於發現景別之間的差異，並在構圖時表現出來。下面小編就給大家介紹一下最為經典和常見的六種對比構圖的技巧，一起來學學吧~

　　大小對比

萬物在陽光的映照下，都彰顯出獨特的氣質。畫面構圖簡潔，色調對比強烈，細節質感的表現較為細膩。

一些簡單的拍攝物件，如果沒有特別出彩的造型，直接拍攝是很難出彩的，這時就可以通過調整取景角度，或是調節鏡頭焦距，讓拍攝物件表現出一些大小的差異，那畫面就會更有吸引力，也就是說，面對同樣的物件，我們通過大小對比來強化畫面的形式感，使畫面變得更有意思，這就是大小對比構圖。

需要注意的是，大小對比的景物最好是同一種。當然，這也並不是絕對的，有時我們也會用一些高大的山體、建築物等來與人物進行大小的對比，但這些拍攝物件最好是在同一個平面上的。

　　虛實對比

大光圈虛化背景，使前景中的物體質感和細節都得以很好的表現，營造出一種藕斷絲連的畫面效果。

虛實對比是一種非常常見的對比構圖形式，它是以虛襯托清晰（實），從而突出主體，強化畫面的主題。需要注意的是，這種虛實對比一定要確保主體部分是清晰的。另外，也不能讓虛化的區域過度虛化，不保留一點輪廓，否則就起不到虛實對比的作用了。

　　動靜對比

靜置的'佛像和雨中行走的行人，一動一靜的畫面氛圍，頗有韻味。

動靜對比構圖，是利用了速度差來營造出的效果。我們以相對較慢的快門速度拍攝，那麼較快的運動物件相對於快門速度來說就太快了，以至於相機無法捕捉它瞬間清晰的畫面，產生了運動模糊，而運動速度較慢或靜止的物件，就被清晰記錄下來，這樣，畫面中就同時記錄下不同景別拍攝物件動靜不同的狀態。

當然，在場景中一些靜態的雕塑、人物，與行走中的人物也會形成動靜的對比，這在拍攝一些簡單、乾淨的場景時比較有效。如果場景雜亂，那就很難讓人注意到這種對比了。

　　疏密對比

看似普通的一個場景，卻暗含著許多構圖元素。前景大面積堆積的大蒜，巧妙地形成了三角形的構圖，畫面疏密有致，穩定有序，同時，大面積白色的大蒜與背景形成了明顯的色彩明暗對比，使畫面主體更加突出。

攝影不是平面設計，我們面對的真實場景是有疏有密、富有變化的，而只有表現出這種疏密分佈自然又有對比的照片畫面，才會讓觀者感到真實、感到鬆弛有度、感到舒適。

　　形狀對比

建築中彩色的貼紙在陽光的映襯下形成了豐富的色塊。廣角鏡頭的使用，使建築物顯得寬廣、有序，讓觀者不得不感嘆攝影師的銳利眼光。

當在畫面當中圖案和形狀比較豐富時，我們關注的焦點可能就在於形狀與形狀之間的對比和區別了。我們很想看清不同形狀之間的差別是什麼，分別代表什麼意義。這種形狀的對比，只要引起了觀者的好奇心，那就成功了。

　　明暗對比

運用光線的明暗對比關係，弱化了前景中的人群，突出了主體，同時前景的人物形態與建築物的形體呼應，畫面簡潔，有氣勢。

在一般情況下，明暗對比構圖強調的是受光處的物件。這種構圖形式有兩個好處，其中最大的優勢是能夠增強畫面的視覺衝擊力，使亮處的重點景物顯得非常醒目和直觀。另外，藉助陰影的力量，還可以隱藏一些雜亂的干擾元素。

　　靈活運用參照物

畫面給人強烈的視覺衝擊力，廣角鏡頭配以近大遠小的效果，使右邊的號角被誇大表現，增強了畫面的空間感和立體感。

很多實際物體的模型拍攝出來後，能達到以假亂真的效果，比如說我們靠近一些玩具汽車拍攝，可能會將其拍得很大。如果沒有其他參照物與其對比，那我們無法知道這種拍攝物件到底是真實物體還是玩具，也就是說，沒有參照物，觀者可能就沒有辦法判斷拍攝物件的大小。

在實際應用當中，我們既可以利用參照物讓觀者知道拍攝物件的實際大小，也可以靈活變換取景角度，反其道而行，藉助於一些參照物來襯托拍攝物件高大或是渺小的程度。例如，當需要誇大某個拍攝物件的形體時，可以使用超廣角鏡頭，靠近這個物件。此時，那遠處的參照物就會顯得很小，反而將鏡頭前的物件襯托得很大，這也是大小對比的一種。