國小音樂教學反思合集15篇
作為一名到崗不久的老師，我們的任務之一就是課堂教學，在寫教學反思的時候可以反思自己的教學失誤，怎樣寫教學反思才更能起到其作用呢？下面是小編為大家整理的國小音樂教學反思，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
國小音樂教學反思1
在《手拉手，地球村》教學中，由於課前存在“輕敵”思想，教學重難點不夠明確，特別是沒有回想一下以前上一課時出現過的問題，就貿然走上了講臺，結果出現了原本可以避免的老問題，這首歌曲由二個樂段構成，第二樂段是合唱部分，兩拍和三拍的長音訊頻出現，其中歌詞第一遍“手拉手，地球村”的旋律是由八分音符和二分音符組成的，而第二遍出現的“手拉手，地球村”的旋律是由八分音符、二分音符和附點音符組成的，但在演唱中並不象以往的歌曲學起來那麼容易學唱。本來是讓學生完整聆聽後跟唱全曲，我覺得應該很快就能學會，可是到跟伴奏演唱時，還是有許多學生誤將出現的兩個“手拉手”的地方，竟唱出這樣的效果。
出現這種問題的原因是：節奏較快、旋律的流暢性強，音符基本相同，學生們也都感覺到歌曲太容易了，但往往在容易中會出現更不容易演唱的樂句。促使他們也忽略了這句歌詞的演唱，而導致他們一開唱就出現了錯誤語句。
在教唱過程中，我反覆彈琴讓他們演唱，但效果不是很理想。在我無奈的情況下，忽然想到我為什麼不利用他們的耳朵來共同辨別正確與錯誤呢？我就針對這兩句進行準確地、反覆地範唱，學生通過聽辨和對比說出並唱出它們的不同之處（以加深學生對正確與錯誤的印象），最後在完整地跟唱全曲即可大功告成。想想如果在剛開始上課時我就把此句納入重難點來進行，就不會出現前面提到的錯誤問題，一旦出錯再糾錯這樣的難度就太大而且也浪費時間，因為有些學生很難擺脫流暢性和穩定感的束縛。
總之，在音樂課上如不出現類似的問題，也許就不會去設想解決問題的方法。這回我知道在有類似的情況就必須在課前預設問題和準備好做到有備無患，而“課前預設”又需要前一次的“課後反思”作參考。由此可見，“課後反思”是教學中不可缺少的重要環節。正因為體會到了“課後反思”的甜頭，所以在今後的教學實踐中，我會勤於反思，精於反思，讓課後反思成為我課堂教學的一個後備軍。
國小音樂教學反思2
《音樂課程標準》的頒佈，實驗教材的出版，對音樂教學改革產生了巨大的影響。新的實驗教材突破了傳統教材的框架模式，突出以審美為核心，深刻體現了“以人為本”的音樂教育觀。在教學中強調以學生為主體，關注每一個學生，注重師生雙方平等的相互交流，溝通與合作，交流學生在學習中的情感體驗，對學生的學習加以引導，對學生的學習給予肯定和讚賞。理想的課堂教學狀態是課堂裡教師和學生在與音樂的共同對話交流中情感得到宣洩、個性得到張揚、人性得到迴歸，在對音樂的欣賞感受中享受陽光般美好燦爛的生活，愛音樂、愛生活、愛自然、愛民族、愛人類，課堂充滿生命活力，教師和學生在課堂中共同成長。
教學設計
一、激發興趣，匯入主題
1、師：小朋友，上課前老師先請你聽一段音樂。（師在電子琴高音區演奏《兩隻老虎》）告訴老師，你聽到過這首歌曲嗎？
師：下面老師再彈一遍，聽聽這一遍音樂和老師剛才彈的音樂有什麼不一樣？你想知道是什麼變化了嗎？老師會在這節音樂課裡告訴你為什麼？（設計懸念，讓學生有所求，有所思，為新課教學作好鋪墊。）
師生問好
起立，教師彈奏上行音階，您好！您好！張老師您好！坐下，教師彈奏下行音階
3、匯入師：老師想提一個問題，為什麼剛才你聽到這樣的音樂你就起立了呢？（教師彈奏上行音階）
生：因為這段音樂是有變化的。
生：這些音樂好象越來越響了。
評析：在新課未開始前，學生對音的高低概念毫無，只是從表面的輕、響來給所聽到的音樂下一個定義，這是第一個矛盾衝突出現。教師在教學中先不急著給它下定義。
新授，師：下面我們一起來聽兩段音樂，告訴老師，你聽到了什麼
生：我聽到了小鳥的叫聲。
生：我聽到了老牛的叫聲。
師：小鳥的叫聲給你一種怎樣的感覺？
生：小鳥的叫聲很尖、很細的。
師：很尖、很細的聲音就帶給我們高音的感覺。
師：老牛的聲音帶給你怎樣的感覺？
生：老牛的聲音很粗的。
師：這樣的聲音就帶給我們低音的感覺。
評析：在聆聽活動中給學生樹立起音的高低的概念，相信比直白的說教來得更有說服力，直接讓學生聽後說出音的高低，學生會把音的強弱和高低混淆起來。在新課的伊始，給學生下一個定義。）
師：下面我們再來聽幾段有趣的音樂，告訴老師，哪一段音樂高，哪一段音樂低？（在學習以後，給學生一個鞏固的機會。）
下面老師請小朋友聽兩段音樂，找一找，高音在哪一首音樂裡，低音又躲在哪裡？（課件出示《百鳥朝鳳》、《大象》）
師：我們聽到的聲音是有高有低的，生活中的很多事物也是有高有低的，哪位聰明的小朋友來告訴我們，生活中哪些事物也是有高低的？
生：交流
師：我們聽了那麼多高高低低有趣的聲音，哪位聰明的小朋友再來告訴老師，在我們身邊，在我們的周圍，有哪些聲音也是有高高低低的？
生：拍手的聲音和跺腳的聲音是有高低的。
師：老師也找到了很多有趣的聲音，而且是一些高高低低變化有趣的聲音，首先我們來聽聽大提琴演奏的聲音，告訴老師，你聽到的聲音是怎樣變化的？（出示大提琴、拉練等幾種有變化的聲音。）
二、自主探索
1、師：我們聽了那麼多高高低低的聲音，小朋友想不想自己找一找？老師在每個小組的桌子裡放了很多東西，請小朋友把它們拿出來，老師給你們時間，大家去找一找，一會告訴老師，你是怎樣找出音的高低的？
