攝影心得體會(集錦15篇)

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我們從一些事情上得到感悟後,就十分有必須要寫一篇心得體會,這樣我們就可以提高對思維的訓練。那麼你知道心得體會如何寫嗎?以下是小編整理的攝影心得體會,希望對大家有所幫助。

攝影心得體會(集錦15篇)

攝影心得體會1

曾記得在讀大學時,看到攝影專業的同學們從野外拍回來一幅幅迷人的照片時,我是那麼地羨慕。在他們舉辦的攝影展上,我盯著那一幅幅美妙的照片真是流連忘返。世間的美麗都被相機捕捉下來了。我也好想拍攝出如此美麗的照片啊!

工作之後,有了經濟實力,有了一部心愛的數碼單反相機,可是沒有去仔細研讀如何去拍攝技巧性的照片。這一次的數碼攝影藝術的網路培訓正好給了我好好學習數碼攝影技術的機會,真是太開心了,我立刻報名了。

我首先觀看網路學習視訊,學習不同快門攝影技術。然後我就拿起我的單反照相機不停地實踐。針對第一次作業的實踐,我首先是拍了一組水龍頭流水的照片,我先把模式調到快門優先,把快門時間從幾百分之一調到一千多分之一,能看到水滴飛濺的效果,我真是興奮啊。那天晚上下著小雨,可是我迫不及待地實踐拍攝不同快門的照片,我特意拿了相機來到車水馬龍的小區門口的馬路上,把快門時間調慢,果然拍到了車子的燈光形成一條線的照片,只是沒有用三腳架,所以效果一般。

針對第二次作業,我也是先學習了視訊,瞭解什麼是大光圈和小光圈,什麼情況下使用大光圈,什麼情況下使用小光圈。並且我繼續在照相機上實踐。我把模式設定為光圈優先。我用大光圈拍了花卉,寶寶的玩具等,能形成主體物體清晰,背景模糊的效果,我真是特別開心。針對小光圈則是拍攝了校園的'風景,廠區的風景等,效果也很好。

除了實踐外,我經常把拍到的照片放到論壇裡去和其他老師一起交流怎麼拍攝,這也是很愉快的事情。

在最後,非常感謝市裡組織的這次關於數碼攝影藝術的網路培訓,我學到了一門實用的技術,也學到了一種感受美,理解美的本領。以後我會繼續用學到的攝影藝術去感受世間的美。

攝影心得體會2

攝影是提煉生活、認識世界的一種方式,攝影作品是攝影人主觀思想和立場觀點的具體反映,是攝影人的思想境界和內在涵養的影像呈現,攝影與工作生活息息相關,與修身厚德一脈相承。

聚焦光影與感恩情懷。攝影是光與影的有機結合,是山川風物與光影世界的瞬間定格。攝影的本質就是光影的變化,缺少光影效果的山川風物很難打動人心。只有寬闊的視野、理想的天候,當美妙的光線與神奇的景物組合在一起,才會拍出精品佳作。一幅好的攝影作品,是光影最佳結合的產物,是大自然的饋贈,由此聯想人生,人的一生,有成功、有輝煌,也有挫折和遺憾。但凡取得進步和成就,必須具備多種因素,除自身努力外,離不開組織和領導的關懷培養,離不開父母親朋的關心期盼,離不開戰友同事的協作支援。因此,我們感悟攝影,感受自然,要學會感恩,學會報恩,學會做人,立足本職,幹好工作,回報社會。

取捨光影與處世胸懷。攝影是親近自然、迴歸自然、天人合一的文化活動,攝影人在用心記錄海納百川的虛懷包容、日出日落的生息延綿、百折不回的堅韌不屈中,寓情於景、勵志抒懷,調整平衡心態,感悟山水,愉悅身心,陶冶情操。攝影注重“三分美”,拍攝的物體放在三分的黃金位置時拍出的圖片才最完美;攝影講究“側面全”,從側面拍攝才更能顯出作品的俏麗和雄偉;攝影需要“平視誠”,拍攝者與被拍者在同一高度才會得到更漂亮的畫面;攝影是一種“減法”藝術,需要保留最亮麗畫面,捨棄雜亂場景。引申到為人處事,也具有相同的'道理。人與人相處要做到留有餘地,學會換位思考,注重平等交流,放大和學習他人優點,縮小和原諒他人缺點,樂觀豁達、胸襟坦蕩,交益友、走正道、幹正事,促進社會和諧。

追逐光影與實踐感懷。攝影是對光影意境追逐和捕捉的創造性勞動,是永遠在路上與永遠探索著的動態過程,是人們親近自然、享受創作、熱愛生活的表達方式。無限風光在險途,攝影人起五更、負重灌、攀險峰,看日出日落、覽山川江河,記錄歲月變遷,定格精彩瞬間,去別人去不了的地方,看別人看不到的美景。攝影人在參與創作的過程中鍛鍊身體、礪練意志、愉悅身心;在記錄多彩世界的環境中開闊視野、淨化心靈、沉澱思想;在品味創作的收穫中感悟生活、享受快樂、陶冶情操。同時,攝影講用心思考,以情取景,是對意志與毅力的考驗錘鍊,是人們追求完美意境的理想實踐,是不斷展現和超越自我的勞動過程。聯絡我們的具體工作,會使我們拓寬視野、用心觀察,定好目標、專心致志,調整心態、學會取捨,把握重點、統籌兼顧,視工作為作品,攝影讓人更富有激情、更充滿活力、更樂觀積極,攝影使工作更有思路、更有創新、更有品位、更有質量。

攝影是一種心情,攝影是一種感受,攝影是一種寄託,攝影是一種修養!

