身邊的藝術作文15篇【合集】

在日常生活或是工作學習中，大家或多或少都會接觸過作文吧，作文一定要做到主題集中，圍繞同一主題作深入闡述，切忌東拉西扯，主題渙散甚至無主題。那麼一般作文是怎麼寫的呢？下面是小編幫大家整理的身邊的藝術作文，僅供參考，大家一起來看看吧。

身邊的藝術作文1

音樂，是一種美麗的藝術。我認為它是所有藝術中最絢麗的，因為她可以觸動我們的靈魂。當高漲的情緒得不到宣洩的時候，聽聽音樂，一切煩惱就都煙消雲散了，而生活又變得美妙起來。它就是我的好朋友，和我結下不解之緣的——陶笛。

想知道我是如何愛上陶笛的嗎？那就跟我來吧！

我第一次碰到陶笛是在朋友家裡。

那一天，我一眼就看中了它，就決定回家從網上也買一個。於是，我們以後就經常在一起練習我們兩人的 “噪音合奏曲”。

說也怪，我在吹著玩兒時，只用了一天時間，就背下了一首《小星星》，把媽媽驚得目瞪口呆。

我因為熱愛陶笛，所以，又找了很多新曲子來練。但是，我在練習時，受到了打擊。在這些歌曲中，我特別喜歡《淋雨一直走》就天天在家裡練習。因為我剛開始練這曲子，吹得不是很好，斷斷續續，聽不出吹的.是什麼。有一天，媽媽對我說：“你別練了吧，天天聽你房間裡的聲音，我心煩！”

我聽了媽媽的話，“晴空高照”的臉立馬“晴轉多雲”，我摔門而入，在房間中哭泣。有幾次，我還想著放棄，但是，過了幾天，我的信心又重新堅定起來，媽媽說不好聽，只是現在，我好好練，有朝一日，她也會對我的音樂讚不絕口的！

終於，我成功了，我背下了這首曲子，媽媽聽後，敢高聲叫好，

我慶幸我堅持了下來，如果當時我因為媽媽這句話就放棄了，就可能沒有媽媽今天的讚美了吧！

雖然，陶笛只是我的一個愛好，但是，我一定會用它，吹出更多更好聽的音樂。

這就是陶笛帶給我的歡樂！

身邊的藝術作文2

走進我的房間，最吸引你的眼球的是擺在我書桌上的一件工藝品。

家裡有許多工藝品，而我唯獨最喜歡的就是這件工藝品，兩年前爸爸在普陀山給我帶回的螃蟹沙雕。當我第一眼看見藝術品時我說了一句話“這螃蟹會爬嗎？” 這件沙雕不大，長二十公分，寬十五公分。螃蟹全身呈金黃色，遠處看上去好像撒了金粉，金光閃閃，螃蟹這一修飾，像穿上了金色的戰甲。螃蟹的眼珠凸大，看起來炯炯有神，目視著每一個接近他的人。它的倆只大鉗子，一直都舉著，隨時準備與來侵犯他的人進行反擊。其他八隻腳在沙灘上比劃著，在看戰地線似的。在螃蟹的身後有一片汪洋大海，海，不是風平浪靜的池塘，不是流水叮咚的河溪，海就是海，有一條跳動不息的脈搏，有一腔奔流不息的`熱血。大海整體是用沙來作鋪墊，上面撒了許多藍色的金粉，用工具刻畫的波紋就像大海里翻滾的浪花。在汪洋大海還有一個泛著紅光、金光萬縷的太陽，充滿了寧靜、安詳的意味，在太陽的照耀下螃蟹顯得更生機勃勃，凝神看它的腳，彷彿還在動，向我打招呼呢。太陽射出萬丈光芒，海水把它折射成千萬條耀眼的光帶。大海與沙灘之間隱隱約約有一條線，仔細一看上面像有水——潮水。沙灘上的每一個物都有生命的。如果不看沙雕的邊框，整的認為自己在沙灘上呢。

兩年後，我想我已找到兩年前我自己給自己出的那道題：“這螃蟹會爬嗎？”答案是：“這螃蟹有生命，它會爬的。”

