高校藝術欣賞課多媒體教學論文

一、儘管多媒體技術在藝術欣賞教學中優化

了學習環境，拓展了學習空間，活躍了課堂氛圍，提高了教學效率，但在不斷地實踐中也逐漸暴露出其缺陷和不足，主要有：

一是，教師教學主導性被弱化。多媒體課件的製作總是在教師備課的基礎上根據教學預設將課程相關資訊組合而成的。也就是說，在上課前就已經形成了一個關於教學內容和授課過程的框架，上課時教師基本上按照這個框架的邏輯關係進行教學的，這很容易使教師受到束縛，影響教師對課堂教學的把控，削弱教師教學主導性的發揮。對於藝術欣賞課來說，如果按課件設計依次呈現教學內容，本來應有的教師現場的即興表演、示範、演講、討論等就會被一些已經安排好的音像以及現成的結論展示所取代，表面上看似乎熱熱鬧鬧，實際上把教師講課變成了課件演示，教師成為教學中的配角，失去了引領整個教學過程的地位，與學生失去了互動和交流，拉開了與學生間的距離，使整個課堂毫無生氣，教學效果大打折扣。

二是，資訊量繁雜引發審美疲勞。的確，多媒體技術巨大的資訊容納功能極大地拓展了藝術學習的空間，改善了學習環境，但是過多地採用音樂、圖片、視訊、動畫等資訊材料來充實和補充教學內容，必定會造成教學內容的繁雜，重點內容無法突顯。有時教師為了完成教學內容展示更多資訊，只能加快速度，從而忽視學生接受和理解知識的節奏，使學生沒有充足的時間去體會、感悟藝術作品，也沒有時間去思考藝術相關問題，藝術學習只能是走馬觀花，不僅無法抓住重點，反而會喪失興趣，引起審美疲勞。

三是，忽視課程內容關注外在形式。為了提高學生的學習興趣，調動其積極性，有些教師將更多精力放在課件本身的形式上，比如模板的選擇、圖片的運用、音樂的穿插以及它們之間的配合與變化，力求課件形式的完美，甚至為了吸引學生的眼球無意中犧牲一些相當重要的內容，為課件而課件，逐漸模糊了教學目標，遠離了教學內容，只能給學生留下課件精美的印象，對於應該瞭解的藝術作品及其深層含義仍然一無所知。

四是，課後設計缺失。目前多數多媒體教學只注重課前的備課及教學設計，只要將教學內容以多媒體課件的形式整理出來，並結合多種資訊組合在課程中呈現出來就算結束了，至於課後學生如何進行復習，如何進行課後的拓展學習，如何完成作業，如何進行平時的考核，教師很少關注，因而也很少在進行課件製作時去考慮這些問題，藝術欣賞課程的教學也不例外。對於非藝術專業學生來講，課堂學習藝術的時間畢竟很有限，留下的課後時間和空間的空白，不能不說是一種遺憾。這些問題的出現，筆者認為可以歸結為幾個方面的原因：一方面對多媒體技術在教學中的角色和地位認識不足。多媒體技術在教學中的優越性使一些教師忽視了它真正的地位和作用，沒有更明確的認識到多媒體技術的作用是結合教學內容對各類資訊進行整合，以一種新的教學方式，提高教學效果，是為教學本身服務的。無論其設計多麼新穎、功能多麼強大也不能完全取代其他的教學手段，也不能取代教師的教學主導作用，只是教學的輔助手段；另一方面多媒體技術應用能力不足。雖然多媒體技術在教學中已被使用多年，但整體運用水平不高，多數教師只是做到將圖片、音像及文字材料按照事先準備的提綱整合在一起，缺乏對多媒體技術的進一步挖掘、應用和創新的能力。對資訊的分析選擇、資訊的再次加工、資訊的合理利用仍然處於初級狀態，不能真正達到教學的要求。另外，多媒體技術與教

二、目前，普通高校中多媒體技術與各類課程

有機結合，以它特有的形象性、生動性和豐富性，改善了教學環境，提升了教學效果，為教學質量的提升產生了積極的作用。其中，多媒體技術與藝術欣賞課程的有機結合，更為高校非專業藝術教育教學帶來了新的生機和活力，其作用主要表現為：

一是，多媒體技術將課程中的文字、圖片、聲音、視訊等多種資訊聚集起來，通過整合構成一種聲畫並茂、視聽全面、動靜變化的豐富有趣的教學形式，營造了一個全新的藝術學習環境。它以生動活潑的畫面、富於趣味以及聲情並茂的展示，徹底改變了過去欣賞課中音樂欣賞只靠錄音機，美術作品只有少數範圖，教師只憑一張嘴介紹分析作品的尷尬局面，使課堂變得更富吸引力。

二是，多媒體技術可以容納更多的與課程內容相關的資訊，除了各類藝術作品之外，還有大量的涉及藝術學科前沿和新藝術潮流等資訊，為學生創設了一個超越時空的新的藝術世界，拓展了認識藝術、感悟藝術、理解藝術和研究藝術的空間，充分調動了學生視聽等感覺器官，強化了藝術學習的效果。