攝影心得體會3

攝影,大部分人是挺陌生的,但是說到拍照,誰都知道。平時只會用傻瓜機拍照,對於比較專業的攝影,從來都沒有接觸過。但是還是挺喜歡的,我知道攝影能把最美好的事物一面留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的瞭解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過才知道,才發現,從中竟然隱藏了這麼多的知識、技巧、要領。

經過一個多月的的攝影拍攝練習,請教學校的老師,在摸索過程中,我學到了不少,也明白了很多,生活中很多優美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看後興奮、愉悅、聯想,享受到一種別樣的樂趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環境發生變化,就會發現快門速度及照片的效果就不是很好,問題在於以下兩個方面:

第一,當出現快門不夠快的時候,就要看一下現在的光線是否強,如果不夠強就要使用ISO感光度,越高快門速度越快但是也並不是什麼都是最高的就好。

第二,光圈,大家肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,對於我們這樣的初學者來說還是要花點心思的。大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片。

第三,我還深刻體會到,不論拍攝什麼題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝物件,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝。

對於我這一個初學者來說,在以後的.生活中,還要更一步多學多拍照,需要培養耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以後的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像

以前那麼的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出於什麼目的。這已經是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的瞭解。並且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足,開拓視野,豐富了想象力,希望能在以後的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。

攝影心得體會4

隨著時代的進步,越來越多的數碼產品給我們的生活增添了無限的精彩。每次出去遊玩的時候,看到越來越多的人都帶上了單反,自己感覺卡片機也是很好,回來比比看人家拍的確有水平。這次培訓就選擇了這個數碼攝影藝術。

通過學習,我對相機有了初步的瞭解,還知道了光的重要性。因為拍攝是對光的捕捉,沒有光就沒有圖象,拍攝的時候要運用好光,比如光強度,光亮度,光照度。要學會藝術性的認識造型光,對物體運用側,逆,頂,地的光。以達到藝術性的效果。還有柔和光和硬光的應用。柔和光:能使物體的顏色看起來更加鮮豔,彷彿是物體本身發出的光。柔和光作用於物體就像“包裹”物體一樣。而“包裹”的力度與光源的大小、遠近、角度成正比。柔和光的對立面就是“硬”光,硬光不一定很亮,但他能產生鮮明的對比感。

構圖也很重要,作品中主題一定要突出,要有情趣,假如別人看我畫面時都不知道看了什麼東西,那這幅作品還有什麼意義了。所以一定要注意體量的大小,色彩的深淺,形態的疏密。然後,須運用藝術性的審美觀察與思維方法表現,知道自己在拍什麼、值不值得拍、如何去拍。充分的注意藝術形式美法則的運用,學會對比,對立,平衡地觀察物體,拍攝物體。

對於攝影,自己很小就很喜歡,覺得相片能留住美麗的瞬間,留住我們很多美好的記憶。每次出去玩,都會拍很多照片,留給朋友看看各地的人文風情。學習完了才明白自己和攝影藝術很遠,回頭翻翻以前的東西,只是為了留一個回憶,亂拍一通,沒技巧可言,毫無美感。最最搞笑的是就像老師提到的照片的穩定性,“垂直線歪斜使摩天大樓給人要倒塌的感覺,水平線歪斜會有不穩定的感覺”,這在以前的時候從沒有注意過,學習了以後就醒悟了,原來隨便玩玩的是那麼差勁。也看到了很多老師和學員的作品,欣賞了教程中精美的照片了,希望以後能好好琢磨,拍出佳作。

讓我感觸最大的是,這次還看到老師給自己女兒做的相簿,很用心地記錄了生活的點滴。是多麼細膩的感情,多麼珍貴的禮物。以後我也會給孩子做點什麼。生活中不缺乏美,只是缺乏發現美的'眼睛,借我們的攝影來發現美,記錄美。真正提起我對攝影的興趣的是,它能將我把內心的想法表達出來,文學史抽象的表達,而攝影師具體的表達。看過讀者雜誌上面那許許多多的照片,一張張的震撼著我。多麼神奇!我可以用相機留下孩子與母親相擁的溫馨動人畫面,也可以展示出家鄉那桃源仙境般的畫面,還可以記錄那些人生中重要時刻,等等,生活中的點點滴滴,通過一幅幅照片慢慢的展現。好照片不是隨隨便便就能拍出的,回想當年偶然有相機時,拍些簡單的花花草草,畫面上毫無意義卻斑斕的色彩表現都能讓我有勇氣拿出來和朋友們分享,獲得快樂!而現在,或許技術和感覺都已進入到了另一個階段,但眼光挑剔了,喜歡思考,要懂自己拍的內容,

懂了內容下一步又該如何去表達你的內容,然後其他的一切手段都是因為有內容才變得有意義。

再有就是洗照片了,雖然是黑白的,但洗出來後的成就感是不得不說說的。教我洗照片的是位不高,微胖,帶有臺灣味的話的老師,也是很親切,細心地告訴好一切事宜後,進入特殊的房間開洗了。我是和兩位女生一起洗照片的,可是她們的拍的相片不太好,於是用了我的膠捲。那時候相當的有自豪感,覺得得到別人的認可是件多麼愉快的事。洗照片的過程很有趣,什麼時候開燈,什麼時候關燈,定幾秒的時間曝光,我們連這都有爭議,甚至還吵到老師那裡去了。不過最後的成果是相當的不錯,我拿著照片出來和別的同學一比較,哈,自信心暴漲,這種成功的喜悅時不言而喻的,這就是攝影的快樂之一吧。

攝影,不僅僅是拍照,記錄下場景,更是一種述說,一種靈魂的述說。攝影也是門藝術,它是使用某種攝影技術來表達自己的審美理念和審美追求。這就是我對攝影的定義,我想也許略顯稚嫩,但這是我的理解——對給我帶來快樂的攝影的理解。

攝影心得體會5

我一直都比較喜歡攝影,很小的的時候就開始接觸照片,那是感覺能把自己印在一張紙上面,多麼神奇!一張照片留下的不僅是自己的青春,更是把自己的回憶保留了下來,或許,多少年後,當我們不再年輕,不再快樂時,我們能拿出來照片看一看曾經自己的選擇。

