關於元宵節的古代詩

元宵節，又稱上元節、小正月、元夕或燈節，是春節之後的第一個重要節日，是中國亦是漢字文化圈的地區和海外華人的傳統節日之一。下面就是小編整理的關於元宵節的古詩有，一起來看一下吧。

1、月上柳梢頭，人約黃昏後。____歐陽修《生查子·元夕》

2、誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知。____姜夔《鷓鴣天·元夕有所夢》

3、去年元夜時，花市燈如晝。____歐陽修《生查子·元夕》

4、火樹銀花合，星橋鐵鎖開。____蘇味道《正月十五夜》

5、千門開鎖萬燈明，正月中旬動地京。____張祜《正月十五夜燈》

6、五更鐘動笙歌散，十里月明燈火稀。____賀鑄《思越人·紫府東風放夜時》

7、不是暗塵明月，那時元夜。____蔣捷《女冠子·元夕》

8、聽元宵，今歲嗟呀，愁也千家，怨也千家。____王磐《古蟾宮·元宵》

9、今年元夜時，月與燈依舊。____歐陽修《生查子·元夕》

10、美人慵翦上元燈，彈淚倚瑤瑟。____朱敦儒《好事近·春雨細如塵》

11、金吾不禁夜，玉漏莫相催。____蘇味道《正月十五夜》

12、錦裡開芳宴，蘭缸豔早年。____盧照鄰《十五夜觀燈》

13、帳底吹笙香吐麝，更無一點塵隨馬。____蘇軾《蝶戀花·密州上元》

14、聽元宵，往歲喧譁，歌也千家，舞也千家。____王磐《古蟾宮·元宵》

15、簫鼓喧，人影參差，滿路飄香麝。____周邦彥《解語花·上元》

16、靄芳陰未解，乍天氣、過元宵。____周端臣《木蘭花慢·送人之官九華》

17、玉漏銀壺且莫催，鐵關金鎖徹明開。____崔液《上元夜六首·其一》

18、元宵佳節，融和天氣，次第豈無風雨。____李清照《永遇樂·落日熔金》

19、?服華妝著處逢，六街燈火鬧兒童。____元好問《京都元夕》

20、接漢疑星落，依樓似月懸。____盧照鄰《十五夜觀燈》

21、宣和舊日，臨安南渡，芳景猶自如故。____劉辰翁《永遇樂·璧月初晴》

22、見說馬家滴粉好，試燈風裡賣元宵。____符曾《上元竹枝詞》

23、望千門如晝，嬉笑遊冶。____周邦彥《解語花·上元》

24、九衢雪小，千門月淡，元宵燈近。____晁端禮《水龍吟·詠月》

25、將壇醇酒冰漿細，元夜邀賓燈火新。____趙時春《元宵飲陶總戎家二首》

26、月色燈山滿帝都，香車寶蓋隘通衢。____李商隱《觀燈樂行》

27、故園今夕是元宵，獨向蠻村坐寂寥。____王守仁《元夕二首》

拓展閱讀：生查子·元夕鑑賞

在解讀這首詞之前，其實有兩個技術性問題，首先要交代一下。第一個就是這個詞牌《生查子》的音韻，上一次我們講了牛希濟的《生查子》之後，有朋友跟我說：“酈老師，好像不對呀”，他聽到有老師說這個《生查（zhā）子》應該讀作生查（ chá）子，而且說好像只有在姓裡才可以讀zhā，查慎行、查良鏞。聽了他引的有些老師觀點之後，我也很感慨，這就是漢語文化的博大深。漢語漢字像最典型的就是多義字與多音字，一字多義一字多音。那麼在詩詞中就造成了不少的困難。但反過來，這也往往是漢語文化的魅力所在，這就造成漢語一個字音、形、義有三個維度同時存在，所以它一種最凝練的文化符號。那麼從音韻的角度看，說查（ chá）這個字只有在姓名中讀查（zhā），這個說法肯定過於武斷了，從字源學的角度上來看，“查”應該是三個字的本字，一個就是那個“乘槎浮於海”的那個“槎”，那是以木為舟、水中浮木之意，但它同時也是山楂樹的“楂”的本字，另外在很多時候它也和三點水那個“渣”，也就是學渣的“渣”、渣子的“渣”也通假。因為，“乘槎浮於海”的“槎”有經過、有漂流的意思，那麼就引申出“查訪、調查、查獲、勘查”這些動詞性的延伸義，所以在用作的動詞的時候大多讀chá，但在做名詞或者形容詞的時候，它很多時候就讀查zhā。比如說古漢語裡經常有“查語”、 “查談”，那麼《生查子》的查（zhā）為什麼讀查（zhá）呢？因為《生查子》它本來是唐代教坊曲。

