【推薦】舞蹈教學總結4篇

幼兒舞蹈以其流暢優美的音樂和形象生動的體態動作，反映幼兒的童趣、童心，是幼兒喜聞樂見愛學的一種藝術活動。它對於豐富幼兒審美經驗，培養感受美和表現美的情趣與能力；開發藝術潛能；發展幼兒理解、聯想、想像、創新等方面的能力；促進幼兒動作與身體機能的發展，提高幼兒動作協調性、靈活性等有重要意義。幼兒常常為了表示高興而手舞足蹈，對於大多數孩子，跳舞不是一種技能，而是一種促進個性豐富發展的文化生活方式。所以我們們在大班舞蹈班活動過程中不過多強調舞蹈技能，而是讓孩子意識到活動帶給他們的快樂，學會自如地舞蹈，樹立為自己跳舞的意識。現就本學期大班舞蹈興趣班教學作一下總結：

一、本學期我們們著重進行了舞蹈的基本訓練，包括：

瞭解身體的方位和舞蹈基本腳型、腳位和手型、手位等。

（一）基本腳型

（二）基本腳位

（三）基本手型

（四）基本手位

（五）附芭蕾舞基本手型、手位和腳位

二、訓練中重視培養幼兒對舞蹈的興趣，引導幼兒熱愛舞蹈。

我們觀察到，幼兒在欣賞節奏明快的音樂、看到電視電影裡的舞蹈動作的時候，會興奮得手舞足蹈並模仿動作，這說明喜歡唱歌跳舞是幼兒的天性。所以，我們特別注意充分調動幼兒這一積極因素，引導幼兒熱愛音樂，熱愛舞蹈。有時，我們會以豐富的表情和不同的動作形象生動地表現某種情緒，如幼兒舞蹈《吹泡泡》中的“咦，泡泡不見了！”這句歌詞，我們逼真表現出對泡泡不見了所產生的好奇、疑惑和驚訝的複雜心情，而幼兒在我們的引導帶動下進行模仿，也表露出栩栩如生的動作與表情。在教學新舞蹈時，我們將舞蹈內容編成兒歌或故事，並以這種比較簡單易懂的方式向

幼兒講解，加深了幼兒對舞蹈內容的理解，提高了幼兒的接受能力，激發了幼兒學習新動作的興趣，從而使幼兒不是被動地學習舞蹈，而是真正發自內心地喜愛舞蹈這一課程。

三、根據幼兒的實際水平，選擇有效的訓練步驟。

教授新舞蹈時，我們能注意不能操之過急，一定要循序漸進地講解清楚動作的要求、規格和要領，制定有效的練習步驟。按照由簡至繁的教學原則，首先讓幼兒熟悉音樂節奏，隨後是動作練習，最後才是情緒表達。在動作練習中，將組合動作分解成單一動作，難度較大的單一動作還分解成區域性動作（上肢或下肢動作）。如教授舞蹈《娃娃愛唱歌》時，我們先讓幼兒熟悉音樂，準確把握節奏，然後將舞蹈動作分解成單一動作，先教下肢腳的勾繃動作，後教上肢手的提壓腕動作，再結合起來學習，並在這兩個基礎上加以表情訓練。在訓練過程中，我們注意訓練的科學性——運動量和動作幅度符合不同年齡幼兒的生理特點，對幼兒不進行某一區域性動作過多的重複練習，以免損傷幼兒稚嫩的身體。

尼爾在解釋舞蹈本質時，這樣提出：“舞蹈並不是一種姿態、韻律的優雅，屬於美的欣賞或創作而已，最重要它是一種輕易的發洩，人在現實生活中的壓抑，可在肢體和律動間得到平衡”，如何開發孩子的創造潛能，讓孩子門真正快樂的舞著，還需要我們們在不斷的學習實踐中去領會去創新。

