《盲歌》觀後感

在永康，我曾在一條即將拆遷的老巷弄堂裡，見到過一位眯著眼坐在竹凳上聽鼓詞的老婆婆，她像睡著了一般，懷裡緊抱著一個小小的播放器。“聲聲猶如松風吼，又似溪水匆匆流”，我忍不住駐足細聽，鼓點陣陣、竹板琅琅間配合著藝人抑揚頓挫，飽含激情的說唱，雖不是土生土長的永康人，但我居然也能從時緩時快的節奏中感受到濃厚的永康特色與趣味。那位竹凳上的老婆婆於半醒半睡間還不時發出幾聲笑聲。離她不遠處的夕陽下，是一整片傾圮的老建築，以及混凝土堆積物上開出的散落的野生油菜花。餘暉將散，那聲那音那景互相交融，像一幀古老而悠遠的電影尾幕，在我腦海中留下了極深的印象。

當時，對永康鼓詞毫無瞭解。直到紀錄片《盲歌》的品鑑會。

拍攝者從容不迫地將鼓詞藝人的生活現狀娓娓道來，真實地呈現了這對盲人夫妻的生活的點點滴滴。

雖然二人都看不到，但是從洗臉穿衣煮飯，再到表演，教學，行走，倆人都自強自立、互相扶持。平凡的生活中有感動，平淡的表現中有震撼，看到他們在黑暗中點燃煤氣，煮粥炒菜，我的內心不能平靜：從不抱怨命運，適應環境，創造價值!這樣的自強不也正是永康精神的'所在嗎：永康自古山多田少，“七山一水兩分田”可謂先天不足，卻憑著打鐵補鍋修鎖走南闖北、勇於拼搏，成就了“五金之城”“百工之鄉”的美譽。

一座城市的文化形成絕非一朝一夕，而是由深厚的社會傳統積澱而成，永康作為“胡公文化”的發源地，當地民眾大都信奉胡公大帝或佛道教。紀錄片中的鼓詞第一次出場就是在一次佛事典禮中，盧頂風老師站在人群中央，高聲唱誦勸人積德行善的曲子。我想這也許就是鼓詞自古對於弘揚發展“善”文化的重要意義與社會價值。勸善者得善報，作為視力障礙者，盧老師也因為唱鼓詞這個職業獲得了他應有的價值和尊重，不僅自食其力，養育了三位兒女，還成為了受人尊重的老師。從記錄片中，我們看到，從走出家門的那一刻起，盧老師身邊總是不缺少好心人，也許是善意的鄰居，也許是熟悉的公交車司機，也許是出勤的交警，也許只是陌生的路人。這個記錄片細節性地展現了永康這個城市的溫度，這和鼓詞千年來的善文化傳播是分不開的。

看到螢幕上用永康話翻譯過來的說唱歌詞，我更明白了鼓詞作為一種地方性民間藝術之所以能被平民大眾喜愛數千年的的原因—趣味，生動，正能量!歌詞中大都是歷史典故或者是藝人聽聞的民間軼事，被說唱者用詼諧刁侃的語氣彙編成淺顯易懂又押韻的歌詞，勸人從善，弘揚社會正能量。

這段紀錄片真實地讓我看到了一位年邁盲藝人對藝術的熱愛奉獻，一群有情懷的本土人士對鄉情文化的繼承和珍惜，我更深刻地感受到了永康人特有的樸實與對文化的尊重，我相信即使現在彈奏鼓詞的人少了，聽鼓詞的人少了，但是優秀的文化不會被遺忘，也許只是嫁接與轉化，以不同的形式再進行著藝術傳承與發揚。

優秀的古建築要儲存，破損的建築要修復，廢墟之上必將起高樓。永康鼓詞必將隨著社會生活的變遷而有新的發展。相信在各社會組織、教育系統的重視下，繼承者與愛好者們會採英擷華，不斷創新與發展，使鼓詞繼續釋放傳統文化中溫暖的光芒。