音樂培訓心得體會14篇
當我們經過反思，對生活有了新的看法時，就十分有必須要寫一篇心得體會，這樣有利於我們不斷提升自我。但是心得體會有什麼要求呢？下面是小編收集整理的音樂培訓心得體會，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
音樂培訓心得體會1
一、培訓時間：
20xx年x月x日——11日
二、培訓地點：
騰一中
三、輔導老師：
許勇明
四、參訓人員：
騰衝縣20xx、20xx年度“薄改”專案學校音樂舞蹈教師
五、培訓內容：
（一）、開班典禮，姜家慶、張俊榮老師及一中趙校長講話
（二）、聆聽學習徐老師“音樂課改及中國小音樂教學現狀”講座
1、兒童歌舞劇，雲南是第二個示範點。
2、教育觀念、師資力量薄弱。
3、教育方針：德、智、體、美。
美育——藝術教育，美育是“德、智、體”三棵小樹茁壯成長的肥沃土壤。
（三）、音樂基礎知識、音樂技能——歌唱、唱遊、器樂、欣賞、識譜五方面。
1、歌唱：獨立而又有表現力地歌唱歌；二聲部輪唱；正確的歌唱姿勢。
2、遊唱。
3、器樂：打擊樂、豎笛、口琴、手風琴、電子琴、葫蘆絲等；
正確的演奏姿勢和方法。
4、欣賞：優秀音樂作品、傑出音樂家。
5、識譜：簡譜、五線譜
（四）、德國奧爾夫音樂教育體系，柯達伊音樂教育體系
（五）、國內外音樂教學視訊欣賞
（六）、打擊樂器介紹及注意事項——組裝樂器、認識打擊樂器、許老師示範並介紹使用注意事項。
（七）、許老師上示範課“打擊樂器的認識及應用”——一中七年級級組
（八）、音樂理論知識學習
（九）、架子鼓演奏的訓練
（十）、彙報表演
六、培訓心得體會
此次音樂舞蹈培訓，我深知自己是非音樂專業的兼職教師，雖音樂舞蹈是自己的愛好，但與參訓的許多專業老師相比還是有很大的差距，我認識並感受到這是一次難得的充電、提升自我的機會，所以我本著認真、虛心、努力的`態度學習、請教、訓練，晚自習加班實操，使自己在有限的培訓時間裡，有最大的收穫。
1、通過聆聽學習許老師精彩的授課，豐富了我的音樂理論知識，如和絃、半分解和絃、分解和絃，音階的音級從屬關係，兒童歌舞劇等。
2、認識並學會了一些簡單樂器的演奏如鼓、鑔、木魚、響板、沙錘、蛙鳴器、串鈴、鈴鼓、三角鐵等。每次培訓貴在學以致用，回校後，在我的音樂課堂中我也增加了這些樂器的介紹、使用——抽一組一組的學生用這些樂器給學過的歌曲打擊伴奏，既培養了學生的動手能力、合作能力、表現力，又愉悅了課堂氣氛，何樂而不為呢？
3、電子琴一直是我培訓前欲試而又無從下手的一件樂器，不知左手該如何伴奏。通過培訓我虛心請教了許老師，培訓時，晚自習加班練習。但我知道電子琴的演奏並非一日之功，回校後我特意將自己每週裡連續的兩堂空課時間安排為電子琴的彈奏時間，一直堅持練習著，現在我已經能彈奏一、二年級的一些簡單的兒歌了。
4、架子鼓演奏氣勢磅礴、姿勢帥氣，是我極其嚮往的樂器之一，但苦於沒有專業老師的指導。所以此次培訓，我最來勁的就是架子鼓的演奏，通過許老師的講解、示範演奏，自己的模擬訓練，我已經會演奏四四拍、四二拍、四三拍簡單的節奏，但回校後練習的時間還是不夠，因為架子鼓聲音洪亮，容易影響教學。我想週末、假期自己還是應該儘量抽出時間來練習提高。
音樂培訓心得體會2
5月8日，我有幸參加了宣城市教體局舉辦的全市中國小音樂教師專業提升班的培訓。本次培訓班特別邀請到了來自湖南的多位專家授課，培訓主要分為三個部分，一是由專家老師和我市老師分別教授示範課；二是音樂課例的解讀及情感歌唱教學的方法；三是合唱指揮培訓。三位專家老師給我們一線教師，特別是鄉村教師帶來了最新的教學理念和學習方向，培訓時間雖短，但豐富的培訓內容卻讓我收穫滿滿。
一、本次培訓讓我的教學理念獲得了更新