我們會發現很多詞牌，其實都原來來自唐代的教坊曲。這是為什麼呢？這是因為，詞它其實是一種音樂文學，它孕育於初盛唐，而成體於中唐，這已經是詞史研究上的共識。而唐代的曲樂，主要分為“太常曲”和“教坊曲”，“太常曲”就是太常寺下屬的大樂署的供奉曲，是朝廷的正樂，雖然它也雜用於燕樂，但與此密切相關的雜曲、小唱，大多都被排除在外，所以總共兩百多首太常曲中後來轉為詞調的。今有像《蘇幕遮》、《傾杯樂》、《感皇恩》，等少數的幾個，所以“太常曲”和詞的發展關係不是太大。而和詞發展關係最大的其實是唐代教坊曲，那麼在唐玄宗之前呢，教坊是被設在禁中的，也就是被朝廷正樂所管轄的。唐玄宗繼位之後，他是個大音樂家，也是個真正的音樂天才，他就很喜歡俗樂，為了不受太常寺禮樂制度的限制，他就“更置左、右教坊以教俗樂”，從此教坊與太常並行。太常隸屬朝廷，主“郊祭”之樂，而教坊隸屬宮廷，主“燕享”之樂。因為教坊曲通俗，接近民間，得人心，更易於流行，所以後來很多教坊曲都直接變成了詞牌名。像《生查子》就最能體現教坊曲的俗樂特色。古人解釋說“縱放不拘禮度者為查”，所以“生查”的意思其實就是放誕不經、流於民俗而不拘禮法。“子”呢，則是小令，所以《生查子》本來就是教坊曲的名曲，正是因為教坊曲的通俗曉暢，不拘禮法的特色，這一類曲牌才會直接就過渡成了詞牌。詞為燕樂，一開始就是以強大的流行性與通俗性，才得以於唐詩之後屹立於中國文學史的。