身邊的藝術作文3

我們經常把藝術掛在嘴邊，那到底什麼是藝術呢？我們的祖先在很久以前就弄明白了：他們把餵馬的勺子變成了藝術；他們把普通的泥巴變成了藝術；他們把平凡的紙張變成了藝術；他們把熔化的糖漿變成了藝術……我們的祖先是這樣的'聰明！於是，我懷著崇敬的心來到了展覽館。

展覽館裡的藝術品真是數不勝數。那一個個馬勺臉譜，有的面容和藹，會讓你不由得想去親近它；有的面容猙獰，好像隨時都會把你吃掉。再看那一個個泥人，講述著《西遊記》《三國演義》等故事，栩栩如生、生動傳神……突然，旁邊的一件東西吸引了我的眼球。原來是皮影。

皮影起源於漢代，一種非常古老的傳統戲曲藝術。看那些皮影，身著紅色印花綴絲衣，腿穿金色花紋流蘇褲，顯得那麼華麗、漂亮。仔細觀察，那誇張的寬鬆衣袖在柔和的線條的襯托下顯得那樣逼真。

這個老婦人皮影的臉上充滿著慈祥，眼睛注視著前方，像是在看她那心愛的小孫子。她的嘴微微張開，好像在說話，她一定在跟她的親人愉快的交談。她的胳膊往前伸，手裡既像是拿著一些餑餑，正施捨路邊的乞丐；又像是在給一個迷路的行人指路；還像是要牽著她的孫子，悠然自得地去散步。皮影做得這樣惟妙惟肖，讓我讚歎不已。

一抬頭，我看見了一塊熒屏。上面播放著各種各樣的皮影戲，演繹著各種故事。他們是那樣地生動，我看得流連忘返。

皮影作為一種古老的傳統藝術，讓我難以忘懷。

身邊的藝術作文4

藝術這東西有很多種類，在我們身邊，如果你注意，你也許就會發現很多能稱之為藝術的東西。

夏日，當烈日褪去，只留下天邊那一抹紅雲時，偶爾才能感受到絲絲的涼風，此時的我總會在閒暇之日在父母的陪伴下，走在河邊散步。

一路漸行漸遠，人也逐漸增加，似乎只有在此時，人們才有閒情雅緻，河道里葉熱鬧起來。很多人聚集在一起跳起廣場舞，隨著音樂而舞動，時而優雅，時而急促。媽媽如心血來潮，跟隨著人群的末端依樣而舞動，我不由駐足觀望。大媽們一臉的歡笑，使勁的舞動著笨拙的身體，愈來愈整齊，愈來愈好看，如紛飛的蝴蝶翩翩起舞，美不勝收。

一曲終了，媽媽與我們再次前行，前方圍滿了人群，看上去人頭顫動，時而從人群中傳來悅耳的歌聲，推開人群，發現是一組民間樂隊正在次來彈唱，迎合一位老年婦女唱著懷舊的歌曲，歌聲雖不是那麼動人，丹此情此景，讓人懷念。我偶爾也從嘴中小聲的哼上兩句，當歌聲謝幕，一片掌聲響起。

稍作停留之後，我們繼續踏上行程，路上行人也漸漸稀少起來，三三兩兩的年青人多了起來。在河道的盡頭，傳來了優美的二胡聲，我們走進後發現原來是一失明的`流浪漢，正坐在地上，沉默的拉著手中那把已磨得油光發亮般的二胡。從胡弦傳出的聲音，如悲如泣，催人淚下，我感覺二胡活了起來，它似乎想通過胡弦發出的聲音來發洩流浪者的不幸。我默默的走進，丟下自己身上的一塊錢......。

返程，回想起一路所見，我不由感慨：藝術無處不在呀！

身邊的藝術作文5

在世界名畫的繁星夜空中，有一顆皎潔明亮的星星，散發著獨特的光芒。它就是中國的傳世之作之一——《清明上河圖》。

我第一次看到《清明上河圖》時，是在三年級的一篇課文裡。課本上《清明上河圖》中逼真的人物，深深地吸引住了我。

《清明上河圖》是北宋畫家張擇端的一幅精品。這幅畫長528.7釐米，寬24.8釐米，生動地展現了當時都城汴京城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀況，已有近一千年的歷史了。

