論書籍裝幀設計中傳統藝術的運用
20世紀初，我國傳統書籍開始了向現代書籍裝幀設計形態轉變，以魯迅、錢君??⒎嶙逾?⑻趙?斕熱宋??恚?岢紙?鞣降鬧瓢妗⒂∷⒓白岸┘際跤脛洩??呈榧?幕?嘟岷希?⒅厥榧?爸∫帳醯拿褡寤?⒄梗?歡轄??澄幕?帳踉?厝諶朧榧?杓浦?校??亓酥洩?褡逋際樽爸∫帳醯南執??纜貳８母錕?懦跗冢?孀盼鞣椒⒋錒?業南冉?杓評砟睢⑸杓萍際跏侄未罅坑咳胛夜???諫杓平緋魷至艘恢孿頡拔鰲笨吹姆緋保?皇奔浯罅俊拔骰?鋇納杓樸鋂浴⑸杓品綹癯涑夤?諭際槭諧。?淌孛褡宕?車耐際槌靄嫫笠稻儼轎?瑁?負醯攪宋薹ㄉ?嫻牡夭健２豢煞袢希?頡拔鰲笨詞刮夜?榧?爸∩杓撲?餃〉昧司藪蠼?劍?跣×宋夜?胛鞣椒⒋錒?抑?淶牟罹啵?俳?宋夜?際槌靄嫻南執??⒄埂Ｈ歡??嬤??吹拿褡邐幕??袢筆?侍餿匆倉鸞ケ┞凍隼矗?擁鼻骯?諭際槌靄嫦腫純矗??騁帳跽飧霰?蟮淖試椿姑揮械玫膠芎玫卦擻茫?蘼凼怯錐?嗤際榛故敲嫦蚯嗌倌甓琳呷旱耐際椋?故敲嫦蛑欣夏甓琳呷旱耐際椋??偈?氪?騁帳蹕喙氐淖ㄒ凳榧?猓?榧?爸∩杓浦屑負跽也壞醬?騁帳醯淖儆埃?獠荒懿灰?鷚到纈τ械墓刈ⅰＭ醺趙凇妒榧?爸∩杓頻拇?杏氤?健芬晃鬧腥銜?叭魏蚊褡宓納杓蘋疃?祭氬豢?囟ǖ納緇嵛幕?塵埃?牙氬渙說筆鄙緇嵛幕?肪匙萄?拿褡寰?瘛Ｊ榧?爸∩杓埔帳醯拿褡逍雜朧瀾縲韻喔ㄏ喑桑?揮懈髏褡宀煌?納杓品綹窈兔褡寰?竦拇叢旒?希?瀾縲緣納杓莆幕?遣豢贍苄緯傻摹保?］。
傳統藝術承載著民族文化精神內涵
1傳統藝術的特徵
我國傳統藝術種類豐富，形式多樣，主要包括歌舞、戲曲、建築、繪畫、雕塑、書法、工藝美術等，其中絕大多數藝術來自於民間，如民間歌舞、民間戲曲小調、剪紙、泥塑、麵塑、木刻、皮影、戲曲臉譜、年畫、布藝、編制、刺繡等。由於各種藝術門類不同，其造型手法及呈現的藝術特徵也不相同，但總體看來，我國傳統藝術比較強調平面視覺效果，追求誇張、奔放的動感造型，熱烈、稚拙的色彩，給人一種強烈的視覺衝擊力;同時在藝術內涵上比較注重意象化的情節表現，追求吉祥、喜慶的審美意蘊以及道德教化功能的體現。不僅如此，我國傳統藝術的魅力更體現在其所蘊藏著極為豐富的傳統文化內涵，是對幾千年積澱的傳統文化精神的凝練與昇華(見圖1)。
2傳統藝術的思想內涵
能夠反映中國傳統文化內涵的藝術元素非常豐富，除剪紙、年畫、泥玩、皮影、戲劇臉譜、國畫、書法等藝術形式外，還有服飾、明清傢俱、龍燈、舞獅等，另外，通過大量具有象徵寓意的藝術符號來反映中國傳統文化內涵也是傳統藝術常用的造型手法，如葫蘆、蓮花象徵生殖，鯉魚、石榴象徵多子，蝙蝠、牡丹象徵富貴，花瓶象徵平安，桃子、仙鶴象徵長壽等。傳統藝術中還有許多利用諧音寓意吉祥的題材，如《大吉(雞)大利(慄)》、《平(瓶)平安安》、《早(棗)生貴(桂)子》、《福(蝠)祿(鹿)壽喜》、《連(蓮)年有餘(魚)》等，這些藝術題材反映出中華民族樸實、樂觀的生活態度以及至純至真的審美觀念(見圖2)。