音樂課心得體會集合
當在某些事情上我們有很深的體會時，常常可以將它們寫成一篇心得體會，這樣有利於我們不斷提升自我。那麼心得體會該怎麼寫？想必這讓大家都很苦惱吧，下面是小編為大家整理的音樂課心得體會集合，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
音樂課心得體會集合1
一個學期的音樂欣賞課即將結束，通過本學期對音樂鑑賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。
現在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。這些體會都是在音樂鑑賞課上了解的，一學期的音樂鑑賞課程，雖說時間很短，但是它使我在生活中對音樂的理解有了更加明確的認識，通過老師的講解，體會音樂中所要表達的情感，感受音樂所表達的獨特魅力，這門課程讓我學到了很多很多。以前我聽音樂，只是覺得好聽，也不去想其中所要表達的東西，只是單純的聽音樂，而且喜歡聽流行的音樂，不喜歡古典類的音樂。
現在才發現，只有真的理解了音樂所表達的情感，才能真正的從心裡感受它所帶給你的感受。一首歡快的音樂，它的旋律，歡快跳躍，所帶給你的感覺就是快樂的，幸福的。然而一首悲傷的歌曲，只要聽到它的旋律，你就會感覺到一種壓抑，從內心中產生了一種悲的情感，一旦理解，就能感受其中的情感。這是我學到的，無論聽什麼音樂，只要旋律一響起，你就能理解作曲者在音樂中注入了怎樣的情感。這就是音樂鑑賞的所在，理解了音樂所要表達的情感，才能更好的理解其中的內涵。而且從音樂的角度去欣賞周圍的人和事物，生活態度也積極了很多。優美的旋律在耳邊滌盪，使我們感到放鬆，內心變得寬廣。
要知道音樂無時無處不在，潛移默化的影響著我們的心情，激昂的時候興奮，低落的時候憂傷，每次上課的時候，一聽起優美的音樂感覺時間都過的很快，不知不覺一個半小時就過去了，意猶未盡。教室裡的音響效果雖然不好，但是我們都全身心的投入到精彩的畫面和欣賞中去了，感覺不到自己與音樂之間的差距。老師的熱情、同學們的積極性就是最好的表現。
開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力，一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，還欣賞了歌劇《貓》的`片段。或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現形式。
音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑑賞》，它不僅是一門簡單的藝術理論課，還是一個教會我們感受高品質生活的學科。通過對這門課的學習，我學到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認真領悟它所傳達的思想和反映的人生主題，教會了我們面對高品質、有意義的東西是要慢慢的靜下心來去理解、品味、感受。
音樂課心得體會集合2
一、研究目的
經過“九五”幼兒園音樂教育的課題研究，突破了“一味跟唱”的呆板音樂教法，研究瞭如何選材、教與學的方法之後，我們繼續探究在幼兒的音樂活動中如何落實《綱要》“促進幼兒富有個性的發展”精神，經過深入的對幼兒在音樂區自發的歌唱活動和教師組織的歌唱活動中的觀察，發現處於不同發展階段、生活環境、個性品質及知覺能力和思維水平的個體幼兒，有大膽的個性張揚，也有在歌唱過程中表現出種種發展需要和發展中的困難，特別是因為幼兒語言表達能力的不足或因羞怯、膽小等原因不能把內心世界很好地傳達給教師或家長，而他們的表情、動作或其它外在的行為表現以及歌唱行為等，表明他們需要教師的關注和一些具體的幫助與引導。
二、研究方法
本研究主要採用經驗總結法：將教師已有的經驗總結出來，並進行概括、歸類，並要在研究的過程中繼續發現、收集有關經驗，形成教育策略。觀察法，包括對幼兒歌唱過程中各種表情、言語、行為的觀察，以及對教育者教育行為的觀察。
三、研究的主要內容
根據《綱要》精神，幼兒園藝術教育是培養幼兒熱愛美、感受美、表現美的情趣和能力。為了更好的達到教育效果，實現教育目標，特將多年在幼兒園音樂教育中所採用的方法作研究並總結。
四、對教師教育策略的研究
策略一：圖譜法
所謂圖譜法我個人簡單地理解即為：在音樂教學中採用一些音樂圖示、符號、圖片等，藉以幫助幼兒理解歌曲內容，包括歌詞、節奏節拍、感情色彩等，從而讓幼兒更好地掌握歌曲唱好歌，同時也讓我們教學者更好地達到教學效果，實現教育目標。記得，我們小時候唱歌是老師教一句，我們學一句，直到學會為止，純粹的灌輸法，而且在歌唱時很少表現感情色彩。後來自己為人師了，教孩子唱歌就是彈著琴，幼兒一句一句機械、被動地跟著琴聲唱。整個教學結束，幼兒雖然學會了完整地歌唱，可是對於歌曲的內容、感情色彩的理解，掌握的卻微乎其微。抒情的歌曲常常唱的很豪放，豪放的歌曲唱的跟背古詩、念三字經一樣。再後來，學會了在教學中利用圖譜滲透其中，並結合歌曲內容將圖譜設計的形象、規律、準確，幼兒掌握效果真的是天壤之別。比如在新授中班音樂《拉拉鉤》時，我根據歌詞以及歌曲中一些難掌握的節拍，製作、彙編圖片圖譜並滲透於教學之中。這樣不但易於豐富幼兒對歌曲內容的真實感受，使幼兒產生相應的形象思維，幫助其理解、記憶歌詞，還能讓幼兒很好地掌握歌曲前後兩段不同的情緒變化，以及歌曲中的重點、難點。從而引發幼兒的情感共鳴，使幼兒能用相應力度、速度的歌聲和動作表達對音樂的感受。最終達到教學效果，實現教育目標。
策略二：故事引題法
故事引題法即以故事引路，將歌曲內容（歌詞）改編成動聽的故事，作為教授新歌的導語，引領幼兒迅速走進音樂的世界。幼兒最喜歡聽故事，教師以符合音樂風格、生動形象的故事描述音樂，不僅可以有效調動幼兒的興趣，還可以提供給幼兒感受音樂的線索，引領幼兒走進音樂的世界，提供感受與表現音樂主題的熱情。如在教授大班歌曲《小狗抬轎》時，我就是在將歌詞改編成動聽的故事後再生動、形象地講述給孩子們聽，讓孩子通過故事瞭解歌曲內容，掌握其中的感情色彩，並情不自禁地對歌曲產生濃厚的興趣，從而調動幼兒學習的興趣和積極性。
策略三：將歌曲內容變換成遊戲的形式開展