在聽了湖南專家老師示範課《酒歌》一課後，給我最大的感觸是，完全顛覆了傳統音樂教學方法，45分鐘的課堂上沒有出現過一個音符、一個節奏，這種大膽的嘗試，特別是在示範課的環境下，是我想都不敢想的。這也是非常成功的一節課，老師用了大量的時間去匯入，去鋪墊，去引導學生去聯絡生活實踐，不脫離音樂，不枯燥乏味，很自然地過渡到新課的學習中去，新歌教唱環節中，甚至迴歸了最傳統的口傳心授，老師唱一句，學生跟一句，這種教唱看似“老土”，卻最直接，最有效，它是建立在學生充分體驗到了歌曲情感和樂趣之上的。在評課環節中，有學員提出了為什麼沒有出現音符，是認為唱譜不重要嗎？老師的回答首先肯定了唱譜的意義，但並不是每一節課都要必須體現出來，她特別強調了“感性”一詞，音樂是充滿感性的，讓學生充分地體驗音樂情感，熟悉歌曲旋律，再回頭進行唱譜練習。而反觀我們的音樂課堂，千篇一律的初聽感受，作者和時代背景簡介、跟琴唱譜等等環節，缺乏創新，失掉了學習的樂趣。
二、優秀的課堂教學不能缺少專業理論素養
在聽了歌唱教學方法一課後，我對音樂教師必須具備過硬的專業素養有了更深的認識。以往，我們總認為音樂老師會彈、會唱、會跳就可以了，但忽略了會思、會說、會教。讓學生在快樂中學，在遊戲中學，不是突發奇想的某某遊戲，而是精心設計的、有目的`性的教學活動，這就需要老師具備強大的理論知識做後盾，學會運用經典的教學方法，如柯達伊教學法，奧爾夫教學法等等，結合教學實際，設計出符合課程內容和目的的小遊戲，從而達到教學效果。
三、合唱指揮技術得到了提升
在本次培訓中，來自湖南大學唐德老師給我們上了一堂精彩的合唱指揮課，對合唱排練中遇到的問題進行了很好的解答，詳細的教授了指揮的基礎知識，介紹了合唱排練中的很多理念。比如選拔團員的問題，選曲的問題，還有不同聲部的音色問題等等，給了我很大啟示。
唐老師強調了指揮的重要性，這就給指揮者提出了很高的專業要求，從基本的站姿、手勢做起，從基本的拍子、拍點做起，讓我對指揮的知識有了更深的認識。除了要有專業的指揮知識，還要有對音樂的作品的理解力，從曲式、和聲做起，認真分析作品，理解作品，做好排練前的案頭工作。此外，還要具備知識的延展性，比如合唱指揮就必須對聲樂有所學習，這在唐老師排練《黃水謠》時就很好的呈現了這一點，混聲合唱中的各聲部的音色問題，咬字、歸韻等問題。經過唐老師處理立刻就有了不一樣的效果，讓我印象深刻。這也是我們平常很容易忽略的問題，我們只看到了“和諧”，卻忽略了“層次”。唐老師的課傳遞給我的更多的是一種理念，還有對合唱指揮認真專研的一種態度。
幾天的時間雖短，可傳遞給我的是一種啟示，是對音樂教學的專研態度，是對音樂教育發展的一種前瞻性思考，未來的我要不斷提升專業素養，努力成為一位有思想、有創新、有能力的新時代音樂教育工作者。
音樂培訓心得體會3
20xx年7月2日，頭頂驕陽，我來到了xx報到，這次的培訓是根據浙江省中國小教師專業發展培訓針對我們國小音樂教師專業發展而開展的暑期培訓學習。拿到資料認真閱讀了培訓方案，這次培訓的主講老師有來自浙江外國語學院的陳祥文教授，溫州市名師，溫州市音樂教研員錢瑞華老師、浙江特級教師，鹿城區教研員項雅麗老師、來自龍灣區教研員王良勤老師，溫州十九中音樂教師，溫州市教壇新秀周文輝老師。看著這些老師們的頭銜，我相信這次的培訓一定不會枯燥，肯定能從這次的培訓中獲益良多！這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高，在某些方面有了質的進步。
從事音樂教育的`教師是辛苦的，但是其勞動並不為人們所看見和肯定，唯有用成績來說話，而這成績並不是帶一個班上好一個班的課就行的，是全校學生的總體音樂水平！所以，音樂教師比其他教師要辛苦得多。
音樂教師，要有為才有味！
音樂培訓心得體會4
為期兩天的觀摩研討會，給我的印象很深刻，受到的啟發也很大，我反思要當一名現代教師一定要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長。教育以人為本，不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是的感染力，超過了知識本身，超過了音符本身，超過了普通的教育學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩支舞蹈，更重要的是要教會他們什麼是美好的事物如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞及創造美，而這些才能構成一個重要不可分割的體系.