2、小組合作探究性學習
3、交流
師：說說你發現了什麼？
生：我發現了盤子和碗發出的聲音是不一樣的，盤子發出的聲音要低，碗發出的聲音要高。
評析：學生經過自己嘗試，動手實踐，發現了問題，也通過小組合作討論，明確瞭解決問題的方法。動手實踐，這個環節是關鍵。在實踐中體驗，在實踐中感知，學生在動手實踐過程中，會表現出不同層次，教師在這時，就應成為學生的引導者，幫助者，協調者和合作者，這樣的分層教學，分層活動，符合學生的年齡實際和差異程度，極大地調動了學生主動性、積極性和創新性
4、師：你能讓這些物品發出好聽的節奏嗎？
評析：《音樂課程標準》在課程目標中提出：“通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參於音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑑賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。”音樂教學必須營造寬鬆愉悅的氛圍，教師要善於為學生營造寬鬆、愉快的成長環境，這一點甚至比學識是否淵博更為重要，童心就像一張白紙，有待於我們去描繪，童心又像羽翼未豐的小鳥，有待我們去哺育。因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。）
三、感悟音樂
1、師：小朋友發現了水杯裡放的水數量不一樣的時候就會發出不同的聲音，想不想聽聽老師用水杯演奏的曲子？（師範奏）好聽嗎？來給它取剛才是老師演奏的一段音樂，不完整，下面我們來聽聽小朋友演唱的這首完整的歌曲。
2、欣賞《哆來咪》
3、師：你聽到了旋律的變化嗎？你能給這首曲子取一個好聽的名字嗎？你能畫出旋律線嗎？
4、隨音樂哼唱
5、隨音樂能用動作來表現一下嗎？
評析：理想的課堂教學狀態很難用一個固定的標準來衡量，只有從教學的過程或狀態中通過師生雙方的狀態及與教學文字的對話交流中得以瞭解和區分，是否達到了最佳的或理想的教學狀態，我們可以通過外在和內在兩個方面進行評價。教學的過程是師生雙方投入的過程，只有每個人的心靈都受到震撼，都受到撞擊，
我想音樂已經進入每個人的心靈。）
四、課堂延伸——小猴運桃
1、師：小朋友的表現真不錯，今天老師還帶來個你們的好朋友，（螢幕出示小猴）這可不是隻普通的猴子，這是一隻會唱歌的猴子，今天小猴要請小朋友幫個忙，你們願意嗎？小猴請小朋友把它喜歡的桃子摘下來，這些神奇的桃子都有著不一樣的音高，請小朋友仔細聽，可千萬別搞錯了當你們每摘對一個，電子琴就會告訴你，你的回答是否正確？
2、學生作業。
（評析：處理好課堂教學與課外延伸的關係，課堂重視學生興趣的培養，指導學生課外學習的方法，提供學生課外學習的渠道，鼓勵學生在課外進行拓展性學習，開展研究性學習等；處理好發展個體與面向全體的關係，音樂課鼓勵個性發展，提倡因材施教，但必須面向全體，使每個孩子都能得到不同程度的發展和提高，只不過發展的標準因人而異。）
課後反思與小結
本課旨在突破傳統的音樂課堂教學模式，變程式為個性化，試圖體現教學內容的創新、教學設計的創新、教學手段的創新，構建一種“以人為本，合作探究”的學習新模式，在教學中也收到了良好的教學效果。在整個教學過程中主要體現了以下特點。
1、處理好課本與教材的關係，課本（原始劇本）是基本的教學內容，是一個結構性的東西，是教學材料的部分，在具體的教學中只有靈活重組教學資源，才能更好地處理教與學的關係，音樂教學更為重要，可以說課本資源有限，但材料和教學空間是無限的，本課利用了教材中的一個知識點，在教學中進行擴充，進行內容重組，為學生在感知音的高低上拓寬了視野，並能在教師的引導下，儘可能地自己發現問題、提出問題、解決問題，使學生成為學習的主體、探究的主體、發展的主體。
2、在本課的學習中，教師佈置自主學習的內容和要求，讓學生在教師的指導下通過自主學習解決問題，以便更好地掌握知識，學生在自主學習的過程中始終扮演著“自學者”“問題解決者”的角色，教師則承擔著“輔導者”的角色。學生有創造的想法或做法，教師給予肯定，對暴露出來的問題，教師給予糾正，講清錯誤的原因，使學生真正領悟知識與技能。
問題討論：
音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。鑑於這一特徵，“新標準”把“情感態度與價值觀”放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中，也有學生對它興趣索然，這種現象形成，主要是來自於學生對自已學習能力缺乏正確的認識而表現出的信心不足。在合作探究學習這一形式的良好促動下，教師要幫助學生樹立信心，激發學習主動性，讓他們看到自己的能行的一面。在音樂教學中，要讓學生人人都積極參與，並能充分發揮其主觀能動作用和創新思維，需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創新。追求我們心中理想的課堂教學狀態，讓每個學生的個性都能得到張揚，讓童心在音樂中飛翔，讓音樂和每個孩子都靠得更近些，讓課堂充滿生命活力。追求理想的課堂教學沒有統一的標準，如果理想始終在你心中，不斷追求，一定會實現！