畫上有各行各業的.人物：鄉下的農民，擺攤的小販，忙碌的商人，還有大小官吏、學生、家庭婦女……許許多多的人彙集在一起，猶如一片人海。瞧，那個小販拿著自己的商品，從他張開的嘴中，我好像聽到他在叫賣：“我家的商品便宜又好用，快來買啊！”一個商人匆忙的走著，神態倉促，似乎趕時間去談一筆大生意呢。幾位婦女們照料完孩子，圍著一張圓桌坐下喝茶，輕鬆愉悅地開了個“茶話會”。船工們撐著船，載著遊客們在綠如翡翠的湖上觀光。許多遊客向外探著頭，欣賞著湖邊優美的風景，我好像聽到他們不住地發出“哇！”“哇！”的讚歎聲。

看著《清明上河圖》這幅畫，我好想真的看到了古代人民的生活狀況。畫上的人物都像是有血有肉的真人，一幅幅生動靈活的畫面，給人留下了無限的遐想……

栩栩如生的《清明上河圖》，你永遠是中華傳統文化的一顆明珠，散發著永恆的藝術魅力，照耀著中國的歷史，照耀著子孫後代。閃亮吧，永遠的清明上河圖。

身邊的藝術作文6

自我記事來，家裡窗臺上就擺著一對栩栩如生的琉璃天鵝和幾個色彩鮮豔的大琉璃球，奶奶告訴我那叫花球。

花球裡面還有圖案呢！有的是花朵，有的是小魚，還有我叫不上名字的圖案。花球都很漂亮，我非常喜歡它們。每次奶奶都會說："拿好了，可別摔壞了！"媽媽經常提醒我："孩子，可別砸到腳。"就這樣，在奶奶和媽媽的嘮叨聲中，我成為了一名國小生。在學校組織的研學活動中，我才知道了花球的製作工序。

第一步是取料。工人師傅邊講解邊操作，他將鐵管的.一端伸入熔化爐中粘取琉璃液。師傅還告訴我們，這些琉璃液的溫度高達1300℃。怪不得製作車間這麼熱呢！

第二步是粘料。師傅用剪刀從鐵管上剪下一塊料放入裝有許多彩色玻璃顆粒的容器中，又將剩餘的料放入另一個容器中，使其也沾滿色料，最後將剪開的兩塊料再粘到一起。

第三步是塑形。師傅用工具將鐵管上的料修整成圓球形，並浸入水中降溫。

接下來，師傅就繼續裹琉璃液、粘料、塑形，重複幾次後，將花球從鐵管上取下來放到退溫爐中退溫，經過3天退溫花球就做好了。

通過這次身臨其境地觀摩，我不但瞭解了花球的製作工序，還知道了原來博山素有"陶琉之鄉"的美稱。琉璃生產更是自唐代開始成批生產，到元代開始就形成了一定的規模。陶琉藝術這麼多年來一直不斷髮展不斷進步，這不僅僅是人們智慧的結晶，也是時代發展的產物。時代總是在快速地發展，我們誰也不能追及他的腳步，唯有踏踏實實，不忘初心的傳承和發揚陶琉藝術。

身邊的藝術作文7

今天的語文課上我們班舉行了主題為“藝術就在我們身邊”的朗誦比賽。這真的是一次有趣的比賽。

首先上場的是我們第四小組，我們表演的是第25課《伯牙絕弦》。伯牙有陳正東飾，鍾子期由魏子淳飾，道具由黎傑君負責，旁白由王宇君做。因為王宇君朗誦得很有感情，所以我認為旁白做的最好。我們的動作、神態表演地維妙維肖，老師、同學都對此讚不絕口。伯牙與鍾子期之間的友誼，是多麼深啊！他們互相瞭解，是真正的知音。而在現在，又有多少人可以做到呢？看著看著，我不禁陷入了故事的情節之中。