舞蹈老師：

過去的半年轉眼間過去了。追憶往昔，展望未來，為了更好的總結經驗教訓使自己成為一名優秀的“舞蹈老師”，我現將工作情況總結如下：

一、師德方面：加強修養，塑造“師德”。我始終認為作為一名教師應把“師德”放在一個極其重要的位置上，因為這是教師的立身之本。“學高為師，身正為範”，這個道理古今皆然。從踏上講臺的第一天，我就時刻嚴格要求自己，力爭做一個有崇高師德的人。我始終堅持 給學生一個好的師範，希望從我這走出去的都是合格的學生。為了給自己的學生一個好的表率，同時也是使自己陶冶情操，加強修養，不斷提高自己水平。今後我將繼續加強師德方面的修養，力爭在這一方面有更大的提高。

二、教學方面：虛心求教，強化自我。對於一名舞蹈老師來說，加強自身業務水平，提高教學質量無疑是至關重要的。當我在教學的過程中，我越來越感到我經驗的缺少。面對學生那一雙雙閃動著智慧的、渴求的眼睛，每次上課我都感到自己責任之重大。為了儘快完善自己，使自己教學水平有一個質的飛躍，我從以下幾個方面對自身進行了強化。首先是從教學理論和教學知識上，我不但自己閱覽了一些專業、心理、幼教教學雜誌進行教學參考，從中也吸取很多理論知識也是讓自己又一次的充電。在讓先進的理論指導自己的教學實踐的同時，我也在教學實踐中來驗證專業理論。其次是從教學經驗上，由於自己教

學經驗不足，有時還會在教學過程中碰到這樣或那樣的問題而不知如何處理。因而我虛心向有經驗的舞蹈老師學習，力爭從他們那裡儘快增加一些寶貴的教學經驗。我個人應付和處理課堂各式各樣問題的能力大大增強。第三是做到“不恥下問” 教學互長。從另一個角度來說，學生也是老師的“教師”。由於學生接受新教學快，因此我從和他們的對話中亦能豐富我的教學也會有新的東西交給他們。

半年來未請假一節課，上課有偶爾遲到以後絕對不會，今後一定嚴格遵守了學校的各項規章制度。在今後的舞蹈教學工作中，我將更嚴格要求自己，努力工作，發揚優點、改正缺點，開拓前進，本著“勤學、善思、實幹”的準則，一如既往，再接再厲，把工作搞得更好。

總之，在過去的半年，我收穫了一定的經驗，但還有很多不足之處，本人在新的一年一定認真工作，加倍努力，爭取在平凡的崗位上做出不平凡的業績。

舞蹈是人類最古老的藝術形式之一，它是人類傳情達意的產物，它符合人類身心需要的'本質特徵，具有愉悅身心，健美肢體，聯絡情感和團結群體等功能，成為人們生活中一個不可缺少的部分。

首先是舞蹈的基本訓練。少兒舞蹈基本訓練一般分為地面訓練、把杆訓練、中間位置訓練。地面訓練的內容包括頭、頸、肩、肘活動，勾繃腳、臥姿踢腿、跪下腰練習，通過這些訓練，能使學生身體得到較自然、全面的活動，增強動作關節的靈活性。把杆訓練的內容包括繃腳擦地、蹲、小踢腿、腰、大踢腿，這部分活動量大，教師要利用各種教學手段，提高學生訓練效率。

其次是活動課中的舞蹈教學。國小階段現行的舞蹈教學內容，主要分為律動、集體舞、表演舞。律動是指在音樂的伴奏下，根據音樂的性質、節拍、速度等變化做不同的律動性動作。律動可以單一動作重複練習。也可將幾個關聯動作組合練習。如，形象模仿動作：鳥飛、兔跳等。

集體舞一般是在短小歌曲或樂曲的伴奏下，有組織、有規定的隊形、位置上做舞蹈動作，一般可以反覆進行，舞蹈時要求學生要有相互的感情交流，動作和諧一致。集體舞主要是用來培養學生在音樂的伴奏下變換隊形，在音樂中整齊、協調的動作、樹立相互合作的集體主義觀念。