在孩子對音樂的啟蒙階段，我深知自己身上的壓力，知道除了加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，而是各個方面都要有所加強。要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。因此在以後的教學中我要堅持做到以下幾個方面:
1、也利用業餘時間在學習中完善自我。
學會收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。此外，注意自身多學習，多聽老師們的課，吸取精華，豐富自己的教學手法
2、虛心向別人學習，多“取經”，積極參與教研活動。
通過這次學習，我認識到進行教研活動是教師職業生活的基本方式和特徵，它是一種“喚醒”是一種體驗，是一種“對話”。參加教研活動能夠有效地提高各方面的資訊和其他老師經驗共享，從而也能提高自我。
3、堅持從“愛”出發，為學生創造了學環境。
當一個好老師的基本條件：有一顆愛孩子的心，走進學生的情感世界，把自己當學生的`朋友，臺灣教育家高震東先生說：“愛自己的孩子是人，愛別人的孩子是神”。我發現在金謨學校老師們對孩子們的愛心，讓學生感受到老師那份無私的真愛，努力地愛每一位學生。因為愛心教育是成功教育，沒有愛就沒有教育為學生創造樂學環境。
總之、通過培訓活動讓我感悟到了只有到了高處，才看到自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行。也讓自己在教學中更新理念，自己也會在工作中結合實際，更好的進行教育教學工作，提升我校的藝術教育水平，培養更多的優秀人才。
音樂培訓心得體會5
很榮幸受幼兒園領導委派前往泉州參加《幼兒園音樂遊戲化研討會》，與幼教同行們一同聆聽了許卓婭教授關於音樂遊戲化教學的講座，耳目一新，感觸頗深。第一次見到許教授，她一副樸實、平易近人的形象，完全沒有教育專家的架子。她像朋友一樣，帶著大家唱歌、遊戲，身體力行、傾情示範，課堂氣氛很活躍。讓我感受到了許教授的大家風範，樸素可愛。通過學習我收穫了：
1、設定臺階，循序漸進，輕鬆快樂地遊戲
許教授一開始用美國歌謠《qio ke la tei》帶我們走進了奇妙的音樂世界，感受了音樂的節奏美、韻律美；緊接著，她為我們剖析了這首歌謠的模式；再用廣為流傳的中國歌謠《土豆絲片》替換《qio ke la tei》；最後讓大家創作“同模式”兒歌。（學員們自創歌謠《恭喜發財》、《孔融讓梨》等歌謠。）在遊戲過程中她循序漸進，從傾聽到模仿，再到理解，最後自己創編、表演。不斷增加遊戲的難度，設定的臺階一定是孩子能爬上去的。難度應視幼兒自身情況而定，不要太高，過猶不及；也不要太低，原地踏步。我們還做了很多音樂遊戲，印象最深的是“庫企企”的音樂遊戲，這首音樂是動物教練帶著動物們參加運動會加油的'音樂。現場邀請隨機2位老師圍著椅子，跟著音樂做動物形象的動作。臺下的學員們也跟著音樂模仿動作，當音樂到一個點，2人開始搶板凳坐下來，沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作，大家玩的非常投入，情緒高漲。這麼簡單的遊戲為什麼會讓幼兒感到快樂，不管是搶到板凳贏了的小朋友，還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂，同伴做我想出來的動作，我是領袖，這些都可以讓他自我滿足，自我肯定，自我認可。
2、讓孩子自我驗證，探究主動式學習
必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會，必須給予主動質疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的《猜謎歌》為例讓我們親身感受，教授帶領大家說完謎語之後，問我們是否能一字不落地複述一遍，不是完全對但也不會全都錯，所以請自己探究一下，要教會小朋友說試試看。複述完以後有疑問怎麼辦，當然是請教老師再說一遍。那麼在給小朋友上課時也是如此，在孩子們沒有要求時不要急於公佈正確答案，孩子們有疑問時會主動要求示範，那麼在這一遍的示範中孩子們會仔細看有疑問的地方，不要重複做示範。做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友，讓孩子自主探究，主動質疑，這樣才能形成良好的學習品質。而不是一有不懂的就問，灌輸被動式的學習方式。
3、活動內容多樣豐富，保持平衡，切勿過猶不及
音樂遊戲化集體教學的基礎流程：故事—動作—音樂—其他，是許教授音樂教學遊戲化的主體，講故事、做動作、傾聽音樂、其他環節，內涵豐富，魅力無窮。在整個過程中，孩子們就輕鬆愉快地達到了學習目標，培養了音樂素養，這就是音樂教學遊戲化魅力的所在。整個過程中時間的調控也很重要，五分之一的故事動作，五分之一的音樂感知，剩下的用來其他提升內容和充分的享受和放鬆，就不要再增加難度了，否則過猶不及。