到了大學,開設有攝影課,似乎很多人都願意在攝影這門學科上花費一些時間來學習,兩個學期過去了,我竟然沒有選上攝影課,這學期我使出渾身解數,終於完成這個小小的心願。一個學期過去了,我對的合影的認識也發生了很大的變化,以前認為攝影只是簡單的拍攝,現在發現攝影不僅是對現實的表現,更是一種生活態度,唯有好的生活態度,才能拍出好的影像。認識了攝影,也就認識了時尚,這不僅需要仔細的觀察世界,也要用心的體會世界。攝影不僅可以留住那短暫而又美好的記憶,更可以讓我們永遠保持一種年輕的心態。學攝影讓我學會仔細觀察生活,觀察周圍的事物。記得有次上課時,老師讓我們看一組婚禮的照片。本來一次簡單的婚禮,竟能被攝影師安排的如此細膩,如此的完美,每一個細節都能照顧的到。這讓我對攝影有了新認識,攝影不僅是對實物的記錄,更是對大自然的靈活運用,讓每一花,每一草都能發揮它的作用。

有人喜歡靜靜地一個人拿著相機拍攝周圍的生活,以前我也覺得是這樣。後來老師佈置作業後,我們都是寢室一塊出去採風。帶上水和食物。像是去野餐一樣。在大自然中盡享攝影的樂趣和友情的樂趣。在美麗的風景中留下了我們珍貴的回憶?

攝影給我的感受太深了,不僅在學習上,也在生活上。攝影既擴充套件人的視野,也陶冶了人的情操。我很喜歡攝影。以後也會拿起相機經常到外面轉轉、看看、拍拍。一邊學習,一邊感受。

外拍攝影給予了我無限的攝影空間,使我更熱愛關注社會百態和生活的每個角落,懂得欣賞和捕捉美景,發展一項有益又有趣的愛好。學攝影讓我學會仔細觀察生活,觀察周圍的事物,既擴充套件人的視野,也陶冶了人的情操。攝影給我的感受很深,不僅在學習上,也在生活上。我很喜歡攝影。以後也會拿起相機經常到外面轉轉、看看、拍拍,一邊學習,一邊感受。

在學會如何去構圖和取景角度,更重要的莫過於瞭解快門的快慢和光圈的大小,還有對色彩的敏感,因為不同的快門和光圈,即使是同一取景,最後也有很大的差別。經過一段時間的探索和研究,對構圖和取景我有了比較深刻的瞭解和能夠拍攝出一些良好的照片,不過對色彩的敏感仍然是薄弱的地方,而且這方面也是難點。要拍攝出優秀的相片,除了剛才論述的那些,重要的是有特色,有內涵。相片就是攝影者個性的表現。這好比音樂家和畫家,音樂和畫就是他們的靈魂所在。

每一個題材,不論它平淡還是巨集偉,重大還是普通,都包含著視覺美點。當我們觀察生活中的具體物象—人、樹、房或花的時候,應該撇開它們的一般特徵,而把它們看作是形態、線條、質地、明暗、顏色、用光和立體物的結合體。通過運用各種造型手段,在畫面上生動、鮮明地表現出被攝物的形狀、色彩、質感、立體感、動感和空間關係,使之符合人們的視覺規律,為觀賞者所真切感受時,才能取得滿意的視覺效果—視覺美點。也就是說,構圖要具有審美性。正象羅丹所說的"美到處都有的,對於我們的眼睛,不是缺少美,而是缺少發現美。"但構圖不能成為目的本身,因為構圖的基本任務,是最大的可能闡明藝術家的構思。有人認為"畫無定法",因為客觀事物千變萬化,情感思想內容更是紛紜複雜,所以誰也講不出構圖結構的規律。恩格斯說"自然界中的普遍性的形式就是規律",因此可見,規律就是普遍性的形式。實踐證明,構圖結構是有一定的規律的',在中國畫論時的"經營位置、佈置、佈局、結構、光色"等都是有關構圖規律精闢論述。

一個人的性格遠比他在任何一瞬間被展示出來的形象都要複雜得多。也許我們只能希望照片能為我們瞭解一個人提供的一些幫助。所以說,優秀的人物攝影要由觀察力,想象力和表現力,三者統一起來才有個性,只有是獨特的,個性的,才有可能成為藝術的,才有可能具有更大的欣賞價值。攝影是攝影家心靈的歷史;是他的心靈運動的軌跡和記錄。評判一幅人物攝影作品的藝術性和可欣賞性,要依據視覺的吸引力,審美的導向力,情感的衝擊力以及攝影本身的技術質量。瑪格南圖片社攝影師斯圖爾特?富蘭克琳曾竟這樣評判人物攝影作品的價值,他說:“很多最好的人物攝影作品都給人一種令人難以忘懷的美,而這種美與攝影物件的相貌並沒有多大關係。正如桑塔亞納提醒我們的那樣,‘美是一種情感因素,是我們的快樂,但是我們把它看做是事物的一個本質特徵。可能正是這種攝影物件和攝影師之間的情感聯絡決定了一幅人物攝影作品的價值。”羅伯特先生說:“攝影影象不等於藝術形象,影象只是被攝景像的簡單實錄,淺層次地重複,客觀存在;而藝術形象則需要從被攝影物背後滲透出一定的思想內涵和社會意義,它具有個性特徵的典型,是具體性和概括性有機結合的統一體。”觀羅伯特先生的人物攝影作品,他鏡中的人物注入了相當的作者主觀色彩,其區別在於有沒有審美價值。

攝影的藝術表現力包括很多的方面,而攝影色彩的準確表達則是重中之重。攝影是色彩繽紛的,不管是自然世界還是人為世界,都充滿了無限豐富和不斷變化的色彩。色彩是一種視覺神經刺激,它的產生是由於視覺神經對光的反應。視覺是感性認識的一個方面,與各種物體有關,包括物體的表面和光源,它具有顏色、明度(或亮度)和純度等特徵。對於攝影師而言,相機只是一個工具,猶如獵人手中的武器。捕捉色彩的美麗瞬間,卻要我們自己的眼睛去發現創造。羅丹說過:“美無處不在。對於我們的眼睛來說,不是缺少美而是缺少發現。”如果我們不懂得色彩原理,色彩構成的意義,那麼我們的作品或是令人眼花繚亂,或是平淡乏味。所以必須對其瞭如指掌,不斷訓練自己的眼睛,我們才能從平凡中發現奇蹟,去紀錄、去表現,去創造。

