有關音樂教學工作計劃彙編七篇

時間真是轉瞬即逝，我們又將續寫新的詩篇，展開新的旅程，此時此刻我們需要開始做一個工作計劃。說到寫工作計劃相信很多人都是毫無頭緒、內心崩潰的狀態吧！以下是小編精心整理的音樂教學工作計劃7篇，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

一、本學期教學目標與內容：

結合音樂作品的欣賞，瞭解一些旋律的初步知識，以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受，進入比較深入的欣賞。

這個階段我會注重作好以前和今後知識的銜接工作。我會採取多種方式策略，幫助學生自己熟練的應用所學過的知識。並要注意避免學生厭煩枯燥的樂理知識的學習，採取遊戲的方式讓學生邊玩邊學。

二、教學分析：

1、唱歌是學習一些適合國小生延演唱的中外優秀歌曲。注重學生用力度、速度的變化手段表現歌曲情感，能夠獨立、自信地唱歌。

2、欣賞教學是培養學生音樂感受、欣賞和審美能力的有效途徑。中外優秀音樂作品對於開闊學生視野，提高文化素養，豐富情感具有重要意義。

3、識譜教學是學生學習音樂的必要環節。教學要符合學生的認知規律，把知識融入音樂實踐中去學習。避免單純而枯燥的講授，要從感性入手，深入淺出，逐步提高。

4、綜合訓練為本課本的重要特色之一,旨在通過某一種形式(如歌唱發聲、節奏、律動、樂器演奏、音高聽辨、節奏與旋律的排列和音樂創作等)的練習、達到多種技能訓練或知識運用的要求，依照各課教學目的、既抓住訓練重點，又要有所兼顧，充分發揮每一條練習中所包含的訓練作用。

三、學情分析：

五年級共有學生100人左右，這些學生都很喜歡上音樂課，但是不喜歡學習樂理知識，誤認為音樂課就是唱歌課，而且這些歌曲可以是書本上的，也可以是現在流行的。還有的同學討厭教師教譜，。再加上五年級時期的學習階段有一個承上啟下的作用。在本學期，學生將鞏固並自己應用曾經學過的知識，而且，學期學習的知識又為今後幾年的學習打下堅實的基礎。本學期教材在樂理方面又加深了難度，如一個升號的調，升記號和還原記號等，使學生學習起來確實不容易，但它又為今後的五線譜學習做好了伏筆。

四、提高教學質量措施：

1、認真備課，做好課前備課工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，並注意備學生。

2、因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的匯入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。

6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

教學輔導計劃：

在課上對學生學習過程中所存在的問題進行及時輔導糾正，針對不同學習水平的學生做不同的輔導，確保每個學生都受益。

在倡導讓學生主動學習、讓學生成為學習的主人的今天，你教我學、你說我聽的單一教學模式越來越多地被生動活潑和富有兒童情趣的各種教育教學活動所代替。然而，如何在你教我學的音樂活動中發揮學生的主體性，使枯燥平淡的音樂教學變得生動活潑和富有兒童情趣，是不少教師感到困惑的問題。本學期我將遵循音樂教學中培養興趣，精選教法這條途徑進行教學：

一、 學生基本情況分析：

本學期，我擔任的是二年段的音樂教學，學生的基本情況瞭解得比較透徹，畢竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好，而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜。還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，並參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐。

二、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。

2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

三、 教學的具體措施與要求

（一）創設情境 ，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，並激發其創造的慾望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣匯入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂薰陶，達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，採用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。匯入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。” 著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮豔的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯絡的直觀教具，既形象直觀給學生留下清晰的表象，為感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中製作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭著說，搶著回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，藉助實物、圖片、錄音裝置等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更為新奇、深刻的印象。

教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣為師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。

（二） 精選教法，快樂學習 ，提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美豔的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬鬆、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處於一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、 創設舞臺，展示自我

心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設定一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務後，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，為學生留出課堂空間，就是為學生留出了快樂天地，為學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

2、 趣味遊戲，快樂學習

無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師為他們精心設計的遊戲。為了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一遊戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎。“開火車”遊戲的目的在於讓學生樂於開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢於表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂藉助遊戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鑽研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路！