接下來上場的是第五小組，他們表演的是第26課《月光曲》。皮鞋匠由馬炤康飾，出國盲姑娘由呂齊齊飾，貝多芬由蔡志航飾，旁白由林穎做。因為林穎朗誦得很有感情，所以我認為旁白做得最好。他們的動作、神態同樣表演得惟妙惟肖，但是卻比我們略勝一籌。動聽的鋼琴聲、清幽的月光、微波粼粼的海面、波濤洶湧的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那極富感情的聲音中。我想：貝多芬與盲姑娘何嘗又不是一對知音呢？

最後上場的是第二小組和第六小組，他們分別表演了第27課《蒙娜麗莎之約》和第28課《我的舞臺》。雖然他們的.表演都比較好，但是卻使我哭笑不得。因為他們是即興表演，所以大部分都是朗誦。在他們表演的同時，我認識了藝術的另一種美，這種美就是朗誦的美。

通過這次朗誦比賽，我發現藝術並不是跟我們普通人無關，其實我們的身邊處處是藝術。

身邊的藝術作文8

藝術是什麼？藝術是一首歌，能讓焦躁不安的人漸漸平靜；藝術是一幅水墨畫，讓我們在濃墨重彩中體會人生跌宕起伏；藝術是一首詩，從一首首古詩中，我們不僅能看見硝雲彈雨的戰場，還能看見氣勢磅礴的瀑布，既能體會到詩人的思鄉之情，又能體會到詩人的熱愛之情。在這許許多多的藝術中，我最喜歡在我家書房裡的那個景泰藍花瓶。

我家書房整個色調幾乎都是棕色的，所以在整個書房中，這個景泰藍花瓶是最引人注目的。它高約25釐米，整體色調為青藍色，瓶身畫著兩朵牡丹花，一朵是粉色的，一朵是藍色的。粉色的那朵看起來十分嬌豔，花瓣微微卷著，花瓣從裡面的`粉慢慢地變淺，最後過度成了白。花瓣邊緣鍍上一卷金絲，讓它看起來更加高貴，更能體現它“花中之王”的身份。而它旁邊那蒼翠欲滴的葉子則將它襯托得更加嬌豔。藍色的那朵卻看起來十分淡雅。花瓣從裡到外，由藍過渡到白，花瓣邊緣的金絲又是讓它在淡雅中又不失“花中之王”的貴氣。本來是兩朵色調、特點截然相反的花兒，但把它們兩個湊在一起卻又是有著一種說不出來的和諧。

媽媽一開始把它買回來的時候，我便想把它放在書房裡，因為我認為，書房棕黑色的色調可以讓它看起來更加豔麗，而它卻能讓書房看起來不再那麼死氣沉沉。

景泰藍，又名“銅胎掐絲琺琅”，它創始於明代景泰年間，因初創時只有藍色，故名景泰藍。現代景泰藍已變成一種工藝品名稱，而不是顏色了。景泰藍以紫銅作坯，製成各種造型，再用金絲或銅絲掐成各種花，中充琺琅釉，經燒製、磨光、鍍金等工序製成。

藝術，它其實離我們並不遙遠，它就在我們的身邊。它不僅帶來了美的享受，還讓我瞭解了相關的文化，真是一舉兩得！

身邊的藝術作文9

哆來咪多，哆來咪多，咪發嗖，咪發嗖”都八點多了，誰還在那兒彈琴啊？聽到這個曲子，你一定會想這是誰在彈這麼幼稚的曲子？嘿嘿，沒錯，就是我。

打小，我便和琴結下了不解之緣。從五歲起，我便開始學琴。要說原因嘛，也挺神奇的，大概是出於好奇。好奇為什麼簡簡單單的黑白鍵就會發出如此美妙動聽的樂曲。

一開始學琴，那可算是給我當頭潑了一盆涼水，整體練習哆唻咪”，無數小蝌蚪”調皮地在紙上游來游去，可不管有多少，它們都長得一模一樣，只不過位置高低不同罷了，直把人看到頭脹眼花也不肯罷休。那時，我就想打退堂鼓了。可是，我的開襠褲”兄弟歐陽還在學呢，我就這樣放棄了，豈不是太丟人了？打死也不能不學。

過了幾個月，老師由教簡單的練習曲變為教簡單的樂曲了。《歡樂頌》《兩隻老虎》《小星星》，這些現在看起來看都不用看便可以彈的曲子，在當時的我眼中堪比世界級名曲，彈會之難，難於上青天”。然而，學會這些曲子之後，便有種得了諾貝爾獎般的自豪感。慢慢的'，這似乎不再是一種煎熬了，我重新對學琴產生了興趣。