攝影心得體會6

對於攝影,小時候挺陌生的,但是就是喜歡。那是我沒有相機,但我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的瞭解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了。通過第一講視訊的學習,開始瞭解相機的運用,光與影的合作,光圈和速度的`配合,可以是千變萬化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以是完全不同風格的作品。原來攝影的學問真大啊。在經過幾次的對外拍摸索與學習過程中,才發現攝影並不是當初所想象中的那麼簡單,攝影需要大腦和手指的協調,眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一問學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯絡.如同文學,歷史.地理.建築,美術等都是有關係的.比如周老師所講的構圖原則就是涉及了建築,美術等諸多的藝術要素,不是馬上就能領會的。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,就是要培養廣泛的興趣,愛好,培養一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力.就是要不斷的提高自己的人文素養和藝術修養,在眾多生活的興趣中尋找對攝影創作獨特視角.生活是一個五彩斑斕的客觀存在,生活中的人,尤其是一個攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。

攝影心得體會7

4月13日有培參加了城區供電局20xx年新聞通訊員培訓班,由於從事通訊員隊伍的時間短,經驗不足,對宣傳培訓學習有著迫切的需求,所以格外珍惜這個難得的覺悟機會。本次培訓通過聆聽老師的精彩講解,使我受益匪淺,收穫收穫頗多。此次培訓主要講解通訊稿件格式一般存在的`六大問題、如何找新聞?如何寫新聞?常見新聞寫作的方法及注意事項,新聞攝影基礎知識及技巧講座等。通過學習瞭解要做好新聞宣傳工作,必須把握正確導向,突出特點,注重細節,樹立“特色、精品、求實”,做到言之有物,言簡意賅。

在訊息寫作方面,通過王老師講解了怎麼樣找新聞,怎麼樣寫新聞?對於我來說,真是及時雨,知道怎麼樣去掌握有新聞價值的訊息,如何把枯燥乏味的新聞讓讀者能有興趣讀下來。

寫通訊經常就要用到攝影,新聞攝影應把視覺放在第一位。在文中插入一些圖片,使文章內容更生動有活力。所見並非所得,一切盡在心中。一張照片就是一篇文章。好的攝影是由人的思想和人的技術組成的。盧老師講了很多,如九宮圖,光線的選擇,前景應用,前後呼應等等,並舉例用了很多拍攝到的好照片做比較,為大家講解怎樣拍出好照片,與我們分享心得。盧老師講:“神槍手是子彈喂出來的,好的影片是堆出來的”。

通過這次學習,瞭解通訊寫作、攝影的一般技巧,激發了寫好新聞的信心,多寫好通訊,今後要多拍多照,笨鳥“多”飛。將永興所的優秀員工的先進事蹟,及早報匯出來,努力做好一名通訊員。

攝影心得體會8

通過對對紀實攝影的學習,我的體會如下:

首先實攝影用影像抓住了“平淡的瞬間”。 路易斯·海因說過這樣一句名言,“攝影不應當僅僅為了美,而應有一個社會目的。要表現那些應予讚美的東西,也要表現那些應予糾正的東西”。“而紀實攝影的人文價值就在於它決定著你的照片是否能超越時空進入歷史”。提到紀實攝影要抓深住“平淡的瞬間”,給我印象最深的紀實攝影作品

就是焦波的《俺爹俺娘》,這組作品記錄了廣大農民中極普的一個家庭中最普通生活的點點滴滴。但其中無處不流露出父母對兒女的關懷,即使兒女已成家立業,甚至事業有成,闖出了自己的一片天地,但父母心裡放最不下的永遠是自己的兒女;另一方面,從作品中也能切實感到作者對父母深深的愛。這一系列作品給我的總體感覺就是:儘管作品中沒有刻意的拍攝某些鏡頭或表達某種情感,也沒有過多的文字介紹,但濃濃的人情味無形的`充滿於這一系列紀實攝影作品的每幅作品中,令人頗為感動,也深有共鳴。紀實攝影的魅力應該是能從一個片段折射出一個社會深層次的東西,它往往是無數微小細節的組合,看似平淡,卻極具巨集觀性。往往平淡的才是最真的,最能反映一個社會各個階層不同的意識形態和生活狀況。任何人都需要了解他們所處的環境,要了解環境的變遷,要了解這個環境中發生的重大事件。要想解決這些問題,既具體又形象、既真實又可靠的攝影無疑是一個最好途徑,“以小見大,從點滴中發掘深意,以平淡的瞬間見證歷史。”這就是紀實攝影能長盛不衰地發展到了今天的主因。可以說,儘管攝影圈內百花齊放、流派紛呈,紀實攝影卻始終是主角。

其次紀實也需要光影的表現。“紀實攝影不需要光影”這個論調在民間攝影圈內似乎相當的流行,這個觀點在講座上被提出並遭到了這四位大家的一致否定。藝術攝影也好,紀實攝影也罷,同屬攝影的範疇,光影和構圖都是最基本的要素,可以說沒有光影就沒有攝影,當然也就不會有紀實攝影。因此有部分題材尤其需要光影的襯托。

總之,通過對紀實攝影這門課的學習,使我受益匪淺。紀實攝影也一門表達美的學科。我從另一個角度受到了美的薰陶,這種美不同於我們平時所想象,所認為的。我感到其實生活中處處都存在美。正如一位大家所說:“生活中並不缺少美,而是缺少善於發現的眼睛。”另外,更重要的一點是這門課是我懂得了紀實攝影要表現美而又要高於美,它不但要表現一種形式美,其靈魂更在於它真實地記錄我們生活的方方面面,即美是要建立在真與善的基礎上的。攝影本質上是紀實的,它不同於繪畫可以憑記憶或想象虛構,沒有呈現於鏡頭前的真實場景,便不可能產生攝影作品。

作為攝影愛好者,我們常常在不經意間捕捉著生活中轉瞬即逝的動人光影,它是一種對生活的抽象,卻又生動地記錄著生活。“眼眸中的水晶體是那觀察世界的取景器,跳躍的思維是那洗濯負片的暗房,攝影與影象,折射我心靈稜鏡的本真”如果說藝術攝影給人的是一種視覺的盛宴,那麼紀實攝影無疑是對人心靈的碰撞,前者的價值在於賞心悅目,而後者的價值在於靜水流深,細水長流。