國小音樂教學反思3
當我還是個學生的時候，我告訴自己學習不是快樂的，但是是必須的，所以我在學習過程中進行了篩選，捨棄我最不擅長的，發展我認為我能得高分的，所以我因為數學考出了令我家人哭笑不得的分數而促使我走上了音樂學習的道路。在大學期間我真心的愛著我的專業，所以我充分利用四年時間去“認識”音樂，我發現音樂的美與博大精深真的不是一朝一夕甚至是這一生就能做到“瞭解”的。
所以在今天的教學中，我時刻注意培養學生對音樂學習興趣，讓他們自己主動想去接觸音樂，繼而“創作”屬於他們的音樂。
在最近的課堂中我很注意打擊樂器的使用，孩子們對此感到很興奮，每件小樂器都能發出不同的聲音，都有不同的演奏方法，孩子們很樂於用它們發出一些“噪音”，對於這個過程，我總是樂於接受的，我曾經看過一個美國電影，主人公在中學階段的音樂課上就是一個“噪音”大王，但最終他卻在“噪音”中找到美妙的樂音，終於成為了一個有自己獨特音樂風格的成功的音樂人，所以每次孩子們在製造噪音的時候我總在想，誰知道呢，也許多年後他們之中也會有個音樂家。在噪音之後我再針對每一首歌去進行演奏指導，這樣既保護了學生的興趣，又達到了我的目標，只是時間耗費相對多一點，但我想隨著練習的積累時間會越來少。
國小音樂教學反思4
20xx年12月18日，根據教研室教學計劃，我執教了我們教研室最後一節聽評課。從總體上看，我覺得這節課的教學效果還是比較成功的。但也有些小小的不足，現總結如下：
一、知識匯入，活躍激趣。
首先，我以所有人都再熟悉不過的《兩隻老虎》匯入本課的學習。一開始我就在鋼琴上彈奏出《兩隻老虎》的旋律，讓孩子們邀請聽課的老師一起齊唱歌曲，接著匯入本課重點解決的輪唱知識。（這樣既複習了剛剛學過的齊唱知識，又非常自然地匯入輪唱知識的學習）。接下來按照輪唱的方式讓孩子們練習《兩隻老虎》的輪唱，並強調結尾的形式。
二、學唱歌曲，和諧輪唱
首先聆聽歌曲《美麗的黃昏》範唱，感受歌曲的情緒及其所描述的內容，然後我彈奏歌曲旋律，並範唱歌曲的旋律，接著跟著我的彈奏分聲部視唱歌曲旋律，緊接著以輪唱的形式分小組視唱歌曲旋律多遍，在此基礎上，讓孩子們直接填唱歌詞，演唱歌曲，並在這個過程中，重點強調：用什麼樣的聲音？什麼樣的力度演唱歌曲，才更能夠表現歌曲的意境。並就“漸行漸遠”的鐘聲及“日落西山”的黃昏，做了重點視唱。最後讓學生以小組為單位，練習輪唱歌曲，展示、評價，然後讓他們根據歌曲的情緒和音色，選擇合適的打擊樂器--碰鐘和三角鐵為歌曲伴奏，集體表演歌曲。
三、拓展鞏固，檢測效果
為了鞏固本課所學知識-輪唱，我給孩子們膠乳了一個為齊唱歌曲《櫻花》設計輪唱形式的環節，並告訴孩子們在我們平時的生活和學習中，可以選擇自己喜歡的歌曲，用輪唱的形式來表現，進一步感受輪唱的魅力。
四、正視不足，不斷進步
這節課雖然比較成功，但也有很多的不足之處，比如：兩聲部的輪唱練習，應在單聲部分別多次練習後，利用多種形式視唱比較準確後再進行兩個聲部的輪唱練習，如：師生合作、生生合作、小組合作等。另外，因上節課視唱了兩遍歌曲旋律，所以本節課練習的較少，導致孩子們在輪唱時，音準把握不準確。其次，選擇打擊樂器為歌曲伴奏，上臺展示的孩子也少了些。還有，對比齊唱與輪唱的不同，放在匯入後就好了，這樣使得孩子們更好地區別齊唱與輪唱的不同，在輪唱時就能夠很好地注意聲音的力度和音色了，會更好地表現《美麗的黃昏》中美妙的鐘聲和美麗的黃昏了。再者最後的拓展練習，在選擇歌曲上優點倉促了，只考慮到孩子們齊唱《櫻花》唱的比較有味道，忽略了孩子們對歌曲的熟悉度和歌曲的難易度，所以輪唱效果不佳。這節課大多數孩子雖然能完成了學習任務，但還應多培養他們喜歡視唱的興趣和習慣，提高他們的視唱能力，提升他們的演唱水平。在今後的教學中，精心備課，特別是要了解孩子們的真實水平，做到精準備課，讓孩子們更加喜歡我的音樂，並能更好地表現。
國小音樂教學反思5
通過試唱歌譜促進學習：在欣賞完第一遍歌曲後，我先教唱了整首歌曲的旋律，讓學生們感受這首歌曲熱情愉快的旋律特點。學生們跟唱三遍後基本會唱熟這首歌的旋律了，在唱歌詞時我引導學生要用熱情、愉快的情感來演唱這首歌，並從中體會少年兒童與小鳥和諧相處的美好願望，進一步激發了同學們的環保意識和行為。同學們通過視唱歌譜熟悉了音樂旋律，並且能較好的掌握了歌曲。
通過這幾點加以運用，學生基本能夠熟練掌握這首歌曲，但是在教學過程中我也意識到諸多不足之處，上完這節公開課後給了我很深的感悟……
1、學生們對歌曲情緒的表現仍然沒有達到我的要求。雖然學生們熟悉了旋律，並能較好的掌握了歌曲，但是在演唱歌曲是表現的過於簡單、生硬。我覺得以後要讓學生多聆聽音樂，發揮他們的想象力，使他們腦海中能夠浮現出一幅幅畫面，從而更能夠使他們感知歌曲所要表達的意境。
2、這節課我為了激發學生們的環保意識和行為，過多的時間向學生們進行關於環保的思想品德教育，時間沒控制好。我覺得以後要控制好時間，把大部分的時間用來學唱歌曲，以免失去重心。
3、這節課後我發覺教師對學生激勵的語言很重要，我在課上還說的不夠多，以後的教學中我要多說些激勵學生的語言，精彩的課堂用語可以提高他們學習的積極性。
掌握這幾點並加以運用，使學生掌握這首歌曲旋律的同時，對歌曲的情緒及藝術形象的詮釋也更加適當和形象。要使學生唱好一首歌。教師就必須在歌曲演唱上做藝術加工和修飾。