七歲時，我上了國小，當年對琴的厭惡之情早已然全無。我愛上了彈琴。夸人劍術高超說是人劍合一”，我想，我已有些達到琴我合一”的境界了。

如今我十四了，學琴第十年了。有句話說得好，學任何東西，付出十萬小時，一定學得好。如今我已學了斤八萬小時，並且還將會繼續學下去。

世上做任何事都要持之以恆和苦下功夫，彈琴也是如此。從一開始的厭惡到喜愛，都需付出汗水。三千多個日夜，八萬多個小時，我也才學了其中的九牛之一毛。學琴路雖然坎坷，但也快樂。天才是百分之一的靈感加百分之九十九的汗水，我有這百分之一的靈感。我相信，只要再花上五百多天，一萬多小時，一定能登上音樂的舞臺，成為一顆璀璨的明珠！

身邊的藝術作文10

雪白的紙上，鉛筆聲“沙沙”作響，挑出細而濃的線條，密密地交織著。窗外搖曳著的銀杏，仍有幾片黃葉固守枝頭。猛然間，我又回憶起初學素描時那情景。

去年秋天，媽媽帶我去看畫展，跨進門，整個畫展濃郁的藝術氣息深深地吸引了我。我仰起頭，看著牆上一幅幅惟妙惟肖的畫，忽然，我被面前的一幅用鉛筆勾勒出的中年女子的畫吸引了。畫上的女子側著臉，後腦勺盤著髮髻，神情像是有幾分憂慮。太真實了，簡直像真的。“這叫素描，是不是感覺真的有個人在你面前？”媽媽問我。“太厲害了，我也想試試。”第二天一早，媽媽就帶我去素描的興趣班體驗。

走進教室，我感到十分新奇。不僅是素描這門藝術，還因為教室的與眾不同：沒有固定的桌椅，只有堆在牆角的畫架和凳子。我選好一個位置，學著另外幾位大姐姐的樣子，擺好畫架，放上畫板，和各種工具。老師教我先練排線，一筆一筆，大概十分鐘後，手臂很酸，便偷偷垂了下來。幾節課下來，幾乎只在重複練習，看著旁邊幾位同學都能畫圓柱體，我心裡又受一層打擊。

回到家，我開始打退堂鼓——望著窗外的.小公園裡，小夥伴們都活蹦亂跳，我的心也不由飄出了窗子。霎時間，我想到了最近學的一篇課文《達·芬奇》，他擁有高智商，但也不斷練習著畫雞蛋，因為沒有哪兩個雞蛋是一樣的。想到這裡，我又再次拿起鉛筆，畫了起來。

就在今年的“萌芽繪畫大賽”中我榮獲一等獎，捧著沉甸甸的獎盃，內心無比歡喜！

一年前對於素描我不斷地想著放棄，但現在我卻對素描愛不釋手。是素描讓我懂得：一分耕耘，一分收穫！

身邊的藝術作文11

星期五上午的語文課我們舉行了“藝術就在我們身邊——第八單元課文朗誦欣賞會”。上場表演的有四個小組，分別是第二小組、第四小組、第五小組和的六小組。

首先上場的是我們第四小組，我們表演的是第25課《伯牙絕弦》。伯牙有陳正東飾，鍾子期由魏子淳飾，道具由黎傑君負責，旁白由王宇君做。因為王宇君朗誦得很有感情，所以我認為旁白做的最好。我們的動作、神態表演地維妙維肖，老師、同學都對此讚不絕口。伯牙與鍾子期之間的友誼，是多麼深啊!他們互相瞭解，是真正的知音。而在現在，又有多少人可以做到呢?看著看著，我不禁陷入了故事的情節之中。

接下來上場的是第五小組，他們表演的是第26課《月光曲》。皮鞋匠由馬炤康飾，盲姑娘由呂齊齊飾，貝多芬由蔡志航飾，旁白由林穎做。因為林穎朗誦得很有感情，所以我認為旁白做得最好。他們的動作、神態同樣表演得惟妙惟肖，但是卻比我們略勝一籌。動聽的鋼琴聲、清幽的.月光、微波粼粼的海面、波濤洶湧的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那極富感情的聲音中。我想：貝多芬與盲姑娘何嘗又不是一對知音呢?