遊戲是幫助幼兒感受音樂的媒介。遊戲也是幼兒最喜愛的活動，幼兒在遊戲中能盡情、忘我、快樂的玩耍，學習。以遊戲的形式開展音樂教學不僅增強了歌曲的趣味性，也讓孩子們學的更主動更輕鬆更投入。比如在學習歌曲《春天在哪裡》時，我就將歌曲變換成尋找春天的遊戲，讓幼兒在四處尋找歌曲中體現春天一系列的特徵的遊戲中感受跳躍的動感，學會歡快地歌唱。因為這些遊戲來源於幼兒的生活以及周圍熟悉的環境，因此很好開展，而幼兒也很容易理解接受。
策略四：利用多媒體的方法
幼兒對有影象和聲音的東西向來具有濃厚的興趣。多媒體具有形象直觀、內容豐富、動態呈現等多重特點。在音樂教學中採用多媒體的`方法將音樂動態化、情景化、戲劇化，有利於幼兒對歌曲內容聲形並茂的情境體驗。如幼兒大班的歌曲《小雞出殼》，我將第一節音樂課件製作出三個卡通問號，表示“奇怪奇怪，真奇怪，真呀真奇怪”，再製作出一個圓圓的鑽出小雞腦袋的雞蛋，表示“圓圓的蛋殼裡鑽出個小腦袋”。第二節音樂課件製作出一隻出了殼的、可愛的小雞，表示“可愛可愛，真可愛”，再製作出一隻在張嘴唱歌的小雞，附加上跳躍的音符，表示“小雞呀一出殼就嘰嘰嘰嘰唱起來”。在這圖譜的基礎上再配以動聽的旋律……這樣，幼兒就能在興趣的帶動下，在快樂的氛圍中較好地理解歌曲前後兩節焦急與驚訝的心情，從而輕鬆地理解、掌握歌詞，唱好歌曲。
策略五：將音樂教育適時地滲透在幼兒一日生活的各個環節中
幼兒時期的音樂活動對於幼兒身心健康有著不可替代的作用。法國偉大文學家雨果曾說：“開啟幼兒智慧的鑰匙有三把：一把是數學，一把是文學，還有一把是音樂。”所以幼兒園的音樂教育，不僅可以在集中活動時進行，同時也可以在幼兒一日生活的各個環節中滲透著進行，使幼兒生活在美妙、輕鬆的音樂環境中。所以在幼兒午休、進餐、遊戲等等時間都可以適時地播放各種不同風格的音樂，使幼兒潛移默化地受到薰陶。比如：幼兒午休時可以讓幼兒欣賞柔美的《搖籃曲》，讓幼兒在優美、舒緩的歌聲中靜靜入睡……
策略六：視聽結合
各種輔助教具的發展、多變，為家庭教育及學校教育創造了便利條件。在音樂教學活動中，利用視覺影象、視聽器材來進行教學能喚起幼兒的生活經驗，激發幼兒的聯想與想象，有利於幫助幼兒直觀理解音樂作品，使幼兒更快地進入音樂的意境中。《小海軍》這首歌我就是利用讓幼兒觀看碟片上小海軍們威武鬥敵的英姿，以及伴隨著的雄壯歌聲來進行教學的。結果效果非常棒，連幾個平時對唱歌不感興趣的孩子也情不自禁地動起來唱起來了。後來他們只要興趣一來就哼起來動起來，這就充分說明在幼兒形成視覺形象和聽覺形象的基礎上再次讓幼兒欣賞歌唱的方法，是利用直觀教具通過視覺觀察所得到的具體形象，與通過視覺所感知的形象緊密結合起來，從而獲得比較清晰的音樂形象，幫助幼兒更確切地理解和記憶歌詞，唱好歌曲。
策略七：為幼兒創設良好的音樂氛圍
在幼兒園音樂教育中為幼兒創設良好的音樂氛圍是其音樂教育的一個重要環節。音樂比語言更加抽象，幼兒難以直接感知，因此音樂意境的渲染就顯得尤為重要，教師需要用心創設情境，以喚醒幼兒的音樂情感。比如：在中班韻律活動《小老鼠和泡泡糖》中，我在活動進行前就在活動室播放音樂，讓幼兒在聽的過程中無形中熟悉音樂，感受歌曲中A、B兩段音樂的不同。在活動中我再請幼兒說說A、B兩段音樂的不同。從而更進一步引導幼兒感受A段音樂節奏由慢到快（學習小老鼠走的動作），B段音樂體現小老鼠被泡泡糖粘住後要拉掉，音樂輕、重、緩、慢的多重變化。這樣幼兒就能根據A段音樂的弦律合拍地做老鼠走、左右張望的動作。根據B段音樂較好地用誇張的表情和動作表現小老鼠拉泡泡糖動作重、力度大的情景，最終讓幼兒體驗活動帶來的愉悅。
策略八：充分發揮音樂角的作用
音樂角是幼兒個性、能力得以充分發揮體現的最佳場所。所以我們要在音樂角投放與教學進度相適應的各種音樂材料、器具，比如：小鼓、手鈴、三角鐵等。通過幼兒自選材料、自由表達、使幼兒充分表達自己的感悟、想象和情感的宣洩，張揚自己的個性。
綜上所述，是我多年在幼兒園開展音樂教育中的幾點體會、總結，在幼兒園音樂教育中效果明顯。總之，音樂教育的改革和創新離不開紮實的理論基礎以及觀念的轉變。所以，任何時候我們都必須努力提高自己的音樂素養，並以幼兒為本，尊重幼兒身心發展的規律，讓孩子在感受成長幸福的同時，感受藝術的美妙、快樂！
音樂課心得體會集合3
來參加培訓十五天了，聽了專家，教授以及和我們一樣的來自一線的音樂教師的課，心裡有著無數的感概。記得剛得到訊息要來參加國培的時候，心裡有著無數的感概，自己到底能學到些什麼，沒想到來到這裡，帶給我的是無數的收穫。
作為一名中學普通的音樂老師，有幸同其他區縣的音樂老師參加國培行動，我感到十分榮幸，首先感謝重慶師範大學給我們這次學習的機會，學校給我們提供了優越的學習條件，這種培訓模式，為教師專業成長開創了新的基地，特別是讓我們教師能在緊張的工作中合理的安排時間進行學習，為我們提供了學習的方便。因此，在培訓期間，每天的感覺是緊張而又充實，忙碌而又愉快，在不知不覺中，將近十五天的學習即將結束了，回味十五天的培訓，感觸甚深。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經歷。
一、改變觀念
敬業精神與科學的教學法相結合，必定是成功的保障。而在日常工作中，我經常會說工作忙、雜事多，常抱怨學校教學條件差，學生的基礎差，是樂盲，沒有專門的教室以及合唱用的站臺等，於是工作中總是一副得過且過的思想狀態，總想著教不好學生不是我的能力問題，而是許多的客觀原因造成的。通過此次學習，徹底改變了我的這種“寄生蟲”思想，使我明白了好的.條件不是等著我去用，而是需要自己去創造、去挖掘，即使在有限的條件下，也同樣能做出不平凡的壯舉，同樣也能培養出出色的學生。
二、以名師為榜樣，以城市孩子的素養為培養目標
有幸參加了這次“國培”，在李存、魏萍、張禮慧等及其他專家傳授理論方法的同時，還順勢播放了一些全國名師音樂大賽的課堂教學視訊，那些名師們紮實的基本功，行雲流水的課堂教學藝術，給我留下了深刻的印象。名師之所以能讓家喻戶曉，這與他們的努力是分不開的，孩子們的優秀與教師的引導有著不可分割的關係。
三、努力實踐，力創特色
這次培訓，我找到了適用於中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識，在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，以節奏為核心要素。在音樂教學中，我們可以不斷地創編新穎的遊戲，這些方式________於生活，取材於大自然，學生當然會感興趣，結果就不言而喻了。