3、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5—8分鐘時間，利用此方法要求學生進行表演唱，取得了事半功倍的效果。我還專門準備了很多小紅花、小五星等，並告訴大家：如果誰先會唱，唱得準確、流暢，表情動作好，誰就能得到它。學生們積極踴躍，他們分成兩人組、三人組或四人組，互相監督表演唱，以便及時查詢自己的不足；部分平時基礎較差的學生，請班上的小組長幫助領著唱；更有的乾脆和我一組，請我指導。現在全班學生對音樂課中所學過的歌曲、舞蹈等內容，都能很熟練地表演下來。值得強調的是，在這個過程中，老師從未做過任何要求，完全出於學生自己的意願。

（三）教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力

1、開放的音樂教學

音樂是時間的、表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創作自由度是最高的。這就決定了音樂教學過程並不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。為此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯絡，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂迴歸生活、迴歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多麼辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣洩自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。遊戲、表演等是國小生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。

讓音樂成為師生溝通的情感橋樑。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕鬆、愉快的氛圍，創設良好的師生關係。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關係，那學生就可能更願意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支援的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬鬆友好的學習氛圍裡感受美、體驗美。

讓音樂走出狹小的課堂。隨著社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，採用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它資訊量大，互動性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、Internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化範疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂資訊，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更為廣闊的創新空間。

2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯絡。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對於一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短；大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接著我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中，我還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，並紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、製作道具、設計人物造型等。在各組的"彙報演出"中，每位學生儘管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受藝術的薰陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的"作品"質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者（伴奏、放音樂、組織評比等）。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。

新的學期我擔任的學前班音樂，舞蹈，及一、二年級音樂教學。為了能更好的完成教學工作，我將做如下安排：

對於學前班，我將結合新課程音樂教育論，改變傳統的音樂教育模式，統合幼兒音樂、舞蹈等多元藝術。帶領孩子進入音樂、聽、說、唱、跳、演的歡樂世界，提供孩子一個多元，快樂，精緻的藝術體驗。

一、教學目標：

音樂遊戲

（1）瞭解音樂結構，音樂內容。

（2）按規則，節拍進行音樂遊戲。

（3）主動參與遊戲

歌詞舞蹈創編：

（1）能大膽的對歌詞進行改編。

（2）在理解歌詞後，能大膽的根據歌詞創編舞蹈。

利用每次學習新歌的機會，讓幼兒創編舞蹈動作，根據幼兒創編的動作串連為舞蹈，從而激發幼兒創編動作的願望。對歌詞改編，創編舞蹈動作後，能大膽的在同伴面前進行表演。

二、學情分析：

幼兒控制自己行為的'能力還不是非常好，具有好動不好靜，注意力易轉移，抽象思維還未完全起步。

三、教學內容分析：

學前班這學期設計的音樂舞蹈活動，作為提高幼兒素質的重要學科，本學期教學內容包括：歌曲、舞蹈，律動、音樂遊戲、音樂欣賞、歌表演等。

四、成果預計：

幼兒能夠積極的、遵守遊戲規則參加音樂遊戲，創編舞蹈並能理解音樂的內容及結構。能大膽的對歌詞進行改編，利用已學舞蹈動作創編舞蹈，並大膽的在同伴面前表演。

學習使用不同速度、力度、音色變化、表現歌曲的不同形象內容、情感和表現二拍子歌曲與三拍子歌曲不同的節奏和相同節奏，學習自然的與他人接唱和對唱，體驗歌曲活動中進行交流，合作的快樂。

學習按音樂的節奏，做簡單的上下肢聯合的基本動作，模仿動作和舞蹈動作，隨音樂變化改編動作的速度，力度和難度。

學習分辨音樂中比較明顯的高低，快慢，強弱音色變化，體驗這些變化所表達的情意，體驗傾聽歡賞活動的快樂。

五、教學措施：

依據幼兒年齡特點，我計劃在音樂，舞蹈教學中運用講故事，做遊戲，即興表演，創編舞蹈等種“動”的形式來充分調動幼兒對音樂，舞蹈學習的積極性。

本學期我所帶的班級從一年級到六年級都有，也就預示著我需要把每一個年級所有的音樂課程瞭解透徹才能教好我的學生，針對上述因素我對自己的工作做了以下幾點安排：

一、對自身的要求

提高教學質量：

1、認真備課，備課時注意與課標相結合。

2、因材施教，對不同的學生要採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的匯入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計豐富多樣，充滿知識性、趣味性、以及表演性。調動學生的積 極性。並使他們最大限度地學到知識，掌握技能。