總之，所有的教學活動，都讓我體會到教師引導與幼兒創造的關係，以及循序漸進的重要性。作為一名新手教師，我更期待能付諸行動，經過嘗試與實踐，讓每一位孩子都能感受到音樂的美妙與魅力，快樂成長。
音樂培訓心得體會6
本次我有幸與幼教同行們在濟南聆聽了許卓婭教授關於音樂遊戲化教學的講座，感受頗深，第一次見到許教授，她一副樸實，平易近人的形象與心中音樂教育專家有很大的落差。她像朋友一樣，帶著大家唱歌，遊戲，身體力行、傾情示範，課堂氣氛很活躍。讓我感受到了徐教授的大家風範，樸素近人。通過學習我有以下感受。
1、設定臺階，循序漸進，輕鬆快樂的遊戲
許教授用大家一直流傳的歌謠“土豆土豆絲絲，土豆土豆片片”循序漸進，從模仿土豆絲片替換成巧克拉太，理解以後從模仿再到創作“同模式”兒歌。在遊戲過程中她循序漸進，從傾聽到模仿，再到理解，到創編表演，不斷增加遊戲的難度，設定的臺階一定是孩子能爬上去的，不要太高，過猶不及。也不要太低，原地踏步。我們還做了很多音樂遊戲，印象最深的是“庫企企”，的音樂遊戲，音樂是動物教練帶著動物們參加運動會加油的音樂。老師們5個人圍成一個圓圈跟著音樂做動物形象的動作，圓圈內有4個小椅子，大家一起跟著音樂走動，當音樂到一個點，大家要搶一個板凳坐下來，沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作，大家玩的非常投入，情緒高漲，這麼簡單的遊戲為什麼會讓幼兒感到快樂，不管是搶到板凳贏了的小朋友，還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂，同伴做我想出來的動作，我是領袖，這些都可以讓他自我滿足，自我肯定，自我認可。
2、讓孩子自我驗證，探究主動式學習
必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會，必須給予主動質疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的舞蹈阿拉丁讓我們親身感受，教授帶領大家做完一遍後，問我們是否能一個也不錯的自己做完動作，不是完全對但也不會全都錯，所以請自己探究一下，要教會小朋友說試試看。做完以後動作有疑問不確定的動作怎麼辦，當然是請教老師再做一遍，那麼在給小朋友上課時也是，在孩子們沒有要求是不要急於公佈正確答案，孩子們有疑問時會主動要求示範，那麼在這一遍的示範中孩子們會仔細看有疑問的地方，不要重複做示範，做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友，讓孩子自主探究，主動質疑，這樣才能形成良好的學習品質，而不是一有不懂的就問灌輸被動式的學習方式。
3、活動內容多樣豐富，保持平衡，切勿過猶不及
音樂遊戲化集體教學的'基礎流程：故事—動作—音樂—其他，是許老師音樂教學遊戲化的主體，講故事，做動作，傾聽音樂，其他環節，內涵豐富，魅力無窮。在整個過程中，孩子們就輕鬆愉快地達到了學習木匾，培養了音樂素養，這就是音樂教學遊戲化魅力的所在。整個過程中時間的調控也很重要，五分之一的故事動作，五分之一的音樂感知，剩下的用來其他提升內容和充分的享受和放鬆，就不要再增加難度了，否則過猶不及。
總之，所有的教學活動，都讓我體會到教了師引導與幼兒創造的關係，以及循序漸進的重要性。作為一名新教師我更期待能付諸行動，經過嘗試與實踐，讓每一名孩子都能感受到音樂美妙與魅力，快樂成長。
音樂培訓心得體會7
時間不會因為美好而停止，反而會感覺過得很快。轉眼間，我們的培訓活動已過一半，半年的時間我們流了很多汗水，也留給我們太多的美好。
春暖花開的時候我們開始了這次對全縣音樂教師的培訓活動，每隔一週，志願者和專家們都會不辭辛苦，從全省各地集中到我們平邑縣送教，首先我僅代表我自己向他們的說聲：謝謝你們，你們辛苦了!
特別感謝我們平邑的老鄉唐偉老師給我們帶來了這麼多音樂界的大咖，讓我們平邑的音樂教師們進行了一次又一次心靈的震撼和藝術的洗禮。
中央歌劇院的韓鈞宇給我的印象最深，他的刻苦和努力讓我知道了自己的不足，也讓我重新燃起對專業更高層次的嚮往和追求;
曲阜師範大學的張建平教授用生動活潑的語言和文字把合唱的藝術講的如庖丁解牛般細緻入微;
遺憾因病缺席李東老師的講座，在後來的交談中李東老師在對孩子的教育方式方法也讓我受益匪淺，李東老師說，天才是擋不住的、孩子需要放養等記憶猶新。
唐偉老師行雲流水的講座，陳常臺老師帶我們‘玩音樂’胡瀟老師感性的即興伴奏讓我們如痴如醉......還有我們平邑一中美麗的李會清老師，風趣幽默的魏會平老師，和我們可愛的助教老師和服務團隊，讓我感受到了親密無間的團隊協作，還有還有......
那麼多美好的瞬間，一幕幕一幀幀都藏進我們的`記憶裡，組成我們生命的一部分，讓我們的生活多了些滋味。我們是幸福的，也是幸運的，受益的就是我們平邑縣的音樂教師們，我們求知若渴，而專家和志願者卻給我們送來了藝術的甘霖。汗水沒有白流，剛剛結束的中測考試中，經過了半年的學習，還有大家的認真準備，老師們都發揮出了自己的較高水平。我們還得繼續努力的向各位專家及志願者認真學習!