中國傳統藝術的文化內涵與儒家、道家、法家、農本、佛家思想有著千絲萬縷的聯絡，比如中國傳統水墨畫的黑與白、虛與實的對比，體現的就是道家陰陽哲學觀念，老子在《道德經》裡所說的“見素抱樸”［2］75、“玄之又玄”［2］7就是把“素(白)”與“玄(黑)”看作是宇宙的本真色彩。同時，老子認為修心悟道應該是:“致虛極，守靜篤。”［2］64莊子也說:“虛室生白，吉祥止止。”［3］
道家這種虛靜、空靈觀念對中國水墨畫的墨色虛實變化、畫面大量留白的美學法則產生重要影響，正如宋代文豪蘇軾在《涵虛亭》裡對山水畫的空靈意境的描寫:“水軒花榭兩爭妍，秋月春風各自偏;唯有此亭無一物，坐觀萬景得全天。”(見圖3)再比如傳統藝術中常見題材《岳母刺字》、《楊家將》、《蘇武牧羊》等反映的就是儒家所倡導的忠孝思想。這些思想通過文學、藝術等形式經過幾千年的傳播教化，已深深根植於中華民族的思想，成為尊老愛幼、愛國重家、勤勞正義的美德。由此看來，將傳統藝術元素有機融入書籍裝幀設計之中能夠充分體現出中國圖書出版的民族文化精神，作為設計師，如果想在作品中成功展現中國傳統文化的精神內涵，就必須對傳統藝術元素進行提煉、加工、再創造。那麼，如何才能恰當地將中國傳統藝術元素應用到書籍裝幀設計之中呢?
傳統藝術元素應用與民族文化傳承
1多元融合，以形達意
書籍裝幀設計不僅僅指封面設計，還包括開本、插圖、護封、封底、書脊、扉頁、環襯等，涉及到封面設計、開本設計、版面設計、材料設計等，所以簡單的把傳統藝術具體形態應用於封面未必能體現出書籍裝幀設計的民族性特徵。其實，一個民族的文化精神內涵是非常豐富的，它包括了道德標準、價值觀念、審美理想、人文精神、宗教信仰等，傳統藝術的外在形式只是體現文化內涵的象徵性符號，並不能等同於民族文化精神，只有找到了傳統藝術外在形式語言與本民族文化精神內涵的交匯點，並運用最佳的製造技術手段，才能使作品的使用價值、審美價值、文化價值得到最大化體現。因此，書籍裝幀設計利用傳統藝術元素體現什麼?如何體現?都將是設計師需要認真思考的問題，一套圖書的民族化、本土化風格的形成是一個綜合性的設計體現，從圖形到文字再到版式，每一個細節、每一個區域性都應圍繞民族的藝術元素做文章，唯有如此才能體現出鮮明的民族個性。圖形、文字、色彩是書籍裝幀設計的主要元素，三者相輔相成，一個好的裝幀設計不僅體現在畫面點、線、面構成關係合理，色彩搭配得當，影象、文字安排和諧，更重要的是體現在設計的構思巧妙，富含深厚的文化底蘊，如呂敬人的書籍裝幀作品《朱熹千字文》(見圖4)。書函以古香古色的桐木板仿宋代雕版反刻千字，中刻宋體“朱熹千字文”端莊大氣的書名，書函左右兩邊以皮帶扣合，造型別致大氣，與內文粗獷、遒勁的石刻大字相呼應，極富中華文化之意蘊。呂敬人先生說:“藝術的表現受民族文化審美的制約，處理好藝術與技術、內涵與形式兩者之間的辯證關係的對立統一才會有精妙設計。”［4］