那麼在解讀了這個詞牌之後，第二個問題其實就是作者問題了，有關這首著名的《生查子·元夕》歷來作者有兩個說法：一說是歐陽修所作，一說是南宋初期的著名女詞人朱淑真所作。歷來主流的觀點還是認為是歐陽修所作。比如宋人的《樂府雅詞》，這應該是今存最早的一部宋人選編的宋詞總集。它這裡就提到是歐陽修所作，後來一直到清代，像詩壇盟主王世貞，也明確說這首詞應該是歐陽修所作，不知為何訛為朱氏之作。反過來呢，有另一派觀點認為是朱淑真所作，朱淑真作有《斷腸集》，詞風清婉豔麗。傳說是因為那句“月上柳梢頭，人約黃昏後”寫得太過大膽，怕壞了女子風氣，才偽託歐陽修所作。其實我個人也認為應該是歐陽修所作。當然，在沒有明確的史料之前，兩派觀點都很難徹底地征服對方，但是就詞創作的本身的風格而言，總有它的統一之處，像《斷腸集》中就有好幾首《生查子》的名篇。比如說朱淑真有一首特別有名的《生查子》，甚至因為其中的一句名言，使得《生查子》這個詞牌有了一個別名叫《楚雲深》。這首詞曰：“年年玉鏡臺，梅蕊宮妝困。今歲未還家，怕見江南信。酒從別後疏，淚向愁中盡。遙想楚雲深，人遠天涯近”。寫得深情繾綣，別有韻味，而那一句“遙想楚雲深，人遠天涯近。”最是有名，所以後來《生查子》又有別名《楚雲深》。再比如她另外一首《生查子》曰：“寒食不多時，幾日東風惡。無緒倦尋芳，閒卻鞦韆索。玉減翠裙交，病怯羅衣薄。不忍捲簾看，寂寞梨花落”。這些《生查子》寫得都非常的精彩，但是和《元夕》仔細地推敲比較，你就會發現，朱淑真的詞風雖然清婉，但別有一種典雅之氣。這種屬於女性詞人的雅緻氣質和風格，仔細品味的話在字裡行間還是非常明顯的。而《元夕》呢，“去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏後。”真是如《生查子》的詞牌一樣，雖然情感動人，但用語卻是極其的通俗明快，有人說這不像歐陽修作為文章大家的風采，文壇盟主的風格。其實恰好相反，歐陽修之所以能成為唐宋八大家，包括在宋代詩壇、文壇成為領袖與盟主，其最大的.貢獻就是，反對“西昆體”、反對“太學體”，而主動將文學的創作引向民眾化、通俗化。所以他在主持科舉考試的時候，因為選拔像蘇東坡這樣真正的人才，因為反對“太學體”，甚至受到所謂“技術派”、“保守派”的太學生們的圍攻。所以作為名臣、學士、文壇盟主，而作小詞，歐陽修的詞風恰恰就是淺白曉暢通俗而近人心。又有人說歐陽修一個文壇盟主、朝廷重臣，應該寫不出女兒心態的這樣直白之作、這樣婉轉之作。這麼說又大謬不然，像歐陽修的《蝶戀花》“庭院深深深幾許”，就這麼一句，讓身為女子的李清照都讚佩不已，甚至為之摹寫、仿寫詞作多篇，卻最終慨嘆難以超越“歐陽文忠公”啊！所以，以其寫情情態之深婉，以其寫情用語之通俗淺白。這首《生查子·元夕》，我個人認為確實應該是歐陽修所作，那麼用語的通俗、淺白和情感的深婉、感人，又是如何巧妙的糅合在一起呢？

你看，詞的上片說，“去年元夜時，花市燈如晝”。所以詞題曰《元夕》，正是元宵節的時分。對於元夕之夜，蘇味道說 “火樹銀花合，星橋鐵鎖開”；辛棄疾說“東風夜放花千樹。更吹落，星如雨”；到了柳亞子就直說“火樹銀花不夜天”了，這簡直就是狂歡節。那麼為什麼元夕、元宵會成為中國古人的狂歡節呢？那是因為，元宵、元夕，包括“上巳節”是古代最重要的兩個中國的“情人節”。“元宵節”的起源雖然有漢代平呂后之亂，包括漢武帝祭祀太一之神之說。當然在後來的發展過程中，它和“上巳節”一起成為古代先民們對生命的鼓勵和渴望，於是在這兩個隸屬情人節性質的節日裡，像元宵節女孩子可以夜不歸宿，而像“上巳節”女孩子就可以直接去郊外臨水浮卵，包括和自己喜歡的男子進行交合。所以像孔子的出生，《史記》裡說是，他的父親叔梁紇與母親顏徵在，野合而生。後人不瞭解先民的文化大多進行歪解，其實實際說的“野合”就應該是“上巳節”中男女在官方組織的活動中在郊外的一種相愛與相戀。所以在元宵節、在上巳節這樣獨特的節日裡，女子對愛情的主動追求，本來在這樣的日子裡就受到社會的鼓勵。那麼如果說作者是朱淑真，因為“月上柳梢頭，人約黃昏後”而寫的過於大膽，從而託名於歐陽修，其實是說不通的。