最後上場的是第二小組和第六小組，他們分別表演了第27課《蒙娜麗莎之約》和第28課《我的舞臺》。雖然他們的表演都比較好，但是卻使我哭笑不得。因為他們是即興表演，所以大部分都是朗誦。在他們表演的同時，我認識了藝術的另一種美，這種美就是朗誦的美。

是誰說過，藝術一定是一場高雅的音樂會、一幅昂貴的世界名畫呢?我認為，一句幽默的話語、一片短小的笑話，它們都是藝術，藝術就在我們身邊!

身邊的藝術作文12

你曾說我的心像玻璃杯，單純地透明如水，就算……”略含憂傷的音樂從一個興趣班的視窗傳出，舞蹈教室裡幾個女孩在音樂聲中跳著優美的舞蹈，我就是這幾個女孩中後一個。

我們先在把杆上練習壓腿。我把腳輕輕放在把杆上，輕輕鬆鬆就完成了壓腿動作。女老師—小孟老師很是驚喜，讓我示範給大家看。其它女孩見了也是嘖嘖稱讚我的舞蹈功底好。後面的劈叉、抱腿等動作對於學習舞蹈的我來說更是不在話下。當小孟老是變成了一張柔軟的弓，她高興得眼睛眯成了一條縫，走過來幫我糾正動作。還誇金是根好苗子，每節課都讓我在前面領跳。

跳舞時，我就像一隻美麗的蝴蝶，在舞蹈的海洋裡自由穿梭，時不進有節奏地上下翻飛；我又像一尾扎進大海的魚兒，享受水帶給的'清涼的感覺，任憑水從鰓邊，肚皮下嘩嘩地流過。只有上舞蹈課的時候，我才會有短暫的歡欣。

舞蹈給我帶來了快樂，只有在舞蹈課上，我可以百無禁忌地淘氣玩耍，肆無忌憚地笑著。我總是和舞蹈班的小朋友開玩笑：“我和你們同一個班！……”每次說完，我都會發出清脆的笑聲。我的笑聲感染著其它女孩，她們也開心地笑了。

其實我長得並不漂亮，只要心靈美就好了。以前，我愛漂亮整天照鏡子，後來才明白“長得不好看沒關係，心靈美才是最重要的。”這個道理是小孟老師告訴我的。

我享受著舞蹈的樂趣，也開始笑對人生！這正是舞蹈的魅力，它能改變人的氣質與性格。

身邊的藝術作文13

我從很小的時候就迷戀上了畫畫，但主修的是兒童畫和卡通素描畫，對於其他繪畫，可怎是名副其實的一問三不知了。這不，媽媽為了讓我對學習一些藝術，在徵得我的同意後，讓我報了素描班。馬上就要接近素描班開課的日子了，我的心情十分激動。

開課了。專心致志的聽完素描老師的講解後，我拿起筆，按照老師的提示，先畫了一個蘋果的輪廓。可我總是畫不好，不是這塊凸一些，就是那塊凹一點，要不就是一半兒太大，一半兒又太小，總是令我不滿意。滿頭大汗的花了十多分鐘，終於畫出了一個令我較為滿意的輪廓。

開始上色了，你可不要認為這裡的上色指的是用彩筆塗上顏色。如果不是這樣那個，那又是哪個上色呢?你們可能會這樣問。其實素描畫裡，所有的色彩都是用鉛筆來完成，線條由深到淺，一層層，十分有規律。線條多了，自然顏色也就顯了出來。

但我卻沒有過多的耐心，去畫那麼多線條，大多都是敷衍了事。有時密密麻麻，黑壓壓的一片;有時稀稀散散，爛糟糟的`一團;有時橫橫豎豎，讓人眼花繚亂······

幾乎用了整整一小時的時間才畫完了這張蘋果素描畫，可再看看，線條亂七八糟，線條這出一頭，那出一塊，好好的一個蘋果畫，竟被我畫成了一個四不像!