在教學中，我們也嘗試建立了“欣賞—模擬—學創”式國小舞蹈課教學模式——

1.國小舞蹈課教學模式的構成。

我們所構建的“欣賞—模擬—學創”式國小舞蹈課教學模式，是為教師在舞蹈課教學中提供的一個活動框架，它是依據教學過程發展規律而形成的一個正向的線性結構。該模式把學生在教學活動中知識及能力發展的過程分為三個階段：欣賞—模擬—學創。三個階段又包含了學生在學習過程中認知及情感發展的不同的六個環節：欣賞包含“初步理解”和“情感陶冶”;模擬包含“基本掌握”和“情感激發”;學創包含“鞏固運用”和“情感發展”。

(1)欣賞

這是舞蹈教學模式中的第一個階段，它的目的是讓學生對舞蹈有一個初步的瞭解，為後面階段提供背景和基礎，培養學生良好的欣賞習慣，激發學生對舞蹈的興趣。

(2)初步理解

是學生了解舞蹈知識的初始階段，其要點是認知啟用、定向準備，即要使學生在此階段，從進入教學活動開始之時便處於認知活躍狀態，積極主動地去攝取知識，激發對舞蹈的興趣，從而達到對學習目標的理解。

(3)情感陶冶

是通過欣賞優美的舞蹈動作，促進學生對美的認識和追求。其中美包括形象美、動作美、旋律美、服裝美等。學生通過對這些美的欣賞，對美產生直觀的、初步的印象，同時培養他們對音樂的感受能力，使他們在情感上產生共鳴，全身心地沉浸到情感交流和情緒體驗之中，從而受到春風化雨般的感染和陶冶。

(4)模擬

模擬階段是學生具體學習及掌握知識的階段，該階段主要是通過教師的教授及學生的模仿，使學生掌握舞蹈的基本知識和技能。通過模擬階段，使學生了解舞蹈的思想性、藝術性，讓學生的舞蹈想像力受到充分啟發，使其受到舞蹈藝術形象的感染;通過模擬舞蹈基本動作使學生在生理和形體上得到發展。

(5)學創

學創階段是充分發展學生個性，啟發他們想像力和創造力的重要階段。它是在舞蹈動作的掌握、有豐富的音樂感受和一定的舞蹈知識積累的基礎上，初步按歌曲或樂曲內容自編簡單的舞蹈動作並表演。

根據這幾年的教學實踐，我認為要上好舞蹈活動課，教師要做好以下幾點：

第一，教師精選教材，難易適度，富有兒童情趣。

第二，教師示範準確，富有感染力。

第三，教師加強具體指導，及時糾正錯誤。

第四，練習時間適度，動靜交替，形式多種多。

第五，教師給學生創造表演的機會，增加舞臺實踐經驗，提高學生學習舞蹈的興趣，使之能持之以恆地學習下去。

培養幼兒對音樂的愛好，調動幼兒學習音樂舞蹈的積極性，是進行音樂教育的基礎，以下是我在實際教學工作中的初步體會：

調動她們學習音樂的願望和積極性，選擇適合幼兒年齡特徵的音樂。

例：幼兒由於年齡小，不太能聽懂音樂的快慢、強弱，所以學習舞蹈的時候，按不上拍，有個別幼兒對舞蹈也不太感興趣，我便選擇了“開火車”、“學做解放軍”等舞蹈，又如選擇適合年齡特徵的“抱娃娃”等音樂旋律，讓幼兒抱著娃娃，親身感受抱娃娃動作，動作簡單、形象，孩子們學習積極性很高，漸漸的她們感到跳舞挺有意思的。

有時，教幼兒跳舞動作時，啟發幼兒的想象力，例：把魚和蝦的動作，她們會想象成這樣（游泳式的，或兩手在體側前後擺動），然後通過音樂做出自己認為和形象相象的動作，也非常愛學。

在教學過程中，我也發現孩子能力有異，愛好不同，音樂感受力也不一樣，我會在以後的教學中，針對每個幼兒的水平進行教學，發揮她們最大的積極性。