當然，另外有一種說法說，歐陽修這首《元夕》是懷念他的第二任妻子楊氏所作。景佑二年楊氏離歐陽修而撒手人寰，所以有人認為到了景佑三年歐陽修作這首《元夕》是懷念他的妻子，那麼這樣一來“不見去年人，淚溼春衫袖”就變成了悼亡之作，但這個說法其實很勉強，同樣是因為那一句“月上柳梢頭，人約黃昏後”。所謂“有約不來過夜半，閒敲棋子落燈花”，既然有一個“約”字在，歐陽修怎麼可能對自己的妻子說約嗎？怎麼可能是已經成為夫妻的二人，尤其是在中國傳統社會中“月上柳梢頭，人約黃昏後”呢？我相信所有經歷過愛情的女子也好、男人也罷，都會自然而然的喜歡這句“月上柳梢頭，人約黃昏後”，明月初上柳梢不就像戀情初上心頭嗎？戀愛中的男女那種戀情濃郁的不可抑制，居然淡淡的說“人約黃昏後”，但在這種愛戀的約會中，連黃昏也變得柔美繾綣起來，所以這句“月上柳梢頭，人約黃昏後”的妙處，是雖然在寫景、雖然在寫實，卻一句寫盡戀愛中的男女他們的心情與情態啊！這才叫“不著一字，盡得風流”。

可是遺憾的是，那麼美的戀情，都是去年。過去，過去了，就再也回不來了，“今年元夜時，月與燈依舊”。這裡的“依舊”，其實還不只是月與燈啊，還有一幕幕“月上柳梢頭，人約黃昏後”的愛戀故事，依舊在每一個元宵節，在每一個情人的夜晚在繾綣的上演，可是如今美麗的愛情都是別人的了。那位或是被負心郎拋棄或是被命運拋棄的女主人公，看著依舊的月與燈，看著依舊的繁華與紅塵，會不會心中深深的哀嘆“物是人非事事休”。請注意，這一句“不見去年人，淚溼春衫袖”，它不是當事人的哀嘆，當事人有可能哀嘆“物是人非事事休”，也有可能哀嘆“易求無價寶，難得有情郎”。可是“不見去年人，淚溼春衫袖”，這就像“月上柳梢頭，人約黃昏後”一樣是一種客觀的描述、描寫，這裡詞人更像一個忠實的記錄者，記錄下萬丈紅塵狂歡夜晚的一角，記錄下喧囂城市裡一顆受傷的心靈。所以這種筆觸其實也像歐陽修所寫，如果是朱淑真所寫的話，以她的詞風她往往會以第一人稱的筆觸，而非第三人稱的筆觸，就是客觀記錄的筆觸，去寫這段痛徹肺腑的。如她《斷腸集》所名一樣，讓人慾罷不能的、悲傷的情感歷程。所以集淺白、通俗的語言，又集客觀、忠實的筆觸，從去年元夜到今年元夜，從黃昏之約到淚溼衫袖，完全如口語道來，卻讓人不知不覺間深陷其中。連讀詞的人、連旁觀者，也不覺為之一往情深，所以，這就是大師的筆力。大俗而大雅，所以蘇軾曾評價其師歐陽修說：“論大道似韓愈，論事似陸贄，記事似司馬遷，詩賦似李白。”是說他學誰像誰，隨手寫來即貼近文章的本質，即貼近最本初的人心。清人尤展成則說，”六一婉麗，實妙於蘇。歐陽公雖遊戲作小詞，亦無愧唐人。”，是說在小令的創作上歐陽修的水平，其實比蘇東坡還要高，他雖然經常作像《生查子·元夕》這樣的遊戲之作，但因為既格局高，又接地氣，所以隨手寫來並不遜於唐人風貌。所以這樣的《生查子·元夕》真是讓人愛不釋手。“去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏後。 今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚溼春衫袖。”當一個男人能寫下這樣的詞篇，他偉岸的身軀裡，該是有著一顆多麼柔軟的心靈啊！