音樂課心得體會集合4
xx年九月我到了一個新的教學環境，擔任三年級的音樂教師，面對陌生的班級，生疏的學生與優秀的前任音樂教師，讓我倍感壓力沉重。三年極是低年段向中高年段過度的年級，學生開始有了自己的主見，創造性思維也開始逐漸成熟。幾堂音樂課下來，我瞭解到這些學生音樂素質較好，且思維活躍，有自己的見解。我該怎麼去適應這些學生，並讓這些學生們都能喜歡我？該用怎樣的課堂語言去吸引他們？該怎樣讓他們在快樂中學習音樂？這些問題一直縈繞在我心頭。
我還深深得記得第一堂三年級的音樂課，上課的班級是三(2)班，從其他老師的口中讓我瞭解到這是一個非常的班級。這堂課，我是按照自己設計好的教學流程上下來的：首先是進行自我介紹;接著讓學生了解本冊書中要學習的`內容;然後讓學生學習新課;最後讓學生進行歌表演。本以為這樣的設計是很理想的，可誰知一節課上下來，弄得我是哭笑不得。這班學生太過活躍，令我應接不暇。我剛剛管理好一組可另一組卻又亂了，於是我使出渾身解數，什麼“小嘴巴，閉閉緊”“一二三，坐坐好”，等等，好不容易讓學生靜下來，可不到三分鐘，他們就又開始在座位上各抒己見了。當時我真是心亂如麻，不知如何是好。幸好，最後一個環節在我再三強調下，學生總算是配合地完成了我的教學內容。課後我想了很多，最終我想是不是我的課堂語言和課堂組織方面還欠妥當，所以學生會如此“活躍”。於是，我在以後的課堂上，每個環節前都設計了導語，還進行了分組競賽，讓每組學生通過說、唱、演、畫與各單元主題相同或相近的內容。以後的課堂上學生的興趣變得非常濃，表現得十分積極，同時也比較守紀。看到學生在課堂上露出的甜美笑容，我的心裡也樂開了花。這讓我感受到一堂課的設計要有血有肉，不僅要注重課堂各環節的設計，還要注重教師的語言表達與課堂組織形式，讓學生在有趣的、快樂的氛圍裡學習音樂。
通過上述上課情況的對比，以及平時上課的感受，讓我深刻體驗到新課標下音樂教師的語言表達、課堂組織與快樂教學的重要性，也真正體會到我們教師的快樂來自於學生，只有學生快樂了，教師才會快樂，才會充滿自信。
音樂課心得體會集合5
這星期，感謝學校給我們音樂組這次機會，到瀋陽市音樂優質課比賽現場進行學習，在這幾天的時間裡我們聽到了“不同風格”、“不同版本”的省級音樂教學優質課，受益匪淺。
十多位老師的授課，各具特色，亮點紛呈，充分體現了各個區的`先進教學水平，設計精巧，語言精練，這些優質課無論是在知識結構、授課方式上都體現了新課程提倡的素質教育觀念，充分體現了以學生為本的新型音樂教育理念，為學生提供了感受音樂、表現音樂、創造音樂以及學習、積累音樂文化的廣闊空間，切實做到了“讓學生在音樂中感受美、讓學生在音樂中學習美、讓學生在音樂中創造美”。
總之，在每節優質課中，都能感覺每位授課教師的獨具匠心、周密細緻，因而每堂課都有自己的閃光點供我學習、借鑑。所以我會吸取其中的精華，並嘗試運用到以後的課堂教學過程中，來逐步地提高和完善自己的音樂教學。
音樂課心得體會集合6
隨著課程改革的不斷推進，我們深刻感到《音樂標準》中關於音樂課程價值理念的表述，課程總目標的建立：以及要求從“感知與鑑賞”、“表現”、“創造”、“音樂與相關”四個領域構建教學內容和標準，是強調了學生經驗與學科知識與社會發展三方面內容的整合，表明了突破傳統上以（學科知識）教材為中心的舊格局，上升到一切從學生的需要和發展為出發點，培養學生藝術能力和人文素養整合發展的新局面。
一、重視教學理念的滲透
1、以音樂審美為核心，以培養學生興趣音樂為動力，遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科的特點。因為音樂是聽覺的藝術，聽覺體驗是音樂學習的基礎，教師聲情並茂地演唱、學生的齊唱，對唱，領唱、小組唱、聽錄音機中的對歌曲不同處理的合唱等等，都是圍繞“聽”（聽覺的體驗）這個中心來進行。引導學生參與聽覺體驗這個音樂教學中心環節，讓學生通過聆聽深刻地感受到歌曲的美妙，學生就會有了學習歌曲的慾望。
2“音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”建立起良好的師生關係，師生間互敬互愛，給彼此建立一種健康，向上的學習與合作的氛圍，對課堂教學無疑是積極的。音樂課上老師關注不只是音樂知識和技能，而是幫助學生主動參與音樂實踐，提高音樂感知和鑑賞能力，拓展音樂綜合文化視野，從而形成對周圍世界和自己的一種積極而理智的，富有情感審美的探索、創造的態度與方式。因此在這樣的認識的前提下的教學老師和學生都比以前愛上音樂課，學生能夠積極主動參與音樂實踐活動。在整個教學活動中，我們欣喜地看到教師與學生走到一起，教師以組織者、參與者的身份出現在學生之中，對於學生回答的各種答案始終面帶微笑，讓學生能大膽地發表自己的具有獨特的看法，因為音樂不追求統一答案，音樂儘量不結束真理。教師既是出色的導演又是忠實的觀眾，將自己對作品的理解、要求學生掌握的音樂知識通過教學活動不知不覺地讓學生接受。
3、學生學習方式的改變、教師對學生資源的.合理開發。教師不是全才，更不是完人，學生也不可能可能永居老師這下，面對飛速而來的多種媒體，學生受教育的範圍已不僅僅侷限於學校課堂，為此我們的課堂應該及時改變教學模式，讓課堂不公成為學生學習的場所，更是學生展示自己能力才幹的天堂，這節課中讓學生用自己喜歡的方式自由學習，教師從中傾聽、觀察、隨後根據學生的學習情況做出判斷，藉助小組活動，學生資源開發通過小組的學習活動可以得到很好的體現。每個小組成員能力各有高低，小組學習可以幫助他們取長補短、互幫互助，更有利於學生的交流合作。“表現”是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。通過有效的教材資源，運用了多樣的學習方式，為學生提供各種音樂實踐的機會，充分調動學生的學習積極性，充分發揮學生的潛能，讓學生在實踐中學，在實踐中用，在實踐中學習思考，學會汲取，學會總結，最終將知識的獲取過程自覺轉化為一種實際的學習能力。總以為學生隨著年齡的長大，自我表現的意識，對成功的體驗，沒有年齡小的學生強，孰不知，只要給他們機會，給他們時間，他們比任何時候都喜歡將自己的才能展示出來，這是始料未及的，面向全體學生，發展學生的個性，大膽放手展現自我，課堂氣氛活而不亂，學生的小組合作，交流配合，達到了讓學生興趣音樂先讓其喜歡上音樂課的目的。