三是，多媒體技術為藝術作品的欣賞提供了多樣的呈現方式，無論是音樂作品還是美術作品都可以以更多的形式引入課堂，比如對於繪畫作品欣賞，既可以直接用多媒體展示作品進行介紹，也可以用有關於作品的故事等視訊播放展開，還可以藉助一些有關的音樂材料加以展示等，這些多樣化的引入手段可以使學生更快進入課程情境，從多個側面和角度去感受和體會，從而獲得對作品的感悟，更好把握作品真正的內涵。

四是，多媒體技術所具有操作的快捷性，既使某些教學環節得以精簡，教師有更充裕的時間對藝術作品進行深入的講解和分析，又可以將經典藝術作品反覆呈現，為學生接觸藝術作品提供充足的機會，利於突出教學重點和難點，強化教學效果。儘管多媒體技術在藝術欣賞教學中優化了學習環境，拓展了學習空間，活躍了課堂氛圍，提高了教學效率，但在不斷地實踐中也逐漸暴露出其缺陷和不足，主要有：

一是，教師教學主導性被弱化。多媒體課件的製作總是在教師備課的基礎上根據教學預設將課程相關資訊組合而成的。也就是說，在上課前就已經形成了一個關於教學內容和授課過程的框架，上課時教師基本上按照這個框架的邏輯關係進行教學的，這很容易使教師受到束縛，影響教師對課堂教學的把控，削弱教師教學主導性的發揮。對於藝術欣賞課來說，如果按課件設計依次呈現教學內容，本來應有的教師現場的即興表演、示範、演講、討論等就會被一些已經安排好的音像以及現成的結論展示所取代，表面上看似乎熱熱鬧鬧，實際上把教師講課變成了課件演示，教師成為教學中的配角，失去了引領整個教學過程的地位，與學生失去了互動和交流，拉開了與學生間的距離，使整個課堂毫無生氣，教學效果大打折扣。

二是，資訊量繁雜引發審美疲勞。的確，多媒體技術巨大的資訊容納功能極大地拓展了藝術學習的`空間，改善了學習環境，但是過多地採用音樂、圖片、視訊、動畫等資訊材料來充實和補充教學內容，必定會造成教學內容的繁雜，重點內容無法突顯。有時教師為了完成教學內容展示更多資訊，只能加快速度，從而忽視學生接受和理解知識的節奏，使學生沒有充足的時間去體會、感悟藝術作品，也沒有時間去思考藝術相關問題，藝術學習只能是走馬觀花，不僅無法抓住重點，反而會喪失興趣，引起審美疲勞。

三是，忽視課程內容關注外在形式。為了提高學生的學習興趣，調動其積極性，有些教師將更多精力放在課件本身的形式上，比如模板的選擇、圖片的運用、音樂的穿插以及它們之間的配合與變化，力求課件形式的完美，甚至為了吸引學生的眼球無意中犧牲一些相當重要的內容，為課件而課件，逐漸模糊了教學目標，遠離了教學內容，只能給學生留下課件精美的印象，對於應該瞭解的藝術作品及其深層含義仍然一無所知。

四是，課後設計缺失。目前多數多媒體教學只注重課前的備課及教學設計，只要將教學內容以多媒體課件的形式整理出來，並結合多種資訊組合在課程中呈現出來就算結束了，至於課後學生如何進行復習，如何進行課後的拓展學習，如何完成作業，如何進行平時的考核，教師很少關注，因而也很少在進行課件製作時去考慮這些問題，藝術欣賞課程的教學也不例外。對於非藝術專業學生來講，課堂學習藝術的時間畢竟很有限，留下的課後時間和空間的空白，不能不說是一種遺憾。

三、這些問題的出現，筆者認為可以歸結為幾個方面的原因

一方面對多媒體技術在教學中的角色和地位認識不足。多媒體技術在教學中的優越性使一些教師忽視了它真正的地位和作用，沒有更明確的認識到多媒體技術的作用是結合教學內容對各類資訊進行整合，以一種新的教學方式，提高教學效果，是為教學本身服務的。無論其設計多麼新穎、功能多麼強大也不能完全取代其他的教學手段，也不能取代教師的教學主導作用，只是教學的輔助手段；另一方面多媒體技術應用能力不足。雖然多媒體技術在教學中已被使用多年，但整體運用水平不高，多數教師只是做到將圖片、音像及文字材料按照事先準備的提綱整合在一起，缺乏對多媒體技術的進一步挖掘、應用和創新的能力。對資訊的分析選擇、資訊的再次加工、資訊的合理利用仍然處於初級狀態，不能真正達到教學的要求。

四、另外，多媒體技術與教學設計結合不到位也是一個重要原因

目前多媒體技術與教學設計的結合僅限於課堂內容，既缺少對技術運用前的充分準備和認真思考，又缺乏課後多媒體技術如何發揮更大作用的探索，即在欣賞課教學設計時對如何全面發揮媒體技術的作用還缺乏更深層次的研究和探索，無法展示其更多優勢。基於以上原因，筆者認為充分發揮多媒體技術的優勢，進一步改善藝術欣賞課教學，最大限度的提高教學效果必須從以下幾個方面加以改進。