5、多看多聽其他的課程，從中總結經驗。為教好學生做好充分的準備。使課堂保持愉悅性：

在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂的活動中去。

二、對學生的要求

發聲訓練部分：這個部分主要是運用於高年級的學生為主，培養練聲的興趣； 歌唱姿勢要正確；發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱；按教師的手勢，整齊地歌唱；用正確的口形，唱好a、e、i、o、u。

視唱、知識、練耳：

1、讀譜知識：知道音有高低；知道音有長短；知道音有強弱。

2、視唱部分：能用聽唱法模唱歌曲

3、練耳部分：聽辯音的高低聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。

欣賞： 培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、

悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度 、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。

我認為在音樂教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

本學期我會加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合自己的教學方法，同時我希望通過我的課程可以調動孩子們的興趣愛好，使愛音樂的孩子感染內向靦腆的孩子，最後可以達到一個整體成績有所提高共同進步的好局面 。

以上是我對本學期的工作安排， 我會盡心盡力的對待每一位走進我們學校的孩子，把他們當成自己的孩子去愛他們，我相信這樣一定可以用最好的教育教出最好的孩子。

一、班級學生情況分析

一年級學生在幼兒園時學過一些兒歌，大部分學生對音樂的學習積極性非常高，上課紀律也不錯，舉手發言的學生很多。在音樂欣賞這一塊，教材安排了一些比較輕快、又朗朗上口的樂曲，因此學生在仔細聆聽後能有自己的想法，並勇於表達自己獨特的看法。

二、教材分析

作為全新的教材，在編寫中體現了以下基本理念：1、強調“以學生髮展為本，注重學生個性發展”；2、以審美為中心；3、以文化為主線（單元主題）；4、加強實踐與創造。

一年級上冊共編10個主題單元，基本內容包括：聆聽、表演、編創與活動（重點內容）。新教材的曲目選擇，考慮作品的思想性、藝術性、民族性，注重歌曲的可唱性與欣賞曲的可聽性。降低過難的識語要求和過高的技能技巧，一年級採用圖譜為主。在創造與活動中，開展多種形式培養學生的創新精神和實踐能力，評估多方位、多角度，形式豐富多彩了。

新教材強調學生的學，以學生為本，允許學生以自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化得獨立見解。教材的編寫思路是以審美為中心，以音樂文化為主線，以音樂學科為基點，加強實踐與創造，加強綜合與滲透，把激發學生學習音樂的興趣貫穿於始終。本教材的曲目選擇，在考慮作品的思想性、藝術性、民族性基礎上，尤其注重歌曲的可唱性與欣賞曲的可聽性，兼顧時代，以圖為主，教材生動活潑。

三、具體目標

（一）感受與鑑賞

1、感受自然界和生活中的各種聲音，用聲音或打擊樂器模仿。

2、聽長短音。

3、體驗不同情緒的音樂。

4、聆聽進行曲、舞曲、兒歌不同風格作出相應動作。

5、聆聽不同國家、地區、民族的兒歌、童謠及小型器樂曲片段，初步感受風格。

（二）表現

1、歌唱的正確姿勢。

2、每學年背唱4－6首歌曲。

3、學習常見的打擊樂器，為歌曲伴奏。

4、能作簡單的律動、歌表演。

5、認識簡單的節奏符號。

（三）創造

1、用人聲、樂器聲模仿自然界或生活中的聲音。

2、歌詞的創作活動。

3、線條、色塊、圖形記錄聲音或音樂。

（四）音樂與相關文化

1、樂於與他人蔘與活動。

2、用簡單的形體動作配合音樂節奏。

3、聲音與生活的探索。

四、主要措施

1、靈活處理教材，使學生做到學而致用，採用點面結合，循序漸進法教學。

2、以表揚為主，使學生有競爭意識。在比比、練練、再比比中互相促進、共同提高。

3、充分利用掛圖、音響裝置等，幫助學生理解歌曲，記憶歌詞。

4、緊抓優等生、特長生，從而帶動整個班級的進步，同時使他們有更多的學習表現機會。

新的學期又開始了。本學期我擔任的是一、四年級的教學工作。為了能更好的完成教學工作，我將作如下的安排：

　　一、發聲訓練部分：

這個部分主要是運用與高段的學生為主。〔四—六年級〕培養練聲的興趣；歌唱姿勢要正確；發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱；按教師的手勢，整齊地歌唱；用正確的口形，唱好a、e、i、o、u。