我覺得作為音樂老師，在教學中要使學生對音樂產生濃厚的興趣，感受體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，才能讓學生慢慢喜歡上音樂，從而對音樂有更深、更全面的瞭解。作為老師，在上課過程中也要積極地引導學生，使學生能夠受益。
因此在今後的音樂教學上，我要從以下幾個方面對學生進行教育和培養：
1、在音樂理論知識的教學方面，避免枯燥式講解，利用情境聯想教學，讓學生能夠理解和掌握基本的音樂知識。
2、課堂上，我會讓學生經常上來表演節目，儘量讓每個學生都有上來的機會，從而培養他們參與、實踐的能力。對於內向的學生更應該給予多的關注，讓他們也能夠踴躍的參加到表演節目的行列中來。
3、通過利用多媒體、電視、音響等裝置，讓學生欣賞更過關於民族管絃樂和民族交響樂，從而對音樂有進一步的瞭解和感受。
4、根據音樂室現有的器材，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，從而可以使學生對我國的各種音樂產生濃厚的興趣。
國小音樂教學反思6
國小音樂課教學是國小基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但能夠培養學生對音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。
我在教學中一向認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是國小階段所開設的課程，僅有課程設定節次的多少之別，並無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。
總之，音樂教育不僅僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對於培養學生德智體全面發展有著重要的作用。
國小階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學裝置和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是:
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲範唱以後，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的資料向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多教師的教案，總髮現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在研究的是我該怎樣做、怎樣教，很少研究學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該幹什麼、此時學生會出現什麼”。他們只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個複雜多樣的變體，神經質的資訊輸入不是單一的，應當包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種資訊的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有必須的困難時可進行音階訓練。由於學生音域窄，確實難以到達標準音時能夠適當降調，並鼓勵學生要經常練習音階，到達拓寬自我音域的目的。
教學生學會學習。“授之以魚，不如授之以漁”，教學生學會預習，學會聽課，學會做作業。每學一篇新課文之前，根據課文資料進行常規預習，蒐集相關資料，補充對課文資料的介紹。剛開始有一些同學不明白怎樣預習，我就請預習做得好的同學講自我的經驗，對這些同學是很大的促進。有有部置就要有檢查，及時的檢查對學生的學習是最有力的監督。“該說是就說”，“該聽時就聽”，“該寫時就寫”，認真聽課，積極思考，隨時記錄，這是對聽者的要求。對學生的作業從格式到資料進行規範，提高作業美觀度，班級中湧現出來了許多書寫清楚認真的同學。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對於較長或難度較大的樂句能夠先分小節教唱在連線起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自我識譜本事有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。
認真備課。不但備學生並且備教材備教法，根據教材資料及學生的實際，設計課的型別，擬定採用的教學方法，並對教學過程的程式及時間安排都作了詳細的記錄，認真寫好教案。每一課都做到“有備而來”，每堂課都在課前做好充分的準備，並認真蒐集每課書的知識要點，課後及時對該課作出總結。作為科任教師，學期開始能認真制定計劃，注重研究中學政治教學理論，認真備課和教學，積極參加教研組活動。
此外，根據不一樣年齡段所掌握方法的區別，我採用以下幾種教學法，教學效果顯著。
1、對於一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，於是我採用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。