音樂培訓心得體會8
暑假參加了中國奧爾音樂教學法的培訓，這也是我自大學畢業後第一次參加這種教育性質的培訓，從事音樂教育工作兩年來，自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節課，到拿到優質課的第二名.感覺自己已漸漸步入正軌了，初步瞭解音樂課的模式.然而,這次學習奧爾夫音樂教學法課後，卻發現音樂課的模式遠不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩站講臺，學生端正坐好就算是一節音樂課，這仍然是在傳統音樂課的模式中徘徊，不利於學生興趣的激發，禁錮了學生的創新思維。
奧爾夫音樂教學法的創始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀流傳甚廣，對世界音樂教育產生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，而將三元素緊密連線的核心要素便是節奏。節奏是音樂的骨架，但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節課，以至於一講到音樂理論的東西，學生就會感覺音樂課沒有趣味，老師講得沒勁，學生也不願意聽。但是這次培訓後，讓我從中感受了許多新鮮的東西，從而開始思考自己的教學方法。
一、聲勢
身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器，不但如此，還有高低音的區別。如，捻指可以是高音，因為聲音集中，響亮；跺腳可以是低音，聲音厚實，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂教學法把這些聲勢加進來，沒有太多的技巧，或理論性的東西，確給教學增添了許多色彩，學生在課堂上完全沒有難度的可以做到，並且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學中，聲勢用得非常多，如：節奏訓練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂的準備，為學習曲式結構的練習。聲勢的練習也是學習打擊樂器的鋪墊，基礎。當教師開始用聲勢引導學生時，那他也開始了節奏的訓練，無形中讓學生在玩的過程中學到了知識。我們強調將理論的'東西淡化，轉為實際操作，這樣更有利於學生提高音樂興趣。
二、即興創編
奧爾夫音樂教育強調讓學生自主參加音樂活動，而不是一味地觀看或聽。通過學生自由的，自主的設計音樂活動才能真正體驗、感受音樂，才會從中有效地達到音樂的教學目的。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師風趣的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭則當起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發出一個聲響，連續的按節奏拍的話，就成了一曲美妙的樂曲。這個遊戲讓大家都想躍躍欲試，老師說光只有聲音不行，還要有情節。於是大家七八個人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展示時，每一組都表現的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師並沒有告訴我們應該如用聲音，這個聲音應該表現什麼，如何適當的加入聲音，全是學生自己去想像去創編。得到的效果卻極佳。
三、打擊樂器
奧爾夫音樂教學法中的打擊樂器是一大特點，因為它強調了節奏，所以打擊樂器佔有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類，木質類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構成了奧爾夫打擊樂合奏的基本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質；拍手——木質或散響類；捻指——散響類或金屬類，構成四個基本聲部。在《春節序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，熱鬧，所以儘量將鼓和鑼來烘托氣氛，而在第二曲中則把原曲改成了迴旋曲式，加入了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲，A+B+A+C+A+D+A，而這三個部分都用小鑔表現出來，同學們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當然，這些對於小孩子來說會有點難，但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活，形式多樣。
當然，奧爾夫音樂教學法對於中國音樂教育現狀來說不能說全盤吸收，有些東西運用起來很困難，就像打擊樂器，如多學校考慮到經費問題，不能提供相應的條件，但是其中許多的教學方法是我們應該學習和借鑑，從而更好的發展中國的音樂教育。
音樂培訓心得體會9
20xx年3月2日，億童培訓中心的音樂教師徐秋老師來到天山實驗幼兒園為老師們做音樂教學的培訓。
首先，徐老師為我們帶來的是一節示範課玩奏樂器《快樂的波爾卡》。我們班的孩子有幸參加這節活動。整個活動徐老師完全是平常的問題、簡單的遊戲，如“小朋友下午好”“你平時和爸爸媽媽說話嗎？用身體的哪裡說話？”“我們的身體除了嘴巴能說話，還可以用哪裡說話？”孩子們拍手、跺腳的邊說邊做。徐老師帶著孩子們“慢慢的說、快快的說”這邊做，那邊合。樸實中帶著真誠，深深的吸引著孩子的注意力。孩子們不僅體驗到了快樂，更願意聽從徐老師的指令。平時在我的教學活動中，總是想盡辦法的編織情景和遊戲，卻不能吸引孩子的興趣。徐老師這樣做恰恰是以幼兒為本出發，才收穫孩子的積極參與。一個簡單的節奏X X|X ~~|徐老師用身體語言、模仿動物的叫聲、樂器的聲音，讓孩子們玩得不亦樂乎。這正是《指南》解讀中的“尊重幼兒藝術表現能力發展的年齡特點”;許卓婭老師的“玩音樂”的教學理論。活動在徐老師的歌唱發聲練習中結束，老師唱“小朋友再見！”孩子們雖然是“老師再見！”但音準卻相差很遠。這讓我反思日常的