攝影心得體會9

在實訓過程中,有苦有甜。甜的是又認識了很多朋友,經過進一步探討,聊天,從中瞭解了很多有關攝影方面的知識,這些都是書本上所沒有的東西,也對今後玩攝影這一專業有了很大的幫助。苦的是每天都在不停地徒步中,面對的並不是平坦的道路,而是曲折的山區甚至山腳、山腰、山頂。我們在15天的實踐學習中,曾獲得的心得總是少不了一個字“累”。不過累中總是有一份甘甜存在。

還記得第一天我們從學校興奮而又期待的坐上去往安陽林州實訓大巴車,一路歌唱,對大山生活以及風景頗有期待,實習報告《攝影寫生實訓報告》。在路上我們不停地狂談著林州的神奇之處,也聆聽著老師曾經的經歷、經驗。聽起來都是那麼的美。

當車接近林州山景時,我們徹底驚訝了,或許我們沒有見過真正的大山美景,或許我們見過的只是不堪雄偉的山景。我們不敢再妄談,而是一聲聲中吐露出驚訝的讚美之語。有的夥伴兒卻已經情不自禁的拿起相機沉入拍攝大山美景之中。一次次的逼近,一步步的深入,我們終歸在驚訝的話語中到達了目的地。

我們卸下了自己攜帶大山生活所需的包袱,走進山中農家小院,對小院住處多了好多的疑問以及顧慮,並不像自己想象的那麼華麗彈簧,而是簡陋又簡潔的山中素雅間。

我們知道這並不是天堂,並不是玩耍的地方,對我們現在的身份來講,這次實訓就是地獄之中的折磨,只有這樣我們才會在有準備的.前提之下體會度過近半月的林中寫生,其實我們將會在這些天中,愛上這個地獄之窟,第一次接受這樣素雅的大自然生活,其實頗有一般享受在其中。第一天待定生活結束,緊接著就是正規步入第二天的徒步爬山中,緊張而又活躍的我們在老師的帶動下,不停地拍照、玩樂,很快樂,但又很累。當我們回到住處,徹底洩氣了,渾身的疼痛不得不讓我們囉嗦再囉嗦。沒有人能夠聆聽自己的廢話,因為每個人都是一樣的感受,開飯時當我們搖搖晃晃拿著自己的飯碗時,我們才體會到社會的難之又難,承認生活需要付出,才能得之回報。有一名言叫做:不經歷風雨,怎能見得彩虹?我現在想改一下:不真正進入社會,怎能瞭解社會呢?

實訓在近半月的生活中,落下尾聲。我們一個個依依不捨的眼神最終還是遠離了大山,十五天對我們來說並不僅僅是十五天,而是我們從未經歷的短途艱辛實踐生活。俗話說:越讓我們做難以啟齒的事我們記得越深刻。或許就是這樣,但這並不難以啟齒而是我們人生中最寶貴轉折財富。我們從中不僅得到了鍛鍊,學習了我們從未學到過的一樣東西---毅力、堅持。

攝影剪輯實訓心得體會

轉眼之間,兩個月的實習期即將結束,回顧這兩個月的實習工作,感觸很深,收穫頗豐。這兩個月,在領導和同事們的悉心關懷和指導下,通過我自身的不懈努力,我學到了人生難得的工作經驗和社會見識。我將從以下幾個方面總結攝影崗位工作實習這段時間自己體會和心得:

一、努力學習,理論結合實踐,不斷提高自身工作能力。

在攝影崗位工作的實習過程中,我始終把學習作為獲得新知識、掌握方法、提高能力、解決問題的一條重要途徑和方法,切實做到用理論武裝頭腦、指導實踐、推動工作。思想上積極進取,積極的把自己現有的知識用於社會實踐中,在實踐中也才能檢驗知識的有用性。在這兩個月的實習工作中給我最大的感觸就是:我們在學校學到了很多的理論知識,但很少用於社會實踐中,這樣理論和實踐就大大的脫節了,以至於在以後的學習和生活中找不到方向,無法學以致用。同時,在工作中不斷的學習也是彌補自己的不足的有效方式。資訊時代,瞬息萬變,社會在變化,人也在變化,所以你一天不學習,你就會落伍。通過這兩個月的實習,並結合攝影崗位工作的實際情況,認真學習的攝影崗位工作各項政策制度、管理制度和工作條例,使工作中的困難有了最有力地解決武器。通過這些工作條例的學習使我進一步加深了對各項工作的理解,可以求真務實的開展各項工作。

二、圍繞工作,突出重點,盡心盡力履行職責。

在攝影崗位工作中我都本著認真負責的態度去對待每項工作。雖然開始由於經驗不足和認識不夠,覺得在攝影崗位工作中找不到事情做,不能得到鍛鍊的目的,但我迅速從自身出發尋找原因,和同事交流,認識到自己的不足,以至於迅速的轉變自己的角色和工作定位。為使自己儘快熟悉工作,進入角色,我一方面抓緊時間檢視相關資料,熟悉自己的工作職責,另一方面我虛心向領導、同事請教使自己對攝影崗位工作的情況有了一個比較系統、全面的認知和了解。根據攝影崗位工作的實際情況,結合自身的優勢,把握工作的重點和難點, 盡心盡力

完成攝影崗位工作的任務。兩個月的實習工作,我經常得到了同事的好評和領導的讚許。

三、轉變角色,以極大的熱情投入到工作中。

從大學校門跨入到攝影崗位工作崗位,一開始我難以適應角色的轉變,不能發現問題,從而解決問題,認為沒有多少事情可以做,我就有一點失望,開始的熱情有點消退,完全找不到方向。但我還是儘量保持當初的那份熱情,想幹有用的事的態度,不斷的做好一些雜事,同時也勇於協助同事做好各項工作,慢慢的就找到了自己的角色,明白自己該幹什麼,這就是一個熱情的問題,只要我保持極大的熱情,相信自己一定會得到認可,沒有不會做,沒有做不好,只有你願不願意做。轉變自己的角色,從一位學生到一位工作人員的轉變,不僅僅是角色的變化,更是思想觀念的轉變。