在英語教學中，教材也是不可忽視的一塊資料。異常是教學目標，教學目標是影響整堂課成功於否的重要因素。在課前就要多問幾個為什麼，我為什麼要這樣設計我的教學過程。為什麼要讓學生做這樣的活動等等。反思自我所定的教學目標是否貼合新教材的特點，是否貼合學生的實際情景。是否到達教學目標的要求。在教學過程中，我發現，對於不一樣的學生和不一樣的班級就要有不一樣的目標，學生的學習特點和與本事都存在差異，比如：有的學生記憶本事強，學習單詞的速度就很快，有的學生上課活潑好動，但他的紀律性不強。這就要求教師有不一樣的教學方法，因材施教，適時調整教學目標。
2、對於三、四年級的學生來說，有了必須的自制力，但識譜本事較差，我採用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反覆視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。
以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的期望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。
孩子們的生活範圍和認知領域進一步擴充套件，體驗感受與探索創造的活動本事增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增強樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。提升孩子們對音樂的興趣。
所以我把學習歌曲和欣賞分開教學，遊戲適當穿插，並且在上新課之前都是進行了複習的，這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了提高的。我還在上課時儘量運用電子琴教學，這樣不僅僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握，還能夠提高學生學習積極性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲，在學習歌曲前都是先把歌詞用節奏來教學生的，這樣對歌曲的節奏能夠很好把握。
其次，引導學生進行探究學習。如有一次做完課堂練習，我有意識地讓學生們互相學習，發現別人的優勢，我讓學生互相參觀試卷，然後說出自我認為練習做得最好的同學，學習差的學生說了優生的名字，同樣學習優的學生也有說學習差的學生名字。他們都在找別人的閃光點。這樣的學習形式有利於學生之間的互相學習。
國小音樂教學反思7
幾年來的教學實踐證明：國小音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。
從成功的課例中我們應該反思：“為什麼成功？”“成功的理論依據是什麼？“教學的設計與過程有什麼特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什麼？例如：是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等”，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課後的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進後續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。
國小音樂教學反思8
音樂是一門聽覺藝術，因此“聽”應作為中國小生音樂教育的一條主線。如果說音樂欣賞課是培養學生聽的審美能力，那麼聽唱培養的則是學生的記憶力與再現能力。
在學習歌曲《蝸牛與黃鸝鳥》一課時，我根據國小低年級的學生在學習中以外部活動和遊戲為興趣的特點，在上課前，我把學生分成蝸牛隊和黃鸝鳥隊來展開聽音視唱的音樂遊戲競賽，大大增加了學生學習的興趣。
一、聽音排序
聽音遊戲開始了，每隊在隊長的帶領下各選派出兩名同學參加比賽。每人頭上戴一個音符頭飾，隨意站成一隊。教師先給一個標準音，然後按照樂句中音符出現的先後順序分別彈奏出來，戴頭飾的同學則按照師彈奏的順序從新排成一隊。教師分別彈奏出的音符是“5、3、1、6”，戴頭飾的同學們屏住呼吸、側耳傾聽，恐怕自己給隊裡抹黑。很快根據自己的判斷從新站成一隊。教師再彈奏出第二組音符“5、3、2、1”，請另外一組的同學進行比賽。
二、評委評判
擔任本次比賽的評委是全班同學。教師只起一個輔助作用。當一個同學聽辨後，大多數同學都能夠準確的用手勢判斷對錯。遇到有爭議的時候，教師及時補充，給予標準答案。凡是判斷正確的隊能夠獲得一個小獎盃，於是歡呼聲一片。教室裡立刻成了歡樂的海洋。
看的出來，同學們對這種形式的學習非常感興趣。
三、聽音模唱
歌曲的主要構成單位是樂句。樂句的主要音符順序聽出來後，教師再分別請代表視唱完整樂句
（1）55535︱165︱；
（2）55532︱132︱；比賽難度加大了，同學們的積極性卻更高了。在緊張、激烈的競爭中，一首歌曲的主要樂句非常輕鬆地學會了，再學唱歌曲就輕車熟路了。
國小音樂教學反思9
片段：