音樂教學中不能單純的依賴音樂音訊，而忽視鋼琴對幼兒音準的引領。
活動後，徐老師開始了他的音樂講座。在講座的一開始他請每一位老師提一個在日常音樂教學中遇到的問題。老師們分別提出“歌唱歌謠中如何記歌詞”“音樂欣賞中如何分析音樂？怎樣使幼兒更好的感受、表現音樂”等問題。徐老師用“玩奏樂器—歌唱歌謠—音樂欣賞—韻律遊戲”四個板塊，針對每一個板塊中的`重難點、教學流程（預備匯入—感知體驗—音樂表現—結束活動）四個點進行指導和講解。再從每一個點中所蘊含的技巧和方法一一為我們展示，精彩詳盡。最後徐老師對老師們提出期許，希望下次培訓時能看到老師的音樂活動，並給予聽評課的指導。
聽了徐老師的講座，使我對音樂教學有了新的理解和認識。音樂教學也沒有想象中的那麼難以駕馭活動組織，相反是輕鬆的、愉快的。陳鶴琴先生說：“我們將音樂的生氣滲透到兒童生活中去，使兒童無論學習、勞動、遊戲時，都能意志統一，行動合拍，精神愉快的表現，使兒童生活音樂化。”讓音樂成為開啟幼兒智慧的金鑰匙，豐富情感，完善個性，使他們能身心健康、全面和諧地發展。對於我，一名幼兒教師來講，對於音樂教學的追求雖稱不上孜孜以求的精神，卻有一種贈人玫瑰手有餘香的欣慰。
音樂培訓心得體會10
這次，我有幸參加省中國小音樂骨幹教師的培訓。雖然只是短短几天時間，但我覺得實充而愉快。這次培訓，我學到了許多課本上學不到的知識，認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。
首先，這次培訓，使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高，在某些方面有了質的進步。
其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鑽研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今後的教學與學習中，我會對自己每節課的的教學進行反思，做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學，多鑽研，敢創新，在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今後的音樂唱歌教學中，我會結合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，儘量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。
國小音樂教師培訓體會
金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期國小音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了國小音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和國小合唱教學等內容，參加了國小音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對國小音樂教學知識有了一些粗淺的瞭解，感覺到國小音樂教學與語文、數學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以後的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕鬆有趣的遊戲活動，為學生創設一個自由、輕鬆、和諧的學習環境，讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂，培養各種能力。
通過觀摩專業的.音樂教師執教的音樂課，讓我對國小音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好國小的音樂課，怎樣做一個合格的國小老師。通過聽課，讓我看到了老師們紮實的基本功，自然而親切的教態、流暢優美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業精神深深地打動了我。在今後的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育物件是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神聖的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善於觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關係，那麼相對來說，工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的國小教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什麼方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環節——不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法，並且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間裡，我努力學習著怎樣做好一個國小音樂老師，回首這段時間，感覺收穫很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我願意迎接各種挑戰，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。