二、課改存在的問題
培養時間短，對課改理念不透徹，無法將理念帶入課堂教學，僅僅是流於形式；存在教師對課改缺乏熱情、主動；
三、音樂教師的反思：
1、因地制宜、因陋就簡、因材施教、因勢利導，發揮音樂教育教學優勢，體現音樂課堂教學的人文特徵。音樂教學的人文特徵與其他人文學科不同的是：在音樂要素的探知、音響感受以及歌唱、奏樂等表演活動中發現音樂獨特的藝術形態：和諧、優美、歡快、激昂並從中獲得語文學習、美術學習不可替代的審美和情感體驗。根據這樣的理解，教學中教師應該充分挖掘音樂作品的藝術和文化價值，儘量向學生傳遞優美、生動和多樣式的音樂，如A老師的奏樂、歌唱、表演、語言都要力求準確、優美；B課堂教學設計應從學生的經驗和需要入手考慮不好聽，不好唱的音樂不要強調學生聽和唱，或者學生會遠離音樂課堂；C不要為了綜合而削弱音樂丟失了音樂的個性的特質。
2、“綜合”應從兩個層面來理解。一是課堂上和綜合；二是課程的綜合。音樂課堂的綜合，應該是以音樂為主線的音樂間以及相關文化間的綜合，要自然、生動。總之，主和次要明確。而課程上的綜合應該是分別由不同藝術學科的形成單獨切入教學，構成的藝術綜合課程。不要片面的把“綜合”理解為在一堂課內多門藝術的拼湊和疊加。
音樂課堂不應該只關注音樂教學舞蹈、戲劇、電影也應適當的、有計劃的進入音樂課堂，拓展我們和學生的藝術視野，提升審美品位。
3、合作學習不能流於形式。“合作學習”是新課程新理念，有的學科包括音樂教師實話這一理念後，提出質疑。我個人的看法是：”合作學習對於音樂教學是教學的主要形式，一直存在於音樂課堂中，關鍵是合作質量和效果。音樂課堂教學切實離不開合作（全班、小組）。那麼，我們要深入研究“合作學習”理論和方法，使之科學地運用音樂課堂中，優化教學過程與質量。
4、課堂教學內容和模式要多元多樣，不應該還是沿用傳統習慣和教學模式，既：純粹地圍繞一個音樂作品以歌唱、欣賞為主的教學，或者是歌曲和欣賞綜合的教學。應該建立更多樣的教學模式，如，主題下的音樂要素體驗與探索的綜合音樂感教學（節奏、旋律、力度、音色）如，民族基本舞步、歌曲創作、打擊樂器等的教學。努力拓寬教學內容和模式，讓學生感受更豐富的藝術文化獲得更生動而多樣的藝術養分。
音樂課心得體會集合7
國小生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易於接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、故事激趣：
把音樂教材編成故事匯入新課，使教學過程故事情節化，常能創設一種良好的課堂情境。如我在講《保護小羊》一課時，出示大象、熊、刺蝟團結一心戰惡狼的圖畫，配樂講道:一個夏天的早晨，天氣分外情朗，一群小羊唱著歌上了山崗，吃著又嫩又香的鮮草。突然，山坡上跑來了三隻惡狼，眼睛裡閃著可怕的綠光，吐著血紅的長舌頭，一步步向小羊逼近。小羊看見惡狼來了，嚇得拼命地大喊起來：“大象爺爺救命啊！”“熊崑哥哥，救命啊！”正在遠處做遊戲的動物聽見叫喊聲，飛快地跑過來……通過我繪聲繪色的敘述，使學生輕鬆愉快地進入角色，為新課的匯入作了很好的鋪墊。
二、律動導趣：
音樂是時間藝術，節奏是音樂的骨骼。根據課程節奏的重難點精心設計律動訓練，不崑但可強化學生的音樂節奏感，而且可減緩教學坡度，為新課的傳授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》時，先引導學生從生活語言中尋找節奏，崑，再通過朗讀、視譜和拍手拍腿、跺腳、捻指等動作學習，使學生印象深刻，記得牢，饒有興趣地獲得了本課具有舞蹈性的節奏。
三、擊樂促趣：
教完歌曲的詞曲後，我一邊讓孩子們演唱，一邊用打擊樂器伴奏多聲部節奏。這樣增強了學生的參與意識，不但能主動地去參與音樂實踐，去直接感受音樂，而且豐富了教學內容，克服了音樂課以唱為主的枯燥乏味，使課堂氛圍生動活潑；同時也鞏固了節奏概念，增進了學生對音色的瞭解，掌握了樂器的使用方法，增強了音樂的表現力；另外，學生要在唱、跳、奏、聽、看中做到整體的協調和諧，無形中也培養了他們的集體主義精神。
四、遊戲引趣：
教學中邊唱歌邊遊戲是激發學生音樂慾望的有效途徑之一。如我在對低年級學生進行崑聽音訓練時，做打電話遊戲：我在琴上彈出三度音程"；do、mi"；問:“喂，你是誰？”
學生回答:“我是do，mi”就這樣將抽象、枯燥的聽音練習在遊戲中愉快地完成了。為了崑讓學生牢記某種音樂符號，我採用了學生們喜問樂見的猜謎形式教學。我問：“弟兄兩個一樣長，一個瘦來一個胖，站在隊伍最後面，曲終歌尾它站崗。”學生猜謎回答：“它是終止線‖”。我問：“弟兄兩個一樣長，兩雙小眼來對望，他們倆個告訴你，回頭再來唱一唱。”學生猜謎回答:“它是反覆記號:‖”。類似遊戲活動妙趣橫生，能收到事半功倍之效。
五、表演激趣：
國小生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。如在教授《理髮師》一課時，我先讓學生根據歌詞內容討論，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作；面帶微笑向顧客問好；剪髮的動作由右向左剪動，身體隨之運動；照境子的動作；伸出拇指誇獎……，最後讓學生戴上頭飾，將這些模擬理髮的動作與節奏、體態律動結合起來，在優美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養了他們即興創造能力。
六、圖畫拓趣:
美術和音樂都是向學生進行審美教育的重要手段。音樂是聲音的藝術，美術是形象的藝術。它們都屬形象教育的範疇，都反印一定社會生活，表現一定的思想感情。如我在教授《粗心的小畫家》時，當出示“小畫家”畫的`四條腿的螃蟹，小尖嘴的鴨子，圓耳朵的兔子，沒尾巴的大馬四幅圖後，學生常會笑得前俯後仰，樂不可支，致使學唱時陶醉在音樂情境之中，邊唱邊即興表演，將整個音樂形象表演得栩栩如生，淋漓盡致，崑達到境中感知，境中悟性的目的。
七、欣賞孕趣:
音樂欣賞不僅可使學生擴大音樂視野，積累音樂語彙，還可培養他們欣賞音樂的良好習慣，提高審美能力，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一課後，讓學生反覆聽錄音，引導學生捕捉每一跳動的音符，掌握旋律流動的美，同時我帶領學生隨著音樂搖擺身體，拍手等動作，用之體驗音樂所表達出的孩子們置身於大自然中的真情實感及風格崑特點，在他們心中播下興趣的種子，從而逐步從“要我學”轉變到“我要學”方面來。
八、電教滲趣：
根據國小生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意佔優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。講《保護小羊》時，我一邊講故事一邊指導學生看螢幕上小羊吃草，惡狼跑來，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等燈片，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將學生帶入課文情境，使之成為聯結兒童情感的紐帶和橋樑。
音樂課心得體會集合8
9月24日，我校舉行青年教師資訊化課堂教學與說課大賽，37週歲以下的青年教師參加了此次活動，他們的教學能力和音樂素質都不同凡響，以新穎別緻的教學設計和活潑有趣的學習方法引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、拓展音樂、創造音樂，使我們在短短几天的聽課學習中，收穫不少，感想頗多。更讓我感受到了音樂教師要想上好一堂課是相當不容易。課改後的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，而是從多個方面進行的“審美”課了，每一節課要講的有亮點，有新意，都需要我們教師的努力，可以說是對老師的要求更高了，在這裡我們談談參加這次活動的感想和反思：
一.真正實現音樂新課程標準的三維目標
如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現目標，形成了一種形式與目標有效結合、相輔相成的新思路。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目的表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加願意創造音樂。
二.獨具匠心的個性課堂
本次參賽課，教師的創新思維得到了充分的展示。幾節優秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，很多時候自己也融入了音樂課堂中，以至忘記了記筆記，課堂氣氛也感染了所有的聽課老師，這都歸功於教師對這節課的精心設計。如：國小二年級湘版合唱課《大鐘和小鐘》來自。整堂課設計巧妙有趣，教師的教態顯得很親切，基本功紮實，對課堂很有掌控能力，教學設計新穎，其中印象很深刻的是在欣賞的不同時針、分針、秒針的節奏展開教學，接著用動作引導加深感覺，整個課程十分用心。她打破了傳統教學方法，而是讓學生自己去體驗參與感受，後以不同的.形式和方法去體會和聲的和諧及生動。
三.教師專業素質是關鍵
顯而易見的是，如果一名教師的教學基本功紮實、與人文的文化底蘊豐厚，那麼，她的音樂課堂過程會更流暢，學習效果會更好，學生會更配合，評委和觀摩老師也會更信服。實踐證明：舞姿婀娜、歌聲優美、鍵盤熟練，把這些融入到課堂中，才會得到評委老師的認可，學生的喜愛。
我們認為：作為教師的我們在課堂中始終要保持著一種對音樂的摯愛，用我們對音樂的摯愛來牽動學生，讓學生體會唱歌的魅力，體會到音樂的美!作為一名音樂教師，平時要不斷地豐富自己，充實自己，使自己的基本功進一步提高，並加強各方面的知識的學習，在教學中，突出音樂課的特點，相信有了我們各位同行的共同努力，共同學習，共同提高，我們的音樂課一定會上得更加有聲有色，這就是我們的收穫。
音樂課心得體會集合9
國小高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我儘量採取新穎的教學手段來培養他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節奏接龍”的音樂活動，讓他們展現自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節奏表達自己對音樂的.感悟，並敢於對所學過的知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展，使他們對音樂的興趣更加濃厚和持久。
每堂課我安排5分鐘的時間進行節奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節奏型別後，請學生嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由學生互相啟發和評價，最後由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。
在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反覆記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對於國小生來說比較深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。
在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽後的感受：你最喜歡哪一個樂句？找出相同的樂句，等等。在此基礎上讓學生進行試唱、視唱、哼唱，然後進行歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。
音樂課心得體會集合10
國小生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易於接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、故事激趣：