聽《苗嶺的早晨》兩遍，一遍由口笛獨奏，一首由小提琴獨奏，設計意圖：區分口笛和小提琴的音色。
提問方式一
師：“這是由不同樂器演奏的同一首樂曲，你能聽出它們區別在哪兒嗎？”
生：“一個明亮，一個不太明亮。”
生：“？？？？”
提問方式二
師：“這首樂曲由不同樂器演奏出來，你更喜歡哪一首？為什麼？”
生：“我喜歡第一首，我覺得第一首聽起來很明亮。”
生：“我也喜歡用口笛演奏的那首，我覺得聽起來很清脆。”
生：“我喜歡由小提琴演奏的那首，我覺得很悠揚。”
生：“我喜歡由小提琴演奏的那首，因為我喜歡小提琴。”
生：“小提琴拉出來的聲音很柔和，我很喜歡。”
反思：提問方式一中，教師所提問題實在讓學生難以回答，因為我們的學生在課堂上往往關注老師播放一首樂曲會要求我們幹什麼？而不會太關注樂曲本身，或者學生在欣賞不同樂器演奏的同一首樂曲時，他們往往注意到樂曲的區別，對於樂器音色的區別學生即使能夠意識到，但卻不能夠用語言表達出來。而第二種提問方式，教師從學生的感受體驗入手，學生在回答問題的時候，不知不覺中說出了兩種樂器音色的不同，這樣不僅使學生區分兩種樂器不同的音色並表達出來，而且由個別學生回答問題的時候，其他學生也積極參與其中，不斷在頭腦中回憶分析兩種不同樂器在演奏這首樂曲時的區別。如果再次欣賞這首樂曲時，學生對這兩種樂器的音色會更為關注、印象會更深。因此，這樣的提問方式能夠激活了他們的思維，激起學生從音樂的角度去思考問題，以達到我們學習音樂的目的。
國小音樂教學反思10
教育，需要我們愛學生，因為每一位學生都渴望得到老師的肯定和賞識，需要老師走進他們的心靈，理解他、關心他、愛護他。有這樣一件事例讓我深刻地感受到，一個學生只要受到老師的重視，受到老師的關心，他就會朝著好的方向發展。
一年級孩子跳舞是本學期才開始的，由於時間和能力的關係，和二、三年級的學生比較起來肯定是要稍微差一些。還有些孩子忍受不了老師的批評而提前退出訓練場。而其中有一位學生長得特別可愛，原本也是個要放棄的孩子，因為她覺得訓練實在太苦，於是老師一遍又一遍地提醒她動作，一次又一次地鼓勵她，讓她當小老師，把動作在全班同學面前演示，還讓她跳主角。可以看出，孩子的興趣正一點一點地攀升，現在每次訓練她都很積極地參加，因為我想她可以從舞蹈訓練場上得到更多的關注，得到更多的讚揚。那麼在我們平時的教學中也應該把這種關注放進去，關注每一位孩子，即使這節課他沒什麼突出的地方，我們也應該發揚他們的閃光點。
國小音樂教學反思11
歌曲《在遙遠的森林裡》是一首曲調輕快活潑，音樂形象鮮明的法國兒童歌曲。歌曲以清新，流暢的旋律，生動地描繪大自然中“布穀鳥與貓頭鷹”親切話語的情景，富有童趣。旋律採用重複的手法，曲中的襯詞“咕咕”使歌曲形象更加鮮明。全曲結束在mi音上使人感到親切的歡叫聲在森林裡久久迴盪。
《在遙遠的森林裡》以鮮明的音樂形象和活潑悅耳的旋律深受學生的喜愛。在教學中，我力求創設和諧的教學環境、採用新型的教學方法，以建構學生學習主體地位為教學宗旨，引導學生通過在“活動”中學習，在“主動”中發展，在“合作”中增知，在“探究”中創新，在這堂課中以“學生主體發展”為目標的程序中，達到了顯著的教學成效。
這節課我注重情景的創設，首先讓學生在《在遙遠的森林裡》的樂曲聲中模仿小動物進教室，既把學生帶入到歌曲背景中，又讓學生熟悉了歌曲旋律。之後的練聲曲和節奏練習也都以森林為主線展開。教學中我利用圖片、多媒體課件等設定情景，讓學生有身臨其境的感覺，來激發學生的求知慾，引發起充分的想象力。在歌曲教學部分，我邊範唱邊用課件向同學們展示了森林的美麗風光，同學們個個聽得入迷、看得聚精會神，為之後的演唱歌曲打下了基礎。
在優化和諧的師生關係過程中，教師要善於發揮“情感效應”的作用，這是開啟學生智力和美好心靈的鑰匙，是激發學生追求真理的動力，更是建立和諧師生關係的關鍵。在學唱歌詞部分，我改變了讀歌詞的方法，採用了師生問答法，把歌詞的內容變成問題，讓學生回答，這樣既使學生很好地理解歌詞，又激起學生的學習興趣，從而牢記歌詞。
國小生年齡雖小，想象力卻很豐富。我認為這個階段用音樂來啟發學生，用音樂開啟學生想象的閘門，在音樂教學中，學生只有在理解音樂的基礎上才能產生創造的能力。在創設自己心目中的森林這一教學環節中，在學生理解歌曲的意境後，我讓學生展開想象的翅膀，把教室變成森林，把自己想成森林的一部分，共同表演歌曲，只見有的學生表演花、草、樹；有的學生扮演的貓頭鷹和布穀鳥讓我看了都忍俊不禁，在音樂的襯托下，學生用豐富的肢體語言很好地表現了他腦中遙遠的森林，師生間共享著創造所帶來的美妙。
同樣創編歌詞部分，我讓學生分成小組，各小組成員在組長的帶領下互相配合，一起創作，在我適當的指點下和鼓勵下，學生的創作慾望也被激發出來，一首首趣味盎然的.歌詞應運而生，學生在展示自己作品的時候，聽到來自夥伴的掌聲時，都充滿自豪的神情。每個孩子都需要讚美、肯定和鼓勵，這樣他們對音樂的熱情以及創造力會不斷高漲。。
總之，課上還有許多不足和缺點，如：教學思路還應更為清晰；重點要突出；抓手要明確等，我會在今後的教學中加強研究與摸索的。
國小音樂教學反思12
一、學生基本狀況分析：
1、學生剛到一個新的環境，學習的方式與以前有了很大的改變，師生之間互不相識，需要一個熟悉的過程。