音樂培訓心得體會11
在這個暑假裡，我們有幸參加了沂南縣國小音樂教幹教師的培訓。合理而又科學的內容安排，使我在學習之後受益很大。首先聽取了三位鄉鎮教研員的通研教材，使我對課本知識有了更進一步的瞭解。然後是聽取了國家級優秀教學案例課堂實錄，更使我受益匪淺。最後是音樂教研員劉彥君老師熱情洋溢的講話令我感受至深。時間雖然很短暫，很緊張，但過得很充實。下面是我通過培訓學習獲得的點滴體會：
一、更新觀念、愛崗敬業
現代的教師要具有治理職能，應成為學生潛在品質的開發者；成為教育學的研究者；成為學生的心理諮詢者和健康的引領者；成為課程的開發者和建設者；成為學生學習的引領者、促進者、合作者。所以，在教學過程中，必須運用新的觀念、新的科學手段進行教學，不斷激發學生學習的積極性，努力提高教育教學質量。要做到這一點，首先，要熱愛教育事業，要對教學工作有“鞠躬盡瘁”的決心。要積極進取，開拓創新，無私奉獻，力求幹好自己的本職工作，盡職盡責地完成每一項教學工作任務，不求最好，但求更好，不斷挑戰自己，超越自己。經過這次的培訓學習，我覺得自己的教育思想有了根本的轉變，我深深的感覺到：作為教育者，只有“愛”是遠遠不夠的，只會“傳道授業解惑”也不是好的教師，只有與時俱進，恪守師德，勇於探索，敢於創新，尊重學生，愛崗敬業，具有專業化知識和技能。才是一個合格的的教師。
二、樹立正確的教育觀、人才觀和評價觀在素質教育中起決定性作用
新課改理念中也提到素質教育，它的目的是要促進學生素質全面、和諧地發展，而教師在其中又起著關鍵的作用。教師應該在當前新課改的形勢下，樹立正確的教育觀、人才觀和評價觀。同樣的教學內容，教師的教法不同，引導的方法不同，顯然學生的學習效果以及思想感情、人生觀也就不同，教學得法，學生則學得輕鬆有趣，學得靈活，學得好，感悟得深。因此，教師應注重自身素質的提高，更新觀念，樂於接受新事物，接受新挑戰，很好地運用科學合理的教學方法，充分領會現在新課標所提倡的新型“有效性教學”，吃透多元智慧理論。要善於駕馭教材，靈活魅力，更深厚的品德修養，更豐富的知識技能，以及更細緻、耐心的品性，把學生當成自己的知心朋友，孩子，也只有這樣，才能以一顆誠摯的心，給其以關愛和幫助，培養出真正有益於國家和民族的可塑之才。
三、教學方法要講究
教學方法是課堂教學藝術的綜合表現。通過這次學習培訓，我從各位學校老師身上學到了不少豐富多彩的.課堂教學藝術。參加教師培訓機會是難得的，我覺得自己身上的壓力更大了，但我一定要把壓力變成動力，今後在學校的教育改革中，我要更加努力學習各種教育科學理論和業務知識，與全體教師共同致力於新課改的研究和探索中，共同尋找適應現代教學改革的新路子，切實以新觀念、新思路、新方法投入教學，為新時代培養更多富有創新意識、創新精神和創新能力的合格人才作出貢獻！
這次培訓學習，對於我來說是一次難忘的充電機會。我們不僅學到了豐富的知識，進一步提高了我們的業務素質。還能夠把學到的理論知識運用到自己教育教學中去，我堅信通過這次培訓學習，能促使自己更加至力於自己鍾愛的教育事業。
音樂培訓心得體會12
非常榮幸能夠去參加北京樂蓓兒音樂教學法培訓。奧爾夫音樂，以前只是聽說過，但對這個音樂體系一無所知。通過培訓我才知道，奧爾夫教學強調藝術的綜合性，將語言、律動和音樂教學相結合，從而提高幼兒的語言能力、理解能力和表演能力。在培訓中，栗子老師的`分享課《吃西瓜》採用了兒歌、拍手、做遊戲、唱歌、身體動作，讓孩子互動，培養兒童的樂感，尤其是節奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂，最後栗子老師給每個小朋友分享了一塊西瓜，一堂課在愉快、輕鬆、活潑的氛圍中結束，這讓我深刻體會到了奧爾夫教學法的美妙之處。
音樂培訓心得體會13
xx年x月x日至x月x日，我有幸在xxxx參加了山東省國小音樂骨幹教師培訓。這次培訓的內容豐富，形式多樣。其中採取了集中培訓和分散研修相結合的培訓方式。有專家講座引領，也有學員間的互動交流。在這二十天裡，不但學到了很多知識，還結識了來自全省各地的朋友，在這裡，我們共同學習，在聆聽中感悟，在交流中成長，接受了一次心靈的洗禮。
這次培訓，讓我深刻認識到作為一個音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，我熱愛我所從事的職業，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習，能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨幹，實在是一個值得珍惜的機會。
本次培訓是以音樂專業方面的知識居多，比如聲樂演唱的技巧和提高、鋼琴演奏的技巧、民族民間舞的排練、以及如何上好國小音樂課等專業水平的知識都不同程度的涉及。通過張幼文教授的《聲樂演唱技巧提高的訓練》，使我深刻認識到作為一名音樂教師肩上所肩負的責任，張教授指出，在聲樂教學中不僅要教會學生唱歌，而且還要遵循聲樂教學的四個基本原則：第一，在教學中要貫徹美育教育的原則；第二，在教學中要遵循循序漸進的原則；第三，在教學中要貫徹因材施教的原則；第四，教學中要採用啟發式教學的原則。他還指出，聲樂要學什麼，怎樣學好聲樂，以及怎樣把聲樂教學和國小音樂課結合起來等等，使我們從中汲取了很多的知識，受益匪淺。而且他還一對一的教我們如何發聲，怎樣把自己的聲音條件發揮到極致，這樣的課堂實在難得！