四、發揚團隊精神,在完成本職工作的同時協同其他同事。

在工作間能得到領導的充分信任,並在按時完成上級分配給我的各項工作的同時,還能積極主動地協助其他同事處理一些內務工作。個人的能力只有融入團隊,才能實現最大的價值。實習期的工作,讓我充分認識到團隊精神的重要性。

團隊的精髓是共同進步。沒有共同進步,相互合作,團隊如同一盤散沙。相互合作,團隊就會齊心協力,成為一個強有力的集體。很多人經常把團隊和工作團體混為一談,其實兩者之間存在本質上的區別。優秀的工作團體與團隊一樣,具有能夠一起分享資訊、觀點和創意,共同決策以幫助每個成員能夠更好地工作,同時強化個人工作標準的特點。但工作團體主要是把工作目標分解到個人,其本質上是注重個人目標和責任,工作團體目標只是個人目標的簡單總和,工作團體的成員不會為超出自己義務範圍的結果負責,也不會嘗試那種因為多名成員共同工作而帶來的增值效應。

攝影心得體會10

今天第一天,真的,心中有點小激動,還在想,到底是要我們幹什麼。早晨6:00起來,洗漱之後,就去坐808了。到了龍攝影,先是覺得環境很美,在那裡坐著,等待……等待我們的是什麼工作,誰都不知道。等到9:30的時候,一位負責人帶我們上二樓,安排工作。女生安排的是輕活,男生就是重活了。我和Rick是攝影助理。攝影助理,顧名思義是幫助攝影師幹活的人。想著應該不是很累吧,但是我們都錯了。我們不熟悉流程,所以就幹起來比較費力,因此我們都很累。最累的是下班之後坐車,人超多,而我們又很累,但死我們能體會到他們上班的艱辛。南坪離沙坪壩又遠,每天坐車都這麼累,何況上班呢?!第二天,我錯了。整整一天都在出外景,累得要命。我開始後悔了,怎麼來這裡了,我到底要幹什麼,我不知道。但是我又想了想,那天古晶老師說的話,我們這個活動是為了體驗民情,市情,國情的。我明白了,原來服務行業這麼難做。真的`是行行難做啊,尤其是我們服務行業!我們龍攝影屬於服務行業,所以不像其他事業單位能夠週六日休息。我們週六日最忙了,要忙著服務顧客。現在明白了,每個人都很難,都有來自各方面的壓力。我會好好珍惜這個機會的,好好鍛鍊鍛鍊這一代的90後,讓自己充實,不後悔!

攝影心得體會11

通過此次培訓我學到的東西還不少,一直閒置在家的相機真正有了用武之地。首先我弄摸清了相機的所有部件,理解了什麼是快門、光圈以及ISO感光度,學會了用快門的速度來拍運動中的物體,用大光圈或小光圈來拍攝人物、場景等等。

個人覺得網路培訓的作用非常強大,網路課程可以為廣大教師及學生同時使用,沒有任何時間、空間、人員限制。所有成員都可以一起學習,發表自己的看法,將自己的資源加入到網路資源庫中供大家共享。任何人既可以是資訊的獲取者,也可以是資訊的傳送者,從而享受合作學習的樂趣。將最大限度地實現學習者的自主性、靈活性和滿足個性化的要求,使學習者真正做到主動地學、積極地學,使得增加學習的個性化和多樣化。網路學習“將使學習成為一種大規模的各取所需的'過程”,從而降低學習成本。

時間一晃就是一學期過去了,說到對上學期的認識,就不禁讓我深思。 說實在的,對於我個人來說,上學期到底是怎麼過來的,我至今還是無可奉告。似乎每一天都昏昏噩噩的,本來以為的漫漫長日,也在不經意之間就一大截一大截的轉換著。

我以為我對攝影的偏愛已經遠遠超出了我的想象範圍內,而在攝影組實訓的那一段時間,卻讓我不得不對自己的原以為做出反思,後來的很長一段時間我都在自我糾結中。我想,也許,我還不夠努力吧。

過去的一個學期裡,雖然每週都會有一天晚上必須去工作室,但都是這樣一下那樣一下,似乎沒有學到什麼東西。儘管剛開始的時候覺得挺新鮮的,但這樣久了,就覺得沒什麼意思了。造成這樣,我想,跟我們不求上進有很大的關係。

但是,如果說什麼都沒有學到也不盡然。首先是關於拍照的。其實在工作室值班的時候我們碰相機的時間也並不多,但是也拍過一兩次,知道了該如何根據場景去調整相機的設定。然後就是照片很重要的一個構圖。以前拍什麼東西總想著要把那個東西放在整個畫面的最中間,現在才知道這很愚蠢的,用九宮格的構圖法,就可以讓整個圖顯得很自然,主體也不會偏離。還有以前沒有注意到的拍頭部不能只拍半截,頭不能太頂了。這些都是很基礎的知識。 然後是照片離不開的一個ps了。之前也有接觸過圖片處理軟體,但ps還真沒用過。在學姐的指導下,我逐漸地瞭解ps了,回到寢室後在自己的電腦上馬上裝了個ps練習。從之前完全不懂這個軟體的使用,到現在會用它來給照片調整明暗度,調整色調。還會把兩張照片合一塊兒。對於人物照中,還可以給人祛斑祛痘,就像美容一樣神奇,還可以化妝呢。比如說頭髮染色啊,去斑點啊等等。這個自己平時沒事的時候也可以琢磨的,想想其實也蠻有趣的 時間流逝,我要學會珍惜。那麼學好攝影,就是我接下來竭盡所能要達到的目標。所以加油,我知道一定行。

攝影心得體會12

對於攝影,我以前挺陌生的,但是一直都很喜歡,我知道攝影能把美好的記憶留下,這使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的瞭解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過知道才發現,從中竟然隱藏了這麼多的知識、技巧、要領。

