談巴蜀書法奇才蔡永成論文

他熱愛書法藝術,書法作品筆觸細膩、點劃靈動、體態嫻雅、率真灑脫,字字美妙絕倫,每筆每線都似乎在跳躍飛動,整幅作品丰姿俊美,令人叫絕。 2003年,蔡永成來到成都市送仙橋藝術城作畫,成為在該藝術品市場上作畫時間最長的書法家。近十年的磨礪,加上他特有巴蜀人的那份勤奮、直爽、豪邁天性,使他逐漸成為成都市、乃至全

國都有一定影響力的中青年書法家。

蔡永成現為宕渠書畫院特聘書法家、北京市九州書畫院特聘書法家、當代文人畫研究院書法師。作品曾多次應邀參加全國書畫大展,並分別獲金獎、銀獎、銅獎等獎項。

1996年,中國書協舉辦的“三龍杯”作品展上,其作品在展覽上獲得金獎,1998年入選“當代百名優秀書法家”,作品還入編由沈鵬題箴的《中國書畫藝術家大典》、《中國書畫藝術》,並在2002年中國國際科技文化博覽會書畫大展上獲金獎。同年6月,經專家審評,獲得中華人民共和國文化部頒發的WTO書法家資質證書。

　　品鑑書法

欣賞蔡永成先生的作品讓人賞心悅目,這是多位書法界人士的共識。

作為當代著名書法家蔡永成對書法有何獨到見解呢?談起書法他侃侃而談:“書法是以漢字為基礎、用毛筆書寫的、具有四維特徵的抽象符號藝術,它體現了萬事萬物的對立統一。這個基本規律反映了人作為主體的精神、氣質、學識和修養。所以一幅好的書法,其內涵遠遠大於作為文字的'記錄功能這樣簡單的範疇。”

經過幾十年的磨礪和對書法創作的熱愛,他對書法藝術的感悟是:多讀,讀古人**之作,深

領古人的點畫使轉,形體佈置;多寫,按古人的面,通過不斷揣摩,去“糟”匯“精”轉換成自已的體象;多學,學知識,學文化,用理性解讀,終識線條,達成和諧。

多年書法創作中,蔡永成先生對南朝書法家王僧虔非常推崇:“王僧虔在《筆意贊》中說,書之妙道,神采為上,形質次之,兼之者方可比於古人。”他從傳統學習入手,歷經數十年,從臨摹到自成風格,他的作品強調以是以形寫神、形神兼備。

蔡永成認為神采本身是指人面部的神氣和光采,書法中的神采是指點、畫、線條及其結構組合中透出的精神、格調、氣質、情趣和意味的統稱。

“追求神采,抒寫性靈始終是書法家孜孜以求的最高境界,書法中神采的獲得,一方面依賴於創作技巧的精熟,這是前提和基礎;另一方面,只有創作時心態恬淡自如,創作的時候心手雙暢,物我兩忘,才能寫出真情至性,融進自已知識修養和審美趣味的好作品。”蔡永成說。

因此,若要讀懂蔡永成的作品,必須瞭解他的創作背景、創作環境,弄清其作品中所蘊含的獨特文化氣息和他的人格修養、審美情趣、創作心境、創作目的等等。

蔡永成先生來至大巴山上的渠縣,其氣質、性格都頗有大巴山人勤奮好學、勇於開拓、謙虛直爽的特性。因此,行筆灑脫、功底深厚、意境廣闊、形式唯美,是他主要的藝術風格。

天道酬勤,恆力賦予了蔡永成優良的技藝,書法界同行給予了他充分肯定,認為他的書法精工與俊美共攜,氣勢與意趣相揉,其筆力放達、體態雄渾,俊秀中凸現著壯美,搖曳中激盪著浩氣。