　　二、視唱、知識、練耳部分：

1、讀譜知識：知道音有高低；知道音有長短；知道音有強弱。

2、視唱部分：能用聽唱法模唱歌曲

3、練耳部分：聽辯音的高低（比較不同樂器、人聲及同一樂器的不同音區音的高低；比較同一音組內構成大、小三度、純四、純五度旋律音程的兩個音的高低。聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。聽辯並說明音的強弱差別。

　　三、欣賞部分：

培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。能感受進行曲、舞曲、搖籃曲等常見體裁的特徵。

　　四、教學分析：

在低年級的音樂教學中，學生第一次正式的接觸音樂的學習。所以，在本學期在教學中應該注意以下幾點的實施：

1.愉悅性

在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂以及創造音樂的活動中去。

2.藝術性

我們在教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。

本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固學生對音的高低、強弱、長短的感覺。使學生在學習過程中逐漸累積樂理知識。教材中的律動和舞蹈較多，應注意引導學生自編動作、節奏甚至歌詞，發展學生身體的協調能力和自編能力。為今後學習打下堅實基礎。

　　五、學生情況分析：

本學期一年級的學生開始正式系統化的學習音樂，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、願學。

學生的整體情況預計不均衡，情況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，要培養學生專長，即“普遍培養，重點發展”。使學生各方面均有提高。

學生年齡小，生性活潑，我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。增強學生身體的協調能力，讓學生可以漸漸增強身體的協調性、節奏感。

　　六、提高教學質量措施：

1、認真備課，做好前備、復備準備工作，備課時注意與新課標結合。

2、因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的匯入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。並使他們最大限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力，

5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。

6、多看多聽其他的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。為能使學生上好課做好充分的。

現在全國都在深化教育改革，提倡素質教育，做到學生德、智、體、美、勞全面發展，以前可能學校為了單純的成績著想，很少有開音樂課或是不開音樂課。可是現在在素質教育的改革下，音樂教育也是成為了一個新的重點。

所以我就得更加努力的教學生了，學生的音樂培養可以提高他們的素質和心胸，在音樂的陶冶下更好的參與到學習中來，這是素質教育的高明之處。

伴隨著新年的到來，我們又喜迎新的一學期，為了在本學期使五年級音樂教學搞的更好，特制定計劃如下：

一、指導思想：

貫徹落實新課標新課改精神，培養學生一定的音樂技能，尤其注重培養學生學習音樂的興趣，提高認譜、識譜的能力。更要使一部分學生轉變思想（認為學習音樂無用，認為音樂課是副課），切切實實提高學生的音樂素質。

二、基本情況分析

五年級共有學生43人，這些學生都很喜歡上音樂課，但是不喜歡學習樂理知識，誤認為音樂課就是唱歌課，而且這些歌曲可以是書本上的，也可以是現在流行的。還有的同學討厭教師教譜，一唱譜就想睡覺的感覺。再加上五年級時期的學習階段有一個承上啟下的作用。在本學期，學生將鞏固並自己應用曾經學過的知識，而且，學期學習的知識又為今後幾年的學習打下堅實的基礎。本學期教材在樂理方面又加深了難度，如一個升號的調，升記號和還原記號等，使學生學習起來確實不容易，但它又為今後的五線譜學習做好了伏筆。針對這種現狀，教師須進行大量的思想教育，因材施教。

三、任務目標

（一）、唱歌部分

1、緊摳教材、大綱，教唱書本上的歌曲

2、遵循每節課前先教10分鐘樂理知識，再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先聽錄音範唱，再由教師教譜，教1-2遍詞，然後教師彈琴生聽音高自學，直到正確為止。

4、每學一支歌曲，下一節課應該進行檢查，讓個別學生起來演唱，若有不正確的地方師及時進行教正。

5、有學習有記載，有學習有考試。使學生真正體會到學習音樂課的意義。

（二）、發聲訓練部分：

在氣息的控制下，逐步擴充套件高音；運用不同的力度、速度、音色表現；唱保持音時，聲音要飽滿；學習二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調。

（三）、欣賞部分：

結合音樂作品的欣賞，瞭解一些旋律的初步知識（如旋律進行的方式、特點和一般的表現意義），以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受，進入比較深入的欣賞。

四、 提高教學質量措施：

1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，並注意備學生。

2、因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的匯入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。並使他們最大限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

5、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

五、教學進度安排：

三月份 第一課

四月份 第二、三課

五月份 第四、五課

六月份 第六課 第七課

期末複習考試