時間過得真快,轉眼間三個星期的課程就這樣結束了。剛開始時,我是懷著對它的一種好奇去學習這門課的。可是不知道為什麼剛開始學這門課時,特別是上理論課時還是覺得很枯燥無味,甚至還排斥它,覺得學與不學都沒什麼區別,我們不是都會拍照片嗎?非要在這裡浪費時間學這個,可是當我們去實踐的時候,我才發現一切並不是我想的那麼簡單,當拿著相機卻不知道如何去更好的運用,更不知道各種組合去捕捉景物以達到自己想要的效果時,才體會到課堂理論的重要性,可是卻讓我給忽略了。在我們學校周圍有很多漂亮的風景,可是看著自己拍的照片一點也沒有當時的美感,因此對攝影我有了不一樣的感受。在學習過程中,才發現攝影並不是當初所想象中的那麼簡單,攝影需要大腦和手指的協調,眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一門學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯絡。如同文學,歷史。地理。建築,音樂等。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,就是要培養廣泛的興趣,愛好,培養一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力。就是要不斷的提高自己的人文素養和藝術修養,在眾多生活的興趣中尋找對攝影創作獨特視角。生活是一個五彩斑斕的客觀存在,生活中的人,尤其是一個攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。我學攝影之前只會按快門的話,那麼經過了三個星期課的學習,也懂得了攝影不僅僅是留住人世間的美妙瞬間,更是一種藝術的體現。在攝影課上,我也看到了不少優秀的作品:有美妙的自然風光;富有生命色彩的靜物;蘊含哲理的象徵物……這些都能從攝影藝術中去發現。理論要與實踐相結合才能成功。在學習的過程中,讓我對攝影有了一個新的認識、新的瞭解。並且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的.優點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創造力。

通過對攝影課的學習,還讓我對相機有了新的認識,我認為好的照片必須用好的相機才能拍出好的效果,同時,也讓我認識到了數碼相機與單反相機的本質區別。同時,也總結了一些小的拍照技巧:1注意光圈值的調整;2取景要好;3要有個好的主題;4要安排好照片的構圖;5選材等。

轉眼間短短的攝影課就這樣結束了,我希望以後我再拍照的時候能把我在課堂上學習的東西運用到實際裡面去,也希望以後能夠拍出很多很多好的照片,來豐富自己的生活。

攝影心得體會13

經過這幾天的攝影實習,我明白了很多,自然界中很多優美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看後興奮、愉悅、聯想,享受到一種別樣的樂趣。我拍的《蝶戀花》、《尋夢》分別以蝴蝶和烏龜表達我對這兩中生物的敬意;蝴蝶雖有沾花惹草之嫌,然而蝴蝶在與一朵花交流時是盡心盡力的,沒有半點三心二意,可以說蝴蝶是在追求一種戀愛的過程,沒有想要結果,忽略結果的生物是幸福的,它不用為前途發憂,因為前途快樂、以至於所有都在胸中;《尋夢》中的烏龜,邁動著笨拙的四肢在水裡很用心的朝著目標走,我當時守在一邊,一直看到小烏龜走哦一朵荷花下,中途沒有被別的烏龜引誘下來,停止自己的目標,而是一往直前,直到到達目的地。這兩幅照片的構圖格式都是三分法構圖,主體物都在畫面的三分之一的地方,這樣整個格局顯得大方得體。

在攝影的過程中,我深刻的體會到“世上不是缺少美,而是缺少發現美的眼睛”,古語有“十步之內,必有芳草”的說法,身邊的美在不起眼處就可以發現,只要合理運用,通過自己的細心觀察,充分發掘被攝物體的美點,把其轉化成為創造性的畫面形象,就可以得到很美的照片;我在拍《風起雲湧》和《鏡花水月》的時候,都是起的很早,在平時不怎麼引人注目的景色,只要有特定的條件都可以變得很漂亮;自然界的奇妙之處在與它的千變萬化,不可捉摸,不同的景色在不同的角度、不同的`時刻都會有不同效果的美;觀景的最要注意的就是觀賞位置和觀賞時刻,還要充分發揮自己的想象力,賦予花草石木生命力,做到這三點,就會讓一處平常的景色都會變得奇妙精彩。

在拍攝的過程中,攝影者可以通過一些無生命的物體有機地安排和組合在一起,在靜態中加入個人意圖和技法來表達一定的含義,賦予一定的形式感和藝術氣息的攝影。攝影的藝術性不可忽視,好的攝影作品必須要高雅的藝術情趣,這樣才會得到藝術愛好者的共鳴,攝影現在已經不是單純的記實工具,更是一種藝術手段。自我鑑定

大自然的一切物體都是攝影者的題材選擇內容,萬物皆有靈性,而人作為萬物之靈長,宇宙之精華,對自然界的物體雖說不能有生殺奪予的權利,但是和平的友好交流還是可以進行的;一切景物皆可以由攝影者自由選取和重新組合,只要是自然界的物體都是景物攝影的物件。但是一幅優秀的攝影作品應該有鮮明的主題。對於拍攝的任何一件物體,不管多誘人,都要估計一下它在這幅作品中起什麼作用,整幅作品的目的是什麼。不然亂無目的地胡拍,好的作品會很少,浪費電量。

在有了對一處景物的構思之後,攝影者的任務是找出可以產生另人滿意的構圖,將景物彼此之間以及與背景之間的關係進行協調安排,各個環節都不能粗心大意。在拍攝好照片之後,後期的剪裁、較色也是很重要的,也要引起拍攝者的關注。自然界的光源並不是完美無缺的,還需要作者手工調整一下,這樣照片才會完美。

攝影心得體會14

本學期的最後一週,我們開始了攝影測量學的實習。通過實習我認識到攝影測量學是通過獲取立體影像來研究和確定被攝物體的形狀、大小、空間位置、性質和相互關係的一門資訊科學與技術。攝影測量教學實習是“攝影測量學”課程教學的重要組成部分。