2、國小低年級學生愛唱、愛跳、愛動，對音樂有著必須的興趣。本年級有四個教學班，每班有70多人。由於班級人數多、年齡小、組織紀律性相對較差。又由於學校處於城鄉結合部，外來務工人員的子弟較多，所以學生的音樂素質肯定會存在個別差異，因此對學生應用欣賞的眼光看待，讓他們在鼓勵和讚揚聲中不斷增強學習音樂的興趣。
二、教學目標：
1、豐富情感體驗，培養對生活的用心樂觀態度。
2、培養音樂興趣，樹立終身學習的願望。
3、提高音樂審美潛力，陶冶高尚情操。
4、培養愛國主義和群眾主義精神。
三、教材特點：
1、根據國小低年級學生心理特點，從教材資料與色彩都採用趣味化，鼓勵和啟發學生去學習。
2、發揮了音樂教學的創新優勢，在呈現上，給師生留出足夠自由想象和隨意發揮的空間。
3、建立了發展性綜合評價體系，課後――音樂小花在開放包括：這天表現真棒、音樂的感覺真好、我們班的小明星、老師對我說、爸爸媽媽對我說。
四、教學重點、難點分析：
1、把每個學生的發展擺在第一位，突出學生的主體地位，讓他們多唱、多聽、多動、多想、多說，在音樂實踐中獲得學習音樂的愉悅和潛力。
2、要用心創設生動活潑的教學情境，營造音樂學習的良好氛圍，讓他們在感受、鑑賞、表現、創造音樂中，陶冶情操、淨化心靈。
3、要善於發現孩子們的長處，用欣賞的眼光看待瀉，讓他們在鼓勵和讚揚聲中享受成功，不斷增強學習音樂的興趣。
4、發揮自己的特長，用心探索、努力鑽研。
五、教學進度安排：
六、各方面要求：
(一)、發聲基本要求：
1、培養練聲的興趣。
2、歌唱姿勢要正確。
3、發聲要自然，用中等音量或輕聲唱歌。
4、按教師的手勢，整齊地唱歌。
5、用正確的口形，唱好u、o、u韻母。
(二)、讀譜知識：
1、明白音有高低。
2、明白音有長短。認識四分音符、八分音符、二分音符的形狀，明白各唱幾拍。
3、明白音有強弱。
4、認識小節、小節線、終止線、換氣記號。
(三)、視唱：
能用聽唱法模唱歌曲。2、能打出x、x――、x―、x等節奏。
(四)、練耳：
1、聽辨音的高低，比較不同樂器、人聲及統一樂器的不同音區音的高低。
2、聽辨音的長短，比較全音符與二分音符、八分音符與四分音符的長短。
3、聽辨並說明音的強弱差別，比較ff與pp、f與p的強弱差別。
(五)、欣賞：
1、初步培養學生對音樂的興趣、愛好和欣賞音樂的習慣。
2、發展音樂聽覺潛力、記憶潛力和想象力。
3、使他們具有初步的音樂感受潛力。
(六)、唱遊：
1、培養兒童對音樂的興趣，提高兒童對音樂多種要素的感知力。
2、透過歌唱、律動、表演、舞蹈等活動來感受音樂的美。
國小音樂教學反思13
“生態課堂”提出：課堂是學生成長和發展的十分重要的場所，作為教師，必須充分認識到課堂構成因素的複雜性，重視課堂建設。教師應堅持的原則是：多方面、多角度地協調課堂的多種因素，保證資訊流動在課堂中的暢通無阻，保證資訊能通達到每一個學生，並促使每個學生根據自身實際，最大限度地把有效的和有用的資訊固定為本身的心理品質。
剛開始學習“生態課堂”教學理念，實踐“生態課堂”教學過程，我膚淺地認為：作為教師的我就是“陽光、水、空氣”，而學生就是“植物、動物”，教學方式就是“土壤、細菌”等等。然而，通過此次課堂教學改革經驗交流會的研課、聽課、學習、探討，才進一步意識到“生態課堂”絕非如此簡單。下面我就以錢亞萍老師的《荷塘歡歌》為例談談我的體會。
一、走近學生，啟迪學生的音樂聽覺
都說音樂首先是“聽覺”的藝術，但在我們的音樂課堂教學中，很多時候，學生感受、體會音樂，往往是在教師的講授下再去體驗，而不是通過對音樂的直接體驗——傾聽中產生。這種學習方式能使課堂教學環節環環相扣，及時完成教學流程，卻違背了音樂學習的規律。那麼，如何引導學生自覺傾聽、感受音樂又巧妙結合教學環節，進行符合音樂學習規律的教學呢？
錢亞萍老師在《荷塘歡歌》課堂教學中的一個環節對這樣的情況作了巧妙處理。錢老師在出示兒歌后，插入現代音樂家班得瑞的輕音樂《大自然的吟唱》，錢老師要求“聽音樂，用想象作畫筆，畫出傍晚時分池塘的美麗景色”。在無語、寧靜、自然的短短一分鐘音樂中，給學生一定的空間，讓學生自己感受音樂，發揮想象描繪大自然美景，環節緊湊，處理巧妙。一方面充分體現了音樂具有模糊性和多解性的特點，另一方面又充分發揮音樂自身的魅力，引領學生進入寧靜、和諧的氣氛中。這樣的課堂環節生動地詮釋了“生態課堂保證資訊能通達到每一個學生，並促使每個學生根據自身實際，最大限度地把有效的和有用的資訊固定為本身的心理品質”。
二、走近學生，啟發學生的節奏創造
蘇霍姆林斯基說過：“真正的教育智慧在於教師保護學生的表現力和創造力，經常激發他們體驗學習快樂的願望。”音樂課堂更是培養創造精神和創造能力的舞臺，教師要努力激發學生的創造慾望，充分挖掘教材中的可創造因素，點燃學生創造思維的火花。在我們的音樂課堂教學中，很多時候卻是為了“創造”而創造，常常忽視孩子們的興趣，或者只在乎孩子們表面上的興趣。錢亞萍老師在《荷塘歡歌》的課堂教學中，就較好地處理了這個問題。
同樣是為熟悉歌曲節奏玩節奏遊戲這一環節，錢亞萍老師設計用圓舞板模仿“蛤蟆唱歌”。圓舞板的音色與蛤蟆的呱呱聲比較接近，老師領，學生學，一唱一和，整個教室就是一片歡快的“荷塘”，一片快樂的歌唱“蛤蟆”。在這樣一片歡快的鳴唱中，錢亞萍老師再請學生們自主選擇同學商討，共同進行節奏創編，學生的視覺和聽覺效果達到一致，效果凸顯，充分體現了教師和學生的智慧，更體現了“生態課堂的自然美與和諧美”。