因此，設計過程要綜合考慮文字與圖形之間、圖形與圖形之間、文字與文字之間的對比統一關係以及畫面整體與區域性的協調關係，從而體現出畫面各元素的構成與色彩和諧、畫面富有韻律的美感以及畫面形式與書籍內容的統一。傳統藝術元素應用於書籍裝幀設計並不是說簡單地把一些諸如戲曲、繪畫、雕塑等作品造型直接在貼上或繪製在圖書產品之中，而是要求設計師深入瞭解優秀傳統藝術造型的基本結構、造型規律、藝術風格、審美價值、文化內涵等，從而利用傳統藝術具有代表性的造型元素在書籍裝幀設計中傳達一種民族文化精神，賦予圖書產品鮮明的民族特色，如呂敬人的另一幅書籍裝幀作品《圖繪金蓮傳》，封函以傳統刺繡手法將中國傳統造型元素牡丹、蘭花、鸕鶿、蝴蝶、喜鵲、花瓶等繪製在大紅的襯底上，書名以深藍色鑲邊紋樣襯底，燙金繁體漢字，內文采用傳統由右至左的豎排方式，且採用傳統的`線狀形式，整個作品吉祥喜慶，透出強烈的民俗氣息，中國傳統文化特徵被表現的淋漓盡致。
2融情於物，以情感人
書籍裝幀設計既要考慮書籍的使用價值，也要考慮其審美價值，姚靜萍在《傳統書籍藝術對現代書籍裝幀的啟示》一文中說:“我國傳統書籍特色是以實用功能為主，其審美有著統一的標準，以雅為上，富於內涵，精緻端正，墨香紙潤，版式疏朗，字大悅目，不刻意追求華麗。”［5］其實這種統一的審美標準也是書籍裝幀藝術的審美價值所在，而審美價值的體現則在於設計師表現美的能力以及真實情感的流露，正如著名設計師陸智昌先生所說:“一本書的‘美’的核心是情感。”好的書籍裝幀設計除要求能夠快速、直觀地將圖書的各種資訊傳遞給讀者外，還需要設計師具備較高的藝術修養和設計能力，既能駕馭圖形、文字、色彩等設計元素，又能夠通過作品架起藝術審美的橋樑，實現讀者、作者及設計師之間的情感交流，可以說缺乏審美價值，只注重使用價值的裝幀設計只能算是圖解說明書，是很難引起讀者情感共鳴的。
中國傳統藝術蘊含著深厚的文化內涵，經過幾千年的傳承，已與中華民族的生命觀、道德觀、價值觀、宇宙觀、審美觀等融為一體，將傳統藝術符號恰當的應用於書籍裝幀設計，不僅是設計師民族情感的自覺表達，也是追求審美價值的內在動力;同時，這種基於民族文化精神的審美價值的建立，也比較符號中國人的審美習慣，也更能夠引起人們的情感共鳴。
結論
從遠古時代的陶器刻劃符號，到夏、商、周時期龜甲、青銅器上的刻文記事，從先秦時期的竹木簡冊，到漢代以後的紙質書籍的出現，直到今天數字化圖書的飛速發展，我國書籍形式的每一次變革都是人類文化傳播的一次巨大進步，儘管我國的書籍裝幀設計起步晚於西方發達國家，但我國有著優秀的文化藝術傳統和悠久的書籍發展歷史，這是我們追趕並超越西方的基石，只有根植於本民族的文化傳統，從傳統文化藝術中不斷汲取營養，利用傳統藝術的視覺語言，同時借鑑西方現代設計理念和技術，才能設計出更多更好的具有鮮明民族特色的優秀書籍裝幀作品。