把音樂教材編成故事匯入新課，使教學過程故事情節化，常能創設一種良好的課堂情境。如我在講《保護小羊》一課時，出示大象、熊、刺蝟團結一心戰惡狼的圖畫，配樂講道:一個夏天的早晨，天氣分外情朗，一群小羊唱著歌上了山崗，吃著又嫩又香的鮮草。突然，山坡上跑來了三隻惡狼，眼睛裡閃著可怕的綠光，吐著血紅的長舌頭，一步步向小羊逼近。小羊看見惡狼來了，嚇得拼命地大喊起來：“大象爺爺救命啊！”“熊崐哥哥，救命啊！”正在遠處做遊戲的動物聽見叫喊聲，飛快地跑過來……通過我繪聲繪色的敘述，使學生輕鬆愉快地進入角色，為新課的匯入作了很好的鋪墊。
二、律動導趣：
音樂是時間藝術，節奏是音樂的骨骼。根據課程節奏的重難點精心設計律動訓練，不崐但可強化學生的音樂節奏感，而且可減緩教學坡度，為新課的傳授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》時，先引導學生從生活語言中尋找節奏(快點快點、大家快來)，崐(掃掃地、刷刷牙)(爸爸、媽媽)，再通過朗讀、視譜和拍手拍腿、跺腳、捻指等動作學習，使學生印象深刻，記得牢，饒有興趣地獲得了本課具有舞蹈性的節奏。
三、擊樂促趣：
教完歌曲的詞曲後，我一邊讓孩子們演唱，一邊用打擊樂器伴奏多聲部節奏。這樣增強了學生的參與意識，不但能主動地去參與音樂實踐，去直接感受音樂，而且豐富了教學內容，克服了音樂課以唱為主的枯燥乏味，使課堂氛圍生動活潑;同時也鞏固了節奏概念，增進了學生對音色的瞭解，掌握了樂器的使用方法，增強了音樂的表現力;另外，學生要在唱、跳、奏、聽、看中做到整體的協調和諧，無形中也培養了他們的集體主義精神。
四、遊戲引趣：
教學中邊唱歌邊遊戲是激發學生音樂慾望的有效途徑之一。如我在對低年級學生進行崐聽音訓練時，做打電話遊戲：我在琴上彈出三度音程"do、mi"問:“喂，你是誰？”
學生回答:“我是do，mi”就這樣將抽象、枯燥的聽音練習在遊戲中愉快地完成了。為了崐讓學生牢記某種音樂符號，我採用了學生們喜問樂見的'猜謎形式教學。我問：“弟兄兩個一樣長，一個瘦來一個胖，站在隊伍最後面，曲終歌尾它站崗。”學生猜謎回答：“它是終止線‖”.我問：“弟兄兩個一樣長，兩雙小眼來對望，他們倆個告訴你，回頭再來唱一唱。”學生猜謎回答:“它是反覆記號:‖”。類似遊戲活動妙趣橫生，能收到事半功倍之效。
五、表演激趣：
國小生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。如在教授《理髮師》一課時，我先讓學生根據歌詞內容討論，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作;面帶微笑向顧客問好;剪髮的動作(一小節一次)由右向左剪動，身體隨之運動;照境子的動作;伸出拇指誇獎……，最後讓學生戴上頭飾，將這些模擬理髮的動作與節奏、體態律動結合起來，在優美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養了他們即興創造能力。
六、圖畫拓趣:
美術和音樂都是向學生進行審美教育的重要手段。音樂是聲音的藝術，美術是形象的藝術。它們都屬形象教育的範疇，都反印一定社會生活，表現一定的思想感情。如我在教授《粗心的小畫家》時，當出示“小畫家”畫的四條腿的螃蟹，小尖嘴的鴨子，圓耳朵的兔子，沒尾巴的大馬四幅圖後，學生常會笑得前俯後仰，樂不可支，致使學唱時陶醉在音樂情境之中，邊唱邊即興表演，將整個音樂形象表演得栩栩如生，淋漓盡致，崐達到境中感知，境中悟性的目的。
七、欣賞孕趣:
音樂欣賞不僅可使學生擴大音樂視野，積累音樂語彙，還可培養他們欣賞音樂的良好習慣，提高審美能力，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一課後，讓學生反覆聽錄音，引導學生捕捉每一跳動的音符，掌握旋律流動的美，同時我帶領學生隨著音樂搖擺身體，拍手等動作，用之體驗音樂所表達出的孩子們置身於大自然中的真情實感及風格崐特點，在他們心中播下興趣的種子，從而逐步從“要我學”轉變到“我要學”方面來。
八、電教滲趣：
根據國小生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意佔優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。講《保護小羊》時，我一邊講故事一邊指導學生看螢幕上小羊吃草，惡狼跑來，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等燈片，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將學生帶入課文情境，使之成為聯結兒童情感的紐帶和橋樑。
音樂課心得體會集合11
短短三天的山東省中國小音樂課程標準學科骨幹教師培訓班已圓滿結束。在這三天裡，我有幸聆聽了教育部音樂課程標準研製組、中國音樂教育雜誌社金亞文教授對版義務教育音樂課程標準的詳細解讀；山師大音樂教授、音樂碩士生導師馮巍巍老師組織的對新課標的分組研討及互學反思；山東省中國小師資培訓中心王凱科長和趙健老師對指導教師的工作指導及研修平臺的操作技術培訓；教育部資深教育專家吳斌老師對這次音樂新課標培訓進行的專題交流及質疑解答。
回想三天來的點點滴滴，相信每一個參訓老師都感觸很深。作為一個來自縣級單位的課標實踐者，悄然間已與課標改革攜手走過了整整十年。在這期間，自己作為一線教師參與了很多的研究與實踐，也有過很多的困惑與疑問，曾經不止一次的與當地的老師探討怎樣上音樂課才能真正體現以學生為本、以音樂審美為核心的教育理念；也曾困惑過音樂欣賞課到底應該如何來上才能激發學生對聽賞音樂的興趣直至養成良好的聆聽習慣……通過這次培訓，以及這些資深的音樂教育專家對新課標的解讀，心裡有了一種豁然開朗的感覺，現把自己的一點體會與大家分享一下：
一、瞭解了音樂課改十年來取得的豐碩成果
1、把原來音樂課中過分強調的專業化轉變到了現在的以人為本，實現了音樂教育觀念的根本轉變。
2、互動、感受、體驗、綜合的教學方式代替了原有的教師滿堂灌，音樂教學方式發生了質的變化。
3、教學內容實現了更新，以學生髮展為中心，教學內容的.選擇更加貼近了學生的實際生活經驗，單元的設計更加靈活，讓上課的教師有了更多的自主權。
4、十年的音樂改革，促使音樂教學質量也不斷提升。
5、音樂教師的專業能力得到了長足的發展。