一是，充分關注教師的教學主導地位。教師的主導地位應該體現於整個的教學過程的各個環節中。備課時教師應將學生實際狀況、教學內容和多媒體技術通盤考慮進行教學設計，要特別注重講授知識的結構性和系統性，同時要對教學中不同知識如何展開以及音像圖片等資訊的穿插運用有一定的預見性，在媒體制作時必須進行認真考慮。使用多媒體教學時，教師要隨時觀察學生的情緒變化，根據具體情況調整媒體播放和展示的進度，同時可以改變策略，或者採取現場示範演唱的方式，或者邀請同學演唱的方式，或者以提問研討的方式等調整教學節奏，為學生營造一個深入體驗藝術作品的空間，吸引學生的注意力和興趣。同時，要利用多媒體所包含的各類資訊引導學生加入到對藝術問題的探究和討論中來，比如，在討論戲曲面具創作的基本規律時，通過媒體展示各種具有代表性的面具，引導學生對面具及人物特徵之間關係進行思考和討論，得出面具創作的基本特徵，並結合這一認識讓同學們自己設計面具，在整個過程中增強師生間的互動性，充分凸顯學生的主體性。

二是，開發多媒體藝術實踐功能。要改變欣賞課教學中單一地展示音像圖片資料、邊看邊講解的程式化授課方式，應該在課程中利用多媒體技術多設計一些藝術實踐的環節。因為對藝術的理解和感悟在很大程度上來源於親自實踐，動手畫一畫才能感受到筆墨的魅力，才能瞭解色彩的和諧，才能明白構圖的獨特；拍過照片才能瞭解光線與色彩變化的微妙關係，等等。也就是說，藝術實踐是欣賞課教學中的重要組成部分，不應被忽視，可以根據具體情況教學生一些簡單的自拍視訊製作、卡通動漫的製作以及微電影的拍攝等，還可以指導學生藉助媒體進行新的繪畫、歌曲等作品的創作。這些實踐活動巧妙地把學生的實踐體驗和鑑賞體驗結合在一起，使學生獲得更豐富的對美的體驗，激發其想象力，提升其創造力。

三是，進一步研究和挖掘多媒體技術的潛力，使其應用在課內外全面展開。高校非藝術專業的藝術欣賞課多數為選修課，無論是課程內容還是課程時數都非常有限，只關注多媒體技術在課堂中發揮作用還遠遠不夠，應該讓其在課外自學活動、校園文化活動、社團文化活動等方面發揮更重要的作用，因為這些都是學生進行藝術欣賞活動的重要時空段，應充分利用校園網路資源積極開發多媒體技術，努力建立課外的藝術學習新環境。可以通過建立藝術絡平臺，將課程介紹，課件以及相關學習內容放到網路上，讓學生自主學習；也可以設定藝術論壇，使學生與教師、學生與學生、教師與教師之間就某些藝術問題展開討論，強化課堂教學效果；還可以藉助網路建立學生學習考核評價電子檔案，既能夠讓學生看到自己的進步，又能夠幫助教師公正地進行學習考核。另外，可以將更多藝術學科研究最新動向及當前流行的新藝術介紹等資訊引入，讓藝術欣賞不只停留在經典作品上，還能夠跟上時代的變化，讓學生開啟眼界，真正愛藝術，懂藝術，學會用最美的心創造未來的人生。當然，還可以利用網路傳遞學生自己的文化藝術活動資訊，比如社團文藝活動、專家講座實況、學生的藝術作品展等。一句話，就是要藉助多媒體技術讓藝術學習全面滲透到學生的學習生活中，與課堂教學相互補充，形成更符合學生及學校實際的藝術教育的良好環境，為學生藝術素質的提升發揮更好的作用。

四是，加強教師培訓，全面提升教師媒介素養。媒介素養簡單說就是我們面對各種大眾傳媒資訊時的理解、評價、選擇、創造、加工等能力，這其中辨別選擇能力和創造製作能力對承擔藝術課程的教師尤其重要，因為目前各種媒介為藝術欣賞課程提供了眾多的資訊和素材，從藝術作品到各種評論，從藝術發展趨勢到各種新藝術等應有盡有，極其繁雜，篩選和利用資訊的問題就成為一個關鍵。藝術教師首先應該參加相關培訓進一步提高對媒介的認識，正確理解媒介的性質和功能，學會以批判的眼光來看待媒介資訊，以減少負面資訊的影響。其次，是要有意識地多接觸媒介傳播資訊，積極利用各種方式交流資訊、知識和經驗，加強資訊互動以及提升對資訊的辨識能力，以便篩選和利用。再次應該接受專門的媒體技術使用的培訓，全面提升對媒體技術的運用和開發能力，更好為教學服務。最後，除了藝術方面的知識和素養以外，還應學習其他相關方面的知識，不斷提升綜合素質，這也是強化媒介素養的重要基礎。