通過實習將課堂理論與實踐相結合,使學生深入掌握攝影測量學基本概念和原理,加強攝影測量學的基本技能訓練,培養學生分析問題和解決問題的實際動手能力。通過實際使用數字攝影測量工作站,瞭解數字攝影測量的內定向、相對定向、絕對定向、測圖過程及方法;編制數字影像分割程式,使學生掌握數字攝影測量基本方法與實現,為今後從事有關應用遙感立體影像和數字攝影測量打下堅實基礎。

我們本週實習的是數字攝影測量工作站的操作,數字攝影測量系統是基於數字影像與攝影測量的基本原理,應用計算機技術、數字影像處理、影像匹配、模式識別等多學科的理論與方法,提取所攝物件用數字方式表達的幾何與物理資訊,從而獲得各種形式的.數字產品和目視化產品。數字攝影測量系統是攝影測量自動化的必然產物。數字攝影測量系統為使用者提供了從自動空中三角測量到測繪地形圖的全套整體作業流程解決方案,大大改變了我國傳統的測繪模式。VirtuoZo大部分的操作不需要人工干預,可以批處理地自動進行,使用者也可以根據具體情況靈活選擇作業方式,提高了行業的生產效率。它不僅是製作各種比例尺的4D測繪產品的強有力的工具,也為虛擬現實和GIS 提供了基礎資料,是3S整合、三維景觀和城市建模等最強有力的操作平臺。

本次實習是採用VirtuoZo數字攝影測量系統(教學版),實習目的:瞭解數字攝影測量系統,掌握操作過程。實習主要內容:

1。資料準備,包括攝影比例尺、相機內方位元素、航高、航帶數、像片排列、控制點分佈等;

2。建立測區、設定測區引數;

3。建立模型、設定模型引數;

4。模型定向,包括內定向、相對定向、絕對定向方法與步驟。其基本步驟是:建立測區、引入影象、建立模型、檢查(修改)影象引數、建立相機引數檔案、建立加密點檔案、設定成果輸出引數、模型影象內定向、模型的相對定向、模型的絕對定向、核線影象生成、匹配預處理、影象匹配、匹配結果的編輯、DEM生成、DOM及等高線影象生成、疊加影象生成、向量測圖、圖廓整飾等。通過本次實習使學生掌握攝影測量的內涵、攝影測量的基礎知識、解析攝影測量原理與方法、雙像解析攝影測量,瞭解並能夠理論與實際相聯絡,解決實際生產中的問題。在完成以上的內容後,我們緊接著要做的是編寫K平均區域分割程式,其基本原理是將影象初步分成K個區域,計算每個區域的灰度平均值,將影象中每一畫素分別與K個區域灰度平均值進行比較,差值最小的區域與該畫素最為接近,該畫素分配給對應區域。整個影象掃描完成,重新計算每個區域的灰度平均值,重複上述比較。

K—均值演算法是迭代演算法,每完成一次影象迭代,區域灰度平均值就重新計算一次,經過多次迭代,使區域灰度平均值趨於穩定。

K平均區域分割演算法步驟:

(1)任意選擇K個初始區域,計算每個區域的灰度平均值。

(2)使用最小距離判別準則,將影象全部畫素分配給K類區域;

(3)用步驟(2)分類結果,重新計算各區域灰度平均值,並以此作為新的區域均值;

(4)比較兩次區域均值之差,若小於某一閾值,則類中心穩定,終止演算法;否則返回步驟(2)。

引數設定:影象初始分割區域數K=2x2,兩次區域灰度平均值之差(閾值)=10 。編寫與除錯影象K平均區域分割程式,輸入影象名:‘’。

完成以上步驟後,我們的攝影測量的實習就算告一段落了。實習雖然只有短短的一週時間,但我學到了很多東西,讓我更加深刻的瞭解了攝影測量學,把平時所學到的理論知識更加真實的呈現在我面前,希望以後還會有這樣的實習。

攝影心得體會15

我來自江西贛南山區,那裡山清水秀,風光綺麗,我從小生活其中,總想把它拍下來,這樣,無論我走到哪裡我都能帶著她。現在每當我想家時我就會拿出以前用手機拍的家鄉人,家鄉景,這給了我很大的支援,光影成功的留住了那一瞬間的美,留住了我曾經經歷過的那一瞬溫存,我想這便是攝影存在的最原始之緣由。

如果攝影僅停留於那裡,那麼攝影的美就變得無從談起,我一直相信這麼一句話,其實很多同類事物中只有百萬分之一不同,而就在那百萬分之一中就有美醜的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之後,我還想擁有攝影給我帶來的滿足感和美感。

在上大學之前,我們經過了大量詩歌閱讀訓練,每讀一首詩其實就是在再現詩人當時的腦中畫面,當那幅畫面和自己的經歷相符時,常常會感到歡欣不已,共鳴之意不過如此罷了。詩人的創作,又往往被文人比擬於畫家的創作,畫家總想通過色線的調配來再現自己在心中早已勾勒好的圖景,畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖瞭解畫家的創作意圖,若能得到其中要義,欣賞者也會手舞足蹈,得到莫大的`滿足感,類此,書法,音樂,舞蹈,電影等藝術莫不如此,作品的每一細微處都經創作者的斧鑿細作,每一細微處都有創作者的表達意圖,當作品被欣賞者瞭解之後,於欣賞者,於創作者都是莫大的幸福。

我想藝術就是如此,在這個簡單的規則下演繹繽紛的精彩。有種說法是藝術來源於生活,起源於實用,又高於生活,不拘囿於實用。按此定義,攝影便是一種大有前途的藝術形式。

學習攝影於我,不僅僅是為了讓攝影的實用價值得到充分發揮,更重要的是要讓我的藝術才華通過攝影得到充分的發揮。以上是我對攝影的理性分析與論證,下面,我將重點談談我在攝影實踐中的各種心得認知。

從20xx年大學聯考完後,我用剛買的手機拍下了500多張照片,其中包括我的全縣暑期遊,拜訪同學遊,迴歸童年遊,以及一些隨性的自拍和記錄。一開始,我對所拍的照片沒什麼感覺,後來當我把他們傳到我的部落格上時,發現照片確實有好壞美醜,一張好的照片不僅能很清晰地傳達資訊,更能給人一種享受。

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