6、教育專家不再高高在上，深入到一線來體驗，這讓政策的制定、教材的編寫更加的有的放矢。
二、注重雙基教學和學習興趣是可以有機融合的。
原來的教學中，總有一個誤區，那就是覺得只要在課堂上注重了雙基教學，學生們就會失去學習音樂的興趣，通過聆聽金教授對課標的解讀，才知道這是非常片面的，在課堂中，雙基知識的掌握可以通過很多的方式方法來達成，比如體驗與模仿、探究與合作等等，孩子們可以在輕鬆愉悅中既掌握了基礎的音樂知識又可以對音樂產生持久的興趣。
三、課標中新增、刪減、調整的內容，體現了專家們更嚴謹的治學態度。
新版的新課標，相比起實驗版的版本，在很多的地方進行了改動，比如在課程基本理念上，在實驗版10跳的基礎上整合調整為5條，堅持“以音樂審美為核心的”教育理念；把“強調音樂實踐”理念提升到了第二；把“提倡”學科綜合修改為“關注”學科綜合；把“理解多元文化”修改為“理解音樂文化多樣性”，並且金教授還著重解釋了多元與多樣性的區別；知識技能的音樂基礎知識方面新增了“節拍”“調式”兩項音樂基本要素，更加註重了對音樂的表現與感悟；在課程內容的設定上，“感受與鑑賞”修改為“感受與欣賞”，“創造”改為“編創”，更加適合了國小孩子們的身心特點，降低了本領域的標準要求；更加註重了中國民族音樂的教學，在每學年應背唱的歌曲中要求必須有中國民歌1-2首……這些變動，經過了專家們近三年的調研才完成，實在是不容易，這值得我們在今後的教學實踐中好好去體會、把握。
三天的培訓學習，我對新課標的感觸還有很多很多，在今後的教學中，我要不斷地去領會新課標的精神，並充實到自己的教學實踐中，讓新課標成為自己教學的風向標，讓自己的音樂教學邁上一個新臺階。
音樂課心得體會集合12
什麼樣的音樂課堂才是理想的課堂？什麼樣的音樂教學才是理想的教學？這是每個音樂教育者長期思考著的問題。令我們困惑不解的是：有的孩子們熱愛音樂卻不愛上音樂課；熱愛唱歌卻厭煩音樂老師。這是多麼可笑而具諷刺的現象！而課堂氣氛，是教師在教學過程中一種外部的、來自學生自我湧動的群體情緒，它的形成與教師的教學方法、管理水平、自身素質有關，課堂氣氛的形成往往與班級紀律、求知慾望、知識內容分不開。
國小階段的音樂課堂教學氣氛往往出現兩種情況：其一，全班熱烈、激動，國小生被老師誘發出忘我的情緒，這樣容易使班級秩序混亂，難以控制；其二，教師過於嚴厲，國小生產生畏懼心理，課堂情緒低落，音樂課變成了訓斥課。因此，作為一名國小音樂教師，必須合理調整音樂課堂情緒，把握好音樂課堂氣氛，形成良好和諧的學習環境。
一、提供大量的興趣點
新音樂課程標準中，把培養興趣作為重要理念之一，興趣對於學習的重要意義是不言而喻的，愛因斯坦的"熱愛，是最好的老師"即是一句至理名言。常規的建立已喪失學習的動力，這樣無異於捨本求末，況且國小音樂教學由於沒有升學考試等外在壓力，興趣就成了學習音樂的唯一動力，如果失去興趣，音樂教育將毫無意義。可能許多人都認為，音樂課唱唱跳跳，學生當然喜歡，其實不然。調查表明，許多喜歡音樂的學生卻不愛上音樂課，那是什麼時候起學生開始不喜歡音樂課了呢？經驗表明：如果學生對音樂感興趣，他們就會採取積極的態度去參與音樂實踐活動。因此，從某種意義上講，興趣決定著學生學習音樂的成敗。因而，提高孩子的學習興趣，敞開孩子的音樂心靈至關重要。
音樂教材給我們提供了大量的興趣點，比如：優美的旋律、新鮮的歌詞、歡快的節奏等。教師必須先從課本中提練學生感興趣的素材。在教學中，我是這樣嘗試的：
（1）讓國小生當老師。我根據特長學生的能力，讓他們代替老師唱譜，讓朗讀好的學生代替老師讀歌詞，學生興趣很濃；
（2）設計形式多樣的小比賽。比如：我依據國小生具有爭強好勝、渴望表揚的特點經常把學生分小組進行節奏、視唱、表演、唱歌方面的比賽，同時各小組競選小評委，方式類同電視裡的少兒節目，學生從中得到享樂，達到美育的效果。
二、創設寬鬆活潑的課堂氣氛
首先，學生走進音樂教室就給以熱情和歡迎，教師要面帶微笑，精神飽滿，在輕快的音樂聲中和學生的喜悅情緒融入一體。然後，教師調整好自己的心態，面對每一個學生表現出自己內心的關愛。用親切和藹的語言，風趣、幽默地把學生帶入快樂的音樂課堂氣氛中。對偶爾違反紀律的同學，適時指出，予以糾正，不要抓住不放，影響良好課堂氣氛的延續。
比如，我在教歌曲《我的小綿羊》一課時，我讓每一位同學學一次綿羊叫，五十多同學中有個別亂喊叫，不去用心模仿。這時，我並沒有責備，而是自己認認真真地去模仿一次羊叫，這樣，他們受到了老師的影響，也活靈活現地學出各種羊叫聲，同時我用鋼琴彈出旋律，讓同學們叫著唱著，特別開心。
其次，在當今資訊多元化時代，學生從不同渠道學唱的歌，對他們都是很有吸引力的，作為教師，不能一律排斥，必須讓國小生有選擇地去唱他們所喜歡的歌。流行歌曲，網路歌曲、動畫片插曲，都對學生影響比較大。我們不能“閉門造車”，要把學生真正從統一課本、統一曲目、統一考評的空間中解放出來，讓他們從教室到舞臺，從學校到社會，到大自然中尋找激情和美感。在這方面，我經常讓同學們公開演唱課外歌曲，讓他們盡情展示自己對音樂的理解，充分表現他們的音樂才能。和諧自主的課堂氣氛，另外還體現在良好的師生關係上。國小生往往都把教師當成自己的長輩，難免會有一些隔層。因此，教師就要多和他們溝通、交流。比如：一起做遊戲，一起唱兒歌等。讓學生舒展天性，活潑快樂地成長。
奧爾夫說：“每個孩子的心中都有一顆音樂的種子，教師的作用就是使這顆種子發芽。”因此，教師應有一種對話意識，一種呵護“種子”生根發芽的真摯感情，讓孩子們在一個民主和諧、快樂的教學氛圍中靈動思維。那麼只有民主、寬鬆的課堂氛圍，才會有人格的自由和發展，思維的活躍與激盪，才能使孩子們無所顧忌的參與到課堂中，充分發揮他們的潛能，音樂課也不例外。一段時間來的反思和探索，使我已經學會了蹲下來和孩子們對話，並且時常參與到他們其中，坐下來與他們交流。我不再是高高在上，拒人於千里。我站在孩子們的中間，我已經和他們融合在一起，成了他們其中的一員。就像一個領頭的大姐姐那樣，當我引領著孩子們暢遊在音樂的殿堂裡，欣賞著優美的聲音，感受著美妙的旋律，我們共同沉浸在音樂這種方式所帶給我們的'美好意境的時候，我經常會因為意外的發現而暗自欣喜。孩子們也常常因為理解、領悟和收穫了什麼而歡呼雀躍。因為音樂，我和孩子們相識；因為音樂，我和孩子們相知；因為音樂，我和孩子們產生了共鳴。在課堂上，在融洽的氣氛中，我經常會被我們師生間的互動產生的美麗場景所感動。這個時候，課堂已經成了我們師生心靈對話的空間，我已經不用去花費什麼精力浪費太多的時間管理我的課堂了。這不正是構建快樂的課堂教學氛圍所帶來的新氣象嗎？