雖然我的素描畫的水平確實令人咋舌，但我一定會繼續努力，爭取讓我的素描水平增長!

身邊的藝術作文14

我喜歡剪紙是從四歲時開始的，多才多藝的奶奶經常用紙剪小動物，她幾剪子就能將各種小動物勾畫得活靈活現，我對奶奶的剪紙藝術真的羨慕極了。

從那時起，我就被奶奶的剪紙藝術所征服了，也許正是這種家庭氛圍，使我對剪紙有了最初的朦朧的認識。

在我一年級時，正好我的美術老師又是剪紙高手，她送給我一本關於剪紙的書。我被書裡的.內容深深吸引住了。通過這一本書，我才真正地對剪紙有了書本知識的再認識，因為我有美術基礎，學起剪紙來就如魚得水。不過剪紙是個細緻活兒，心急的人做不來，往往一件作品馬上就要完工了，卻因為一不小心剪斷了一根線條而功敗垂成，讓人惋惜不已。所以要說起來，這剪紙還能修身養性呢。只有用心去體會其中的奧妙，才能使作品順乎自然，質樸清新，拙中見巧，粗獷處大刀闊斧，細微處行雲流水。

對我來說，剪紙是一種享受。那剪刀鉸紙時發出的輕微的聲音像美妙的音樂，在這美妙的音樂裡，可愛的動物“活”了，要想學好剪紙，先要學好它的基本功：繪畫，繪畫過關後，就可以開始學習最簡單的用剪刀來剪。剪紙藝術中的基本符號有小圓孔、月牙形、鋸齒形、柳葉形、水滴形和三角形。等繪畫和用剪刀剪的基本功都練得很好之後，就可以嘗試著用刻刀刻了，但是用刻刀時一定要非常小心。

剪紙，體現民間藝人的心靈手巧；剪紙，是勞動人民聰明才智的智慧的展示；剪紙，是民間傳統文化藝術的結晶。

我也想像民間手工藝人那樣剪出一幅精美絕倫的剪紙作品，送給外國的小朋友，讓他們瞭解中國的剪紙藝術，讓剪紙成為中外文化交流溝通的橋樑，成為中外小朋友友好的使者！

身邊的藝術作文15

今天我要給大家說說大家身邊的藝術：剪紙。

剪紙的種類有很多，比如：窗花、喜花、禮花、鞋花、門筏、灣州布影、斗香花、剪紙團花、剪紙旗幡、剪紙漢字、剪紙圖畫等等。這些色彩繽紛、形象生動、風格迥異、美不勝收的剪紙深得我的喜愛!

今天，我看到了一幅漂亮的剪紙畫，畫的是一頭老牛揹著一個小孩，下面有她的哥哥接著他……在一個小村子裡，住著一位小孩子，他有一個弟弟。他的爸爸、媽媽都出去打工了，只有他和弟弟在一起。他每天要做飯、洗衣，做所有的家務事，他自己還要上學，所以他每天都是早起晚睡的。他們家還有幾頭牛，每天他都要早早的.起來放牛。這一天，他的弟弟看哥哥每天放牛悠閒自在的，他也想放放牛玩玩，也正好減輕哥哥的負擔。

他就對哥哥說：“哥哥，你每天放牛多累啊，今天也讓我也放一放吧!”哥哥說：“好吧，不過應為你還不怎麼會放牛，所以你中午就得回來。”他終於得到了允許，迫不及待的拿著鞭子，騎在一頭牛的背上，嘴裡還說著：“駕，駕。”向著小溪走去。這裡長滿了青草，還有一條小溪和一棵樹，他累了，就在樹下玩，看就有牛跑了，就用鞭子抽他。他看快到中午了，就趕緊趕著牛回家了。

他到家時，哥哥已經在門口等他了，都把飯做好了，就等弟弟了，他問：“今天玩得開心不開心啊?”“開心，以後有時間我還要玩。”弟弟答道。“好啊，我有時間讓你玩個夠，到時候，哥哥也去。”哥哥說。

不要總把藝術想的高高在上，遙不可及，其實身邊的藝術無處不在，關鍵得看你有沒有發現藝術的眼睛了。