三、走近學生，巧誘學生快樂的歌唱
音樂課堂中的歌曲教學是音樂課的“重頭戲”。音樂課堂中的歌曲演唱，不僅需要歌詞背唱，音調準確，音色優美，還要求通過演唱的速度、力度、表情投入等表現歌曲。如果在演唱時還具有個性化的表現，那是對歌曲本身的豐富，再創造，是歌曲演唱的完美演繹。而這樣的表現，只有學生具有了強烈的參與意識和創造熱情，才能在歌唱教學中表現、表達出來。在我們的教學公開課中，有聲音優美，表情投入的演唱，卻很難尋覓個性化的表現，強烈的創造熱情。那麼，怎樣激發學生強烈的參與意識和創造熱情呢？
錢亞萍老師在《荷塘歡歌》的課堂教學中對這樣的情況作了巧妙的處理。錢亞萍老師在教授歌曲《數蛤蟆》中，巧妙地應用了《數蛤蟆》中的“數”，用介面唱的形式，老師唱：“一隻蛤蟆幾張嘴，幾隻眼睛幾條腿？”學生接唱：“一隻蛤蟆一張嘴，兩隻眼睛四條腿。”依此類推，分別用介面唱的形式演唱了“兩隻蛤蟆……三隻蛤蟆……”，學生強烈的創造熱情，個性化、情趣化在這樣的介面唱中被充分激發。體現了“生態課堂是學生主動探究、主動學習的場所”。
通過學習錢亞萍老師的《荷塘歡歌》這堂課，我領悟到：真正的生態課堂是教師和學生智慧火花的碰撞、迸發；是教師和學生智慧的互動、交匯乃至昇華；它是自然和諧而產生的超乎異常的默契、協作。這樣的課堂教學充滿著靈動和智慧，這樣的課堂教學就是我所追求的理想課堂。在這樣的課堂中，老師和學生都是課堂的教者、學者，他們是相互作用，無法單獨剝離的一個整體。
國小音樂教學反思14
新學期開始了，第一次上音樂課，孩子們表現得很興奮，今年我任教的是五年級的幾個班，他們剛從四年級升上來，並未上過我的課，但他們都認識我，並有學生不時在隊伍裡偷偷地說：張老師，他就是張老師！我知道孩子們是什麼心理，於是我立刻面無表情地說：“現在開始站隊！倒計時！”學生彷彿意識到了，立刻站好隊，有秩序地走向音樂樓，音樂樓門口整好隊，我讓學生腳尖輕輕踮起，靠右上樓梯，有秩序不講話，到了教室門口，再次整隊，然後讓學生有秩序地進教室，直到這時，我都沒有一個笑臉，學生用敬畏的目光看著我，其實我是一個很愛笑的人，但是第一天第一次音樂課，如果學生太隨便，常規抓不好，以後就後患無窮，所以我寧願忍受一段時間，看看效果不錯，於是我開始認真嚴肅地講起了音樂課的一些常規。
我要求學生準備上課時隊伍要快、靜、齊，行走過程上下樓梯不允許追逐打鬧和講話喧譁，到音樂樓門口特別注意安全，先站隊後上樓，因為班級太多，上課之前的坐姿要求為坐半個凳子，抬頭挺胸，坐半個凳子有精神，面帶微笑，我們的公約是不把不好的情緒帶進課堂，包括老師，快樂地上課，上發言先舉手，想好了再舉手，別人在發言時，注意傾聽，這是對別人的尊重，聽音樂時聚精會神，唱歌時身體坐直，雙手捧書，上課語言要規範，不要有口頭禪，提倡用我贊同，我不贊同，我有補充，我覺得，我認為等等。
還有這首歌曲的情緒是悲傷的、熱情的、高興的、深情的等等，鼓勵每一位同學積極參與發言和每次音樂活動，只要上臺的就加分，因為能參與就是一種自信和勇氣，好不好是另外一回事，學會客觀地恰當地評價別人，評價音樂，敢於表達自己的見解，勤于思考，我還給各小組起了名稱，四個小組分別為：月亮、太陽、星星、銀河，以後由各小組表組命名並確定小組名稱，鼓勵相互競賽競爭，既比上課表現，如參與音樂活動，又比遵守常規和紀律，更比各組的高雅風格，輸了不氣餒，勝了不驕傲，不嘲笑別人，規定每節課需帶的學習用品，做到自己的物品專人專用，自己保管，在講常規的過程，我每講一條都闡述一下為何這樣做，另外還通過學生樂於接受的方式進行正反比較加深學生的印象，到這時，我想一節真正好的預備課，除了應讓學生明確這門課的具體要求，更應該讓學生對這門課對教這門課的老師產生興趣和喜愛之情，才能真正留住學生的心，所以在接下來的時間中，我通過豐富多彩充滿樂趣的音樂活動讓學生參與，激發他們的興趣和學習慾望，培養如參與意識、競爭意識等，還露了一兩手拿手好戲，如唱歌、吹口琴等，讓學生喜歡自己，看到下課了，學生還依依不捨不肯離去，我會心地笑了，良好的開端是成功的一半，接下來就是我們共同努力了，孩子們，真的想對你們說：想說“愛”你卻不是很容易的事，讓我們用行動鑄就我們美好的夢吧！
上好每節課，享受每節課！
國小音樂教學反思15
《音樂課程標準》指出：音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合，音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姐妹藝術的綜合，音樂與藝術之外的其他學科的綜合，本課正體現了這一點。
本課從《賣報歌》出發，引導學生收集和欣賞聶耳的有關作品，使他們感受不同年代作品所表達的不同情感。同學們通過欣賞中國民族音樂，能夠了解和熱愛祖國的音樂文化，有助於培養學生的愛國主義情感，這節是探究學習為主的。首先，老師和同學共同收集關於聶耳的資料，他的代表作及當時的歷史情景，這是一個探究學習活動，目的是使學生能夠積極、主動地參與到教學中來，更好地理解本課所選擇的音樂作品。其次，在如何演唱才能表達歌曲的感情中，教師根據三段歌詞的含義所描繪的三幅畫，要求學生用恰當的唱法表達三段歌詞所包含的不同情感，也是探究學習活動。在這一活動中，學生通過聽、講、看、想能用強弱，描述性的詞語等分析歌曲，並用自己的聲音表達出不同的情感。