三、拓寬學生髮展的自由空間
形式多樣的課堂能夠吸引學生的注意力，調動學生的積極性和主動性；五彩斑斕的課堂內容更能吸引學生渴求知識的目光。在當今社會所倡導的新的教育理念下，單一的傳統教學模式已經不適應新時代下的學生的學習要求。多少年來所沿用的教師問、學生答，教師講、學生聽，教師是學生的主宰者和學生學習的主人的做法，嚴重的阻礙了教育的發展，導致學生不能積極主動的思考問題，缺少探究合作和獨立獲取知識的機會。學生學習起來非常被動，教師的誇誇其談，也就收效甚微。現在我們敢於摒棄那種陳舊的教學模式，大膽嘗試運用新的教學方法了。在課堂教學中我不僅注重課堂的多樣化，更加註重學生髮展的自由空間，不僅把教學放在課堂中，我還把學生領到課堂外，給學生提供更廣闊的學習天地，使他們更有展示自我的自由空間。並且根據年級差異，因材施教，這是我在這段時間的教學中摸索出來的一條重要經驗。效果之好，連我自己都出乎意料。今後我還應該繼續大膽運用這種方法，讓孩子們得到更大的收穫。
四、構建賞識鼓勵的評價方式
人性中最本質的需求就是渴望得到尊重和欣賞，就精神生命而言，每個孩子彷彿都是為得到賞識而來到人世間的。教師一個賞識的眼神，一句鼓勵的話語，一次會意的微笑，都恰似一縷春風，打開了孩子們求知的心扉，給孩子們帶來了莫大的歡樂和喜悅，讓孩子們敞開了思維的大門，插上了想象的翅膀。
當我發現個別孩子漫不經心，心煩氣燥時，我會用親切的語言，讚賞的眼神和他們面對面交流，用心為他們卸下思想的包袱，燃起他們自信的火焰，讓他們感到我的溫暖，體驗到我的呵護，而不是一棍子將其打死。曾經有這樣一個例項，一個從外地轉來的學生，在學習唱歌時，不知是因為語言不通，還是因為他本身的問題，唱歌總是不成調，他在他們那邊也從來沒有學習豎笛。有一次我提問到他，他的歌聲和笛聲引得全班同學鬨堂大笑，個別同學譏諷他說：“你吹的什麼呀！太難聽了！”這個同學的臉刷的一下紅了，難過的低下了頭，再也不好意思吹了。這時候，我走到他的身邊說：“沒關係的，你之所以不會吹是因為你沒學過，我相信你也不比他們差。世上無難事，只怕有心人。只要你堅持不懈的努力，你一定會吹出美妙的曲子的。”他用感激的眼光看著我。從此，只要這個同學稍有點進步，我都會及時的表揚他，而他也很努力、刻苦、認真。剛開始時他只能吹一小節，我就非常高興地說：“雖然你只吹了一小節，但是你進步了。你學的真快，這就是一個良好的開端。我相信你一定能行。”聽了我的話，他高興的跳了起來，激動地說：“我會吹豎笛了，我會吹豎笛了，今後我一定會吹出美妙的笛聲。”看到孩子這樣有自信，我欣慰的笑了。我慶幸我能及時引導，挖掘孩子的潛能，使他能沿著他自己的目標，向著他自己所要達到的高度發展，而不是一棍子打死，讓他永遠失去對音樂的學習興趣。
要做到快樂、和諧的音樂課堂氣氛貫穿於整個教學過程，教師還要不失時機地進行調節。教學中，我採用以下幾種方法：
1、短語調節法。當學生在完成某個教學片段之後，我用簡潔明快的語言，對學生的表現和情緒給予肯定，這樣可以繼續延伸已有的課堂氣氛。
2、插轉調節法。這種方法，就像“音樂電視”的畫面一樣，多媒體、多角度、多層次，多梯度，不斷改變教學手段，使學生始終保持高度的注意力。
3、表現調節法。讓學生在音樂中表現自我。“讓學生在音樂中表現生活。”當遇到學生感覺自己已經學會歌曲，必須再努力時，讓他們上講臺創編表演。
4、比賽調節法。比賽的設計和要求，教師要客觀、科學、公平。要做好失利一方同學的思想工作，以保護好他們的自尊心和自信心。
總之，良好的課堂氣氛，是上好一節音樂課的前提和保證，新課程改革更是強調課堂氣氛的和諧、快樂，要求我們尊重所有的學生，關注學生的個性發展，使學生在無限歡樂中探索音樂天地奧祕，在音樂美的藝術氛圍中感悟人生，在師生唱和的交融中完成課堂教學任務，讓學生以迫切的心情期待下一次音樂課的到來！
音樂課心得體會集合13
音樂教育的主要目標之一就是應該鼓勵學生積極的參與探索與創造，開發學生的形象思維能力。音樂課在培養學生的創新能力方面有著獨厚的條件，開發學生的創造是思維的潛質。那麼怎樣上好音樂課呢？通過音樂課改的實踐，談談自己的`體會：
一、教學常規常抓不懈。
剛上國小一年級的孩子，教學常規是必修課。那麼在音樂課堂上，更是這樣了。首先，我教孩子怎樣站著和怎樣坐著唱歌，也就是要求孩子們的站姿和坐姿。其次是讓學生們聽懂音樂語言，什麼樣的音樂是要求坐姿端正，什麼樣的音樂是歌表演的站位，什麼樣的音樂是安靜，什麼樣的音樂又是靜靜聽賞------當學生們養成了一個良好的教學常規習慣，你的課才能順利、有序的進行。
二、改變以前的教學式。
傳統的教學重在傳授，以教師自己為主，以教代學，只重視授。這絲毫沒有引起學生對音樂的興趣，老師也累。現在的教學，以音樂審美為核心、以學生興趣愛好為動力，面向全體，注重個性發展；以教師為主導，以學生為主體，在整個教學過程中，重視學生的興趣、愛好、體驗、模仿、合作。比如：先讓學生聽音樂、聽歌曲、再思考回答、學唱歌曲、模仿動作，在這些基礎上自己創編動作和創編歌詞。這樣一步步學習，從而體現了現代教學的理念。
三、音樂中的編創故事
課本中的歌曲有的是有故事內容的，有些通過歌詞可以知道，有些要認真欣賞，體會其中的意境。讓學生編創故事，可以啟發學生創新能力，更理解音樂。
在學習《小紅帽》時，學生們聽著音樂編故事，一個學生說到：小紅帽一個人自己去外婆家多害怕呀，可是她卻那樣的勇敢，一邊採花一邊唱歌，她多快樂呀，我也要向她一樣。
四、學生編創表演動。
歌表演是低年級國小生喜歡的一種教學形式，尤其是低年級學生更喜歡用動作來表達情感。我在教《閃爍的小星》時，同學們伸開小手一張一合的，舉過頭頂，彷彿是閃爍的小星星。在學習《洗手絹》時，學生們露出胳膊，挽起袖子，雙手在胸前向下搓衣服，洗完了舉起手絹晾起來。看著他們生動的表演，真是認真呢。通過表現和創編活動，激活了學生的表現慾望和創造的衝動。在主動參與中展現他們個性和創造才能，使他們的想象力和創造思維得到充分的發揮。
新的教學理念是培養學生的創造精神，對我們音樂老師也提出了更高的要求，老師自己要有創造意識，要銳意進取，肯於攀登新的高峰，這樣才能培養出更多喜愛音樂熱愛音樂的孩子。