通過留銣銅教授的《以實用的各種伴奏型為主的即興伴奏與曲式分析》，我們瞭解了鋼琴演奏的基本技術和要素，以及鋼琴初學者應該從哪些方面開始練習和注意的事項，留教授指出，鋼琴演奏的過程中，手腕和手臂的放鬆是很重要的。在音樂作品的處理上，她還強調，樂曲強弱的變化，旋律的突出變化都可以通過樂曲培養出來，她一邊講解一邊在鋼琴上當堂為我們示範，老師們在下面聽得是津津有味，邊做筆記邊討論，不時還向留教授詢問在實際教學中所遇到的問題，以及解決的辦法。我不時地為我們這群老師感動著，有的'老師已經四十多歲了，仍然抱著一種虔誠的態度來學習，我們年輕的何嘗不好好學習呢？細細想來，學習是不分年齡高低的，只是一個態度的問題，一切從心從真出發！濰坊學院的舞蹈教師單瑋的授課讓我心中充盈著感動，她那一絲不苟的教風和治學嚴謹的態度，讓我心懷敬仰，筆耕感贊。她曾經榮獲全國“桃李杯”舞蹈比賽大獎，舞蹈教學成績斐然。滿懷仰慕之情，我們參加了舞蹈課的學習，享受了單瑋老師給我們帶來的一份文化大餐古典舞和民間舞蹈的基本技巧和編創。
課堂上，單老師就從專業的角度提出來舞蹈課應該注意的基本要領，對我們的學習提出了嚴格要求。她親切中帶著威嚴，熱情中帶著真誠，紮實的教學態度和豐實的課堂教學成果，深深折服了我們，讓我們每一個學員都為收穫滿盈而快慰。
課堂上，中國古典舞的基本手位組合和民族民間舞蹈的組合在她循循善誘、細心講解和示範感召下，全體學員都學得特別認真，特別用心。單老師的教學方法規範合理，遵循著循序漸進的原則，先是示範分解每個動作要領，然後帶領大家一招一式地慢速學習，在大家基本掌握之後，她讓我們各自分散練習，解決每個人不熟練甚至是沒掌握的地方。然後她又讓大家靜下心來，完整欣賞她的示範表演，接著又帶領大家集體練習和分組表演，最後播放著音樂讓我們跟著她一起翩翩起舞。值得一說的是單老師的示範表演太美了，一舉手，一投足，一個眼神，一個微笑，盡情舒展著舞蹈藝術的魅力和韻味，那真是賞心悅目，美不勝收，每次示範之後都贏得大家熱烈的掌聲。
課堂上，單老師愛心無邊，輔導耐心。由於學員們舞蹈基礎不一，有的學得快，有的學習稍微吃力，但單老師對每個人都是笑臉鼓勵，不厭其煩地規範著我們的動作，熱情鼓舞著學員們的學習動力。我們幾位男音樂老師大多舞蹈基礎薄弱，單老師就一遍遍地給我們示範引領，耐心講解動作的要領和舞蹈韻味的展現，讓我們心中溢滿了感動。
課堂上，我們在單老師的耐心指導下，學習氛圍濃郁，熱情異常高漲，大家互相鼓勵，互教互學，一遍遍地喊著拍子規範、記憶著動作，在單老師播放的音樂中，跟著音樂表演，在一次次的練習中動作更加嫻熟，不斷得到單老師肯定的鼓勵。
音樂教學不僅僅是要教會學生唱幾首歌、跳幾隻舞蹈，更重要的是要教會他們什麼是美好的事物，如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美，畢竟音樂是聽賞藝術，聽賞體驗是音樂學習的基礎，這些是一個重要不可分割的體系，國小的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，應時刻加深自我認識，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今後的教育人生開闢了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠端學習還在繼續，我相信骨幹教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷髮展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。
音樂培訓心得體會14
今天,王霄月老師組織了一次名師工作室的教學觀摩兼師徒結對子的活動,同時也感受到了音樂特級教師晶日老師對一生鍾愛的音樂教育事業的執著追求和用愛、用力、用心的不懈努力，使我對本次教研活動有一些自己的收穫和體會。
1、 活力與美在音樂中交織
第二次看薛金老師上課，再次感受到年輕的男教師那充滿活力、熱情，和學生之間自然的親和之情，在音樂的學習過程中給人以很舒服愜意的感覺。這種體會除了來自於老師幽默的語言、變換的教學形式、教師的全方位素養、音樂課堂教學的研究以外，還有的就是來自於學生的音樂素養的呈現，學生對音樂要素的熟知、對歌曲流暢優美的聲音表現、對歌曲感知程度的肢體表現、對音樂學習所表現出來的興趣和探究的熱情，都隱射了老師日常音樂教學的持久地訓練功夫，認真上課的態度，對音樂教學用心研究的思想，使聽者能在師生的學習互動中再次感受音樂的魅力和享受。
2、 對事業的追求是人終生的職業理想
第一次聽晶日老師講座，第二次和晶日老師接觸，感覺是相同的，就是在一個不起眼的.“老頭”身上有著一股對音樂教育事業那麼情有獨鍾的追求和一種不可抗拒的堅持的理想。在講座中，他的語言平實，舉動平凡，卻擲地有聲地在嘮家常一樣的笑聲中讓我越來越肅然起敬。在他創作歌曲的過程講解中，在他對待自我提高的學習態度上，在他對事業研究的教育思想中，我分明看到了一位真正的音樂教育工作的熱愛者，一位平凡中盡顯卓越的優秀教師形象。不由得想起第一次和晶日老師在瓦房店看課後聊天時說的話：一個人能夠追求自己喜歡的事業是件幸福的事，人應該能靜下心來真正投入地去做一件事，不被眼前的浮華所左右，這樣一路走下來才覺得活著有意義，我就是這樣走下來的，酸甜苦辣都有，但覺得好！當一位用心地做著自己喜歡了一輩子的音樂教育教學工作的老師說出這樣的話，他就不是在搬用套話，而是在心底中最深情地表達出對自己從事了一輩子的音樂教育教學工作並仍然愛著這份工作的執著之情，使當之無愧的特級教師的真實的寫照，當然也令我正在從事這份教育教學工作的老師心中滋生出一份感慨，一份敬意！
3、 責任在肩，努力盡職
本次活動王老師安排了名師工作室的老師與偏遠一點的學校老師結對子的活動。我又兩種想法，一是覺得自己責任在肩，作為名師工作室的成員之一，和老師結了對子，就要擔當起自己應擔當的責任，就要多主動常和結對子的老師聯絡，多相互看課，多討論研究；另一個想法，就是自己還有很多要學習要努力要提高的地方，無論是自己對教材的研究，對音樂的學習，還是音樂課堂教學，都要和名師工作室的老師常聯絡，常請教，也要和結對子的 老師相互學習，學習她身上自己不具備的有利於教學的東西，在幫助別人的同時希望也能給自己以觸動，作為自己再學習和提高的很好的機會。
總之，這次活動有很強的實踐性和實效性，我想，下一步就是要在王老師的指點下，努力實踐，做自己要做的事情，借晶日老師的一句話結束這次學習體會就是要“靜下心來努力去做好一件事”。
